Appleモンキー さんの感想・評価
4.0
「何が面白いの？」って思う人も多いのですが、
絶妙な安定感と程よいストーリー進行で、ついつい見てしまうんですよね～^^
特にストーリー自体にひねりがあるわけではないんですけど、
なんか見ちゃうんですよね。
今期は一杯新キャラ出てきましたが、キラリと
光っていたのはヴァローナでした。
静雄や園原さんとかと比較しちゃうとフツーの人なのですが、
人間としての枠の中ですごい頑張ってました。
次によかったのは折原姉妹でした。
次期ではもっと活躍してほしいなぁ^^
ゆりなさま さんの感想・評価
4.4
待ってましたデュラララ×２ヽ(*´∪｀*)ﾉ"
待ってました折原臨也がまた観れる日々。
OPの作り方は１期と同じ形で嬉しい♪
EDもセルティの黒い影でみんな繋がってる作り方でこれまた嬉しい♪
相変わらず賑やかなデュラララの舞台池袋。
それから個性豊かな新キャラ達の登場。
セルティと新羅のより愛が深まってるような良い雰囲気。
キャラ達もどんどんいろんな繋がりができ・・
４話でのセルティ&新羅家にてみんなで鍋シーンはとても
観ていて微笑ましかったです。
（鍋参加メンバー 帝人、杏里、静雄、門田、遊馬崎、狩沢、渡草、誠二、美香、エミリア）
なんかここでの鍋食べてる静雄の顔可愛かったっwちょっとレア感☆
セルティ&新羅のイチャイチャに胸きゅん♡
全話通して、４話の鍋が一番好印象かな。
で、１０話あたりからの門田VS千景のバトルは痛々しい殴り合いでした！
さらに最終回の臨也のシーンに臨也ファンの私としては衝撃。
いつかはとか思ってたけど・・。嫌だなー。
さらに最終回での青沼と帝人のシーンで帝人の怖さを感じました。
大好きな臨也をまたこうしてTVで観れるとは私はとても嬉しいですヾ(●´□｀●)ﾉ
デュラララ×２！！分割３クールで原作第一幕の全てを描ききる・・
原作読んでませんが次は７月から〜またアニメでたっぷり楽しみたいです。
あ！映画やりますよね！観に行きたいな〜って思ってます♡
読んでくださりありがとうございましたヽ(o´д`o)ﾉ｡
Yulily さんの感想・評価
3.9
毎日多くの人が集まってくる街…池袋。
この街がおかしな人を呼ぶのか…
デュラララの池袋では超個性的な人が多く存在します！
とにかく本当にキャラが濃い・・・笑！
セルティ、新羅、臨也！わたしにとっては愛すべきキャラばかり♡
(声優さんも順に、沢城さん、福山さん、神谷さんです！)
都市伝説の首なしライダーが黒バイクで駆け抜け
自動販売機が宙を舞い…
赤目の妖刀使いが存在し…
殺し屋まで登場します！！
そんな人たちをビックリする位自然に受け入れることができてしまう街…
そう、ここが池袋なんです♪
１期の騒乱する池袋の抗争から半年後がこの２期です。
１期を全視聴するも特別何かが悪いというわけではありませんが、ストーリーに特別惹かれなかったので２期の視聴を迷いました。
しかしお気に入りキャラクターと、それを演じる声優さんに誘われ２期を視聴しました。
１期でキャラクターの魅力を紹介し２期では個性的なキャラクター同士が関わりを持つようになり更に面白くレベルアップして帰ってきたというわけです！
OPのHEADHUNTの間奏に前回の回想シーンが入るところがお気に入り♪「今 、頭を失くした俺たちは～♪」から始まる臨也と静ちゃんの戦闘シーンがかっこいい♪
{netabare}
そして愛すべき濃いキャラクターを一部紹介します。
・セルティ ストゥルルソン
cv沢城みゆき
デュラララの女(個人的には天使か妖精かも♪)で一番好き♡気高いセルティですがドジっ子さんだったり、怖がりさんだったり、乙女全開でツンデレなセルティも全部素敵です。沢城さんの演技が好きです！！
・竜ヶ峰 帝人
cv 豊永 利行
実はダラーズの創始者、掴み所がなくて怖い…って密かに感じています。
・紀田 正臣
cv宮野真守
１期では出番が多かったお気に入りキャラ。ですが池袋を去ってしまったため出番が少ない。離れた帝人を気にする位なら早く帰って来て！！
・園原 杏里
cv花澤香菜
黒髪ボブで眼鏡なので少し地味。清楚だけれど、どこか危うげな艶(なまめ)かしさを秘めているのは豊かな胸だからでしょうか♪…
・折原 臨也
cv神谷浩史
お気に入りキャラクター。どこまで煽れば気が済むのか…悪い人と思いつつも憎めないのです。やり手で策士なところがかっこいい！
・平和島 静雄
cv小野大輔
池袋というか全国で最強の男！！自動販売機も人間も簡単に投げ飛ばす。でも本当は優しいし弟思いです。
・岸谷 新羅
cv福山潤
デュラララの男キャラで一番好き。嘘偽りのない本音を褒め言葉としてセルティに真っ直ぐ伝える新羅。褒め上手で一途なところが素敵。
{/netabare}
人の数だけドラマがあり、事件の合間合間には愛というラブロマンスがありました。
甘酸っぱい恋から個性的な登場人物の、少々かわった様々な「愛」のカタチ等とにかく気になります♡
{netabare}
・入学時から園原さんを想う帝人、青春です！
・正臣＆沙樹
・誠二＆張間美香…依存という名の…怖いです
・弟の誠二を好きな姉
・幽＆聖辺ルリ…？
・女性を極上のお姫さま扱いする女好きの六条さんの女関係は…
１番お似合いの２人はセルティと新羅です。相変わらずセルティを真っ直ぐに褒める新羅。しかし２期ではこのやり取りに少し進歩が．．１期では恥ずかしさや照れから新羅に反撃が飛んで来ましたが、２期では徐々に新羅の気持ちを受け入れるのです…心の関係が１歩いいえ、２歩くらい前進しています♪私、２人の抱擁シーンが大好きです♡
もう、夫婦みたいって２人に言ってあげたい…ですね♪
池袋の事件は黒幕の臨也が煽っているため、複数の事件が同時進行しています。
事件を軸に複数の視点で物語が展開していきます。
後半にかけて粟楠会(ついにヤクザ)も登場し絡んでいきます。
もうこれ以上続き(転)は視聴しないでしょうと思った最後の最後に、臨也にまさかの展開が待ち受けていました…ラストはかなり衝撃的。この瞬間に続きの視聴が決まりました！
転に期待すること…
・臨也のまさかの展開の先
・臨也vs静雄
・帝人vs黒沼青葉(予想)
{/netabare}
レンタル開始とともに気になる続きを視聴します♪
ぺー さんの感想・評価
4.3
はじめに、、、
わりとガチ勢なので客観的な意見は期待しないで下さい。
観るべくして観たアニメであり、楽しむべくして楽しんだアニメであります。
広背筋いじめて痛みにうっとりするド変態野郎の妄言という前提で以下お楽しみいただければ幸いです。
女子高生を媒介にして体づくりに向き合った作品。
ためになる点では『はたらく細胞』、題材へのモチベーション喚起の点では『ゆるキャン△』などの系譜に連なる作品です。
エンタメとのバランスを取れてかつハマれば “ためになりやりたくなる” そんな未来が待ってます。
しかしちょっと待ってください。
ウケんのかこれ？
世間一般から見たオタク像って運動と無縁で体育会系を忌避してるじゃないですか（失言1）。そこに迎合してアニメでは体育祭より文化祭にメインエピソード持ってくるし、主人公はだいたい帰宅部でサッカー部キャプテンあたりを目の敵にしてるみたいな！・・・そうです。ものすごい偏見です。
しかも作中の“シルバーマンジム”のモデルは名前からして“ゴー○ドジム”でしょう？ 数あるフィットネスクラブの中で、「プール無し」「フリーウェイトエリア広め」「有酸素運動エリア狭め」「スタジオプログラムあったっけ？」なとにかく筋トレガチ勢御用達のジムですよ。
１．いくらＪＫ投入してもアニオタ（ステレオタイプ）の心を溶かすのは難しいのでは？
ひとつめの疑問です。
だいたい筋トレなんて意識して部位をいじめて回復させての単調な繰り返し。
２．それで３０分もつのか？１５分枠で充分じゃね？
ふたつめの疑問は１２回×３０分なんてダレるだろうよの心配です。
みっつめは冒頭に挙げた観点と照らし合わせて、話を盛ってまがいもん教えられても反応に困るという知識やモチベーション喚起面での不安。
３．ためになりやりたくなるのかいな？
と３つのハードルがありました。
結果はご覧の通り。ネットなどの評判を見る限り作品は好意的に受け止められたようです。
{netabare}「見ないで！今日は三頭筋のハリが悪いの」atどこぞのプール{/netabare}
あたかも“筋肉は裏切らない”どっかで聞いたことあるようなフレーズが舞いそうなエンターテイメントに徹した満足の一品でした。
なお上記のハードル３点への適合度合いを整理すると、
１．○ ：しっかりエンタメしてる
２．△ ：ネタ繋ぎに苦労してた
３．◎ ：ためになりやりたくなる
といったところです。
脳筋を先鋭化させた極端なキャラたちが醸し出す面白さとたまに吐かれる毒。ストイックさとお笑いとが良いバランスで同居してます。
【キャラ】◎は主要キャラ
◎紗倉ひびき(CVファイルーズあい)
◎奏流院朱美(CV雨宮天)
◎上原彩也香(CV石上静香)
◎ジーナ・ボイド(CV東山奈央)
◎街雄鳴造(CV石川界人)
立花里美(CV堀江由衣)、愛菜るみか(CV戸松遥)、呉夜叉(CV大原さやか)
ハーンノルド・ドゲゲンチョネッガー(CV玄田哲章)
キャラクターの強烈さに隠れがちでしたが、筋トレ含めた体づくりの説明がメニュー内容も紹介順もついでにトレ作画もほぼ完璧でした。
それではハードル３点への対応ぶりに沿って詳細以下、
■○：エンタメしてる
筋肉の神様にお願いするのは「めっちゃモテたい」。すごい素直！欲望に忠実なことは良いことです。
OPEDはラップ黎明期の吉幾三『俺ら東京さ行ぐだ』を彷彿させるコミカルチューン。中毒性が高いです。そして、
とにかく明るい！
曲もアニメの中身もダークさを感じない。とことん巻き込まれるテンション高めの明るさです。これに陰キャが小馬鹿にするようなマッチョ像を見事に体現してることもありとっつきやすいのです(失言2)。
これは石川界人さんの起用がファインプレーでした。 安元洋貴さん諏訪部順一さん前野智昭さんのようないかにもゴリマッチョできそうな方の声あてでは出ない味だったと思います。
{netabare}・「アニメ好きのマッチョの人と盛り上がったわ～」byロシア娘
・コスプレマニアの女教師若干二名
しっかり媚びることも忘れておりません(失言3)。{/netabare}
カウンターとしての常識人のツッコミにはキレがありました。高テンションに間髪入れずのツッコミ。もさもさしてません。
さらにところどころ毒をまき散らします。これが隠し味となり良いアクセントとなりました。
{netabare}・どう考えてもＲＩＺ○Ｐをdisってるよねなアレ
・紅白ならぬ忖度歌合戦のネーミングと画面に映し出されるサ○ちゃん{/netabare}
あとは場外。アニメと同時で主演のファイルーズあいさんのトレコンテンツと一緒に楽しむなんてこともできました。メディアミックスでの楽しみも盛り上がりに寄与しましたね。
■△ ：ネタ繋ぎに苦労してた
たぶん５話でネタ切れしてます。初心者向け導入や経験者向けあるあるで引っ張った序盤は４話まで。
半分もいってなかったのでやはり１５分枠が妥当でした。失速を感じられた方がいたとしても不思議ではありません。５話以降はイベントとの抱き合わせ度合いが強くなります。ここからはキャラの魅力勝負でした。
{netabare}・５話：走るための筋肉。いやいやフォームや技術が先っしょや？と思う。
・６話：アームレスリング大会。技術の説明あり。そうそうこれが大事です。ジーナを投入し活性化。
・７話：アイドル回。中休みですね。
・８話：ハイキング。２話続けての中休み。
・９話：ハーンノルド登場。以降、クリスマス、正月、そして最終話へと続く。
ジーナとハーンノルドら途中投入して鮮度を保つ工夫はしてます。とはいえ“筋肉バカ”同カテゴリーでの一体感は生むものの、話の凹凸がなく埋没してしまうリスクそのまま出てました。
また、中休み回連続は間延びを感じさせました。ここだけ惜しいですね。{/netabare}
■◎ ：ためになりやりたくなる
これは満点じゃないでしょうか？
体づくりのメニュー内容では、初心者/経験者/上級者。太った人/痩せてる人。全方向へメッセージを送ってました。
⇒ためになります
初心者がやりがちなミスの指摘だったり誤解の訂正。簡単なところから始められるような導入トレーニングやマインドセットをしっかり序盤で網羅し徐々に段階を上げてました。
⇒やりたくなります
具体的にはこういったところです。
①初心者向けの具体的にこうですよ、の説明があります
今となっては常識に近いところから、
{netabare}※「筋肉は脂肪より重い」「食事制限だけのダイエットの危険性」「食べることは才能」etc{/netabare}
トレーニングにおける注意点まで
{netabare}※「大きい筋肉から鍛える(広背筋)」「下半身鍛えるのを疎かにしない」「ストレッチの功罪」etc{/netabare}
経験者向けの内容は混み入ってしまうので割愛。“なるほどそうか！”目からうろこなネタと“これなら自分でもできそう！”実現性が可視化されるためモチベート喚起に繋がる序盤でした。
「何キロもてる？」タイトルもギミックのようなもので、大事なのはフォームだったり呼吸だったりどの筋肉を意識して着実にやるかが重要。反動をつけてそれなりの重量をこなしても意味ないよということの説明もしっかりありました。
②ドラゴンフラッグ
これ自分できません。ジムでやってる人を見たこともありません。たしか『燃えよ！ドラゴン』でブルース・リーがやっていた究極の腹筋とかいうやつです。
ドラゴンフラッグに象徴される経験者や上級者向けの小ネタが満載でした。
③痩せ型さん向けの内容もしっかりある
これちょっと感動しました。主人公の目的は「痩せたい！」だし、ジム入会目的の主要理由がダイエットというなかで、しっかり肉がつかなくて困るという方向けの措置も講じてます。
本人はけっこう悩んでたりするのですが、「痩せてるの羨ましい」と言われるだけで取り合ってくれないんですよね。ジム通いの立派な動機になり得るものです。
トレ後３０分以内のタンパク質(プロテイン)補給だったり、筋肥大のプロセスやそのための食事に関する説明もありました。
①②③で全方向への“知識補充”“モチベーション喚起”を散りばめていたのです。
④しっかりしたトレーニング作画
初回のみ筋肉ぶるんぶるんさせて色モノかと見せかけて、第２話以降は落ち着かせてきました。
これをもって作画が良い！とするのは違うような気がしますが、
・肘を伸ばしきらない
・ダンベルやマシンでの手足の伸縮のスピード
これがまず正確です。細かいところだとバーを掴む手の指が“親指を下に入れてバーを掴むか？”“五本指並べてバーを掴むか？”で負荷が変わるトレーニングにおいて、その時テーマになってた部位をより鍛えるための指位置だったりしたのは唸りました。
しっかりこれ見て真似るだけで効果的なトレーニングになるような仕様になってます。
実用的かの観点でしたら私は過不足ないアニメ作品だと思ってます。
日頃の運動不足の解消に繋がるきっかけになるのであればこの作品の意義は充分にあるのです。
エンタメ的に面白いかの観点でしたらこちらも私は充分堪能できました。
OPキャラソンで石川さんの叫ぶ「サイドォ チェッストォォーッ！」に魅かれるような方でしたらきっと満足できるでしょう。
※余談
■其の壱：副作用あり
フリーウェイトと自重トレ中心の内容でしたが、継続性に難ありです。
フォームを自力でチェックしながらは初心者には難しい。マシントレに慣れてからフリーウェイトが無理のない流れであることと、３ヶ月もしてくると飽きもでてくるので、プールやスタジオプログラム。もちろん有酸素運動も取り入れて目先を変える工夫をしてみましょう。
このへんゴ○ルドジムがモデルだったことの弊害？があるかもしれません。
■其の弐：体育会系ってこうだよね
酒飲めるイメージあるでしょ？
{netabare}大晦日に独身コンビでくだを巻いていた立花先生と愛菜先生の傍らには一升瓶三本転がってました。二人でこの量はさすがに飲みすぎです。{/netabare}
視聴時期：2019年7月～9月 リアタイ視聴
-------
2020.04.07 追記
コロナ禍でジムも逆風ですがしゃーないですね。しばらくひっそりしときましょう。
さてリアタイ後、石川界人さんが筋トレガチ勢であることが判明しました。なぜ唐突にこのネタ持ってくるかというと、日本酒のプロモかねて実際の蔵元の名を冠したキャラあてをするという話が流れてしまったことに触れたいから。降板です。
筋トレガチ勢の彼は「太るから日本酒飲まない」とラジオで言ってしまい、それがスポンサーに知れて、という流れでした。
事の是非や処分の軽重は置いときます。
事務所さん事前教育しましょうよ。
声優ってマネージャーつかないんですよね。芸能事務所ならCMやスポンサー/クライアントを絡めたNG事項についてのレクチャーもあるでしょうに。
ほぼ個人事業主のようなものとは聞きますので自己責任といえるのかもしれませんが、このへんの業界知識のサポートもないとなると大変だなぁと思いました。
2019.09.23 初稿
2020.04.07 追記
えたんだーる さんの感想・評価
4.4
==[下記は第5話まで視聴時のレビュー: 以下、追記あり。]==
このレビューを書いている時点で第5話まで視聴済みです。
原作漫画は未読で、タイトルから視聴前はイロモノ扱いの先入観を持っていましたがいざ視聴してみたら大当たり(笑)！
基本的には「女子高生がジムでのトレーニングを中心に筋トレする」というだけのお話なのですが、トレーニング初心者には内容的にも役立ちますし実際にトレーニングを行っている人にも「あるある」ネタがいろいろあって笑えます。
ジムのトレーナーの街雄(まちお)さんの体形および着ているジャージは謎ですが、それにまつわるコミカルな部分も含めて大変楽しく視聴しております。
「筋トレ」という題材を扱う必然性によるものなのか、特に人物に関しての作画はけっこう良いと思います。
OP/EDともに中毒性の高い楽曲になっていますね。CDの発売および配信がありましたが好調みたいです。
各話の構成としては2～3個のエピソードを1話に構成して30分枠に収めています。ED主題歌後は「スーパー仙狐さんタイム」ならぬトレーニングの復習・実践枠になっています。実際にこれに付き合ってトレーニングするだけでも結構楽しくて役に立ちますよ！
==[第5話まで視聴時レビュー、ここまで。]==
2019.9.19追記:
最終回である第12話まで視聴終了。
ジーナを出すために必要だったと思われる第6話以降、第8話「遭難したらどうする？」など個人的にはやや低調に感じた回もありましたが、大きく失速することなく無事最終回を迎えました。
主人公である紗倉ひびきにキャスティングされたファイルーズあいによる筋トレ動画など本編以外でも話題になった本作ですが、コメディやエロをちりばめながらも「筋肉は裏切らない」（← 番組、違う(笑)）な作りで面白かったです。
あと、本作ではOP/ED以外にも各場面で使われるBGMが地味に良かったと思いました。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.8
筋トレをテーマにした同名コミック（未読）のアニメ化作品。
【物語 3.5点】
“見るプロテイン”の異名は伊達じゃない？筋肉エンターテイメントが開幕♪
物語や濃いキャラ同士の掛け合い、ギャグに
食生活も含めた筋トレ知識等を上手く溶かし込んで（たまに強引だけどｗ）
視聴者に伝達している。
｢シルバーマンジム｣が拠点ではあるが、ジムのススメ一辺倒ではなく、
むしろ自重トレーニングの積極紹介により、自宅トレーニング派にも訴求する。
ED後もトレーニングおさらいコーナーで復習するなど意外とスパルタ？で、
放送中、身近なアニオタがマッチョになった!?等、真偽不明の目撃証言が拡散ｗ
【作画 4.0点】
エロ挟まないと筋トレ紹介できんのかいｗ
との自己ツッコミがある本作ですが、
肉体と汗の描写は男女とも上々で、下手なエロ作品より余程エロいｗ
筋トレのおさらいに励むキャラの背景でリアルのジムではお目にかかれない
謎の光景が繰り広げられる遊び心も楽しい。
（例えば{netabare}亀の出入り{/netabare}とかｗ）
主人公・ひびきの間食にイチイチ挿入されるカロリーなど、
データ表示も芸が細かい。
萌えキャラの主にマッチョ方面に振り切れる顔芸も〇。
【キャラ 4.0点】
痩せたい（モテたい）、筋肉フェチ、
趣味（{netabare}コスプレ{/netabare}）に生き続けるための肉体維持……。
各種乙女の願望を、破るジャージを多数所持していると思われるｗ
“肉のお兄さん”ことトレーナー・街雄鳴造が視聴者諸共、筋トレの世界へナビゲート。
中盤以降は欧米列強からも筋肉キャラが供給され世界に広がる筋肉の輪。{netabare}ハラショー。{/netabare}
女子高生陣だけでなく女教師陣もアラサーネタ周辺に地雷が多数埋め込まれておりキャラが濃い。
皇桜女学院、楽しそうな高校ですねｗ
【声優 4.0点】
主人公・ひびき役のファイルーズあいさんは感情豊かに。
トレーナー・街雄鳴造役の石川 界人さんは
細マッチョモードでもガチムチボディビルダーモードでも
意外と淡々とｗイケメンボイスで。
リアルでも筋トレを嗜むという二人が随所で筋肉愛を叫び
視聴者や共演者までも筋肉ワールドに巻き込む。
トレーニングの際、時々、挟まる喘ぎ声？はサービス過剰（笑）
それにしても、CV.ファイルーズあいさんの好物（主にメシｗ）に
目を輝かせた時の、感嘆ボイス良いですね～。
収録現場でも陽キャラで周囲にドンドン絡んでいくという
彼女の素の明るさが出ている感じで、
聴いているこっちも幸せな気持ちになります♪
彼女の恍惚ボイスをもっと聴きたいので、
いずれ『推し武道』などにもおじゃましたいと思います。
【音楽 3.5点】
劇伴は無難。その中でも｢街雄の筋肉講座｣で使用されるテーマなどが、
急な筋トレ紹介の空気一変にも対応。
チョクチョク挟まれるオマージュ要素にも際どいメロディーラインでアシスト。
OPは｢お願いマッスル｣。時に声を上ずらせながらトレーニングに挑むひびきと、
筋肉各部位を美化したキャッチコピー？で発破をかける街雄さんの
掛け合いが痛快なキャラソンに仕上がってるよ。
YouTubeではリアルマッチョ男女が出演する公式MVも好評を博しており、
本作未視聴組にも筋トレが布教されている模様。
EDも｢マッチョアネーム？｣で街雄さんが筋肉名を総ざらい。
OPからEDまで、筋肉漬けｗ
【感想】
かれこれ十数年、私は健康維持のためにジムに通っています。
ですが、新型コロナ禍で営業自粛に……。
その腹いせに？筋トレのキホン復習も兼ねて観たのが本作。
作中、男性は筋肉への効果的な負荷より、見栄を張って無理な重量に挑みがち……。
という指摘がありましたが、まさにアルアルｗ私のことでして（苦笑）
本作の自重トレやダンベル、バーベルの紹介をご覧になった方はお分かりでしょうが、
この種のトレーニングって、約束事が多く、
破ると効果半減するだけでなく、怪我のリスクもある。
正しいフォームで完遂するには辛い姿勢を貫く強固な意志も必須。
というわけで、意志薄弱な私はどうしても、
筋トレでは本来補助で使う物というチェストプレスなどのマシンに頼りがちに……。
本作をキッカケに久々にマジメにやった自重トレで
自身の状態を確認しましたが、
偏り、不正確なトレーニングが悪癖になり大分バランスを崩してますね……。
このままではバーベルで朱美の40キロもこなせるかどうか怪しいモンですｗ
これを教訓にジム営業再開後は、負荷のかけ方を重視する初心に戻って、
筋肉が悦ぶ声にも耳を傾けながらｗトレーニングに励みたいと思います♪
〇ｏjｉmａ さんの感想・評価
4.5
「男子フギィアスケート」なんて書いてあるので当初期待してませんでしたが、非常に良い作品です！！！
１話、２話にて物語の掴みはＯＫ。勇利の成長に焦点を当てます。
無論、ユーリにも成長の過程が組み込まれますが、やはり主役は勇利。
憧れ、ライバル、嫉妬、勝負、挫折、涙、達成、努力・・・たくさん要素が組み込まれています。観ていて楽しいですよ。
このアニメ、BLアニメというけれど、師弟関係とはそういうものではないでしょうか。
選手はコーチを信じて演技をして
コーチは選手を信じて大会に送り出す。
もし、これが男女の話の方が当たり前のようでつまらない展開になるのではないかと思いました。これで良し！
陽気に振る舞うビクトル。
憧れの選手にコーチをしてもらえるユーリ。
この組み合わせは最高だと思います。
敢えて残念なのは、このアニメ１クールで最後が急ぎ足。もっと個々の選手を掘り下げて欲しかった。個性のあるキャラが多いのでもっと楽しめたのではないでしょうか。
最後にＯＰのディーンフジオカにびっくり！良い曲です！
2018年2月平昌オリンピック開催。
2月12日付けの東京新聞 「東京エンタメ堂書店」記事にて
ユーリ！！！ＯＮＩＣＥを絶賛しております。
それと、日本男女ペアが劇中曲にて挑戦するそうですよ。
プロも作品を楽しんでいるようですね（笑）
てけ さんの感想・評価
4.2
フィギュアスケートを題材にしたオリジナルアニメ。
主人公の勝生勇利（かつきゆうり、以下ユーリ）は最初から日本一クラスの実力選手。
メンタルの弱さが目立ちますが、悔しさをバネに努力を重ねるというスポ根的な話ではありません。
そういう意味で主人公っぽいのは、同名のユーリ・プリセツキー（ユリオ）のほう。
この作品は、感情が変化することによって、演技にどう表れるかに焦点を当てています。
感情によって目的が生まれたなら、努力は勝手についてきます。
感情が乱されたなら、力があっても結果を出せません。
意識の変化を追いかけつつ、感情を語りながら演技に乗せるのは、強弱のあるフィギュアスケートと相性が抜群です。
よって、裏話はそこそこに、大部分が結果を見せる演技シーンに割り当てられています。
実況や解説まで付いていて、スポーツ番組を見ている感覚です。
この見せ方でもけっこう語れるもんなんですね。
ユーリやユリオはともかく、サブキャラは滑りながら心情を述べ、演技の流れで自己紹介しているに近い。
それなのに、キャラがちゃんと立っています。
サブキャラが活躍することで、それぞれの演技がうまくいくかどうか、ハラハラ。
ユーリの感情の核になるのは「愛」。
これはコーチであるヴィクトルとの絡みを中心に、「つながり」という形で描かれています。
最初は、男にしては近すぎる距離感の描写が単なる腐向けサービスシーンに見え、邪魔くさく感じていました。
しかし、中盤になると、どうにも中心になりそうなテーマだということが見えてきます。
この作品には各キャラにテーマがあり、それをストーリーに還元してるんですよね。
（「大人のエロス」をテーマにしていたクリスが主人公だったら、エロエロなストーリーになっていたはずです）。
「どんどん濃密になるよ」ということを匂わせることで、篩（ふるい）にかけていたんじゃないかという気もします。
そう考えて序盤のサービスっぽい要素に勝手に理由付けしたら、妙にしっくりきました。
でも結局は、テーマを探るよりも、「どこまで進むんだろう」というのが一番気になっていました。
実際に、{netabare}キスに見えるシーン{/netabare}とか{netabare}ペアリング{/netabare}とか見ながら、ハラハラ。
狙い通りに乗せられた気がしますが、えぐることはせず、落とし所は上手だったと思います。
映像・音楽はとても良いです。
最初から最後までめちゃくちゃ動くし、テーマソング含めて素晴らしく、見ていて飽きません。
1話まるごと使った見事な演技が何度も出てきます。
演技構成点が高いアニメです。
異なるハラハラが同居しているので、多種多様な感想が読めるというのも楽しかったりします。
えたんだーる さんの感想・評価
3.0
特に序盤から中盤まではかなり面白かったです。
いや、私自身がフィギュアスケート好きなせいもあるかもしらんけど…。
でも終盤は「お付き合いしました」感が強くて、「凄く面白かった」とは言えない感じです。
あ、第1話に出てきたヴィクトルのフリーのプログラムはめっちゃ高難易度ですよ…！？
なんだろう、普通にフィギュアスケートの試合を観ているような気分になっちゃったかな？
ステファン・ランビエールとか実在の人物が作中に出てきちゃったせいかもしれないですね。
元々フィギュアスケートって同じプログラムをシーズンを通じて難易度を上げながら煮詰める競技なので、「そんなん知らんわ！」って人なら競技映像ばかりだと普通に飽きるでしょうしね…。
〇ｏjｉmａ さんの感想・評価
3.9
こういう類はあまり観てませんが。
でも、今期いろいろある中で非常に観やすさを感じます。
つまりわかり易い設定です。
自衛官だった主人公は根っからのロリコン。
色白のロシア幼女ちゃんを一目見てからその性癖が抑えられなくメイドとして従事することに。
難関が生じますが、元自衛官としての打たれ強い根性と、生まれもった性癖のもと、愛と育むことになりそうです。
もとい、お互いを理解する事で大団円になりそうです。
「うざい」という言葉がキーワードにもなってますが
実際、「好き」を早急に行動に示すと相手からすれば温度差を含め、「うざい」なると思いますが、そこからが大事。
相手を自分の土俵に引き込まないと理解されませんよね。
3話の「相手を知らなければ外見で評価するしかない」は世の中の正論です。
敢えて誰も言わない正論です。
結構思いやりを考える作品になりそうと考えて楽しく（深く）視聴したいと思います。
絶対いい方向に収まる作品ですよね。そこが楽しみでもあるのです
最終話手前
事件が起きます。 {netabare}
が、ミーシャが怒っているのは自分自身。
最愛の母親への気持ちが薄れてゆく事への不安について。
つばめはしっかりとその気持ちを受け止める。
メイドとして近づきすぎず、離れすぎず。
こういう時は至って紳士的。{/netabare}
つばめはいい奴ですよ。 かなりロリコンなだけ（笑）
最後まで 楽しく観ることが出来ました。
正直、ＯＰ・ＥＤはかなりウザ過ぎる！（笑）
scandalsho さんの感想・評価
4.6
原作未読。最終話まで視聴。
美少女小学生のミーシャ。
幼女好き家政婦のつばめ。
この2人中心に描かれるドタバタコメディ。
元航空自衛官ならではの（？）体力をいかして、変態行為に及ぶつばめと、それを頑なに拒み続けるミーシャ。
序盤～中盤はこれだけど充分面白かったです。
だけど、これだけだと同じことの繰り返しで、どうしても食傷気味になっちゃう。
そんな頃合いに登場する脇役が、効果的に作品を盛り上げてくれます。
つばめの元上官でドMのみどり。
ミーシャの同級生のわしわしと森川。
そして感動的な最終回。
この作品は変態ロリアニメと思われがちですが、実はミーシャの成長を描く作品。
笑いも感動も、かなりクオリティが高い作品だと思います。
蒼い星 さんの感想・評価
3.4
【概要】
アニメーション制作：動画工房
2018年10月 - 12月に放映された全12話(+新作OVA1話)のTVアニメ。
原作は、漫画家・中村カンコによって『月刊アクション』で連載中の漫画作品。
監督は太田雅彦。
【あらすじ】
ロシア人の母を亡くし血の繋がらない義理の父と二人で暮らす小学2年生女児・高梨ミーシャ。
そんな父子家庭にやってきた新人家政婦・鴨居つばめは、
女でありながら、マッチョでロリコンな変態だった？
元自衛官で、やたら強キャラな変態メイドとロシア美幼女の攻防。
これは汚いおねロリホームコメディストーリーである。
【感想】
原作単行本4巻までとアニメを交互に視聴。
原作者いわくピュア百合で、女作者による幼女愛が込められた作品である。
したがって作者の嗜好に忠実に描かれた原作ミーシャの見た目はつぶらな瞳のガチ天使な美幼女。
そして、原作を読んだあとアニメを見ると…あれ？ミーシャの顔が別人？
アニメではミーシャの変態メイドへのリアクションを解りやすくする意図か、
表情や演技でミーシャが解りやすくなったのは良いが、代償として俗っぽくてお転婆なイメージ。
天使というよりも早すぎる反抗期を迎えた子供に見えてしまう。
幼女萌えと変態ギャグで成立している原作漫画ではあるが、
コメディが得意な監督たちの手によるアニメ化に際してコメディ成分補強のために、
動かしやすさ分かりやすさで主人公幼女キャラをリファインしちゃいましたか？
所謂ビジュアル的な美を愛でるロリ萌え成分が薄まってロリコンギャグアニメ成分を強調された演出。
わざとか手癖なのか同じスタッフチームで手掛けた、『みつどもえ』と同じ轍を踏んでるようにみえる。
要は萌えられないということ。原作『みつどもえ』は然程美少女ではないし、
カエル顔と称されるアニメの『みつどもえ』よりビジュアル的に、このアニメはマトモではあるけれど。
シナリオ的には若干の会話をいじりつつも原作に8割ぐらいは忠実ではあるけれど、
笑わせよう笑わせようと演出と音楽がワンパターンなためにマンネリとクドさを感じた。
百合系コミック誌が初出の原作からして、
可愛さと萌えをもうちょっと大事にしたほうが良いと思うのだけど、
結局やってることは、いつもの太田＆大隅＆あおしまのトリオで、
何やっても似たようなギャグアニメになる弊害を感じてしまったのは気のせいだろうか？
アニメとして決してつまんないわけではないけれど、ネタに走り過ぎれば息切れは早い。
ならば、ギャグが面白かろうとつまらなかろうとネタでボケるキャラへの愛着を定着させる方面で、
アニメの演出を頑張れなかった？と思わないでもない。
本音はあれです。原作のほうがミーシャが可愛いのでアニメへの不満は、主にそこだということで！
普通に原作を無視すれば、それなりに楽しめるアニメではあるのだろうけど。
これにて感想を終わります。
読んで下さいまして、ありがとうございました。
maruo さんの感想・評価
4.0
名探偵コナンに持っているイメージって何でしょうか。身の回りで次々に起こる殺人事件、阿笠博士が作った非現実的な便利な道具の数々、コナンが例え高校生のままであったとしてもとても無理であろう推理力、などなど、ご都合主義がてんこ盛りのゴールデン向けアニメ、と。とにかく悪いイメージだけを抽出するとそんなところでしょうか。映画にはこれに爆破などの妙に劇的な展開が加わります。
さて、ネガティブなことばかり並べ立ててきましたが、批判したいのかというとそうではありません。コナンの映画を余り見ていない私が言うのは何なのですが、ハリウッド級の映画を作ることが難しい日本において、エンターテインメントとしての存在価値があるのではないかと思うのです。
ストーリー云々はあらすじをご参照願うこととして、物語は怪盗対名探偵というイントロダクションから意外な方向へ展開していきます。それは、国を越え、時代を越えた壮大なロマンです。コナンの見所はいろいろあるとは思うのですが（勿論あの決め台詞とか）、最後に私がこの作品の中に見出したものは「愛」でした。ストーリーが最後にこの一点へと集約されたのを見届けたとき、この種の作品で得られる爽快感よりはむしろ感動がこみ上げてきました。
この映画では、冒頭に主要人物の解説が入りますので、コナンをよく知らない人にとっても入り易いようになっています。実際に見てみれば分かるのですが、上述したとおりコナンの約束事が多数ちりばめられていますので、それらにゲンナリするような人であれば、無理にお勧めはしません。ただ、それをさて置いてでも見る価値がある作品ではないかと思っています。
この作品は史実を元にしたフィクションであり、後日、その創作部分に矛盾が生じる発見があったようです。それでもなお、この作品の存在価値は損なわれないと思います。それほど良く描かれた物語です。
scandalsho さんの感想・評価
4.1
今や国民的アニメの名探偵コナンの劇場版第3作目。
怪盗キッド、服部平次、遠山和葉、灰原哀らが劇場版に初登場します。
特に怪盗キッドはコナンとともにメインキャラクターの一人として大活躍します。
しっかりと考えられた物語は秀逸。
インペリアル・イースター・エッグに隠された秘密は感動的。
思わず何度も見返したくなる作品です。
コナンが蘭ちゃんを騙し続けることに限界を感じ、正体を明かそうとしたその時、怪盗キッドは･･･。
是非続きは本編でご覧ください。
コナンと怪盗キッドの共演作は、例外なく面白いです。
入杵(イリキ) さんの感想・評価
3.6
元々、怪盗キッドは｢まじっく快斗｣という作品の主人公で、
名探偵コナンにだんだんと登場するようになった。
本作は、そんな怪盗キッドが初めて登場する劇場版である。
また、コナンの劇場版で初めて航海をした作品で、舞台が大阪･豪華客船･古城と変化し、それぞれ緊張感のある演出で物語は進行する。
前述の怪盗キッドの他、服部平次、遠山和葉、灰原哀などが初登場する。
以降の｢ネタバレ｣はWikiから引っ張ってきたあらすじです。
読みたい人は読んでください。核心には触れていません。
{netabare}
鈴木財閥で新たに発見されたロマノフ王朝の遺産「インペリアル・イースター・エッグ」を狙うという怪盗キッドから「黄昏の獅子から暁の乙女へ 秒針のない時計が12番目の文字を刻む時 光る天の楼閣からメモリーズ・エッグをいただきに参上する」という予告状が届き、江戸川コナン一行はエッグが展示されている大阪へと向かことになった。
依頼主・鈴木会長と面会しその概要を聞くコナンたちだが、問題のエッグは数億円かけても手に入れようとする者は大勢いるという。キッドがエッグを狙う目的は金目当てなのかとコナンは考えるが、今までの盗品は全て返すといった犯行からはとてもそうは思えなかった。予告状はこれまで通り文章による暗号で示され、毛利小五郎の推理で何日に盗まれるかまでは分かったものの、その時刻や場所についてはあやふやなまま。キッド専任の刑事・中森警部はエッグを手中に収め、ひとまず自分たち警察の手でそれを保護しようとする。
一方のコナンたちは服部平次、遠山和葉と合流。平次と共に大阪の街を歩きながら予告状の暗号を解くコナンだが、それが完全に分かったのは犯行時刻ギリギリ。結局エッグは眠らされた中森警部らから怪盗キッドに奪取されてしまい、キッドはハンググライダーで空に飛び立って逃げようとする。それをバイクで追うコナンと平次だが、肝心の運転手である平次は交通事故を起こし動くことすらできなくなる。コナンは阿笠博士の発明品のスケートボードでキッドを追うが、速度の違いもあり逃がしてしまうことは避けられない状況だった。しかし、逃亡中のキッドは追跡していたコナンの目の前で何者かにモノクル越しに右目を拳銃で狙撃され海に墜落。エッグを取り返すことには成功したもののキッドの安否、そしてその犯人は警察による大規模捜査でも確認できない状態だった。
ひとまずエッグを安全な場所へ運ぶことになり、コナン一行、そしてエッグは神奈川へ向かうため豪華客船で移動する。だがその船内では、自室を荒らされ右目から頭を貫かれた寒川竜の銃殺体が西野真人により発見された。すぐさま東京からヘリで警察が到着し、寒川の遺留品から貴重な芸術品が紛失していること、そしてそれが西野の部屋から発見されたことが判明。それに西野自身が第一発見者であることを踏まえると彼が犯人であると疑わせる状況は十分だった。だが荒らされた部屋には布団から出た羽毛が散乱し、西野が重度の羽毛アレルギーであることから、彼は犯人として考えにくい状況に。
そんな中、キッドと寒川の共通点である"右目の狙撃"をキーポイントにコナンは阿笠に電話を掛け、過去にそれを連続して行っているような人物がいないかどうか調べてもらう。阿笠が調査した結果、ICPOのWEBサイトで指名手配中の重罪犯を調べてみたところ、ある一人の人物がそのまま該当したらしい。その人物とは、右目を拳銃で狙撃し殺害するロマノフ王朝の財宝を狙い続ける国際指名手配犯、スコーピオンだという。
{/netabare}
本作は全2作に比較して新たな登場人物が多い作品だった。
残念なのは、服部や少年探偵団の活躍がいまひとつだったこと。
もう少し上手い展開が出来たのではないだろうか。
しかし、近年のゲストキャラが氾濫し、コナン無双で、ストーリーは薄っぺらでトリックも陳腐な作品群とは
比べ物にならない面白さである。何度でも見れる作品だ。
特筆すべきは{netabare}最後のスコーピオンとの対峙だろう。
あの蝶ネクタイ型変声器の使い方は面白かった。
ロシアをネタにしただけあって妙に不気味さが出て、
歴史に精通した人はより楽しめただろう。ルパン三世のテレビシリーズを彷彿させた。
{/netabare}
B'Zの歌う主題歌も本作の魅力のひとつだろう。
剣道部 さんの感想・評価
3.0
[文量→中盛り・内容→各話感想系]
【総括】
3Dアニメ。アニオリ。SF、ロボット、バトル。
斬新なアニメでした。美しい3Dで世界の真理をシリアスに描き出す、ダークファンタジーの大作を思わせておきながら、急にコンバトラーV的なスーパーロボットアニメに展開させ、結果的にはガンダムのオマージュ作品だったという(苦笑)
レビューでは、自分が高評価した点と、なぜ低評価に転じたのかを書きたいと思います。
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
1話は、本当に面白かった。名作の気配がした。
なぜ、あのままダークファンアジーを真面目に、硬派にいかなかったのだろう？
８話からの方針転換(ギャグ、スーパーロボット)は、予定調和だったの？ それとも、評判にビビってテコ入れをはかった？
最初の3話までは、評価を5にしようとしてた(本当に面白かった！)。4,5,6話で、疑問を感じて、評価３に。8,9,10,12話は評価１。11話は4(この辺は、各話感想に)。レオコチームのカッコ良さをプラスに考えて、総合評価は3かな。
まあ、２期あるようだから観るけど、たった１話(８話)で、これだけガッカリしたアニメは初めてです。オリジナルアニメであり、この世界観、尻すぼみ感は、迷作、コメットルシファーを彷彿とさせました(苦笑)
{/netabare}
【各話感想(レビュー)】
{netabare}
１話目
世界観の紹介って感じ。デザイン的には、忘念のザムドに近い？ 3Dですが、シドニアとかより大分キレイですね。色々気合いが入ってる感じは伝わる。なんか、部屋を暗くして観たくなる(映画っぽい)アニメだな。好きな感じの作品♪
２話目
かなり熱い展開、手に汗握る感じ。仲間の４人は、良いキャラしてますね♪ 特に、二刀流の眼鏡っ子は良いね(^.^) 粗暴な純情、ちょっとサヤ師を思い出す(笑)
３話目
ずいぶんゆっくり展開してるけど、だからこそ楽しいけど、大丈夫か心配になってきた。コガネは、分かりやすい復讐者だけど、最後、あの銃の奴と相討ちになりそうで、怖いな^_^; シリアス展開は好きだけど、最後はハッピーエンドが好きだから。
４話目
一度観た回想シーンを、あないに長々流さなくても^_^; ブブキ戦の「邪魔できない」の基準がよくわからないな。
５話目
いや、人力じゃ絶対ムリ(笑) 魔法少女降臨！ なんか、展開が安っぽくなってきたぞ^_^;
６話目
シズルのバトルシーン、カッコいいな♪ でも、あの絵のくだり、ACのCMに似たようなのあったよね？
７話目
ブブキって、そういうシステムな(核を壊されても持ち主に能力が依存する)の？ じゃあ、コガネの右手ちゃんの核に傷がついていたのも、大したことないじゃん。レオコは、少し「キルラキル」の鬼龍院皐月っぽいな。
８話目
謎の新キャラ、新組織が大量登場！ いや、だから後半にそれやると物語が安っぽくなるんだってば(汗) しかも、ギャグテイスト……そぐわないってば。ヤバイ、加速度的につまんなくなってきたぞ^_^;
今後の定番としては、レオコ陣営が仲間になるのか？ それとも群像劇？ いや、最後は世界各国のブランキ大集合してラスボスとバトル？ そんなGガンダム的な展開は求めてないんだが。
９話目
あぁ、やっぱり今後はこのテイストでいくのね。ガッカリです。監督は何を考えてるんだ？ てか、監督変わったの？ とすら思えるレベル。これが目指すべき姿なら、序盤のシリアスは、前フリですか？
10話目
あぁぁ、安っぽさが止まらない(苦笑) 心なしか、生命線だった絵も所々……。東京証券取引所なら、ストップ安の勢いですw 東、10年ぶりの母親との再会だぞ！ もっと感動しようよ……。自給自足って、宝島でそのまま暮らすつもりかよ……。突然のラブ展開w 女子３名のカップリングは完成ですな。
11話目
なぜロシアがNARUTO走り(笑) レオコ、カッコいいな。レオコチームもカッコいい感じ。しかしながら、昭和感のする、次回へのひき(笑) まあ、ここ3話よりはだいぶ良いかな。
12話目
ミギワとレオコ(チーム)の高校時代はいい感じ。レオコチームは、本当に、キルラキルの皐月と四天王だね。レオコ→ミギワは、正に愛憎って感じ。大人がカッコいいアニメは好きです。……かと、思ったらまさかのアクシズ落とし&ニュータイプ同士の共感(笑) そうか、ミギワは東方不敗だったのかw まさかの、お気楽な感じでの２期発表(苦笑)
{/netabare}
えたんだーる さんの感想・評価
3.4
原作無しのオリジナルTVアニメ。
キャラも含めてCGメインの作画で、動きも含めて好みに合わない人がいるかも。
礼央子さまが腹立たし気に闊歩しているEDの「ANGER/ANGER」（MYTH＆ROID）が大好きで、録画視聴中でもとばさなかった。
2期目の「星の巨人」を観るなら視聴必須。だが、単体で本作を観ての面白さは保証しない（個人的には嫌いではなかった）。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.7
サンジゲン10周年記念・3DCG作品の分割1クール目。
【物語 3.0点】
物語進行の緩急等が独特で合わない場合も……。
“心臓”＋四肢……。
巨大合体ロボの如き“ブランキ”迫力の戦闘が拝める！?
と思いきや本格化は分割2クール目から。
1クール目は異能の武器“ブブキ”に適性がある少年少女たちと、立ちはだかる大人ら、
人間同士の能力バトルが中心。
構成について考えさせられたのが、中盤。
“四天王”の大人たちとの連戦。
{netabare} メインストーリーをひとまず横に置いて、
主人公VS敵。両サイドのキャラ同士の過去の因縁と激突が、
運搬列車上という舞台も変更せず、
作中時間もろくに進まずにジックリ3話以上、
放送期間で言うと約1ヶ月続く……。{/netabare}
メインシナリオ進行とキャラの回想を交互にする等、
もう少しリズムを生み出す工夫が欲しかったです。
【作画 4.0点】
果敢。
3DCGをアニメ制作のメインに据えるには？
という課題への解決策が随所に散りばめられる。
例えば、キャラの輪郭などを描画する際に、線の太さにメリハリを付ける
いわゆる「入り・抜き」についても、
CG制作ソフト上でサポートするなど、
CGによる手書き風タッチの実現に尽力。
3DCGが苦手とするギャグにもチャレンジするなど開拓精神も旺盛。
背景では、適宜リアルな街並みを削り、流線背景を当て、
作画ソース低減とマンガ的演出を両立させる等、
予算を浪費しない、持続可能な3DCG制作現場を追求。
それほど大ヒットとはいかなかった本作ですが、
3DCGアニメ制作史上においては、
後世、重要なエポックとして回顧される可能性。
【キャラ 3.5点】
周年作品らしい、お祭り騒ぎ♪但し、やや空回りな部分も……。
“ブブキ”を継承した5人が担当する5つのパーツが合体して成立する“ブランキ”各機。
1体増えるごとにキャラも当然、5の倍数で増殖し、把握が困難に。
敵役の“ブランキ・炎帝”の“心臓”礼央子様が真打だが、本領発揮は1クール目終盤。
主人公の少年少女らのキャラデザは微妙に低頭身に設定。
高頭身の大人たちの壁を乗り越えて……というテーマ性を内包したデザインだが、
萌え＆イケメンのトレンドからはやや外れた印象……。
ここは、“王舞の右手”・朝吹黄金の“ブブキ”「右手ちゃん」に萌えるしか（笑）
（因みに本作展開当時「右手ちゃん」は、ぬいぐるみ化もしたとかｗ）
【声優 4.0点】
3DCGをとことん追求できる制作現場実現の探究か。
本作の収録はプレスコ（音声収録後に作画）
手描きの如く表情豊かなCG構築には声優さんの演技も寄与。
特にチーム・アメリカの“心臓”エピゾ役・細谷 佳正さん。
頭空っぽのほうが夢詰め込める♪系のアホキャラを爆裂させ終盤前の丸一話をジャックｗ
コンテ繋げたムービーだけ見て、あれだけの独演を繰り広げるとはｗ
ホンマようやりますわ（笑）
【音楽 4.0点】
劇伴は横山 克氏。刺激的なバトルBGM等で好演出。
特にテーマ曲である｢BBK/BRNK｣のバリエーション｢～The Gentle Giants of the Galaxy｣は、
テクノとストリングスを融合した逸品♪
OPは鈴木 このみさんの｢Beat your Heart｣が主人公サイドの少年少女に奮起を促し、
EDはMYTH＆ROIDの｢ANGER/ANGER｣が敵の首班・礼央子様の沸々たる憤怒を代弁しぶちまける。
主題歌でもハードデジタルロックの応酬による"王舞”VS"炎帝”の場外戦が勃発♪
【感想】
細腕のティーンが不釣り合いな重装備を振り回し世界を救うとか（笑）
冒険やヒーローはそんなに甘くはないんだよｗ
そう捻くれた大人は現実を諭すわけだけど、
改めて少年少女のピュアな言動が新世界を切り開く王道を示したい。
そんな主張も感じられる本作。
そのアンチテーゼとして設定されたと思われる
礼央子様と彼女を守護する“四天王”のアラフォーたち。
これは分割2クール目『～星の巨人』のネタバレになりますが、
{netabare}“ブブキ”や“ブランキ”の適性は血筋で継承され、
その能力は子を成した時に、次代に受け継がれ喪失する。{/netabare}
すなわち“四天王”は自分たちの幸福もお預けにして、
文字通り、全身全霊、礼央子様のために人生を捧げている。
涙ぐましいアラフォーの執念です。
シリーズ通じて、オッサン、オバサン属性をからかわれたりする“四天王”ですが、
私には笑えません。
えたんだーる さんの感想・評価
3.5
== [第5話まで視聴時レビュー] ==
スマホゲームが原作らしいですが、こんなの作って大丈夫なのか…(笑)？
普段はメイド喫茶「うさぎ小屋本舗」で働くアルバイト、しかしその実態は作品世界の破壊を目論む組織「ブラックエリート」の手から作品世界の思い出を守る戦士である12人の女の子と、彼女らを作品世界に送り込む手引きをする「ねじれウサギ」によるお話です。
作品世界に人を送り込んだりウイルスで汚染できたり、またそれを退治できたりする仕組みについては完全に「ファンタジー」な作品です。
どうやら12人は3人ずつで1チームになっているようで、計4チームということみたいです。変身時の基本的なコスチュームは「きららファンタジア」などと似ているかも。武器は剣、ナイフ、メイス、銃などがありキャラクターごとに違います。
第1話は設定の説明を含むイントロダクション、本格的な作品世界内での戦闘は第2話以降となっています。
登場メカなどはありませんが、やっていることは基本的に「タイムボカンシリーズ」ですね。行先の世界の歪みを是正して帰ってくる感じ。たまに「メモリアルチェンジ」という衣装替えで、作品世界と同化してそのサポートを得て強くなることもあるようです。
第5話まで、今のところ原作のマンガやライトノベルがあるもののアニメ化された作品ばかりです。今後オリジナルアニメが元ネタになることはあるのでしょうか…？
各回で危機を迎える作品世界の元ネタは元の作品を知っていればサブタイトルである程度想像がつき、本編を観れば確実にわかるように作られています。つまり視聴者が元ネタを知っていることにかなり依存した作りになっていて、知らなかったらおそらく面白くもなんともないと思います。
そういう作りなので、ここまで元ネタになっている作品はみんな知名度が高い物が選ばれていますね。
この作品ならではのオリジナリティはあまり感じません。何かあるとしたら敵幹部である摩耶に、なにかブラックエリートに入る動機みたいなものがあってそこに共感できるかといったあたりでしょうか。
と、ここまで本作をまともに褒めるようなことは一つも書いていないのですが、私自身はこういう作品は嫌いじゃありませんのでなんとなく視聴は継続しています。
なお舞台の秋葉原については闇市(さすがにこの時代は知らない)→電気街(かつて電子部品やパソコンを買いに行っていた)→オタク街(現在)となっています。
そして近年ではUDXやダイビルなどが起点となってオフィスフロアを持つビルの建設が進んでおり、作中の「近未来におけるオフィス街化」というのはまったく荒唐無稽な話でもないのかなとは思います。だからといって、作品世界を忘れてしまうというのは飛躍があり過ぎますけどね(笑)。
== [第5話まで視聴時レビュー: ここまで] ==
2019.2.12追記:
第6話を視聴終了。
「リボンちゃん」→「うどんちゃん」は、あんまりといえばあんまりじゃないですかね？ ヘケッ？
今回ネタ元の「怪獣映画と同時上映の劇場版」についてはミニハムずのデビュー作で、来場者特典に「ゴジハムくんキーホルダー」があったのは覚えていましたが、ゴジラの方の作品名は覚えていなかったのでググって調べてみたら、同時上映作品は『ゴジラ・モスラ・キングギドラ 大怪獣総攻撃』でした。
[さらに続く余談]
ちなみにミニハムずは上記『～ハムハムランド大冒険』(2001年)の他、『～ハムハムハムージャ! 幻のプリンセス』(2002年: 同時上映は『ゴジラ×メカゴジラ』)、『～ハムハムグランプリン オーロラ谷の奇跡 リボンちゃん危機一髪!』(2003年: 同時上映は『ゴジラ×モスラ×メカゴジラ 東京SOS』)の3回登場していて、それぞれミニモニ。が「ミニハムず」名義で主題歌を歌っています。
ちなみに上記の『ゴジラ×メカゴジラ』は釈由美子がメカゴジラを操縦してた、アレですね。
…どこにもぱすメモ本編の話がないというオチでした(笑)。
2019.3.27追記:
後半のエピソードからは元ネタを複数作品にしていくストーリーが目立ちました。第9話みたいに『ミスター味っ子』と『美味しんぼ』が混ざったりすると、シュールですねぇ…。
第10話は『聖闘士星矢』を含む複数の車田正美作の漫画作品の他、『はじめの一歩』など複数作品が混ざっていました。そういえば『リングにかけろ』も『風魔の小次郎』もアニメ化はされているんだった…。
最終エピソードは第11、12話での前後編。秋葉原にある何店舗かは実名が出てきていましたし、エンディングにもクレジットされていましたね。
第11話のサブタイトル元ネタはもちろん「決戦、第三新東京市」ですよね。主人公搭乗ロボ出なかったけど(笑)。
第12話に出てきたロボが、いろいろとカオスでしたね。巨大でじことか。「目からビーム」出るんかい(笑)！
なんでしょう、繰り返し観るようなアニメじゃないですし敢えてお勧めする感じでもありません。個人的には嫌いじゃなかったですけど。変身後のコスチュームのデザインはわりと好きでした。
余談: 『ご注文はうさぎですか？』が元ネタである第2話に問題があると判断されたらしく、お蔵入りとなった模様です。配信の停止とBlu-ray＆DVDへの収録が見送られることが決まりました。
元毛玉 さんの感想・評価
3.1
なんというかB級もここまで突き抜けると別の味わいな感じっす。
お話の世界に入って異分子を除外するって部分は
同時期にやっているグリムノーツと同じなんですけど
料理の仕方は完全に別物です。
グリムノーツは実際の童話をモチーフにした世界を回っていくお話で
こちらの方はどこかで見たようなアニメ作品などがモチーフです。
あ、ちなみに事前情報なんもなしで視聴してます。
{netabare}
ごちうさの辺りまでは、ごちうさパロなんかなーと思ってたんですけど
明らかにロウきゅーぶだったり、りゅうおうのおしごとだったりと
露骨なパロが目白押しだったので
{/netabare}
アニオタをターゲットに据えて作ってる作品なんだなと評価が変わりました。
名前覚えてないけど、たかはし智秋さんの役の敵女も
なんというかやられ役の美学に沿った作りで、B級感マシマシですｗ
B級フルコースみたいな作りなのが逆に新鮮で突き抜けてます。
むしろこの作品のおかげでグリムノーツを切らずにまだ見てますｗ
対比が面白いです。同系統の設定でここまで別ジャンルになってるのが
同時期に見れるのは寧ろ貴重な体験だと思ってます。
ドラクエ話と、ミスター味っ子と美味しんぼのごちゃまぜ話を追加
{netabare}
ファミコン風のドット絵表現やるなら、ちゃんと徹底してほしかった…
ウインドウのキャラ名部分とエンディングのαフェードとかがダウトぉぉ！
あの当時はαなんてなくって、
そう見える時はちゃんと「灰色のフォントを複数用意して切り替える」
っていう手法だったから、フェードはカックカクですよ。
αフェードぐらいバレへんやろとでも思ったか！甘いわ！！
「このエンディングを作ったのは誰だ！！」(cv大塚周夫）
そして、料理バトル話…味っ子なのは間違いないんだけど
味吉陽一は出てこず、味皇っぽい人が料理してる…
そこに何故か山岡士郎（cv子安）登場ｗもうイミフｗ
そして料理対決…どっからどうみても鉄人のセットですｗｗｗ
何がなんだか…ツッコミ全くおいつかず…
{/netabare}
2019.04.14 視聴完了追記
見終わって
後半は少し失速した感じは否めないかなぁ
序中盤の「ここまでやって大丈夫なの？」感が薄れた感じがします。
あと、キャラは最後まで名前と顔覚えられなかったｗ（敵だけ覚えたｗ）
パロの方が印象強すぎてメインキャラがどれも記憶に残らない…
{netabare}
２話が問題になって止められたそうな…
って事は許可とってなかったんかいぃぃ！ｗｗｗ
んー公式でMAD作りました状態なのかな？
多分、車田先生が存在に気づいてないから良いようなものを
これ知られたら絶対怒られるよね？（車田回のは許可撮りに行ったら絶対NGになると思うｗ）
{/netabare}
まぁ、総じては良かったかな。B級ハンターとしては楽しめました♪
ただオススメはしませんよｗ
だってOPからあふれる低予算感（隠す気全く無し）動かないしｗ
割といい曲なのにミンゴスかわいそうｗ
本編のクオリティもあんな感じです。
でもまぁ、ツッコミどころは多く、ツッコミがいはありますｗ
アニメにツッコミ入れながら観たいって人はどうぞ～
ローズ さんの感想・評価
1.8
オタク文化が衰退した秋葉原。
その秋葉原でメイド喫茶のバイトをしている浅木泉水。
オタク文化の思い出を消失させるウイルスと戦うメイドたちであった。
アニメ・ラノベ・ゲーム・漫画などなど……
所謂、オタク向けのサブカルチャーを集めたら、どうなるのか？
というような内容です。
ただし、色々とレベルが低い。
作画について。
キャラの描き方が弱いですね。
各話に登場する人物だけをピックアップしても、手間がかかる事は事前に予測できます。
相手のウイルスはワンパターンで処理を楽にしていますが、
おそらく、人手が足りなかったのでしょう。
人物の描き方は甘々。
アニメの出来としては不十分でしょうね。
肝心の内容ですが、こちらもキビシイ。
現実世界に実在する作品に似せたパロディ作品が登場。
元ネタを尊敬しているので作中に登場させて活躍させたい！というような趣旨なのでしょうが、
ただの子供の妄想にしか見えません。
元ネタを使って本作品の人気を高めたかったのでしょうが、本末転倒です。
元ネタ人気だけに内容を頼った作品。
今では無かった事にされていますが、『ご注文はうさぎですか』も使われたそうです。
本作品のレベルでは苦情が来ることは当然。
オタクの趣味嗜好を盛ったつもりなのでしょうが、本物のファンからは見捨てられるでしょうね。
作中に登場する元ネタを調べて見たほうが良いです。
肉・魚・野菜・キノコ・果物・お菓子などを栄養ドリンクで煮込んだ闇鍋のような作品でした。
minisaku さんの感想・評価
3.7
内容しては、タイトル通り交渉人のお話。
パキスタン編が6話＋ロシア編が7話の全13話です。
たまたま見つけた作品ですが、思いのほか面白かったですｗ
コメディ要素は無く、終始シリアスな内容でした。
交渉といっても、高度な駆け引きや交渉術を使うというよりも、
目的の為に体を張って相手の信頼を得るって感じの物語です。
現地に飛ぶ前の国内での下準備から、交渉相手と接触して交渉するまで、
物語が順序立てて描かれてるので見やすかったです。
それに各国の社会情勢、文化事情、宗教観などがリアルに描かれてるのは
良かったです。自分はパキスタン編が好きでしたｗ
ただ、{netabare}リアリティのある内容だったので、勇午の超人っぷりには少し戸惑いました。
過去などを掘り下げる描写があれば、気にならなかったのかもですが...{/netabare}
まぁ後日談が無いのが不満だったりしましたが、緊迫感のある内容などは、
自分好みだったので結構楽しめたアニメでしたｗ
momomax さんの感想・評価
3.9
少し前の作品ですが、渋くて大人なアニメ。
緊張感があります。
{netabare}
交渉に至るまでの苦難が凄いです。
勇吾さん心身共に超人です。
1st Negotiation「パキスタン編」1話～6話
2nd Negotiation「ロシア編」7話～13話
監督からキャラクターデザインにいたるまで
それぞれ全く別のスタッフで製作というスタイルが面白い。
作画はパキスタン編の方が好きです！(*^_^*)
別府勇午の声は仮面ライダー王蛇役の萩野崇さん。
声優ではないけど、淡々としてキャラに合っていました。
{/netabare}
楽しいアニメではないので
シビアなものが観たいときにお勧めです。
交渉の駆け引きはあまり期待し過ぎないでね！
この作品、私は嫌いじゃないです。
観て良かった。(*^_^*)
gkc さんの感想・評価
3.0
「交渉人」という職業を具体的には知りませんが、字から想像して見ていました。
シリアスであり緊張感はあります。
外国が舞台の中心になり、それぞれの国の情勢、諸問題なんかも伝わってきます。
が、このお話では主人公である交渉人の案件を完遂するまでが、交渉人のやるべき事を超えて非常に危険な、他の域の話ではないのかなと感じさせられる事が多々ありました。
確かに重要な問題を交渉するお話なので、その問題に関する、周辺事項なんかも細かく表現されてました。
実際に交渉したい中心になる交渉相手にたどり着くのもひと苦労です。
ですが、ようやくたどり着いた交渉相手との「交渉シーン」は、それまでのシリアス感充分で引っ張ってきた割にタンパクに感じました。
特殊な話術というわけでもなく、話を変わった側面から切り崩すとかでもなく、
そのあたりを期待する方には物足りないかもです。
ですが、確かにこの主人公のおかげで問題は解決されるという不思議な作品だと思います。
とまときんぎょ さんの感想・評価
4.7
2014年冬作品なのに、画像が無くて残念。
これは本当に美しかったです。
島の景色、暮らし、空の色、花の波。子供達の遊び。
戦争が終わってホッとしたのもつかの間、ソ連軍がやって来て色丹島を占領する。それまでとは違う暮らしを強いられ、先の読めない生活となって…。
日本の子供とソ連の子供が近づいてゆく描写がまた素晴らしかった。
とったとられたの関係でも、そばで暮らしていれば否が応でも文化は影響しあってゆく。
耳で覚えあった歌声を重ねる姿。
壁越しに汽車を走らせるシーンは、目を見張る鮮やかな陰影が走り抜けていきました。
そんな時代でも、身近な物から魔法のように刺激される、子供時代の遊び心が伝わってきます。演出は「ばらかもん」の橘正紀でした。
ここ以外でも、汽車のシーンは映えていて、作品を最後まで引っ張っていきました。
様々な大人たちの存在が極立っていました。
{netabare}漁師として海で死ぬことが自分の人生だと決めていたおじいちゃん。
兵隊が来ても普段通りを毅然として通そうとした先生。
ちゃらんぽらんだけど、いつでも生き抜くことを諦めず、力を分けてくれたおじさん。
責務を背負ってどんな時も背筋を伸ばしていたお父さん。
自分が出来る範囲で助けてくれた異国の人。 {/netabare}
美化はあるのだろうし、原作(「北の国から」演出家の杉田成道 作)のグロテスクな部分は抜きにしてあるらしいけれど。
戦後の復興期のたくましさを描いたドラマはよく見かける中、その恩恵の下に入れずに抑留されたままだった人々も居るのだと、美しさを交えながら語ったアニメ作品です。
絵の色合いは絵の具を拭きぬぐったようなマチエールが重ねられていて、人物の線は柔らかく省略が小気味良いです。アニメにセンスを求める方にも、充分響くものがあると思います。
(Production I.G.制作、キャラデザと作画監督が「四畳半神話大系」の伊東伸高、原画はそうそうたるメンバーです)
「銀河鉄道の夜」のセリフが重ねられた内容でもあります。ラストに流れる、宮沢賢治の詩にさだまさしが曲をつけ、幾人もで唄われた歌も、とても優しく流麗です。
みのるしさんの実感のこもったアツいレビューで観てみましたが、私もおすすめします。d(^_^o)
子供と観ていたので、私はつい泣けなかったのですが、純度の高さに幾度も波が押し寄せました。
ねここ時計 さんの感想・評価
4.1
戦争
私は知らない。両親も知らない。
私の思いは伝えることができますが、私の口から次の世代へ伝えることは難しいです。
曽祖父母の体験談、学校での授業、
ドラマ、映画、アニメ、漫画、本
そんなものたちからしか知りえないです。
この作品を通して、
私はまたひとつ、戦争のことを知りました。
内容というよりも、私の感じたことを書いていきます。
{netabare}
終戦したのだけれど、ソ連軍に色丹島占領されてしまう。
今までの暮らしはできなくなる。
馴染めない文化が唐突に入ってくる。
それでも子どもたちは受け入れることをしていく柔軟さ。
歌っていた歌もいつのまにか互いの国の歌。
そしてひとりのロシアの少女と交流していく。淡い恋心と共に。
この様子をみていたら、
子どもの目に映るものは国の立場など関係なくどちらの国も一緒、
戦争を望んでいる子などいなくて、
大人たちの戦争に巻き込まれてしまっているだけなんだ、と改めて感じました。
子どもが亡くなる
これほど私にダメージを与えるシーンは他にはないです。
小さなうちは、セキをコトリとするだけで芯からひやっとしたものです。
大人だと信じられないようですが、子どもは肺炎になりやすくすぐ危ない状況に陥ります。
私などは傍で見守ることしかできず、ただ願うだけです。
あぁどうかこの小さな命が消えてしまわぬように、と。
父親に会いたい、その一心。
そんなにも会いたいものなのかと思いますが、
実際私もそうでした。
母や父に会いたいという子どもの想いほど強いものはないのですね。
泣いてしまうというより、私は思い出しました。
ひとりの命の灯火というのが、こんなにもあっけなく消えてしまうことがあることを。
お父さんに会えてよかった。
手に、指に、触れることができてよかった。
そんなことばかりが頭をかすめてしまいました。
銀河鉄道の夜のセリフ、映像、それはとても綺麗でした。
ふたりの生きる世界とリンクするように物語が進んでいくのですが、
私にはまるで違う様に感じました。
現実は生々しく、宮沢賢治の世界はあまりにも幻想的なのでした。
どこまでも行ける魔法の切符。
けれど私はそんな凄い切符などより、カンパネルラと同じ切符がいいと思ってしまう。
もう動かない弟、寛太を背中におぶっているとき、純平が何を感じたのか考えると胸が詰まりました。
涙が出てやまなかった。
魔法の切符、悲しすぎます。
けれど、どこまでもどこまでもふたりは一緒なのですね。
{/netabare}
ラストに流れる「星めぐりの歌」
宮沢賢治の世界がよく表現されている美しい歌です。
この作品の最後に相応しい歌でした。
この映画の冒頭で記されていた賢治の綴った文章
「けれども、本当のさいわいは一体何だろう」
とても深い言葉で、私はまだ分かっていないです。
これから段々と分かるようになってゆくのでしょうか。
ゅず さんの感想・評価
4.0
【一言紹介】
ジョバンニとカンパネルラの星の旅
【思ったこと】
{netabare}
始まりから最後まで
色も音も
切なくて、悲しくて、
苦しくて、寂しい
そうゆう感情を堪えるのに
精一杯だった。
涙もでそうだった。
最後のあの世界はなんだったんだろう。
表だけ楽しそうにして
心の中は真っ暗なのを
まるで隠してるようで
とてもとても私には心苦しくて
明るい気分になれないような
終わり方に思えた。
{/netabare}
【ゅずワールド】
{netabare}
人と人って
なんでこんなに
分かり合えないんだろうね。
ただ生きていることだけで
幸せなはずなのに
好きになったり
憎んだり。
人間はそうゆう感情を持てることも
すごく幸せな存在だよね。
まるで海、否、銀河の底で
息を止めるような
感覚になった。
【おとぎ星】
星が見える
その星の音を繋いで
楽譜にしよう。
一つの星の音だけじゃ
奏でれないメロディー。
その星達は
競り合って
高め合って
響き合う。
三拍子、四拍子、
それぞれ違う星と
重なり音を奏でる
それぞれ星は違うけれど
こんなにそばにいて
こんなに遠くにいる
そんな星達の
音とおとぎ話。
【星めぐりの空】
あの二つ星に出会わなければ
僕はこんなにもこの空を
見たいと思うことはなかっただろう。
君達が流れ星になって
僕の中をかけめぐる
こんなにも素敵に輝く星達を
大切に大切に思う
金平糖を食べたら、みんな星になって
この銀河の中でも息ができるよ
僕たちはどこまでもどこまでも一緒にいけるだろうか…
僕はどこまでもどこまでも君達とかけめぐりたいな。
{/netabare}
