AKIRA
4.0
マカオとジョマが激しくツボだったｗ
雛形あきこが出ているとか時代を感じさせますね
随分昔に見ましたがマカオとジョマがたまらなくツボでした
結構脇役のクオリティが高かったですね
コメディ系の中ではクレしんの中でかなり上位にくるのではないでしょうか？
AKIRA
4.0
雛形あきこが出ているとか時代を感じさせますね
随分昔に見ましたがマカオとジョマがたまらなくツボでした
結構脇役のクオリティが高かったですね
コメディ系の中ではクレしんの中でかなり上位にくるのではないでしょうか？
ようす
3.9
１９９６年公開の劇場版クレヨンしんちゃん・第４作目の作品。
クレヨンしんちゃん大好きな友人が
「これは完璧なクレしん映画！」と絶賛していました。
私はこれまで「オトナ帝国」しか見たことがないのですが、
「オトナ帝国」は大人の方が受けがよさそうなのに対し、
こちらは大人も子どもも楽しめそう。
ただ、この作品の魅力はそれだけではありません♪
なるほど、友人が絶賛するのも納得でした。
９０分ほどの作品です。
● ストーリー
群馬県に新しくできた遊園地、“ヘンダーランド”。
幼稚園の遠足でヘンダーランドに行ったしんのすけは、
みんなからはぐれ、テントに迷い込む。
女の子の人形、トッペマ・マペットと出会い、
ヘンダーランドの正体は、オカマ魔女の城であることを知る。
オカマ魔女はトッペマの故郷を征服し、
次は地球の征服を企んでいた。
「スゲーナ・スゴイデス」と唱えると何でも願いが叶う魔法のトランプを使って、
オカマ魔女の野望を阻止してほしいと頼まれるしんのすけ。
しかし、怖さからそれを断り、
トッペマと決別してしまう。
トッペマが去った後、
しんのすけの手元には魔法のトランプが残されていた。
あらすじから察するように、
ゴールはオカマ魔女をやっつけることなんだけど、
しんのすけが協力を断るなど、
本題に入るまでの伏線や寄り道がなかなか面白いです。
ひとつの展開をダラダラ続けないので、
見ている方も飽きませんでした。
≪ クレヨンしんちゃんの面白さ ≫
たくさん見てきたわけではないので、
あくまで個人的な印象ですけれど。
・しんちゃん個人のハチャメチャさとギャグ。
・幼稚園の友だちの幼稚園児らしくない可愛げのなさ。
・時々年相応さを見せるしんちゃんの可愛さ
・野原一家への親近感と、いざという時には腹をくくるかっこよさ。
・しんちゃんに振り回されたり影響を受けたりしたキャラの、キャラ崩壊。
こんな魅力があるのがクレヨンしんちゃんという作品なのかなと、
この作品を見ながら考えていました。
そしてもちろん、
この作品ではどれもしっかりと味わえます♪
ちゃんとしんちゃんの魅力を詰め込んでいるからこそ、
しんちゃんファンからの支持も厚いのでしょう＾＾
≪ 見事！な伏線たち ≫
どの作品でも仕掛けはあるものですが、
この作品の伏線は見事でした！
「ああ、あれが伏線になっていたんだ。」と気付くと同時に、
「なんてきれいな伏線！」と感心させられるものばかりだったのですよ。
例えば…
{netabare}
オカマ魔女が「クールな男になりなさい。」とかけられた呪いで、
王子は雪だるまになっていた。確かにクール！
{/netabare}
{netabare}
「いつまでも幸せに暮らすなんてありえない。」
「おとぎ話なんて子供だましだ。」と騒ぐしんちゃんたち。
だけどそれが一番のハッピーエンドであることに、
文句のつけようがなくなるオチ。
{/netabare}
などなど…。
私は夢を感じられたので、
オチへの伏線が一番好きでした♪
● 作画
ラストシーンの、
オカマ魔女と野原一家の追いかけっこは名シーンだと思います。
追いつかれたらどうしよう！なドキドキなシーンのはずなのに、
面白くて笑えるってどういうことww
野原一家の常人離れした動きもだけど、
細かなギャグが散りばめられていて、笑いっぱなしw
作画がきれいだとか、動きが滑らかだというわけではないけれど、
このシーンは魅了されました。
ああ、あとは野原一家の阿波踊りの情熱にも魅了されましたw
● 音楽
【 OP「パカッポでGO!」/ 野原しんのすけ（矢島晶子）】
久しぶりにこの曲聴きましたが、
今聴くとすごく好きなんだけど。笑
歌詞のぶっ飛び具合は、
子ども向けとしてNGと言われてしまうのも納得ww
しんちゃん声で歌う矢島さんのすごさに脱帽しました。
しかもうまいし。改めて、すごいわ。
OPのクレイアニメもすごかった！
● まとめ
しんちゃんファンの友人が絶賛してたから見てみましたが、
確かに脚本が完璧だというのは納得でした。
間延びさせずに時間を展開に有効に使う。
ファンタジーあり。
キャラの個性をちゃんと見せる。
シリアスな場面もシリアスすぎない。
一つの場面の緩急のつけ方が完璧。
そして、大人も子どもも楽しめる！
しんちゃんシリーズが長年愛される理由がわかりました。
今のところ、劇場版クレしん全部楽しめているので、
このまま他の劇場版も楽しみたいと思います＾＾
れんげ
4.1
劇場版クレヨンしんちゃんの第４作。
１９９６年公開。
【前置き】
「ヘンダヘンダよ～～♪、ヘェエンダ～～ランドォ～～♪」
本作をよく覚えていなくても、このフレーズは記憶にある方も中にはいらっしゃるかもしれませんね。
劇場版第４作は、前作の戦国時代を描いたものから一変、シリーズ屈指のファンタジーをド直球に描いた作品となっております。
ちなみに、第１作から監督を務め脚本にも手をくわえていた本郷みつるさんは、本作以降は監督を降板。
（１６作のみ再び監督をされますが。）
次回作以降は、これまで脚本を務めていた原恵一さんに監督をバトンタッチするのでした。
本作の魅力としては、しんちゃんらしい笑いも勿論なのですが、直球なファンタジー性に隠れた『敵が忍び寄る恐怖』の描き方もまた良いんですよね。
あと、個人的に大好きな「ぶりぶりざえもん」が、シリーズ内でも一番彼らしい快演をするという点に置いても、イチオシです。
【あらすじ】
しんちゃん達ふたば幼稚園のメンバーが、群馬に新しく出来た「ヘンダーランド」という遊園地に遠足で向かいます。
しかし実はそのヘンダーランドは、異世界に住む２人のオカマ魔女『マカオ』と『ジョマ』が潜む城であり、元いたヘンダーランドの住民を支配した彼ら……（汗）いや彼女らは、この現実世界をも支配しようとしているのでした、というストーリー。
【論じてみる】
{netabare}
冒頭は、ふたば幼稚園のいつものメンバーで遊園地を楽しむシーンが続きますが、考えてみればふたば幼稚園のメンバーが映画でこれだけ絡むのは本作が初めてでしたね。
本作では、いつものメンバーにさりげなく一緒にいるバラ組のチーター君が良い味を出してました。
運動能力抜群で高飛車な言動が目立つ彼ですが、風間君にも冷静なツッコミを入れられる園内でも一番の常識人な気がしました。
先生達も皆、本編以上に良い味を出して笑わせてくれます。
特に好きなシーンは、アトラクションで檻に入れられた園長先生に対し、よしなが先生がうっかり
「園長先生、よくお似合いですわ。」
というところですね、酷い言い草ですwww
あと、まつざか先生がそのグラマラスを全面に出した格好で、園内の『猿』を虜にして、冷やかされるシーンも好きでした。
ここでも、よしなが先生が
「お猿さんの電話番号聞いた？」
と、いじり倒します。
ここで
「うっかりしてて聞きそびれたわ（怒）」
と返す辺り、まつざか先生もシャレが利いてますね。
仲のよろしいことで。
本作は、（個人的に見てですが）笑いの質がシリーズ中でも高く、「笑いたいなら本作を！」と押したくなるのですが。
もう一つの魅力として、私は敵キャラの雪だるま
『ス･ノーマン･パー』
の、異質で不気味な存在感を押したいですね。
遠足の途中、園内で偶然出会う人形「トッペマ･マペット」から、ヘンダーランドの真実と、魔法のカード「スゲーナスゴイデス」を受け取るのですが、これを取り返しに来るのが、この「ス･ノーマン･パー」なのです。
見た目は、誰でも描けそうなぐらいの、まさに絵に描いたような雪だるま。
江戸っ子染みた言葉遣いと、明朗活発な応対で他者に取り入るのが非常に上手く、不審に気付いたしんちゃんを尻目にドンドンと周りの信頼を勝ち取っていき、しんちゃんに忍び寄ってきます。
そして、いざ本性を見せるとシリアスかつドスの効いた声色で、しんちゃんを脅しつけてくるのです。
これは、声を担当された古川登志夫さん（うる星やつらの諸星あたる等）の絶妙な使い分けが、凄まじいギャップを醸し出すことに成功しているのだと思いますね。
加えて、顔がシンプルで表情に乏しいのが、余計に相まって恐いのでした。
しかし、そこに現れたのが、カードの力で登場した「アクション仮面」「カンタムロボ」、そして救いのヒーロー「ぶりぶりざえもん」。
彼らが出てきたことで、妙な安堵感を憶えました。
家が壊れたり火事になるのをお構いなしに攻撃を繰り広げる２人。
そして、それを尻目に寝返る、ぶりぶりざえもん。
その目に余る行動から袋にされ、あげくヒーローである２人から
「このバカ豚……」
「脳みそあるのか……」
などと、およそヒーローらしからぬ暴言を吐かれるも、
「少し……。。。」
と返すしか出来ない、ぶりぶりざえもん。
やはり、ぶりぶりざえもんがいると笑いのクオリティが飛躍的に上がりますね。
他にも定番の、
「私は常に、強い者の味方だ。」
「救い料１億万円、ローンも可。」
こういった彼の言動や行動、そして渋さと情けなさを兼ね備えた声。
「ぶりぶりざえもん」は、私がクレヨンしんちゃんを大好きたらしめた要因だと言っても過言ではないです。
{/netabare}
【しんちゃんの成長が見える終盤】
{netabare}
終盤、これまた不気味なマリオネット人形と、両親を入れ替えられたしんちゃん。
２人を救う為一人で、埼玉から群馬のヘンダーランドに向かいます。
ここでのしんちゃんは、とても５才児とは思えない一面を見せ、最後にトラックで送ってもらったオジサンからは
「しっかりしてるねぇ…。」
と言われるほど。
いつも呆けているしんちゃんですが、実はちゃんと出来る子なんですよね。
負傷を負ったトッペマとの一連のシーンでも、それを横で見ていたひろしはこう言います。
「みさえ…、今俺達の息子が少し大人になったところだ……。」
大人になって見返すと、しんちゃんの視点から見ていた本作が、いつの間にかひろしとみさえの視点になっていて、しんちゃんの成長になんかちょっとホロッときちゃいました……。
ただ、やっぱり最後はクレヨンしんちゃん。
最終戦の、JOKERのカードを奪い合う
『野原一家ＶＳマカオとジョマの追いかけっこ』
は、劇場版屈指の面白さでした。
特に、ひろしが投げたカードを必死に追いかけたマカオが手にしたのが、実はひろしの名刺だったとところは爆笑しちゃいました。
３６０度の如くグルングルン回る勢いのある作画も、非常に見映えがあり凝ってるなぁ～と思わせてくれますしね。
{/netabare}
【総評】
シナリオとしては正直、いつも以上にご都合主義が見える点は残念なところ。
魔法を使えるカードはトランプ分の枚数ありチートレベルだし、対してヘンダーランドを根城にしているマカオとジョマは城の中では魔法を使えない謎設定。
その倒し方も含めて、首を傾げてしまう点は多いです。
子供向けだからと逃げるのは簡単ですが、大人が見ても面白いと評価される初期しんちゃんシリーズなので、そこは厳しめに……。。。
しかし、見た目の強烈なマカオとジョマと、見た目とは裏腹に圧倒的な存在感を放つ「ス･ノーマン･パー」の印象値。
そして、ぶりぶりざえもんを始めとした室の高いギャグは、それを差し引いても十分に余りアリ！！
あと、雛形あきこさんが歌う「SIX COLORS BOY」という主題歌は、シリーズの中でも大好きな曲で、今でも聞いています。
実は作中でもイチイチ本人登場してますしね。
（毎回言うプロフィールのせいで、お雛が「Ａ型の水瓶座」って覚えちゃったよwww）
あぁ…、総評と言いながら語りたいことが溢れ出ちゃいますね。
笑いのクオリティと、密かに迫る恐怖が魅力な、そんな作品がヘンダーランドです。
ではでは最後は、ヘンダーランドのＣＭにちなんで、
『嘘だとっ♪ 思うなら♪ ちょぃと見ておいでぇ～えぇ～えぇ♪』
読んでいただき、ありがとうございました。
次回作は、第５作「暗黒タマタマ大追跡」です。
◆一番好きなキャラクター◆
『ス・ノーマン・パー』声 - 古川登志夫さん
◇一番可愛いキャラクター◇
『トッペマ・マペット』声 - 渕崎ゆり子さん
以下、低俗な駄文なので〆ます。
{netabare}
作中に登場する、これまた劇場版キャラで高い人気を誇るヒロイン、トッペマ・マペット。
愛らしい見た目と声や意外と勝ち気な面も含めて、魅力たっぷりなキャラクターです。
なにより、ゼンマイで動く人形である彼女は、動きが止まると…なんと
『ケツにゼンマイを差し込み、捻り込む』
という手法で、復活するのです。
久しぶり本作を見返した私の、新しいお気に入りのシーンとなりました。
本当にありがとうございました。
コレは……、初心者は真似しちゃいけないぜ…(*´Д`)ﾊｧﾊｧ
{/netabare}
Dkn
4.2
日曜朝7：00からエネルギッシュで爽やかなOP 「HEARTBEAT」が目覚まし代わりでした。
寝たいけれど、この曲で起きた朝は体調がすこぶるいいんですよね（笑
ニチアサは起きる番組によって、その一年のテンションが変わってきてしまうので
この「トライブクルクル」をやっていた日曜はありがたかった・・(^^♪
ダンスを題材にしていて、アニメPart（約20分）ダンス等の実写Part（約4分）で構成されます。
キャラクターのダンスシーンは、トゥーンレンダリングを使用していて、
さらに実際のダンサーの動きをモーションキャプチャーでトレースしているので、
細かい動きまで再現されていて見応えあり。
元々ダンスバトルが好きでちょくちょく見てたのもあり、感心しっぱなしです。
“あらすじ”
{netabare}
世界一のダンサー「JEY」に憧れる少年“飛竜ハネル”。
郷土歴史記念館の一角で、ダンスの練習に励んでいた少年は、
そこで同じく踊ることが大好きな少女“音咲カノン”と出逢う。
今まで1人で踊っていたハネルとカノンは、チームを組むことになる。
手強いライバルたちと熱いバトルを繰り広げて繋がる輪。
そうしてハネルたちは憧れの「JEY」のいる場所へ近づいていく。
{/netabare}
ハネルとカノン、この2人の出逢いが綺麗で愛おしくて胸が高鳴りました＾＾
細かいことなのですが、同じチームで年上の青年“クモ”が主人公のハネルに
柔軟の大切さを教える時に、生意気なハネルを怒鳴らず、しゃがんで目線を合わせながら、
ハネルが理解出来る例え方で語りかけるシーンがあるのですが、
こういう細かく素敵な場面がいっぱいあるアニメだった。
私、最近涙もろくて。泣かせに来たシーンじゃないところでボロ泣きしてしまうことが（笑
関係無いですが、シンゴジラで1人ボロボロ泣いてました。いかんなあ・・。
