scandalsho さんの感想・評価
5.0
【ここなの8月31日】
夏休み最後のこの日、ここなは一人で、飯能を散策しつつ、母親との思い出を巡る。
本編20話の「飯能大冒険」を彷彿とさせる話。
ここなちゃんの母娘の繋がりに心温まる作品。
【ひなたの10月28日】
あおいの部屋で、どんぐりを使った手作り髪飾りを見つけたひなた。
それは･･･。
あおいとひなたの過去、そして現在へと繋がる友情物語。
それにしても、あおい＆ひなたとここなちゃんが{netabare}『過去に、すれ違っていた』{/netabare}演出って、本編の”ホタルの回”以来、個人的にツボです。
でこぽん さんの感想・評価
4.2
このアニメはセカンドシーズンとサードシーズンとの狭間の物語です。
２話編成ですが、それぞれの話には素敵な思い出が含まれています。
■ここなの8/31
ここなの優しさや立派さが良く分かる内容でした。
ここなは癒しの女神のようです。
夏休み最後の日、ここなは母親と一緒にお出かけの予定でしたが、お母さんには急な仕事が入ってしまい、一緒にお出かけできなくなりました。
『仕事だから仕方ない』。ここなは自分自身に言い聞かせます。
カレンダーに大きく書き留めて楽しみにしていた日でしたが、ここなは笑顔で出勤するお母さんを見送ります。
ここなは大人への気配りができる優しい子です。
ここなは、一人で飯能のあちこちを散歩します。
天覧山のふもとにある神社、第二天覧山、シネマ小路、ひかりばし…
行く先々で、その都度、幼い頃にお母さんと一緒に歩いた記憶がよみがえります。
{netabare}
そして迷子の女の子に遭遇するのです。
女の子は不安で泣きじゃくっています。
実は、ここなも幼い頃に迷子になったことがあったのです。
ここなはとても優しい女の子です。
幼い子の不安を取り除くため、ここなは優しく女の子の手を握り、一緒に女の子のお母さんを探してあげます。
女の子はここなと一緒だと安心して泣くのをやめました。笑顔になりました。
そして行き着いた先は、メディカルハーブガーデン。
女の子は母親に再会できて大喜び。
そしてここも、ここなが幼い頃にお母さんと一緒に来た場所でした。
どこに行ってもお母さんとの楽しかった思い出がよみがえります。{/netabare}
『だからここなは寂しくありません』。ここなは再び自分自身に言い聞かせます。
家に帰ると、お母さんから「来週は一緒にお出かけできる」との嬉しい知らせがありました。
ここなは大はしゃぎです。
やはりここなは、お母さんと一緒におでかけしたかったのです。
ここなにとっての夏休みは来週まで続くのでしょうね。（＾＿＾）
■ひなたの10/28
あおいとひなたとの素敵な思い出のお話です。
あおいの家へ遊びに行ったひなたは、無断であおいの宝箱を開けます。
宝箱の中には不細工なつくりのどんぐりのアクセサリーがありました。
あまりにもお粗末な作り物だったので、ひなたは笑います。
でも、よくよく考えると、それは…{netabare}ひなたが幼い頃につくったものでした。
幼い頃、ひなたが引っ越す際にあおいへ渡したプレゼント。それがどんぐりのアクセサリーでした。
あおいは、そのときのプレゼントを今も大切に持っていました。
『それにひきかえ自分は…』ひなたは考えます。
ひなたは、引っ越しの際にあおいからもらったプレゼントを失くしていました。
ひなたは、自分自身があおいへ渡したプレゼントを忘れていたことを後悔します。
あおいからもらったプレゼントを失くしてしまったことを後悔します。思い出を失くしたことが寂しかったのです。
だからひなたは、失くしたことを正直にあおいに告白して謝ります。
『失くしたらまた拾えばいいんじゃない？』
何気ないあおいの提案で、二人はまたドングリをひろい、思い出の品を作るのです。
二人には、新しい思い出プレゼントができました。{/netabare}
二人の思い出プレゼントは、これからも増えていくでしょうね。{netabare}たとえばフクロウとか…{/netabare}（＾＿＾）
シン☆ジ さんの感想・評価
4.2
2期の後に発表されたOVA。
たまゆらのような、やさしい雰囲気がいい。
■エピソード
＜Present1 夏：ここなの8/31＞
～{netabare}
ここなの誕生日エピソードの回でそれとなく感じたものの、あえて意識外に追いやっていた、ここなの家庭事情。
母子家庭なのかと勝手に思い込んでしまうエピソードでした。
そういう境遇にもかかわらず明るく、健気に独りで行動するところが胸に響きました。
「ひかりはし」の上で、独り昼食をとる姿など、ちょっと切なくて・・
そのまま話が進んでCLANNADアフターやソマリやかくしごとみたいな路線に行ってたらちょっとヤバかったかな・・
ほんのりした寂しさを感じた程度にしてくれてよかったｗ
というか・・原作ではどうやら母子家庭じゃなさそうですね・・
紛らわしいんじゃーｗｗ
{/netabare}～
＜Present2 秋：ひなたの10/28＞
～{netabare}
これまでナゾだった、ひなたとあおいが疎遠になった経緯が判明。
ひなたの一家が飯能の外へ引っ越したんですね。
「たまゆら」を思い出しました。
ひょっとして父子家庭？とも思いましたがどうやら母は忙しいだけのようですね・・
紛らわしいわーｗｗ
{/netabare}～
ハートフルなエピソードと、やさしいBGMや演出のおかげで心が暖かくなりました。
制作：エイトビット
原作：ストーリー漫画
2011年発表
放送：
第1期：2013年冬（3分x全12話）
第2期：2014年夏秋（15分x全24話）
OVA ：2017年秋（13分x全2話）
第3期：2018年夏
視聴：2021年2月（ｄアニメ）
ED曲がけいおん劇場版のOPに似てる・・
と思ったら作曲が同じTom-H@ck さんなんですね。
ありがたや。
ぺー さんの感想・評価
3.8
1.2.3期と劇場版-Free! Starting Days-は視聴済
「2期と3期がうまく繋がりますよ」と交流あるレビュアーさんから。てっきり-Starting Days-(※SD)で充分じゃん、と思っており油断してました。
3期は遥たちが東京の大学に進学してからの新生活を描いています。そこで展開される物語の土台が劇場版SDで描かれていることからこちらはマストに近いと思うのです。
対して本作-Take Your Marks-(※TYM)は時系列的には2期のちょい後、高校卒業を控えた日々を描いた話となってます。これはファンなら必見、そして3期前の事前準備としてはベターな位置づけになるかと思います。
他にも、劇場版はこんなのがあって、
・劇場版 Free!-Timeless Medley- 絆 …アニメの総集編を主人公視点で描いた話
・劇場版 Free!-Timeless Medley- 約束 …アニメの総集編をライバル視点で描いた話
自分はそこまで視聴のモチベーションは高くありませんが、こちらも2期までの内容解釈の幅を広げられそうですし、頭の片隅に入れとこうかと思います。
さてこちら -Take Your Marks-
意味はご存じ、「位置について」「よーい」「ドン」の「位置について」にあたるやつ。オリンピックとか世界水泳でもお馴染みです。
新生活を前にした事前準備。ちなみに私なんか高校3年生の1～3月なんて受験でてんやわんやしつつ、高校生活も終わりだと感傷に浸ってたかで、「位置について」というより「ロスタイム」の意識が勝ってた時期でした。
でもそこはさすがFree!と言ってよいと思います。タイトルからして前向きなんですよね。そして、3期の-Dive to the Future-(意：未来へ飛び込め)へと繋がります。
映画は4つの短編で構成されており、時間にして105分。ざっくりふんわり言うと、
１．家を探す話
２．鮫塚高校での話
３．岩鳶高校での話
４．外国行っちゃう人への話
いずれも送る人、送られる人、残る者、旅立つ者それぞれの立場での各々の思いに寄りそった心温まるエピソードが多かったかな。
Free!シリーズの中でも物語としては一番好きかもしれません。お別れを前にして、みんな次を見据えているこのポジティブさ加減が、ダレずに観れた理由でもあるし、きちんと軽めのエピソードから入って徐々に盛り上げていく構成もお見事でした。それにあまりそっち系の匂いもしなかったし。。。、
３．{netabare}あの1期ED映像。なんで行商人？すげーな！との戸惑いへの回答が用意されてます。まさかの伏線回収でした(笑){/netabare}
４．{netabare}短編で良かったと思えるテンポのいいコメディが秀逸。これクールでやるとダレてたかもしれません。{/netabare}
ただし、ちょっと苦言を呈すると、固定客向けのコンテンツになってるのが難ですね。
3期を観る前にマストの劇場版SD、そしてベターの本作劇場版TYMの視聴が条件になってました。発表順に時系列で追っている人には問題ありませんが、新規客はつらいかも。
続編はありそうなシリーズですので、例えば4期(仮)放送前に1.2.3期のさらに劇場版2本が必須でっせ！となるとだいぶ敷居は高くなっちゃうでしょう。
オリンピック年に続編をぶつける想定で、うっかり水泳熱が高まってたりする場合も充分考えられます。せっかくですので続編では既存顧客を逃さず新規を囲い込む難しい舵取りにチャレンジしてほしいなと思います。
競技人口(みんな泳げるでしょ？)のわりに水泳を題材にしたアニメって希少ですから。
ようす さんの感想・評価
4.0
「Free!」特別編映画。
２期と３期の間を描く短編４話で構成されています。
この４話を見ていないと、
３期で「こんな話あったっけ？」「誰？」と戸惑う場面が出てきます。
この作品を観る前に、テレビシリーズの２期までと
映画「ハイ☆スピード」を見ておく必要があります。
「ハイ☆スピード」は中学生編ですが、
そこで登場したキャラも登場しますので。
にぎやかな彼らにまた会える♪
１００分ほどの作品です。
● ストーリー
春休み。
高校を卒業した３年生の遥(はるか)たちは新しい生活への準備を、
２年生の渚(なぎさ)たちは新入部員勧誘を準備を。
それぞれが新しい舞台に向けて動き出していた。
２期を終えて、
遥たち岩鳶(いわとび)高校組と、
凜(りん)たち鮫柄(さめづか)高校組がメインキャラとなりましたね。
今回は、
１話→遥と真琴(まこと)の東京での家探し
２話→鮫柄高校水泳部４人の温泉旅行
３話→岩鳶高校水泳部の新入部員歓迎ビデオ撮影
４話→オーストラリアへ旅立つ凜へのサプライズパーティー計画
キャラの活躍具合もバランスよく考えられていて、
どのキャラのファンでも楽しめると思います。
水泳要素は普段よりだいぶ少なめですが。
筋肉を期待している人が物足りなさを感じないように、
脱ぐシーンは自然と取り入れられていますので、そこはご安心をw
それでも普段よりは少なかったと思いますが。笑
普段のゆるいやり取りがメインなので、
全体的にゆるゆると楽しめました。
キャラの素の魅力を味わうには、
よかったですけどね♪
一番楽しめたのは４話かしら。
勘違いが暴走して、
伝言ゲームのように言葉がズレていって、大騒ぎww
おもしろくて、笑いましたww
勘違いを大真面目に受け取る様を客観的に見ているのって、
こんなにおもしろいものなのですね。笑
キャラも総出演だし、水泳シーンもあるし、
うまい脚本だと思いました＾＾
● キャラクター
今回は凜ちゃん推しな場面が多かった気がする…。
泣き虫なヒロイン凜ちゃん、かわいかったw
相変わらずみんな凜のこと大好きだね＾＾
そして今まではっきりと描かれていなかったけれど、
凜は妹の江(ごう)ちゃんのこと、大好きなのね＾＾
シスコンという新たな一面も見られて、よかった♪笑
そして百太郎(ももたろう)がうるせえww
自由奔放に子どもらしく振舞う百ちゃんは、
この作品のムードメーカーでしたね＾＾
“日本海のラッコ”という異名がなんかかわいいしw
登場するたびに全力大騒ぎで、
うるさかったことは印象強いですw
「ハイ☆スピード」で登場したキャラたちも、ちらっと登場し、
中学卒業後に彼らがどんな道を進んでいたのか、少しだけ見えてきます。
３期の登場にもつながりますので、
見逃せませんよ！
● 音楽
今回はEDがあまり印象に残らず。
キャラの台詞は楽しかったのだけど。
OPがよかった♪
しかし、４話構成だからと毎回OPとEDは必要だったのか？
１つの劇場版なのだし、
一気に見たい気持ちもありました。
まあ、OPもEDも４回聴けたのは、
曲が好きなら嬉しい構成かしら。
早送り派の人は、
とてももどかしかったと思うけど。笑
EDも毎回チョイスする部分や映像が
ちょっとずつ違っていたしね。
でもEDの映像のプチキャラは
あまりかわいいと思えませんでした＾＾；
【 OP「FREE-STYLE SPIRIT」/ STYLE FIVE 】
１期からのメインキャラである５人が歌っています。
いつものSTYLE FIVEらしく、
砂浜をかけて海に飛び込みたくなるような、
明るい曲ですね♪
ほんと、STYLE FIVEの曲はどれも爽やかでハズレがない♪
【 挿入歌「RISING FREE」/ STYLE FIVE 】
この曲に合わせて、
それぞれが新しい道を踏み出した映像が流れるの、最高だった。
離れてしまっても、
心はつながっている。
だってそれぞれが、
同じ気持ちと思い出を持って未来へ踏み出したから。
そこに迷いはない。
胸が高鳴る曲だわー！
● まとめ
遥や凜が車を運転していたり、
みんなが少しずつ未来に進んでいることが感じられるシーンもたくさん。
今までの思い出をたくさん胸に抱き、
新しい世界へ飛び出す準備をしているのが感じられる劇場版でした。
次の３期は、いよいよ遥たちが大学生となります。
新しい世界のスタート、楽しみです♪
ねごしエイタ さんの感想・評価
4.5
TV放送や劇場版の続きとなるお話だったです。これまでのような熱い青春展開の多かったFree!とは違うです。
キャラそれぞれの日常があり、アットホームみたいだったり、高校生らしくワイワイしたり、ゲーマーズみたいな勘違い思い込み展開があったりと、また新しいFreeの世界観が見れて面白かったです。
遙らだけでなく、今までの劇場版同様、ハイ☆スピードに出てきたキャラも登場したりしているのも見所です。最後には、新キャラも出てくるです。
この伏線は、この話以降にどうかかわるのか？気になるです。
キャラの個性を皆うまく引き出した、今までと一味違う楽しい展開は、総集編にないサプライズの連続で、こういうののほうがいいなぁと見てて思ったです。
似鳥や特に百太郎がはじけてて面白いです。江も面白いです。
えたんだーる さんの感想・評価
4.2
TVシリーズ『夏目友人帳 陸』のBD＆DVD 第4巻に収録されているOVAです。
上記パッケージを買わなくても、「あにてれ」という有料配信サイトで視聴可能ですが、この二つ以外の視聴方法は調べてないので知りません。
さて、夏目友人帳TVシリーズの各話ストーリーは基本的ないくつかのパターンに類別可能です。本作「鈴鳴るの切り株」は下記でいうとパターン3.で、本編エピソードとして作られていても違和感はない感じのお話ですね。
1. 友人帳に名前が記載された妖怪が名前を返して欲しいと訪ねてくる。
2. 夏目の霊力目当てに妖怪が襲ってきて、それに単独もしくはニャンコ先生との協力などで対抗する。およびこれの変形で的場一門などが絡んでくる。
3. 単純に霊能者としての夏目に対して「見えているなら助けて欲しい」と妖怪が言ってくる。およびこれの変形で名取さんなどに協力を求められる。
特にパターン3.では相手が人間であることで妖怪側が直接手を下せないために協力を求められることがほとんどですが、本作もそういう感じのお話です。
ただし「特別編」というくらいで、観ていなくても以降のTVシリーズのエピソード視聴にはあまり影響しません。基本的にパターン3.は「いい話」風に終わることが多く、その意味では観ていて安心ですね。
でこぽん さんの感想・評価
4.0
約束を懸命に守る者は美しい。
それがよぼよぼのおじいさんであろうとも、妖怪であろうとも、誰であろうとも…
それを感じさせる物語でした。
夏目はある日、道で倒れていた妖怪を助けます。
妖怪は鈴鳴るの木の精霊でした。
でも、木は切り倒されて切り株だけになり、間もなく来る死を待つのみです。
しかし、その妖怪は、人間と交わした約束を果たすまではなかなか死に切れません。
約束したのは２０年以上も前だというのに…
今回も夏目のお人よしが良くわかる内容でした。
そして、最後に奇跡が起きます。
その奇跡は、人が起こす奇跡と妖怪が起こす奇跡とふたつあります。
それらの奇跡は、ほんのわずかな可能性を信じて夏目や妖怪が懸命に努力したからこそできた奇跡だと思います。
それらの奇跡は、ふたつとも素晴らしかったです。
ところで、風により大量の銀杏の葉がこすれると、まるで鈴が鳴っているように聞こえるそうです。
そう聞こえる人と聞こえない人とがいるそうですが、
鈴が鳴るように聞こえたら素敵ですね。
三毛猫メリー さんの感想・評価
3.8
2021.3.1 視聴完了。
銀杏の樹に宿っていた妖は
余命がわずかという時に、昔した人間の子との
約束を思い出す。
ラストの出来事が良かった。
ブリキ男 さんの感想・評価
3.9
映画「ブレードランナー 2049」の公開に先駆けて制作された１５分の短編アニメ。
レプリカントと呼ばれる人造人間達の苦悩、人類への反抗を描きます。
舞台となるのは1982年に公開された実写映画「ブレードランナー」から３年後の地続きの世界、人とレプリカントの対立構造がより苛烈になった2022年のロサンゼルス。原作に当たる「アンドロイドは電気羊の夢を見るか?」とは直接関係のないパラレルワールドを描いた作品となっています。
「ブレードランナー」と比べると、ショートフィルムの割に物語のスケールが大きく、その必然として展開は急ぎ足、作風はアクション偏重。人間ではなくレプリカント視点からディストピアを捉えている点にも大きな違いがあります。
アメリカンコミックから飛び出した様な荒い画のコマ飛び映像を交えて語られるプロローグは冒頭の２分間くらい。本編ではCG（トゥーンレンダリング等）をふんだんに駆使した美麗なアニメーションが展開されます。息をのむほど精密に作られた最高級のムービーは一見以上の価値あり。レプリカント少女トリクシーの儚くも華麗な舞に注目されたし！
ただ物語については良くも悪くも生粋のハリウッド印なので、過度の期待は禁物です。
{netabare}
SF設定についてもEMP攻撃に絶大な威力を持たせている点がややマンネリでお約束気味（汗）EMP対策は現代でも着々と進んでいる様ですし、未来社会の大企業ともなれば、より堅牢なデータの保護措置が取られているはず。ネット黎明期では通用するネタだったのかもしれませんが、これについては時代錯誤な印象を受けました。ブラックアウト-レプリカントに関する大部分のデータを消去する＝物語を振り出しに戻す-の手段として手っ取り早く、分かりやすい方法だったのかも知れませんけど（汗）
元ネタは色々と挙げられると思いますが、わたしはやや古めの映画「エスケープ・フロム・L.A.」を真っ先に思い出しました。（だってLAだし‥笑）
※：高高度で核爆弾を爆発させて、そこで発生した電磁パルス（放射線）を利用し地上の電子機器に広範囲に打撃を与える戦術の事。
{/netabare}
本作の他に、その後日譚に当たる「2036：ネクサス・ドーン」と「2048：ノーウェア・トゥ・ラン」というショートフィルム（この二つは実写）も公式からYoutubeとかにアップされていますので、劇場版に備えてそれらで予習しておくのもよろしいかと。
おさらいに時系列に沿って並べたものを以下に。
2019年：ブレードランナー（通常版、ディレクターズカット、ディレクターズカット最終版）
2022年：ブラックアウト
2036年：ネクサス・ドーン
2048年：ノーウェア・トゥ・ラン
2049年：ブレードランナー 2049
「ブレードランナー 2049」の日本公開日は今月27日。もう目と鼻の先ですね。前作で主人公を演じたハリソン・フォードが今回もリック・デッカード役で続投するそう。作中でも３０年が経過しているので、おじいちゃんハリソンでも違和感無し（笑）活躍が楽しみです。
それにしても新作映画の宣伝の為に本作の様な高品質なアニメも含めたショートフィルムを３本も撮るとは、流石ハリウッド、度し難い（汗）おかげでブレードランナーの名を冠する映像作品が一気に７本に増えてしまいました。
２つで充分ですよ！‥とかはくれぐれも言わないよーに（笑）
たわし（爆豪） さんの感想・評価
4.7
「マクロスプラス」「カウボーイビバップ」「サムライチャンプルー」「残響のテロル」の渡辺信一郎監督が、たった１５分のブレードランナーの短編アニメに監督の演出センス抜群の傑作として仕上げている。
いやはや驚きである。まだまだ現役ということか。
ブレードランナー2022はアニメーションと言うよりは「映画」である。コンテの切り方、画面の構図、人物の動きは「マンガ」ではなく「実写」のそれであり、このまま俳優を置いて撮影できるだろう。そこが、「アニメ」ではないリアリズムで、どちらかといえば、アメコミやバンドデシネの世界である。そもそもブレードランナー自体がフランスの漫画家ジャンジローメビウスの世界観であり、名作SF「エイリアン」やデビットリンチの「デューン」、「アバター」などのジェームズキャメロン作品のコンセプトであり、世界的に有名な漫画家である。あの士郎正宗、大友克洋や宮崎駿は彼の影響下にある。映像を目指したことのある人間はその名を聞いたことのない人はいないだろう。
汚れた未来と言ってしまうと古いイメージなので、現代の日本の状況と照らし合わせてみてほしい。情報ネットワークの異常な発達、AI問題、アダルトビデオ問題、少子化、独身率の高さなどをとってみても「現代」がブレードランナーの世界とリンクしているのだ。
そういった意味でも、このアニメ作品はたった10分という枠の中でありながら2017年年間通してもトップクラスなのである。そうそこには我々の社会そのものが描かれている。
あとがき：本編はアカデミー賞の視覚効果賞と編集賞を受賞。どちらの賞もハリウッドベテラン勢が受賞したのでそこまで目新しくはない。どちらかといえば、ギレルモ・デルトロ監督の「シェイプオブウォーター」の作品賞を含む４部門受賞の方が驚きであり、ハリウッドでキワモノ扱いされてきたような映画がその年の作品賞をとることは、アメコミや特撮ブームもあって世の中が変わったのかもしれない。アメリカでもいまやコミックや日本のアニメ漫画はネットの普及で若者を中心に広まっているので、世界的にオタク化の方向に向かっているのかもしれない。
ダークフレイムマスオ さんの感想・評価
4.1
アンドロイドは電気羊の夢をみるか。一応原作はこれなんですが1982年公開のブレードランナーはほぼ別物。ストーリーは説明省略。その30年後の世界がブレードランナー２０４９なんですがそのプロモーションビデオですが緊迫感や散り際なんかよくまとまってるなと。
検索すればすぐ視聴できると思います。
〇〇は☓☓か？のパロは40年前にはやったんですが秋アニメでまさかこれがでてくるとは・・・
ちょっとした気分転換にでも見てください。
scandalsho さんの感想・評価
4.0
「さすが！」と言うか何というか･･･。
最後まで目が離せない作品でした。
{netabare}『回想シーン＝死』のパターンがひたすら続く。
ある法則に気付くと、途中で勝者が誰なのか、想像がついてしまう･･･。{/netabare}
正直、中盤で挫折しそうになりました(笑)
でも、挫折しなくて良かった！
最終話。思わぬ展開が･･･。
まさか、{netabare}たった一つの願い事が特に無かった{/netabare}者が勝ち残るとか･･･。
たった一つの願いか･･･。自分なら何を願うかな？
色々と考えさせられる作品でした。
えたんだーる さんの感想・評価
3.7
いや、『十二大戦』の原作は読んでいませんけれども。
とりあえず、『十二大戦』のストーリーを要約すると「十二支の戦士が優勝をかけてバトルロイヤルし、勝ち残ったものの願いが叶えられる」というお話です。そこで誰がどうやって勝つか、とか勝ち残ったものの願いが何かといったあたりがストーリー上の興味ですよね。
どうも西尾維新というと世間では＜物語シリーズ＞、それも『化物語』が面白かったせいでその印象が強すぎる気がします。
まあ実際にアニメの『化物語』や他の＜物語シリーズ＞は制作したシャフトの力もあってなのか面白かったとは思うので、それはそれで当然なんでしょうね。
ところで＜物語シリーズ＞でもたまにそういう言い回しとかがありますが、西尾維新といえば「言葉遊び的なことが大好きな作家」というイメージがあります。人名は語呂合わせ的なものが多いですし、叙述トリック的な文章も多いです。
それと、「少年ジャンプ」で連載されていた『めだかボックス』を見てもらうとわかると思うのですが、基本的にはやりたいことやり放題なイメージもありますね。読者がどうとか以前に、かなり本人が楽しんで書いている気はします。
私が「西尾維新」作品に対して持っているそういったイメージからすると、この『十二大戦』はわりと私の考える「西尾維新」のイメージ通りの作品だったように思います。
普段「西尾維新」作品とはそれほど相性が良くない私なので、『十二大戦』には大きな期待は抱かずに観ていましたが、結果として特に期待を超えるでもなく裏切られるでもなくといった感じです。
放送前の話題性はあったので観はしましたが、もう一回観るかと訊かれるとおそらく観ないと思いますし、他人に勧めることもしません。
あ、キャストは豪華でしたし、作画は良かったんじゃないですかね…。
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.7
2017年放送中のテレビアニメ 全12話
原作 西尾維新 監督 細田直人 構成 村井さだゆき 制作 グラフィニカ
12年に一度十二支の戦士が戦う大戦を描いた西尾維新のラノベが原作。
監督の代表作は「みなみけおかわり」じゃなくって「はたらく魔王さま！」
これだけで期待大です。
十二支の戦士
ねずみ（墨野継義）CV堀江瞬 「子」
うしい（樫井栄児）CV梅原裕一郎 「丑」
とら（姶良香奈江）CV五十嵐裕美 「寅」
うさぎ（？）CV岡本信彦 「卯」
たつみ兄（積田長幸）CV江口拓也 「辰」
たつみ弟（積田剛保）CV鳥海浩輔 「巳」
ううま（早間好実）CV緑川光 「午」
ひつじい（辻家純彦）CVチョー 「未」
しゃりゅう（柚木美咲）CV早見沙織 「申」
にわとり（丹羽遼香）CV佐倉綾音 「酉」
どつく（津久井道雄）CV西村朋紘 「戌」
いのうのしし（伊能淑子）CV日笠陽子「亥」
第一話から超展開。第二話も盛り上がって期待に答えてくれそうです。
バトルロワイアルの殺人饗宴、不謹慎と言われようが面白いものは面白いのです。
アニメの多様化は大歓迎です。どんどんやってくださいｗ
下から順番に死んで行く？そりゃないでしょう。
まほいくのような生き残り確実の主人公とかいませんしね。
ところがぎっちょん、トリックがあったんですねえ。
この作品の見どころは死にざまでしょうか？
面白すぎますね。
主役はほぼ「変態うさぎ」。
最終回見た人はCSでしょうか？
もう決着はついているようですが今日が最終回。
正座で視聴いたしました。
う～む西尾維新らしい見事な最終回。
評価上げです。今期の覇権アニメに乾杯。
これ、続編予定ありって噂聞いたよ。
でこぽん さんの感想・評価
4.9
２３分の特別編で、これほどの感動作をつくってくださった原作者、監督、スタッフの方々に感謝します。
しかも、主人公が夏目でないところが新鮮でした。
お人よしの女子高生タマミは、ある日、枝に釣り糸で絡まった白フクロウを助けます。
助ける際、白フクロウが足に付けていた装飾品を返し忘れるのです。
その装飾品は福音の森の主の大切なものでした。
タマミはシロフクロウに装飾品を返すために妖怪が暮らす森に入ります。
偶然にも夏目とニャンコ先生も森の主に名前を返すためにここにきており、
タマミはニャンコ先生の指導を受けます。
まるで不思議の国のアリスならぬ不思議の国のタマミです。
タマミにとって夏目たちや森の主と過ごした時間はふわふわ温かく、心地良い時間でした。
装飾品をシロフクロウに返す際、シロフクロウは大切な装飾品をわざと砕き、一部をタマミに渡すのです。
きっと森の主は、タマミに助けられた恩や危険を顧みずに装飾品を返しに来てくれたタマミの優しさに心をうたれて、思い出として渡したかったのでしょう。
森を抜けると、タマミは昼間の記憶が全くありませんでした。
シロフクロウを助けたことも、夏目やニャンコ先生の顔も思い出せません。
記憶を消し去ること。それはこの森の掟だったのです。
でも、手の中に握り締められた装飾品のかけらを見ると、なぜかタマミの心は温かくなるのです。
森の主が本当に渡したかったのは、装飾品のかけらに込められた優しさだったのですね。
ＰＳ：速水奨さんの声がすごくステキでした。（＾＿＾）
tinzei さんの感想・評価
3.6
普通の人間では入れない妖怪の森でニャンコ先生はエビフライの匂いに誘われうっかり人間タマミの前で喋ってしまう、タマミは助けた白いフクロウに指輪を返すためにこの森へ来たのだという。
{netabare}
【ネタバレ】
夏目とニャンコ先生は森の主に名を返すために来ていた、タマミのフクロウ探しも手伝うため一緒に行動する、森の主を見つけた夏目は先に名前を返すがその森の主が白いフクロウだった、夏目は何で人間のタマミを来させたのか問い詰めるが自分からは外に出れず、本来なら人間は生かして帰さないが特例として記憶を消すから大丈夫だと言う、フクロウの姿でタマミと会ったがその印としてタマミに指輪の欠片を渡す。
{/netabare}
タマミの声が違和感あるぐらい。
ねごしエイタ さんの感想・評価
4.0
WOWOWで放送された話を相良宗助と千鳥かなめの出会いの最初から、主要キャラの面々、ガウルンのハイジャック、宗助とアーバレストの出会い、かなめ救出などまでの重要な部分を描いた久しぶりすぎるフルメタル・パニック！だったです。
本当に上手く話がまとめられた感じで、新作カットに気付けた部分は、一番最初と最後の宗介とかなめのやり取りだったです。あれを取りに行くだけなのに、あれする必要あったの？だったです。
特殊な環境にいたせいで、世間知らずな宗介とツッコミ役の見た目は可憐な美少女でも、男勝りなかなめを久しぶりに見てみて、懐かしさがかなり感じられたです。
テナ さんの感想・評価
4.1
最初に新作エピソードがありました。
私はフルメタはギャグのふもっふ派なんですが、冒頭部分はその要素もあり凄いいい感じで絵も少し最近よりになっていました。
でも、やっぱり内容は総集編って感じで好みが分かれると思います(^^;;
来年から新編が始まるとの事なんで、そちらにも注目したいと思います^ ^
栞織 さんの感想・評価
4.4
最近あったテレビシリーズの三期？のものを見たんですが、話がいまいちわからなかったので、アマプラでこの総集編劇場版があったので最初から見ることにしました。
学園ものですね。そこにミリタリースペシャリストの宗介がやってきて、かなめを敵から守るというストーリー。王道のボディガード・白馬の騎士ものですが、話があちらのミリタリー洋画調で、少女漫画的展開はあまりありません。かなめがはっきりと物を言うタイプの女の子なので、どちらかというと少年漫画のラブコメっぽいノリです。かなめのサービスシーンが随所に出て来て、視聴する男子は間違いなく幸せな気分になるのではないかと思います。シャワーシーン、パンチラっぽいカット、ふとももを強調したショットなどが多いです。その為お堅い女子特にBL好きな方にはおすすめできない内容となっています。まあ宗介と同僚の男のキャラとの間にBL関係を見出す人もいるかもしれませんが、全編そういった内容ですからね。しかし、ストーリー的には少しも破綻がなくて、SF設定もよく考えられたものになっていますし、ちゃんとした作品だと思います。戦闘場面やロボットで戦う場面もうまく作画されています。キャラの顔もよく統一されていて、美しいと思います。という事で、私個人的には好きな作品ですが、前述したとおりの要素がありますので、見る人は選ぶと思います。好きでないとつっぱねる人が出て来ても、仕方がないかなあというところです。
この映画は総集編ですので、作画技術的には少し前のものとなっています。つまり少し古いという事です。冒頭に追加シーンが付け加えられているようです。
ぺー さんの感想・評価
3.5
京アニ製作の短編アニメ
“監督”木上益治氏としてはおそらく遺作にあたる作品です。
エンドロール含めて20分ですのでお気軽にどうぞ
概要：放送時にNHKが差し込んだテロップをそのままご紹介↓
～～～～～～～～～～
この作品は「世界中の人々、とりわけ子供たちに
笑顔になれるアニメを届けたい」という思いから
２０１７年に京都アニメーションとアニメーションＤｏが、
制作したものです。
アニメスタジオで暮らすバジャと、
ひたむきにアニメを作る人たちの日々が描かれています。
夢にあふれた作品を、お楽しみください。
～～～～～～～～～～
冒頭、細かいカット割りで注意を引きつつ、落ち着いてからは1カットのフレーム内でキャラの動きを出すなど演出面での工夫も感じとれる作品。
バジャの言葉を借りて、スタジオのスタッフを指しこんなこと言ってます。
「毎日魔法の道具で画にしてる きっとみんな○○(キャラの名前)が好き」
アニメの語源はラテン語で“生命”や“魂”を意味するアニマ。
優しい視線で描かれた『生命を吹き込む人々』たちの日常ファンタジーでした。
※1話OVA(OAD)は原則として評価3.5点をデフォルト値としてます
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2019年11月3日 前日周知
件名：11月4日(月) AM8:15 NHK総合
{netabare}天下のＮＨＫさまですから全国津々浦々視聴可能かと。
記事になってたので知ってる方も多いと思います。
7月の事件で犠牲となった木上益治さんが、
「三好一郎」名義で監督した2017年の短編作品。
もちろんTV初登場です。
あにこれの感想もわずか4件と注目度低めなのでご紹介。
ご興味あれば周辺情報は各自でどうぞ。
こうやって京アニの作品にスポットライトをあててくれたNHKには感謝したい。{/netabare}
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2020.6.25 追記
地上波放送やYoutube配信が一段落し、現在、本作に触れることのできる機会は京アニショップでのディスク購入のみとなってます。自社イベント用のオリジナルアニメ、つまり商用ではないため残念ながら今後も触れられる機会はそう多くないと思われます。
京アニの作品サイトはこちら↓
https://www.kyotoanimation.co.jp/baja/
2019.11.03 前日周知
2019.11.04 初稿
2020.06.25 追記
ninin さんの感想・評価
3.7
約２１分
2017年10月28日のファン感謝イベントで上映された、京都アニメーションのオリジナル短編アニメ。先日、NHKで放送されていた（ツルネの１話と共に）ので観てみました。
主人公は郊外の小さなアニメスタジオで飼われているハムスターぽい生き物のバジャ、夜バジャしかいないスタジオで制作しているアニメのキャラクターが動き出し、パジャが巻き込まれる不思議なお話です。
作画は柔らかてあたたかく優しい感じ、バジャの役は子役の方のみたいですね。
色々なトラブルはあったものの、最後はみんなが笑顔で終わりました。ほのぼのとしていましたね。
EDは有名な「手のひらを太陽に」、杉並児童合唱団が歌っていました。アンパンマンの原作者、やなせたかしさんが作詞されていることでも有名ですね。
最後に、泣かせるシーンはないのに、観始めた時から涙が出てしまいました。こんなに優しい世界を制作した京都アニメショーンのスタッフ、絶対に風化させてはいないことだと改めて思いましたね。
shino さんの感想・評価
3.6
トラヴィスナイト監督作品、
制作は「コラライン」「ボックストロール」など、
パペットアニメーションで世界を魅了する、
スタジオライカの時代劇ファンタジー。
海辺の僻地に母と暮らす少年クボ。
彼は三味線の音色で折り紙を自由に操る力があり、
村人に物語を語り継いでは日銭を稼いでいる。
{netabare}ある時、得体の知れぬ「闇の姉妹」に襲撃され、
命辛々かろうじて生き延びたクボは、
言葉を話す雌ザルとクワガタ武士を供に、
出生の秘密にまつわる旅に出かける。{/netabare}
ファンタジックな映像美の冒険譚。
最新のデジタル技術で撮影されたコマ撮りアニメ。
歌川国芳風、奇想の錦絵が動き感激ですね。
ユーモラスなキャラと迫力あるアクションシーン。
{netabare}ほのかな感動を呼ぶラストが心地良く、
クボの沈んでいた心が旅路の果てに出口を見つける。{/netabare}
丹精込めた手作りのアニメは素晴らしいです。
優しさに触れ優しさが芽生える。
家族の普遍的な愛を描いた昔々のお伽話。
大切なもので溢れています。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.3
吹き替え版を配信レンタル視聴。
海外制作会社がストップモーションで構築した
封建時代の和風ファンタジー世界を舞台にした冒険活劇。
西洋人が好奇の目で日本を面白おかしく取り上げた
軽薄な諸作品とは一線を画した良品だと感心しました。
万物には魂が宿っている。意志を込めれば物に命を吹き込むこともできる。
日本という対象を咀嚼し、その精神性の深い所まで掘り下げて行く。
それらを、人形やセットを多角的に、丹念に一コマ一コマ撮影して映像化することで、
キャラクターや世界観を躍動させる撮影技術の根幹と共鳴させる。
こうして始まった折り紙に三味線の音色で紙細工としての命を与える少年の冒険譚。
結果、実現した映像美には目を見張る物がありました。
人形劇の弱点である表情描写も多彩なパーツで見事に表現されていて驚かされました。
あまりにも緻密で、時々、最近の海外CGアニメは綺麗だなぁ～といった感じで、
本作がストップモーション・アニメであることを忘れてしまう程ですｗ
永遠は完璧で不変だが冷淡。命は不完全で有限だけど温かい。
命は尽きても、他者の思い出となって継承されていく。
物語はいつか終る。けれどキチンと締めくくることで新たな物語が始まる。
物にも命を宿すことで、去りゆく存在の形見となり得る。
灯籠に願いを込めれば、刹那、死者との再開の夢も垣間見えるだろう。
ただ、それすらも永遠ではない。形ある物はいつかは壊れる。
だが、そこからまた新しい物が生まれ、魂が宿り、想いは連綿と続いていく。
かの地では魂を持った有限の万物が語り出すことで、物語が動き始めるのだ。
本作の撮影もまた、被写体となった多数の人形、道具が、
各々受け継いだ役割を完遂し、次にバトンタッチしていく
果てしない物語のリレーにより成立しています。
こうした部分でもストップモーションと日本が
共有する精神性が伝わり、感嘆の溜息が出ました。
特にEDアニメーションにて、一つの物が次々と変化し物語を紡いで行く演出に、
その真髄が表現されていたと思います。
決してネタに困窮して、奇をてらって日本に手を出したのではない。
ストップモーションの心技を極めた先に
万物に神が宿る日本の精神性と鉢合わせた。
日本である必然性を終始感じた有意義な鑑賞でした。
私も精神を疎外し、能率を優先する現代物質文明に毒され、
墓参りとかネット墓地でいいんじゃないか？
などと自堕落な戯言をのたまう今日この頃ですがｗ
本作を観ていると、やっぱり命ある物は大事にしないといけないな。
祖先には感謝しなければならないな。
と日本人として正気に戻った気分になります。
1週間の平均制作尺3.31秒。制作期間94週。途方もない時間を費やしたことで、
人形やセットに取り憑いた魂が、日本人の心の琴線にも触れる逸品です。
鸐 さんの感想・評価
3.7
という触れ込みに興味が出たので、東京国際映画祭で一足先に観てきました。
制作会社はLAIKA
アメリカのコマ撮りアニメーションスタジオで、コープスブライドの制作にも関わったそうです。
観るにあたって、アメリカの会社が何故日本を舞台にしたのか、どのようなイメージ感を持たせているのか、アカデミー賞にノミネートされるに値する、魅力はどこか等、気になっていましたが、上映終了後のスタッフトークショーを含めておおむね納得できました。
注目点①
何故日本を舞台にしたのだろう。
スタッフのトークショーより、企画者の友人にクボという相性の日本人がいるそうです。直接の要因は語られていませんでしたが、そのご友人のおかげで親近感を抱いてくれたのだとしたら、嬉しいですね。
商業的には2014年のベイマックスのヒットも要因となっているのかも。
2015年に公開されたリトルプリンスでは、和紙を使ったコマ撮りアニメが話題になっていましたし、意外と人形劇と和モノって合うのかもしれませんね。
注目点②
日本に対してのイメージは如何様なものだろう。
例えばベイマックスは、架空の町のようで、端の方に日本らしさを感じる侘寂のような趣がありました。日本らしさを前面に出している訳ではないけれど、日本人スタッフ総動員で行うリサーチの徹底ぶりで流石ディズニー、コレジャナイ感を全く感じることはありませんでしたが、やはりアメリカ映画では、未だに？(其方の方が面白いから？)日本に対するプロトタイプな見方が主流ですよね。
別にそれが嫌という訳ではありません。制作体制に日本人がいなかったのかなとか、日本に対しどのようなイメージ感を持っているのか、いろいろ推測するのも楽しいです。
それでは、この作品は何方なのでしょうか。
小物系は日本っぽいのですが、建物の配置がどうもファンタジーっぽい感じがしました。
クボのおじいちゃんが豊臣秀吉風だったり、灯篭流しがあったり、かなりリサーチをしている雰囲気はありましたが、微妙にニュアンスが違うのが違和感であり、面白いなと思いました。
注目点③
アカデミー賞にノミネートされるほどの魅力はどこ？
けれはもう、映像の凄さでしょう。
このコマ撮りアニメ、バトルシーンが沢山あるんですよ。
アクションシーンは黒澤明監督作品を参考にしたという話が、トークショーの最中にありましたが、迫力ある映像でした。(恥ずかしながら黒澤明監督作品観たこと無いので比較しようがありませんが)これを一コマ一コマ撮っているのかと思うとこちらまで気が遠くなりそうです！
娯楽と言うより芸術作品なのかなと思います。
楽しいかどうかは、感性次第でしょう。話はシンプルで分かりやすいです。感動的なシーンもあります。しかし、私は泣いたり、笑ったりという気分にはなれませんでした。
ただ、上でも申した通り、コマ撮りの技術を観るという点において申し分ない完成度だと思いました。コマ撮りでここまでのアクションは観たこと無いので、良い物を観れたな、と視聴後の満足度は高いです。充分おススメ出来る作品だと思いました。
shino さんの感想・評価
3.7
劇場版前編、日本アニメーション制作、
大和和紀原作、少女漫画不朽の名作。
時は大正七年、新たな文化が芽吹くも、
まだ女性が恋も仕事も自由に選べなかった時代。
少しずつ変わりゆく時代を懸命に生きる、
はいからさんこと女学生、花村紅緒の青春。
真っ直ぐで、ひたむきな恋の行方。
原作もアニメ版もほとんど記憶にありません。
アニメ版の表題曲とＥＤ曲だけはよく覚えていて、
どちらもどこか哀愁があり大好きです。
未来は自分で決める。
じゃじゃ馬で男勝りな紅緒は、
自分の意志で立ち上がり人生を歩み始める。
{netabare}愛のない結婚を阻止しようと奮闘しますが、
たくさんの人との出会いがあり、
やがて恋を知り、思いやりの尊さを学ぶ。{/netabare}
真っ直ぐなテーマとラブロマンスが、
百花繚乱の時代から激動の昭和へ、
歴史を紡いで来た人々の「生」を想うと、
心に響き胸を打つものがあります。
紅緒には笑顔が良く似合う。
素敵な恋が見つかるといいですね。
でこぽん さんの感想・評価
4.1
最初、このアニメを見たとき、コメディアニメかと思いました。
それほど、このアニメは面白い。
主人公の花村紅緒（べにお）は、いつも当時の常識を逸脱した行動をとります。
その行動が面白く、つい笑ってしまいます。
ですが、紅緒のとる行動は、自分の心に素直な行動です。決して不真面目な行動ではありません。
だから彼女はいつも、爽やかです。
紅緒は親が決めた結婚相手である伊集院忍に反発します。
なぜならば、紅緒には信念があります。
「自分の結婚相手は自分で見つける」
だが、伊集院忍はとても礼儀正しく、優しい男性。そして器の大きな人です。
いつしか紅緒は忍の魅力にひかれてゆきます。
忍も紅緒の魅力にひかれてゆきます。
{netabare}
伊集院家で家宝の１０枚の皿の一枚をお手伝いの蘭丸が割ったとき、
当主のおじいさんから蘭丸は切られそうになりました。
そのとき紅緒は、いきなり残り９枚の皿を割ります。
そして当主であるおじいさんに言うのです。
「皿１枚が割れただけで一人を殺すのなら、残り９枚が割れたら９人が死ぬことになる。だから私が９人分の命の代わりになります」
このときの紅緒の行動は見事でした。
{/netabare}
だから、私の頭の中で、この物語はコメディーから正統派のストリーアニメへと変わっていきました。
でも、このアニメはもっとシリアスな物語だということを、今日初めて知ったのです。
詳しくは劇場で後編を見てください。
きっと紅緒の潔さに涙が流れると思います。
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.5
2017年公開の劇場版アニメ 「はいからさんが通る」前編 97分
原作 大和和紀 監督脚本 古橋一浩 キャラデザ 西位輝美 音楽 大島ミチル
制作 日本アニメーション
主題歌「夢の果てまで」竹内まりや 唄 早見沙織
1975年から「週刊少女フレンド」に連載された少女コミックが原作。
当時のコミックは人気のあるなしにかかわらず、初期設定のストーリーで終了する場合が多く、
この作品もその代表格ともいえる文学的コミックだったと思う。
「世界名作劇場」「未来少年コナン」「釣りキチ三平」などを制作し、
20世紀五大制作会社の一つと言われた日本アニメーションによって、
1978年にテレビアニメ化。
4クールの予定であったが、42話で打ち切りで原作のラストは描かれなかった。
その後、三田寛子主演のテレビドラマ版など作られたが、
今回初めて原作のストーリーが最後まで映像化されることになりました。
それも、経営悪化から立ち直った日本アニメーション制作と言うことで感激もひとしおです。
舞台は大正時代、花の都東京の跡無女学館（モデルが跡見学園なので神田かな？現在は大塚）
徳川家旗本の没落した家の娘「花村紅緒」CV早見沙織と、
伯爵伊集院家（名前からして薩摩）の御曹司「伊集院忍」CV宮野真守の恋の物語。
4クールアニメだったものを100分程度の前後編では酷い詰め込みが予想されましたが杞憂でした。
原作に癖がありまして、当時のサブカルチャーをネタにしたギャグが全編を覆っていて、
本筋である日本版「ドクトルジバゴ」とも言うべきラブストーリーの部分は、
この劇場版前後編と言う長さが調度良いと感じました。
もちろん、監督でもある古橋一浩の脚本の出来が素晴らしいのも要因です。
昭和版「はいからさんが通る」は視聴済みのため物語は知っているのですが、
非常に良い出来で、ほろりとする部分もあり大満足の一作でした。
女房はギャグ部分が削られたことに怒っていました。
「牛五郎さんが～」とか訳の分からないことを口走っていましたが、
そんな寒いキャラはどうでもいいのです。
もともと原作や昭和アニメ版に不満があった私としてはこちらのほうがずっといいです。
泥沼の戦争へと向かう日本、ロシアの世界を震わせることになる革命。
大正ロマンに浮かれる日本から始まる美しいラブストーリーの前編は満足のいく作品になりました。
後編は2018年公開、初めて映像化されるラストシーンに期待は膨らみます。
鸐 さんの感想・評価
4.1
前回のDECEMBER SKYでは、１年戦争の末期であったので奮い立つ若者たちの様子から真実を知って絶望する姿が描かれていた。
今作は1年戦争の7か月後を描いた作品なので、悲しみの感情が強く描かれていたと思う。
家族を失ったやり場のない怒りを敵勢にぶつける少佐がいたり、手足を失ったダリルの生身で走り回っていた時の記憶であったり。戦死した者たちを弔う描写がしっかりと描かれていたり。
ファンタジーなのになんてリアリティのある作品なのだろう。
カルト宗教の台頭という話の流れも、ごく自然かもしれない。
作品自体も前作より落ち着いていて、前作の感じで視聴したら若干物足りなくも思ったが、作品づくりの点においてものすごい拘りを感じる。
映像は相変わらずのクオリティでロボットは手書きなのかCGなのか分からないけれども、セル時代のアニメーションのような独特な色合いを感じた。
劇伴も相変わらずの豊富さでジャズを中心に、ポップス、民謡まで幅広いジャンルを展開して、劇画・セル画タッチの本編に負けず劣らずの存在感をもつ。
映像と音楽とがセッションしてるみたいで面白い。まさにJAZZという感じだ。
ガンダムはあまり詳しい訳ではないのだが、この作品は素直に面白く、凝っていると感じる。ガンダムを切り離しても多分面白い。ヴィンテージ・アンティークっぽい雰囲気なので、ハマる人も多いと思うのだが…OVA作品だけに知名度が低いのが残念。
もっと多くの人に観て欲しい。
haiga さんの感想・評価
4.0
脚本家代わりました？サンダーボルト独特の苦味が無くなってしまったような。とってもしんぱーい(^_^;)まあ第3シーズンに向けた助走と思いましょう。
ダリルとイオの闘いの舞台は地球に移ります。ダリルは地球のジオン軍残党として、イオは地球連邦で不穏な動きをしてる南洋同盟の鎮圧目的で宇宙から新しい部隊に編入されて来ます。そう、ジオン、連邦以外に南洋同盟の三つ巴になってるんですね。
今回は地球が舞台と言う事で水陸両用MSが活躍します。特にアッガイがめっちゃ活躍するのでファーストガンダムファンも満足出来ると思います。
ダリルもイオも新たな仲間を得て第3シーズンへと繋がって行きます。
サンダーボルトと言ったら戦闘中の音楽ですが、今回は字幕がちょこちょこ入るし日本語の歌が結構あって私はイマイチでした。演出的には第1シーズンの方が良かったです。
サンダーボルト独特の戦争の容赦なさがちょっとマイルドになっちゃって少し拍子抜けです。安心させといて次のシーズンで突き落とすのかな？期待して待ちたいと思います。
ねごしエイタ さんの感想・評価
4.1
前回のガンダムサンダーボルトの続きの話で、舞台が地球になるお話です。
フルアーマーガンダムとの死闘を制したサイコ・ザクが、南洋同盟というカルト教団に奪われていて、ダリル達ジオン残党軍、地球連邦軍の三つ巴展開なアニメだったです。
アッガイ、ゴッグ、ズゴックの活躍が凄かったし、懐かしのモビルアーマー グラブロなんかも洗練され登場するです。
捕らえられたイオも復帰し、アストラルガンダムという何か貧弱に見えるも新たな機体で、ジャズを聴きながら活躍するのです。水陸両用で結構強いです。今回のジャズは、思ったほど激しくない感じです。
地球連邦軍とジオン残党軍の戦闘は、氷上や水中における戦闘で、ゴッグ、ズゴックに有利な環境で凄いと思ったです。イオも負けてなかったけど。
一方でアッガイを操縦するダリル達。性能を最大限に引き出しているというのか？あの丸く短足な機体で初期のアッガイとは比べ物にならない、動作性能だったです。ダリル、サイコ・ザクでなくてもニュータイプな感じです。
最後の方では、イオにとっての思わぬ再会や南洋同盟の秘密にも触れることとなり、思わぬ展開に発展するようだったです。{netabare}まだ次作いつになるのかあるらしいです。{/netabare}
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.8
諫山さんの「進撃の巨人」は徹底して人間を「悪」であると捉えている。
それはキャラクターからにじみ出てくる一切の同情の余地を見せないエゴイズムの塊を見せられているからであり、
「デビルマン」はもちろんのこと「寄生獣」「エヴァ」「デスノート」とこういう漫画の分野にも思える。
原作における、「アルミンを助けるのか。エルビンを助けるのか。」問題も、「妹を犠牲にして、兄が生き残る。」問題も、リーマンショック後の不経済による２０００代後半から浮上してた「囚人のジレンマ」そのものである。
キャラクターの行動も思慮深く、まるで１８００年代のイギリスや、１９３０年代のアメリカのような暗く陰鬱で先の見えない感覚が支配している。
本作も外伝でありながら、原作の序盤の仕掛け人である雌型の巨人アニ・レオンハートの内面を表現しながらも、作品に漂う人間不信そのものは全くと言っていいほど変わっていない。
非常に複雑な構成のように思えるが、実は発想の奇抜さやダイナミックさよりも、理知的に冷静に社会を見据えているだけ気が楽というものである。
「進撃の巨人」も最初は奇抜な設定でウケていた気がするが、実は蓋を開けると理論的に構成されたテーマや設定が土台を覆っている堅実な作品だと思う。
その理知的な様子が本作でも生かされているので、深みがあるように思えます。
やまげん さんの感想・評価
3.6
なぜかNHKで放送していたので視聴。
{netabare}見る前から、本編の出来事の裏側でアニがどうしていたか、を描く物語かなと思っていた。それはそれで間違いではないが、本編とはあまり関係ない火曜サスペンス劇場的なストーリーだった。
本編と関係があったのは、アニたちがマルコから立体機動装置を奪い取ったシーンが描かれていたことくらい。それで、アニがマルコの遺体に対してごめんなさいって謝ってたのかーと合点がいった。
アニの父親との関係の描写は、微妙な小出し加減ですっきりしなかった。{/netabare}
ED曲に聞き覚えがあるけど、この曲女性ボーカルだったっけ？と思って調べたら、曲はエレンが大岩を持ち上げて壁をふさぐときにかかっていた曲で、このときは男性ボーカルだった。アニが主役だったことに合わせて女性ボーカルバージョンを作ったということだろうか。歌詞の内容はアニの境遇や心情とは全然関係なさそうだが。
えたんだーる さんの感想・評価
3.3
ヒロインが古めのところの言葉で言うところの｢耳年増｣というものの究極な奴なわけですが…。
純愛でもエロでも下ネタでもそれ自体がダメということはないはずなのですが、このアニメは見続けるのが苦痛かもしれません。
読んでませんが、おそらく原作マンガでもダメなんだと思います。メディアの問題ではなくて、もしこれが｢しょびっち｣というものなのだとしたらこのジャンルそのものと私との相性が悪いのだと思いますが、そもそも｢しょびっち｣とはこういうものではないような気も…。
あるいはこの主人公との相性が悪い？
別にキャストも作画も悪くないので、余計にイライラするのかも？
ギャグなんだとしても、下セカとかの方が面白いですしね…。
タイトルに惑わされず、単なるラブコメだと思うことにしよう、そうしよう。
2017.10.19当日追記:
実は最初に下記のようなことを書いていたのですが書き直しで消してしまっていました。いただいたコメントから、明記しておいた良さそうだと考え直したので改めて書いておきます。
ヒロインの感情として行為そのものへの性的欲求でも憧れでもコンプレックスでも良いのですが、何か伴っていると感じないと不自然に感じるのだと思いますね。また、それがあってこその｢しょびっち｣（or 処女ビッチ）だと私は思います。
まあ、今後巻き返すかもしれませんけどね…。
2018.1.2追記:
最終回まで視聴完了。序盤のイメージからは巻き返した感じでしたが、逆にストーリーのメインな部分は凡庸なラブコメになってしまいました。
隙あらば下ネタを押し込んでゆくというスタイルは崩さなかったので、そこで他のラブコメとの差別化を図ろうとしていたのでしょうかね。
たぶん需要はあるジャンルではありますが、私の好みではありませんでした。ただ、サブキャラの方が案外良かったのと幼なじみの「姉ちゃん」(雫)の不憫カワイさは良かったです。
空知 さんの感想・評価
3.5
評価どうしようかなと迷う作品でした。
エロ作品は好きなジャンルではないですし、下品な作風は嫌いです。
なので第1話第2話あたりでは全く笑えませんでした。
ただ第3話あたりから、意気込みを感じるほどの下ネタの徹底ぶり。
それが逆にイヤミをなくした感があります。
そのためか、少しずつクスッと笑える場面が出て来たり、
「それを下ネタに繋げるのかよ！」と驚くシーンもあり、徹底した下ネタに脱帽するほかなかったです（笑）。
非常にお下劣な下ネタもあるのですが、汚らしさや嫌悪感をほとんど感じさせずに連発できたのはスゴイと賞めてあげるしかない作品だと僕は感じました。
24分×1クール持たせるのはキツイだろうと当初は思ったのですが、やり遂げたことに感心しました（10話完結で正解）。
主人公の男子のツッコミが良かったですね。
それてにしても、またも悠木碧さんのすごさを感じさせた作品。
特に第6話のCパートでの彼女の「とある声」を聴いた方は分かるはず。
あれは演技でできる域を超えてました。
悠木碧さんのプロフェッショナル精神に脱帽です。
新人声優さんも多いようです。
なかなか良い演技できていたと思います。
若干行き過ぎの部分もありますし、好みが分れる作品であることは間違いありませんが、
「憎めない」
作品でした。
剣道部 さんの感想・評価
2.0
[文量→中盛り・内容→酷評系]
【総括】
キャラ設定に一捻りある、ラブコメ作品。ラブよりはギャグ寄り。ギャグの大半は下ネタなわけだけど、「生徒会役員共」ほどのキレ味はなく、「変ゼミ」ほど猟奇的でもない。当然、ラブも「月がきれい」などとは比べるべくもない。
まあ、規制がかからないレベルでの、ラブ(シモ)コメ作品として、気軽に観るのが吉でしょう。
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
「しょびっち」＝「耳年増」。「下ネタ」＝「下世話な親父ギャグ」。と、本作の場合は解釈してもいいのだろうか？ 違うなら、違いをちゃんと教えてほしい(汗)
処女でビッチ(淫乱な女)を「しょびっち」と略すのが今後定着するかは知らんが、それ言ったら、童貞の大半はド変態なわけ(偏見)だから、みんな「どびっち」です(英語圏では男性にもbitchを使うこともあるそうです)。それ考えると、しょびっちがそんなに珍しいか？ と、思わなくはない。まあ、アニメの視聴層にはウケなそうだなとは思うけど。
つか、単純に「篠崎遥」がヘタレなだけで、彼女がヤル気まんまんなんだから、何の問題もないんじゃないかと思ってしまう。
まあ、妄想具現化系のアニメですね(自分が草食系で彼女が肉食系で、でも、処女で純情で一途という、あり得なさ)。
でもこういうのって、タイトルで宣言する必要あるのかな？ 例えば、「生徒会役員共」の「天草シノ」なんかは完全に「しょびっち」なわけだけど、それは言わない美学的なやつじゃないのかな～と思ったり。
「しょびっち」と宣言しといて、意外と純情なところを見せて、ギャップで萌えさせようというのが、あざとすぎて冷める感じはありましたね。
「ツンデレとは、デレる瞬間にこそ価値がある」というのは私の持論ですが、その為には、ツンの時間をどれだけとるか、その間に嫌なキャラにならないようにする工夫、なんかが必要だと思ってます。
１話目からいきなりツンツンデレデレしているチョロインには、大して魅力を感じません。
同じように、本作の「香坂秋穂」も、初回から「純情」と「ビッチ」を行ったり来たりしてるので、どうも微妙でした。例えば、「３話目くらいまではマジでビッチに迫り、主人公がノッてきたら純情モード発動」とか、「暫くは純情乙女キャラで、次第にビッチを隠せなくなる」とかの方が、同じ「しょびっち」でも、萌え度が高くなると思うんだよな～。
とはいえ、この原作のタイトルがもし、「僕の彼女がマジメ過ぎる耳年増な件」だったら、アニメ化されるほど注目されなかったかもね(汗) やっぱりタイトルって大事だし、そういう意味では、このタイトル、「しょびっち」というワードを考えた原作者の勝ちかな。
お気に入りのキャラクターは、五十嵐沙織。さきっちょも良かったかな。共に、弄られてる姿は可愛らしかった。サブキャラだけど、萌え度としてはメインをも上回ると思います。
{/netabare}
【各話感想(自分用メモ)】
{netabare}
１話目
う～ん、ラブコメに求めるのは、萌えなんだけどな～。
２話目
彼女以外も、大抵しょびっちという。キャラ被りは、吉とでるか凶とでるか。
３話目
娘にそんな下ネタ言われたらドン引きですよ。こんな母親は嫌だな。
４話目
新キャラ。百合キャラ？ ツッコミのテンションも低いんだよな。防御力低い雫姉と、友達出来て喜ぶ(主人公にトントンする)香坂さんは可愛かった。下ネタというより、もはや親父ギャグだよな。
５話目
なんか、作風変わった？ ４コマ的な感じ。会議はわりと面白いw ツッコミ役は、五十嵐沙織の方が良い感じ、てか、各委員長、変態ばかりかw
６話目
７話目
８話目
委員長のクダリはかわいかったな、面白かったし。
９話目
10話目
11話目
12話目
13話目
今更純愛やられてもなー。
{/netabare}
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.8
何故、よりによって「銀魂」でそんな事を言うのか。
アニメ１０周年という結構な長寿番組であり、放送コードギリギリの下ネタや過激な風刺ネタで人気を博していった。
「おそ松さん」やその後の２０００年代腐女子ブームはこの作品なくして語れないだろう。
銀魂はただ過激なアニメというわけではなく、間違いなく「現代風刺」漫画であり我々日本人の正直な気持ちを反映しているからこそ、ここまでの作品になったのではなかろうか。
作品の根底に流れているのは切っては切れない人情話であり、敵や味方といった二項対立ではない現実社会の有り様を描いている。
銀魂が影響受けたであろう「シティーハンター」にはない非常に現代的な問い掛けである。
あの時代はバブル絶頂期。敵味方、勝った負けたが全てであり、オシャレかオシャレでないか。全てがあらゆる意味で殺伐としている作風だが、
銀魂は殺伐とした現代社会に求められている「仲間」や「人情」を主体としているのが２０００年代的である。萌え日常系の作品に近い「ゆるさ」があるのも特徴的だ。
人にとって何が幸せか。下世話な下ネタやギャグの裏にある作者が一番伝えたいことをアニメにおいては更に昇華している。
snow さんの感想・評価
3.0
新年になってもなんか銀魂の放送続くと思ってたらシリアス本編に復帰でポロリ篇は終わってたか、と秋シーズンに完走した中では一番関心の薄かった本作。
ギャグ短編ばかり集めたとはいえ徹頭徹尾面白いという回はなく、定番キャラ使って薄めたのをやってたという印象。
ケツに刀が刺さりっぱなしの絵面とか、ハナクソダイヤモンズ48というパワーワード等々、面白い要素・シーンはあったんだけど。
もう銀魂ってアニメのクォリティで面白さ上積みしようとしてない＆原作も作品寿命を映画のつごうで延命してるというような状態なんで、(無いだろうけど)また似たようなギャグ短編やってもみないかな。
バズったネタが聞こえてくればそこだけ見りゃいいかなぁという感じで長期シリーズとお別れ。
あらシリアス<45>
4話まで視聴。
なんかシリアス基調のエピソードでしおしお。
安定感のギャグ短編シリーズ<50>
2話まで視聴。
ギャグ短編だけ集めてくれた嬉しいアニメ化シリーズ。
手法としては確立しちゃってて、絵的動き的に上乗せ狙った貪欲な作りじゃないけど、安定感のある作り。
あとはネタ的にドカンと来るやつを期待して視聴。
pooki さんの感想・評価
3.0
銀魂 5 期?
ギャグがメインで嫌いじゃないけど、ちょっと飽きたかな。個人的に、このクラスはご飯食べながら観たいんだけど、汚めだからその点でも不向き。
<60> ネタ連発。シリアスじゃなくてうれしい。
1 話視聴。
銀魂 5 期? 初回だけに元気いっぱい。ネタ連発。監督も新しくなったみたいだし、作る方も久しぶりのギャグでテンション上がってるのかも。
汚い系だけど深夜だしイイよね。
shino さんの感想・評価
3.6
ＮＥＴＦＬＩＸ世界配信。
ポリゴンピクチュアズ制作。
静野・瀬下監督、脚本虚淵玄。
あらすじは簡易に留めておきます。
生態系の進化の頂点であるゴジラの出現で、
地球の文明は、壊滅的に破壊されます。
{netabare}２１世紀中頃、人類は異種族人の協力を基に、
くじら座への移住を選択し宇宙へ離脱するのですが、
目指した惑星の環境が生存に適さないと発覚し、
アラトラム号で、地球へ舞い戻る人類。
だが彼らを待っていたのは生態系が変化し、
原生林が生い茂る変わり果てた故郷の姿だった。{/netabare}
物語はここから始まります。
そこで帰還した人類が見たものとは!?
ゴジラミーツ、シドニア＆ＢＬＡＭＥ。
ゴジラ映画と言うより本格ＳＦといった趣で、
{netabare}シドニアのガウナがゴジラに近いでしょうか。{/netabare}
世間の評判よりは、見応えがありますが
ただ怪獣映画といった趣は少ないでしょう。
破壊の化身、摂理からの復讐者、
圧倒的な力で地上に君臨するゴジラの黙示録、
それと対峙し絶滅の縁に追い遣られる人類の物語。
驚異的な映像美で語る２１世紀の創世記。
天地を再創造するのは、人類か破壊神か。
希望の方舟は何処に眠るのだ!?
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.7
これは怪獣映画ではなくゴジラを題材にしたニッチなSF映画だろう。
そんな事前の印象は、三部作第一部である本作劇場鑑賞後、
虚淵玄氏とニトロプラスとその一味による、
宗教色も付加されたSFロボットファンタジー？という
さらなるマニアック路線独走への予感に変わり、私の目は点になっていますｗ
怪獣映画のアイデンティティである、
破壊表現のための有名都市と観光名所は既に消滅。
人類が誇る火事場の馬鹿力・無限の人海戦術も設定から強制排除。
ゴジラもSF設定内で生き残るためか？
人類の武器である通信連携遮断のために進化を遂げ、
怪獣というより『ヘヴィーオブジェクト』かｗという位、
“装備”が科学兵器じみていますしｗ
長年、生態系の頂点に君臨し続ける、そのガタイは、
国産ゴジラでありながらハリウッド版ゴジラ二作目の如きゴリラマッチョ。
何よりゴジラが吐く熱線の弾速がオカシイ（笑）
どこぞの重力子放射線射出装置なんかを想起させる脅威のレーザービームぶりｗ
もっとも、リアルに意志を持った飛行物体をキッチリ撃ち落とすには、
これくらいのスピードは必須なのかもしれませんが……。
知れば知る程、怪獣映画としては、興行収入の伸びを阻害しそうな、
コレジャナイ感が強まる一方ですがｗ
それでも私がわざわざ隣の隣の街まで劇場鑑賞のため遠征したのは、
本シリーズのアニメーション制作がポリゴン・ピクチュアズだから。
私の中で『ゴジラ』史上最も怖いゴジラは未だに、初代の白黒作品。
一方、ポリゴン・ピクチュアズのCG作画は、
白と黒、そこに時折さし込まれる鮮烈な赤。
といった極端な配色に特徴を感じます。
しかも生粋の純白と漆黒はない。
傷の入った不純な白と黒を強調する作画。
正直このスタジオよりリアルでゴージャスなCGを実現する選択肢もあるとは思います。
けれど私を映画館まで足を運ばせたのは、
白黒映画の怪物ゴジラと白と黒を追及した独特なCGとのマッチアップを観たいという欲求。
結果、CGで構築された黒いヘドロの塊みたいな巨大生物が
白と赤が目立つスクリーン内を闊歩する異様を体感でき、その点は満足できました。
ただ、これすらもかなり異端な趣味であることも自覚はしていますｗ
その他、疑問に思ったのはキャラの描き分けについて。
本作は{netabare}人類も含めた宇宙を旅する三種の人型生命体の共同戦線。
けれど、外観がみな人間っぽいため、どのキャラが人類か宇宙人かしばしば混乱ｗ{/netabare}
このシリーズでSFとして私が惹かれた点は、
文明の進化と滅びや故郷への執着についての、異なる価値観の交錯にあったので、
その会話劇をスムーズに堪能するためにも、
直感的にキャラの生い立ちを判別できるくらいの記号化はあっても良かったのでは？と思いました。
ただ、上記のSF的な問いかけは、続きが気になる引きと合せて、
第一部で作画面での願望を充足してしまった私に、
解答を求めて続編劇場鑑賞の意欲を持たせるのには十分。
来年公開が予定されている第二部以降も、石川県内で興業してくれれば良いのですが……。
ninin さんの感想・評価
4.1
約２時間 ３部作の１作品目
友人（ゴジラ好き）に誘われて先日観に行きました。
地球に出現したゴジラたち怪獣に占拠され宇宙に逃れた人類が、再び地球を人類ものにするため地球へとゴジラを倒しに行くお話。
シドニアの騎士を製作したポリゴン・ピクチュアズが製作し、宇宙のシーンが多く、キャラたちの服装（宇宙服みたいな）も似た感じがして、観てすぐに「シドニア」っぽい感じがしました。
ゴジラを本格的に観たのは初めてなので、私の観る前のイメージでは都市を破壊して暴れ回るゴジラ、逃げ惑う人々、対処しようする政府という感じでしたが、この作品はそれとはまったく違う感じでしたね。
戦闘シーンは、劇場版ということで音響も作画も迫力満点でした。{netabare}（２番目に出てきたゴジラデカすぎですw）{/netabare}
お話は結構サクサクと進んでいましたね。まだまだ謎の多い作品なので、この作品だけを観ても物語の評価はできません。
「シドニアの騎士」が好きな方は観てもいいかも知れませんね。
最後に、次回作も友人と観に行くことになりましたw
ヒロウミ さんの感想・評価
3.5
少し優しい物語の詰め合わせセットはいかがっすか～！な物語。
ノンレビューっていっぽう昔ばなし以来ですな。
約25分の2話OVA。スタッフ＆キャストについてはググってください。
エスカとクロンという少女が色々な場所を旅し触れ合う物語。2話しかないので劇中設定は少し含みを持たせた程度しか明かされてはいませんが、もっとたくさんのお話しがありそうで作品の将来を少し期待しちゃうかも。
この作品に興味が湧いたのはクロンが「冴えかの」の安野さんが演じられていてdTV無料だから。何かしらの機会が無いと触れることはないかもですね。アダルティボイス加藤恵の声でロリ役は当然合わないがあのふわふわした優しい声は癖になる。まさに納豆娘ここにあり！
OPEDも劇中歌もエスカとクロンが歌っているが「役」の声ではなく地声。役の声だと相当辛そう(笑)
自主制作に近いのか超綺麗な絵でヌルヌル動くわけではないがつまみ食い程度には全く問題ない。動画工房系の萌えなキャラデザだが長編化されるならばA-1 PicturesやP.A.WORKS、京アニのような制作会社が制作し、綺麗に人が動く絵に合わせて劇中歌を聴いて人の情景を楽しみたいものだ。
休憩にと思って見てみたのだが劇的なものは何もなく思いの外ホッコリ癒された。特に第2話「雪のあしあと」なんかは家族の触合いで大好物でしたね。
人目につかない、売れないOVAよりもオープンソースで公開し何とかビジネスチャンスを掴んでいただきたい作品でした。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.9
この作品は、2017年にOVAとしてアニメ化された作品なんだそうです。
2017年といえば、本格的にアニメを視聴していた時期になりますが…
恥ずかしながらこの作品の存在を知りませんでした^^;
先ほど、たまたまｄアニメストアの新着欄をＣ／Ｋしていた時に目に飛び込んできた作品でした。
wikiをググってみると、昨日5月15日よりｄアニメストアで配信が始まった作品だったんだそうです。
この作品は、「エスカクロンプロジェクト」の一環として、水島精二監督や声優のきよのん・ちかぺらが中心となって企画を進めてきた作品です。
2017年にOVAが制作されたものの、2017年の秋からAbemaTVとｄアニメストアで1年間配信された以外は、イベント参加者など限定的にしか発信されなかったそうですが、21年の5月15日よりｄアニメストアで再び視聴できるようになった…というのがこの作品の経緯になっているそうです。
この作品に気付けて本当に良かったと思いました。
深い雪に被われた終末の世界、
誰かがターミナルと呼んだその場所からやってきた
不思議なふたりの少女たち。
ひとりはクロン、
真夏に咲くひまわりのような明るい笑顔が特徴で、
なんにでも興味津々。
ひとりはエスカ、
夜明けに残った月のような柔らかさで、
神秘的な目が印象的。
異なる雰囲気だが、どこか似ているふたり。
ふたりはこの現代世界のことをトランジットと呼んでいる。
ふたりがトランジットで触れる音楽や景色、
様々な人々との繋がり
なにかの変化をもたらしていく…。
公式HPはリンクが切れてしまっていたので、21年2月時点のアーカイブのSTORYを引用させて頂きました。
クロンを演じるのがきよのんで、エスカを演じるのはちかぺ…
この二人が共演する作品も少ないのではないでしょうか。
だから、お二人の演技がとても新鮮に感じました。
キャラデザ原案は水無月徹さん…
これまでゲーム作品を多く手掛けられてきたようですが、作風に合っていて悪く無かったと思います。
でも一番心にグッときたのは物語です。
日常の一部を断片的に切り取った世界…
そこで、エスカとクロンと出会うことによって知り得た「気付き」が、とても丁寧に描かれているんです。
いつもなら気付かずに通り過ぎていました。
きっとそれでもこれまでの生活から大きく逸脱することはありませんし、大きな変化も無かったと思います。
でも、気付くことによってこれまで見えていなかった景色が…有ると思っていなかった選択肢が見えてくるんです。
これって、とっても大切なことだと思いませんか？
OVAは全2話で、今後の展開も発表されていないようですが、こういう作品こそ世の中に輩出すべきだと思います。
殺伐とした心に暖かさを感じさせてくれる作品です。
エスカとクロンの旅は未だ続いているようです。
二人の旅の続き…いつか描かれることを願っています。
ato00 さんの感想・評価
3.9
暗く閉ざされた雪の荒野。
時代も場所もわからない。
そんな世界から現代日本にやってきたエスカとクロン。
2話構成のOVA。
1話が東京で2話は越後湯沢。
ちょっと行き詰った大人たちを少しだけ変えて行くお話です。
知的なエスカと動的なクロン。
彼女らはどこから来てどこに行くんだろう。
何を探し何を目的に・・・
不思議で幻想的なのに現実的な癒し系物語。
ほんのわずかにほっこりできます。
それにしてもアルバートって誰？
三毛猫メリー さんの感想・評価
3.5
2020.4.22 視聴完了。
三兄弟特に天下の過去について取り上げられている。
本編では犲(やまいぬ)にあまり良い感情を持てなかったが、
本作ではそれぞれの背景等がわかってくるので好印象に変わった。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.1
うーん。。。これはいつも思うことなんですが、作画は良いと思うんですがなんでいつもこんなにエロティックでBLに走ってしまうのか。。よくわかりません。
これはアイドルを主人公にしたアニメもそうですね。脚本家の趣味か、そもそも原作がそういう雰囲気なのか。。
どちらにしても深みはないですね。
剣道部 さんの感想・評価
4.0
[文量→中盛り・内容→感想系]
【総括】
各所で、好評やら苦情やら、様々な意味で話題となった1期は、ギャグアニメとしては、(商業的に)近年でもトップレベルに成功した作品ではないでしょうか。
その２期に当たる作品です。
視聴者の慣れの問題もあるかもしれませんが、1期に比べるとややスケールダウンした感はありますが、それでも充分に楽しめましたよ♪
ブラックジョーク、エグい下ネタ、パロ、メタ系の笑いに不快感を覚えない人ならば、オススメできます♪
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
全25話の多くを占めるギャグ回より、むしろ、たまにある感動回の方が印象深い。
８話目、十四松がイルカショーに挑む話。私が十四松好きなのもあるけど、なんかホッコリしたし、「意外とスパルタ～」は笑ったw
16話目、金子ちゃん回。金子ちゃんは勿論可愛かったけど、トト子ちゃんの好感度がメッチャ上がった。ワガママで強引なトト子ちゃんが、少しだけ大人になったし、オチ含め、「短所も魅力になり得る」と思った。
18話目、イヤミが盲目の少女を助ける話。もしかしたら、「最後にあの少女が金を持ち逃げする」とか、そういうダークなオチを期待する視聴者心理も計算に入れた上で、あえて変なオチをつけずに、シンプルな感動回にしたのかもしれない。
21話目、母親が、六つ子の誰かを施設に入れようか悩む話。ダメな子でも可愛い。母の愛を感じた。
24話目、父親が倒れて、六つ子が自立を考える話。この六つ子の暮らす世界は、ある意味「夢の世界」なんだと思った。モラトリアム全開だからね。勿論、我々視聴者の多くは世知辛い現実に身を置いているわけだけれど、だからこそ、アニメの世界でモラトリアムを卒業しようとしている六つ子達に感動(共感)も覚えたし、寂しさも感じた。
と、この辺が印象深いエピソード。なんだったら、24話の雰囲気でしんみりと終わらせるのもアリだと思ったが、まあ、またバタバタしてくれて、ラストに「はなまるぴっぴ」も聞けて、観終わった後はかなりスッキリした。
ただ、「こいつら、ニートで童貞のくせに、なんか、(自分より)楽しそうに生きてるな」と思って、自分の生活を省みてしまった。それがレビュタイ。
確かに、自分はあの六つ子よりはまともな人生を送っているとは思うけど、じゃああの六つ子ほど、日々を色鮮やかに、楽しんで生きているのかと問われれば、自信がない。なんて、そんなことを考えるアニメではないんだけれども(笑)
1クール目OP「君氏危うくも近うよれ」は、名曲「はなまるぴっぴはよいこだけ」に迫るほど、クセになる良い曲。2クール目OP「まぼろしウィンク」もなかなか良い。どの曲も、A応Pさんらしい楽しさがあった。
ますますダレるかもしれないけれど、もし３期があったらと、楽しみに待ちたいと思います！
{/netabare}
【各話感想(自分用メモ)】
{netabare}
１話目
おそ松さんが、おそ松くんのパロw おい、ファンをディスるなよ(笑) 一松だけ、どしたw ２回ともw 実写の衝撃w １話目から、カオスw OPは、「はなまるぴっぴはよいこだけ」に比べれば落ちるけど、そこそこ耳に残りますね。
２話目
ユーチューバーなんて、倍率何倍かって話だが、あんだけできればなれるだろw まあ、通報されるわなw 失業保険w 内蔵で個性を表すなやw ブラックジョークだな～。
３話目
クソ下ネタだな(笑) ○○ホール、大丈夫か？ 大丈夫か！(笑) 確かに珍しい組み合わせ。一松、ジワジワ好きになってきたんだよな(笑) 照英(笑)
４話目
またかい(笑) 親の悩みには触れたくないって(笑) 良い夫婦だよな(笑) お？ １話ぶち抜き？ 新しいね。
５話目
最恐のVR、皮肉が効いてて良いね。てか、グロい(汗)
６話目
音w 友達は江戸時代の制度(笑) ちょっと良い話。たまにこういう回があるから気を抜けない。オチも効いてたしね。
７話目
安定の原始松w 逆に良く、「くれ」って読めたなw 三國志分からん人もいるでしょうね。まあ、私も漫画の知識くらいしかないけどw エロいんじゃなくてゲスいんだよ！(笑) 賢者タイムw シェー(笑) チェリーハラスメントw トッティは、トッティが大好きだよ(笑) おそ松の純情が、弄ばれたw
８話目
蝿、サイズでかいんかい(笑) 化け物ばかりw いや、下ネタより、大谷翔平さんはダメだろ(笑) 無駄に荘厳な音楽w 安定の十四松回。思ってたより、スパルタ～(笑) 流石に、城みちるさんは、キャスティングできなかったのかな？ 照英さんはいけたのにw
９話目
一松の正論が負けてるw おそ松だけターゲット(笑) ゲームセンターの話、どんな話だよw ラリってるのか？(笑)
10話目
実は兄弟の中で一番カラ松が微妙だったんだけど、今回で好きになった。
11話目
チビ太、チョロい(笑) ホラー映画w
12話目
ハゲネタ(時間軸)、続くの？ 十四松回、好き♪ 意外と感動回が多いんだよねw でも、ダヨーン＆デカパン回は、尺長いわりにあんまり面白くないんだよな。
13話目
後は自分達、笑えたw 餅つき、正月早々にやるネタか(笑) 昔話を汚すなよ(苦笑) この、一人いないネタは、１期でもやったからな。化物語かw 各アニメの戦力外って、大体分かるデザインにするなよ(笑)
14話目
実松、いつの間に9話目まで(笑) ダサハラ(笑) 十四松が出てくとややこしくなる、確かに(笑) 流石、おそ松w 自意識松(笑) この六つ子、対等に見えて、微妙に兄弟関係あるのも良いよね♪ ED、石膏ボーイズ
(笑)
15話目
ユーマ３人がユーマを探してるw イグニッション(笑) カラマツタクシー。オチは微妙かな。ここでまた茶髪ネタかw
16話目○
コブラじゃね～か(笑) ハ、ハタ坊なのか(笑) 美味しんぼじゃね～か(笑) ケータイから出てくるとこ、怖いわ(笑) トト子の解釈(笑) トト子、怖いって(笑) トト子、号泣。キン子は確かに可愛いけど、こうなると、やはりトト子に感情移入。良回だな。
17話目
ユーマはイマイチ。十四松の、家(笑) ホラー、オチなしかい(汗)
18話目○
メッチャ良い話なんだけど(笑) これ多分、「最後にあの少女が金を持ち逃げする」とか、そういうダークなオチを期待する視聴者心理も計算に入れた上で、あえて変なオチをつけずに、シンプルな感動回にしやがったな(笑)
19話目
これ、若干、トランプさんを風刺してるのかな？ バレンタイン、メッチャ良い話(笑) やや、腐が入っているが、まあ、ギャグとして面白いから、よし(笑)
20話目
財布のくクダリは笑ったw 確かに、イマイチ(笑)
21話目○
母の愛だね。なかなか良い話。トッティ、その作戦、前もやったよね(笑)
22話目
おい、名作への酷いパロ、やめろ(笑)
23話目
ダヨーン、ちょっと良い話からのダークな落ち。イヤミ、超メタネタ。フランスをディスるなよ(笑) おそ松やチビ太、旧作のキャラだけでワチャワチャやってるのが良いね♪
24話目○
ホントの日常を描き、日常の終わりを描き、本当の日常が始まる。夢の世界の住人と、夢の終わり。
25話目
まあ、オチはこんなところかな。ハナマルピッピが流れたところは、定番だけど嬉しかった。
{/netabare}
イムラ さんの感想・評価
4.2
<2017/10/7初投稿>
視聴中なのでまだ評価は3のままです。
1話目のテイストは6人のお披露目という意味で一期の1話とほぼ同じ。
ただ、やはり懲りたのか著作権版権的な暴れ方はかなり減ってます。
(放送できないんじゃ意味ないしね)
全般的におそ松ワールド。
そのうち銀魂とのコラボとかやるんじゃないか？という感じのノリです。
こういうノリがお好きな方なら。
(私は好きです)
<2018/4/21追記>
一応見終えました。
途中飛ばし飛ばしですが。
やりたい放題でしたね。
ED曲のミュージシャンが豪華すぎて笑いました。
このアニメは誰向けなんだろう？
世代も性別もターゲットがぐちゃぐちゃな・・・笑
でもそこも良いところ。
ninin さんの感想・評価
3.8
全２５話
おそ松さんの２期です。１期から観なくても大丈夫だと思いますw
大人になった松野家の六つ子とイヤミやチビ太、トド子ら仲間たちの日常・非日常を描いているお話です。
１期と同じく１～２エピソードを１話で完結するので観やすいです。
１期のイケメン声優に、はちゃめちゃな展開で大人気となったおそ松さん、２期も相変わらず下ネタとブラックな展開ばかりでしたw
２期は個々のキャラに焦点を当てる回が結構ありましたね。{netabare}（理不尽でしたが、イヤミの回はオチまでかっこよかったです）{/netabare}
色々なシュチュエーションも「おそ松さん」らしいドタバタコメディ、終盤はやっと改心したかと思えば、オチはやっぱり酷かったですねw
２５話と長丁場、硬軟織り交ぜて飽きのこない楽しい作品でした。
ＯＰは、２曲でA応Pが歌っています。
ＥＤは、３曲でイヤミ音頭以外は非常に豪華ですねw
調べたら１曲目は、大槻ケンヂ、田島貴男、斉藤和義、渡辺美里、スガシカオ、吉井和哉、トータス松本、斉藤由貴さんなど、３曲目は高橋幸宏、大貫妙子、矢野顕子、奥田民生、柴咲コウさんたちがボーカルで爽やかな感じの曲なのですが、画は酷いことになっていますw
最後に、シェーはもう古いざんすかw
えたんだーる さんの感想・評価
4.0
HoneyWorksっていうボカロ楽曲の動画を投稿しているユニットがあって、その楽曲の一つに『初恋の絵本』というのがあるということですね。
一方、HoneyWorksの世界観に基づいて＜告白予行練習＞シリーズっていうのが角川ビーンズ文庫からいわゆる｢ボカロ小説｣的なものとして出版されていて、その中の一冊にも『初恋の絵本』っていうのがあります。
キャラクターデザインは前作（劇場版:『ずっと前から好きでした』←観てません、ごめんなさい）同様に角川ビーンズの『告白予行練習』準拠のようです。主人公カップル（あえてこう書きます）が変わりますが、メインキャラも共通です。
ビーンズというレーベルのメインターゲットは小学校高学年から中学生くらいの女の子だと思う（わからん、高校生も読むのか？）のですが、まあそんな感じの恋愛ストーリーですね。
そのわりに深夜アニメなんですけど、時間帯的に中学生ならセーフ？
お話的には高校入学早々の桜の木の下で出会ってしまった、ともに｢春に生まれて春っぽい名前を付けられた｣美術部の女の子と映研の男の子のお話であります。
全6話で、尺的には劇場版1本に近いものがあります。
2017.12.30追記:
見終わりました。90年代前半くらいの少女マンガを見ているようで懐かしい感じ。キャラクターデザインも好みだったし、作画は安定していたので観やすかったです。
適当に評点付けていったら以外と高いじゃん。まあ、世間でこんな高評価は望めないでしょう。あくまでも「私好みだった」ということで評価についてはご勘弁を。
でも、『コンビニカレシ』もこれくらいのレベルの話にまとめられていたら良かったのに…(笑)。
四文字屋 さんの感想・評価
3.0
全6話で完結っていう短さなんでとりあえず視聴継続するつもりでいるが、
なんか中途半端な感じは、
放送開始時期だけじゃなくて
作品そのものが「それだよ」と、
初回見ながらひとり突っ込んでしまった。。
この制作スタンスでも、
これが18歳未満なら、
楽しく鑑賞できるのかもって意味で
「U18＝逆18禁」と書いたんだけど、
キャラでも空気感でもエピソードでも何でもいいから、
「ここは攻めてるゾ！」と
制作が自信もって言い切れるポイントが
どこかに見つけられないと、
18歳以上には、いやいやいまどきなら15歳以上にだって、
退屈なだけになってしまう。
と、
18歳を遥かに越えた恋愛・ラブコメ好きのひとりとして、
完走するかどうかを２話目に保留しつつの感想でした。
あ。そうか、ターゲットが妄想系女子オンリーなのね、
それなら解る。
ato00 さんの感想・評価
4.5
私の大好きな学園恋愛アニメ。
ちょっと短め、ハーフクール作品です。
私の記憶が確かならばハニーワークス系。
って、ハニーワークスって何者？
少しの不安を抱えつつワクワクしながら視聴開始です。
3組の仲良しカップルが登場します。
しかし、2組はほぼ放置状態。
それなりのドラマがあると思うので、1話完結で観てみたい。
※他レビューみてたら、映画があるみたい。今度観よっと。
さて、メインカップルといえば、どったんばったん状態。
これもすべて、ヒロインの自信のなさと罪悪感が原因。
おかげで、3～4話は正直観てられない。
{netabare}5話あたりで持ち直し、最終話ではもちろんハッピーエンド。
当然、お二人の恋は0センチメートルに。
なんでもやって下さいませませ状態です。{/netabare}
思わず感動、そして極度に気恥ずかしい。
期待を裏切らない作りに私の評価は高いです。
nyaro さんの感想・評価
3.9
試しに冒頭を見たところ、飛行機の場面から警察署に行くまでの流れに意外性があるし、飛行機からニューヨークの街の映像は美しいしで引き込まれます。この確かな演出力・脚本力・美術力で、これは良作の予感？という気がして見始めました。
キャラはＭＭＤとかＶチューバーみたいなＣＧでちょっとずっこけますが、これが結構綺麗に動いて、へーっと感心しました。キャラデザも黒人・白人の特徴をよくつかんでいいデザインだと思います。特に魔女の出来はかなり秀逸です。
キャラの性格造形はちょっとステレオタイプかなあと思わなくはないです。
機動初動捜査犯という特殊な部門のような感じと、制服で交通整理という流れがもうちょっと何とかならないかとか、お父さんも制服警官かい！という突っ込みは入れたくなります。
ただ、話の流れは単純ですけど面白いです。映画のクライマックスだけを切り取ったような感じではありますが、それだけに純粋にニューヨークの街での戦闘は楽しめます。
ニューヨークを評して、遠くから見ると綺麗だけど近くに寄ればよるほど…というセリフからの人々の助け合いのシーンを入れるなど、尺が短く時間的制約がある中でメッセージ性もありました。クリスマスのプレゼントという意味性も込められていたと思います。
尺が短いので、父の過去の活躍とか「アップル」と命名したくだりが全部説明セリフになってしまいましたが、このアニメだとかえってそれがテンポにつながって良かったと思います。
一番最後で、このアニメの素性が「モンストかい！」とツッコミを入れたくなりますが、しかし、このレベルの無料アニメが作れるのはもうかっているゲームだからこそ。パズドラ的なＴＶアニメも良いですが、オリジナルアニメを作ってゲームのキャラに逆輸入という発想は面白いと思います。（ここはごめんなさい。時系列わからないです。先にガチャがあってアニメになったのかも。いずれにせよ変わった企画です）
「約束の七夜祭り」も同じような意図の作品なんでしょうか。制作会社はどうやら違うようですね。
本作は、痛快でアクション満載の割に、少しエモい部分とクリスマスプレゼントの意味のようなほんの少しだけテーマ性を含んでおり、出来はいいと思います。制約が多いからこそ、面白い独特のバランスで作られていて、販促アニメとしては結構な秀作だと思います。
対して「七夕祭り」は…という感じです。
ユーチューブで展開している無料販促アニメとしては、４０分という大作だし、かなり面白いし作画・画面も優秀なので見る価値は十分あると思います。
客観的に評価すると3.9とそんなに高く見えませんが、トータルの満足度では８０点くらいはつけていい作品だと思います。
Zerity さんの感想・評価
4.1
if you just want a semi short movie to watch that doesn't have much story or plot but just some Christmas fun, then you will have fun watching this.
えたんだーる さんの感想・評価
3.8
週刊少年マガジン連載の同タイトルのマンガが原作。
（今は別冊少年マガジンに掲載誌を変更。）
タイトルの「UQ(ユーキュー)」は「悠久」と掛けられていて、作中には前作『魔法先生ネギま！』でもおなじみの吸血鬼エヴァンジェリンをはじめとして、いろいろなタイプの「不死者」が登場します。
一応世界観は継続しているものの、「ネギま！」よりは相当に未来であることもありとりあえず「ネギま！」を観ていなくても特に序盤はそれなりにお話にはついていけると思います。
かなりの長期連載ですが、アニメ化でどこらへんのお話までやるのかは、謎…。
== [以上、視聴前レビュー] ==
…ということで、第1話を観ました。原作だと初期は『魔法先生ネギま！』との関係性を強く押し出さずに始まったのですが、最近の原作の現状を考えて最初からネギま！を匂わせる方向なのですね。
第1回放送の前の特番でも、「これまでのネギま！」まとめみたいなノリでしたし。OP/EDに出てたキャラも考えると、序盤の修行パートとかはけっこうハイペースで進むのかな…？
2017.12.20追記:
全話視聴終了。とにかく「ネギま！2も名乗ったことだし、どんどんネギま！キャラを出してやるぜ」とでも言わんばかりに旧作キャラが目白押し。
女性キャラも巻きでバシバシと登場させて、早期にハーレムアニメっぽい雰囲気を作ってましたね。
前作のネギま！よりは修行とか戦闘パートが目立つ原作でしたが、特に修行に関しては大幅に尺カットで一気に原作を消費しました。
ネギま！自体はずっと原作を読んでいたこともあり、もちろんつまらなくはなかったんですが今後あえて人に薦めるほど面白かったかというとそんなこともないかなといった無難な作品に収まってしまった感があります。
OPを『ハッピー☆マテリアル』(前作OP)のカバー曲にしてしまったのも、無難といえば無難でしたがそこはちょっと冒険して欲しかった気がしました。
scandalsho さんの感想・評価
3.9
原作未読。最終話まで視聴。
早い段階で、{netabare}少々グロ目の{/netabare}バトル展開。
その後も、{netabare}少々グロ目の{/netabare}バトル展開が続き･･･。
不死者が主人公なので、どうしてもこういう展開にならざるを得ないのだろうが･･･。
コメディパートは面白かった。
特に第9話のドタバタ展開は最高だった。
終盤、前作にあたる「魔法先生ネギま！」のキャラが{netabare}次々と出てくるのは{/netabare}少し贅沢な感じがして良かった。
（直前に「予習」しておいて良かった～(笑)）
作画が少々乱れる点と、{netabare}結局、何一つ問題解決していない{/netabare}物語は、評価が分かれるかもしれない。
ISSA さんの感想・評価
3.0
前作に当たる「魔法先生ネギま！」は数話見た程度
やたらハーレムで中身の無さそう、つまらなさそうで見なかった。
それでもこの曲はやたら耳に残る主題歌
「ハッピーマテリアル」
いかにも少年漫画らしいアクションファンタジー、ネギま よりハーレム押しがない分見易くなってる感じです。
視聴完了
ん～ありがちだったかな？
今期の作品は個性的なアニメ多いので、その中では古くささを感じてしまう。
美少女ハーレム＆バトルだけだと…＋α欲しかった。
えたんだーる さんの感想・評価
4.1
とりあえず第2話まで観た状況です。
良くわからないんですが、願望器「ケース」を奪い合うお話なんですかね。
参戦するタツノコヒーローは:
鷲尾健(わしお けん)（科学忍者隊ガッチャマン: 大鷲の健(G1号)）
鎧武士(よろい たけし)（破裏拳ポリマー）
南城二(みなみ じょうじ)（宇宙の騎士テッカマン）＋ペガス（ロボット）
東鉄也(あずま てつや)（新造人間キャシャーン）＋フレンダー（サイボーグ犬）
この4人が、主人公（だと思います）の界堂笑(かいどう えみ)の元に集うことになります。
4人の中で個人的に一番印象が薄いのはポリマーですが、他の3作品については放送当時にもかなり好きで観ていたので、良く覚えています。
上記以外に登場するZ、ダミアン・グレイ、ラジャ・カーン、ベル・リン、そして主人公の笑については本作のオリジナル・キャラクターということですよね。元ネタに心当たりありませんし。
フルCGみたいなのですが、かなり頑張っていると思います。特にヒーロー達の変身シーンやアクションはカッコいいです。
テッカマンやペガス、フレンダーなどがCGになっていても意外とデザインに違和感がなくて、元のデザインの筋の良さみたいなものを感じました。
なぜか健だけが言動に昭和臭が漂っており、おっさん呼ばわりされていてネタキャラと化しています。スマホよりもダイヤルキーが付いたガラケーを使いたがる、IH調理器具について行けない、「女なら飯の一つも作れないのか」とか言い出す、などなど…(笑)。
ストーリー的には海外展開も狙っているんじゃないかという感じです。
キャラの出身世界での振る舞いもあってのことでしょうが、違和感なくファーストネーム(下の名前)やあだ名で呼び合っていますしね。
今のところわりと面白いので、たぶん最後まで観るでしょう。ところでガッチャマンは、そのうちバードランを使い切ったりしないのでしょうか…？
2018.1.2追記:
観終わっていましたが更新漏れ。終盤やや失速感はあったものの、キャラクターデザインとアクション面ではなかなか見せてくれたと思います。
主人公である笑(えみ)の性格にイラついてしまうと視聴は厳しいかもしれません。まあ、それなりな着地点に落ち着いたので私としてはこれはアリです。
ただ、劇場版を観に行くかどうかは考えどころ。でもコンドルのジョーと南部博士が出るみたいだから観るかな…？
イムラ さんの感想・評価
3.4
<2017/12/27追記>
最終回観終えました。
CGはカッコ良いです。アニメっぽいCG。
他に個人的に好きだったところ。
・変身前のヒーロー4人のキャラがよく立ってる
・テッカマンのボルテッカーがカッコイイ
・フレンダーが有能でさらに癒し機能も搭載
・ジョージ(テッカマン)の見た目が櫻井孝宏に寄せすぎ
・ヒロインの尻がいやらしい
個人的にダメだったところ。
・ヒロインのキャラ
・ヒーロー4人が弱っちく感じたところ
・シナリオ
・演出
・ストーリー
でも二期(映画か)出てBS、CSでやってたら観るかも。
<2017/10/5初投稿>
・・・これ好きだわ
タツノコの昔のヒーローに多少なりとも思い入れがある人であれば。
こてこてのフルCG。
それが今のところ違和感薄いです。
<2017/11/19追記>
評価デフォルト3にしてましたが、今期も半分超えたので評価値付けてみました。
現時点では3.6。
確かにテッカマンやらキャシャーンやら良かったんですが、お話の方が今のところ盛り上がりが感じられず。
あとヒロインさんは何かの病気なんでしょうか？
と言いたくなるぐらい不自然に人に心を開かない。
不自然なのでただのわがままに見えてしまう。
kororin さんの感想・評価
3.4
タツノコプロ55周年記念(エラク中途半端な…)としての作品。
言わずと知れたタツノコ4大ヒーロー「科学忍者隊ガッチャマン」「破裏拳ポリマー」「新造人間キャシャーン」「宇宙の騎士テッカマン」。
過去には何度もリスペクトやらリメイクやらCMやらゲームやらと色々取り上げられたキャラクター達。
90年代中期にはリメイクのOVAシリーズ(ガッチャマン・キャシャーン・ポリマー)、
NTT東日本のCMではSMAPがガッチャマンに扮してたり、
タツノコ同社の「タイムボカン王道復古」ではガッチャマン・キャシャーン・ポリマー・テッカマンがマジ(声優オリジナルのまま)で出演してたり、ゲームではPSで「タツノコファイト」なんてものもありました。
実写映画では2004年に「CASSHERN」、2013年に「ガッチャマン」、2017年に「ポリマー」、
2008年に世界観を全く変えた寓話的なアニメ「キャシャーン Sins」、
日テレ朝の情報番組「ZIP！」では「おはよう忍者隊ガッチャマン」でガッチャマンが思いっきりバカにされたフラッシュアニメなんかもありましたね。
そんなこんなで、何かと取り上げられてるタツノコレジェンド。
今回はフル3DCGで「最近の流行」であるアベンジャーズやジャスティス・リーグ、はたまたドリフターズ(漫画・アニメのね)かスーパーロボット大戦のように「別(次元)世界」のキャラが一堂に会し、強大な敵と戦うというものになりそうです。
{netabare}
3DCGは、何かひと昔前のゲームムービーぽく感じ、ドラマもモーションキャプチャのせいで「どうしても」オーバーなリアクションをしなければならないせいか「浮いた演技」にしか見えず、手書きアニメ独特のアングルと違い固定カメラのようなカットに違和感や眠気を誘う単調さがあったりもしますが、
「アクション」はキレッキレで、躍動感・疾走感、ハイスピードカメラのようなスローモーションなど、見ていて気持ちイイです。
各ヒーローキャラ達もオリジナルと違い「真面目な単一正義」でなく個性を強めに出してキャラ分けしてるのが面白いですね。
・ガッチャマン G-1号(鷲尾 健)
オリジナル：正義に熱い熱血リーダー→本作：躾けや礼儀にウルサイ頑固な昭和オヤジ風。考えるより行動が先走る為にちょっとオッチョコチョイ？
・ポリマー(鎧 武士)
オリジナル：普段は間抜けなフリをする探偵助手→本作：チャラそうな私立探偵
・テッカマン(南 城二)
オリジナル：父の仇の宇宙人を憎む熱血青年→本作：冷静な学者風
・キャシャーン(東 鉄也)
オリジナル：アンドロ軍団(人類抹殺のロボット)を倒すため自ら新造人間(サイボーグとは概念が違うが殆どロボット)になる→本作：アンドロ軍団との闘い終結後の世界からきたらしい？
普段の生身キャラは30代前後の年齢(キャシャーンは年を取らないから見た目が10代後半)。90年代のOVAでは梅津泰臣さんの「独特」なファッションセンスでオリジナルと随分イメージがかけ離れましたが、本作もかなり今風にオシャレな風体になってますね。
世界終焉の運命をかけて「Z」の心意と物語のカギとなる「界堂 笑(かいどうえみ)」を守る4人のファイター。どんな展開が広がるか気になります・・・・・・・・・・が、
アレ？今気付いたけど、健も武士も城二もキャシャーンもみんな「イケメン」じゃん！ヒロイン一人に複数イケメン・・・・・・
タツノコもついに「乙女需要」に参加しだしたというのか？(少なからず、そんな思惑があるのかも){/netabare}
【観終わって・・・】
映画の為のプロローグだったのか！
scandalsho さんの感想・評価
4.4
ネト充のススメのOVA。
前半は、盛子のPCが壊れて{netabare}、桜井が盛子の部屋にやってくる{/netabare}･･･、ってお話。
盛子のドタバタぶりがとても微笑ましい。
後半は、盛子がゲームの世界に･･･？
そこには何故か林やリリィさんがいて･･･。
どちらも、本編の世界観を壊さず、かつ、笑える良い作品でした。
