レオン博士 さんの感想・評価
3.5
アノス様の声優変わったけど１期から時期が開いているのであまり違和感はないです、それよりやや不安定な作画のほうが気になるかも
チート無双系ファンタジーにしては設定が結構細かくて、真剣に見てないとついていけなくなります
アノス様の魅力は強さというよりも次元の違いを見せつけるところでしょうか？
どのような危機に陥っても敵がどれだけ卑怯なことをしてきても、何の問題もない、すべて想定の範囲内だと言わんばかりの堂々とした態度で敵をはるかに超越していくので圧倒的な安心感を与えています
すべてを超越した存在って感じがして、そこが他にない魅力だと思いました
take_0(ゼロ) さんの感想・評価
4.2
典型的な俺つえー系作品なのは間違いない。
いや、俺つえーと言うよりも、さらに格が一つ上かもしれない。
理不尽なまでの自己肯定・・・。
「〇〇したくらいで、俺が〇〇すると思うなよ」
をそのまま受け入れれないと、この作品に対して「何でもアリかよ！」の評価は避けれらないかもしれません。
そして、そこが「つまらない」と思ってしまうセンスの方にはなかなか合わない作品かもしれませんね。
私自身は、1期のレビューにも書いたように、
「・・・だって、魔王だし・・・」
で片付けてしまったので大丈夫です。
一応、もう少し詳しく説明をしておくとすると、そもそもキャラクタの容姿やデザインが割と好みだったのと、しばし視聴をしてみて、内容も好みのタイプだったので・・・、上記のセリフ、設定を「様式美として受け止めた」という事になりますでしょうか。
さてと、物語についてなのですが、序盤は少し説明が足りなかったかもしれません。
しばらくぶりのシリーズ視聴であった為と私自身の理解力の足りなさからか、しばらくは物語に入り込めず、流れだけを見ているような感じでした。
ちょっと苦戦をしました・・・ｗ。
パッと見には前期の路線とだいぶ変化をしたようにも思えました。
学園内でのヒエラルキーやパワーバランス、仲間を増やす過程がひと段落したので、その設定やキャラを活かして、重きを置くストーリーの路線を変化させているようにも見受けられました。
もちろん、これは本筋というかメインのストーリーラインがある上で、の事です。
逆に言えば、それだけ路線チェンジをしたり、幅を広げられる多くの要素を持っている作品であるという事が言えるかもしれません。
今クールの視聴後の所感を言わせてもらうとすると、
「きちんと2000年にも渡る壮大なラブストーリー、親子の物語、種族を超えた物語を描いていたなぁ」との印象です。
これは、大したものだと思います。
ただ、私自身も序盤からの理解不足を引きずったままだったこともあり、時間の流れや、初登場キャラや既存のキャラの敵味方、キャラ同士の細かい関係性をしっかり捉えていないのではないか、との思いが残っており、時間と機会があればもう一回観てみたいと考えているくらいなので・・・、ファンタジーが苦手な方、あるは数千年単位の時間の飛躍などを受け入れられない方は困ってしまうかもしれません。
もちろん、この骨太な物語を描いていく上で。
前作からの流れを引き継いでの設定や人物の心情の変化など、軽いカタルシスを得られる場面や、仲間感が伝わるエピソードも盛り込まれていました。
個人的には、総合的に1期(も好きでしたが)が少しお子様チックだったとすると、2期は少しだけ大人っぽい作品に仕上がっていたと思います。
大切な人に対する思いや、親子の情なんてものを少しでも実感できるような年齢になっている方には刺さるのではないかと思うのですが、言いすぎでしょうかｗ。
作画については、特に観ていて障害になるようなポイントは無かったと思います。
トレス線もシャープで、色合い好みでした。
特に破綻などもない印象でしたし、魔法関連のエフェクトも違和感なく視聴できました。
・・・ほかの方のレビューを拝見すると、最後のアレについて賛否あるようでしたが・・・、確かにｗｗｗ。
ですが、これもこの作品の持つ「様式美」と捉えるしかないのではｗｗｗ。
・・・１クールに一回くらい歌わせてあげましょうよｗ。
あくまでも、個人の感想ですが、
ある意味、究極の俺つえーを乗り越えれば、楽しんで観れる作品に仕上がっていると思います。
ラストにはto be continuedの文字が・・・。
素直に次シリーズを期待、待ちたいと思っています。
それまでに、もっかい見る機会を作ってみるかーｗ。
皆さまも機会がありましたら、観てみていただければ幸いです。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
3.9
この作品の原作は未読ですが、TVアニメ第1期は視聴済です。
アニメーション制作がSILVER LINK.さんなので、安心・安定の作品と言っても過言ではありません。
そしてこの作品もコロナの影響を受けてしまいました。
2023年の冬アニメとして放送されましたが途中で放送延期が発表され、2023年の夏アニメとして再度第1話から双方されました。
こればかりは仕方ありませんよね。
寧ろ、放送を延期してクオリティを落とさなかった英断に感謝したいくらいです。
暴虐の魔王≪不適合者≫が魅せる新時代への奇跡 第四章≪大精霊編≫
原作：秋 氏によるライトノベル。WEB小説サイト「小説家になろう」にて2017年4月より連載が開始、
そして、電撃文庫(KADOKAWA刊)より2018年3月から刊行。
現在までシリーズ累計部数は220万部を突破している大人気小説。イラストはしずまよしのりが担当。
2020年7月にTVアニメとして第1期の放送が開始し、
これまでにない主人公の圧倒的な存在感や魅力的なヒロインたちは、国内外で多くの反響を得ました。
そして、放送から2年の時を経て、《不適合者》が帰ってくる！
原作でも人気の高いシリーズ最大のエピソード《大精霊編》が遂にTVアニメ化。
魔族と人間の戦争を阻止したアノスの前に現れたのは、暴虐の魔王を滅ぼす新たな“神の子”だったー。
あらゆる理不尽をものともしない《不適合者》は新たな戦いへ。
「この平和な時代に転生し、俺も一つ手加減というものを覚えた」
公式HPのINTRODUCTIONを引用させて頂きました。
第1期と比べると、物語のスケールがとんでもなく広くなりましたね。
登場人物も多いので、私のお気に入りであるミーシャとサーシャの出番が激減したのは個人的には残念だったかな。
あと個人的に嬉しかったのは、あすみんボイスを久しぶりに聴けたことでしょうか。
最近、出番が少なかったのもありますが、こういう「なろう系」の作品に出演すること自体、珍しい印象があったので。
そして物語の方ですが…1回視聴しただけでは、恐らく理解度は半分くらいなのではないでしょうか。
幹となる物語は追えるのですが、登場人物が多く、名前と設定が難しいので枝葉の部分は正直良く分かりませんでした。
もしかすると、1クールという尺が短すぎたのかもしれません。
そう感じたのはやはりミーシャとサーシャの出番が少なかったからなのかな…
ミーシャを演じるともりる、サーシャを演じるおなつ、共に旬の声優さんです。
ともりるに関しては体調面が気にならないと言ったら嘘になりますが、今期も沢山の作品に出演されているので、激しい運動じゃなかったら大丈夫なのかな？
おなつについては、私が唯一ドはまりしているゲーム「アサルトリリィ Last Bullet」で毎日の様に聴いているものの、サーシャとは立ち位置が違うので、サーシャ成分のおなつを満喫したかったのが正直なところです。
そして嬉しいのは、おなつの趣味が「晩酌」という点です。
私も日々の晩酌は欠かせないので、同じ趣味を持っているのが嬉しい。
いつか晩酌を酌み交わす…ことは無いでしょうけれど、夢を見る分には構いませんよね^^;?
まぁ、You Tubeなどで飲みの企画にも参加されているので、それで我慢しておこうかな(〃ﾉωﾉ)
思い切り脱線してしまいました<m(__)m>
この大精霊編がシリーズの中で「人気の高いシリーズ最大のエピソード」と記載されていましたよね。
きっとそうなんでしょうけれど、私の理解が及んでいないのでしょう。
もう一度最初から見直してみようかな…
少なくとも2024年に第2期第2クールが放送されるので、それまでにこのモヤモヤをなんとかしたいと思っています。
気になる方は是非本編でご確認頂ければと思います。
オープニングテーマは、Lenny code fictionさんによる「SEIEN」
エンディングテーマは、ももすももすさんによる「エソア」
個人的にはエンディングが好みでした。
1クール全12話の物語でした。
アノス・ヴォルディゴードは「暴虐の魔王」という設定ですが、これまでそんな暴虐っぷりを見たことはただの一度も無いような…
これも何かの伏線なのでしょうか。
続編の視聴を楽しみにしています！
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.9
【物語 3.5点】
今冬放送された1クールTVアニメ版の劇場版完結編。
良く言えば王道。悪く言えば昭和のジブリの焼き直し。
超古代文明の知識や力に陶酔した野心家の凶行に、
ピュアなボーイミーツガールが立ち向かう典型的な構図が継続。
本シリーズならではの個性を見出すとすれば、
この星に“賢者”たちが組み込んだシステムが、大願成就の最大の障害を人間の欲望に設定し、
心の清らかな人間にのみ核心的な権限を与える選抜機能を組み込んだこと。
これにより力なき少年少女が奇跡を起こすお約束を、
シナリオの都合ではなく、先人たちが遺したシステムも後押しした必然として展開可能に。
とは言え、マイペースなカイナでも容易に潜入できる警備甘すぎな敵アジトなど、ツッコミ所はチラホラ。
“大軌道樹”での駆け引きも地階と上階を行ったり来たりする、世界の命運をかけるにはスケールが小さく単調な感じ。
正直、結局最後に2人で{netabare} バルス{/netabare} やりたかっただけでしょうｗという私が抱いた邪念を振り払うには、もうワンパンチ足りない印象。
例えば最後は天膜上の宇宙空間でやり合うなど、もう少し多彩なロケーションで没入させて欲しかったなとは思いました。
解答編としては、概ね全ての謎について答えを示唆する材料は提供されました。
予想通りの{netabare} テラフォーミング{/netabare} でしたが、{netabare} 磁場の安定{/netabare} までプランに入っていた。
軌道樹に反応する“コンパス”も伏線だったなど意外な設定も開示されました。
一方で“ひかり”を基軸にした心の良し悪しを選抜するシステムのメカニズムなど不明点も残されました。
ただ、こちらについてはオープンにされないままで良かったとも感じています。
深読みすると、心の選抜システム周りには、知識の制限と文明後退により、人類を無垢の赤子に精神浄化するプログラムも含まれると思われるわけで。
これって一歩間違えばクメール・ルージュにも通じる危険思想を“東亜重工”のAIに持たせるってことですからねｗ
{netabare} 心が汚いとみなした人間の脳を幻覚も交えてぶっ壊す“亡霊”システム{/netabare} とか背筋が凍ります。
本当は怖い『大雪海のカイナ』よりも（※核心的ネタバレ）{netabare} カイナとリリハの結婚{/netabare} という若者の前途を祝した方が後味爽やかですから。
【作画 4.5点】
ポリゴン・ピクチュアズによるCGアニメーション。
惑星全体に組み込まれた賢者のシステムが稼働する描写は圧巻。
巨大ロボ枠の“建設者”も大量動員されバトルを盛り上げる。
SFアニメとして申し分ない劇場版クオリティで魅せる。
ですが私がTVアニメ版に引き続き魅入ったのは人物の表情描写。
アメロテさんの面従腹背の表情は相変わらず含蓄があり読み解きがいがあります。
本シリーズは空から少女が降ってこないで浮上して来るなどの逆転発想の映像が面白い要素ですが、
劇場版でもユニークな映像で、{netabare} “大海溝”{/netabare} ってこっちだったのねｗって感じで刺激を与えてくれます。
生物では雪海馬の成獣・大雪海馬が活躍。
馬というよりほぼ首長竜って感じで古生物ファンの私の心をくすぐります。
{netabare} 船に大浮遊棒として使用された大雪海馬の首に反応して寄ってきた
大雪海馬の番（つがい）を眺めて、ロマンとカイナへの好意を感じるリリハ様の赤い顔。
そんな乙女心に気が付かないカイナｗ{/netabare}
大雪海馬を材料に設定面でも恋愛面でも独特かつ印象的な映像が構築されていました。
【キャラ 3.5点】
劇場版のラスボス・ビョウザン。
大きな犠牲を払う“事業”に勤しむ野心家。
TVアニメ版・ボスのハンダーギル同様、人の心を軽んじて墓穴を掘るパターン。
異なるのは、ビョウザンも昔は“ひかり”が見え、純粋に知識で世界を良くしようと行動していた点。
より情状酌量の余地があるボスキャラで、勧善懲悪な明快さはやや弱い印象。
そう言えばハンダーギルには“建設者”の暴力的なシステムに精神を蝕まれ狂気を深めるといった設定がありましたが、
ハンダーギル以上の東亜重工製品ヘビーユーザーであるビョウザンは案外、自我を保っていた感じ。
リリハは自らの判断により人々が傷つくことを悔やみ、これが弱さだと卑下する。
アメロテは先祖伝来の賢者の鎧の力を受け継ぎながら、祖国を滅ぼした敵に助力してきたことを自嘲する。
２人のリーダーの率直な会話が印象的でした。
決断の結果傷ついた人々の心を無視しないリリハは弱くない。
本作や惑星システムが重視する心の在り方を象徴しています。
恋愛面では、カイナとリリハの関係進展の予感を横目に、
オリノガがアメロテさんの攻略を開始。
乙女なアメロテさんを目撃したい方は劇場に急ぎましょうｗ
【声優 4.0点】
CGの調整力を生かしたプレスコ収録。
ボスキャラ・ビョウザン役には花江 夏樹さんを起用。
割りとヒーロー役も務めることが多い声優さんですが、
本作では外面が優しいサイコパスを好演。
そんな息子を憂う母親役には桑島 法子さん。
清らかな母に語られると、ますますビョウザンが倒し辛くなりますｗ
主人公・カイナ役の細谷 佳正さんの飄々としたピュアボイスは健在。
{netabare} 精神を蝕む“亡霊”が出る“関門”{/netabare} という極悪なブラック労働環境に放り込まれる時も淡々としていて、
ある意味、頼もしいような怖いようなｗ
リリハ様の弟・ヤオナ王子役の村瀬 歩さんにも終盤意外と見せ場あり。
{netabare} 建設者と“シンクロ”して絶叫する熱演が様になっていました。
彼の演じるロボットアニメなんかも是非見てみたいです。{/netabare}
【音楽 4.0点】
劇伴は長瀬 みさき氏とKOHTA YAMAMOTO氏の楽曲が大多数。
澤野 弘之氏はメインテーマとそのバリエーションを提供するだけという体制が継続。
ですが、そのメインテーマをOP曲にした導入は上々のスケール感。
要所を締める役回りでも結果を出す辺りは流石。
ED主題歌はヨルシカ「月光浴」
一聴しただけでは解釈し切れない詩的なラブバラード。
ただ一つ感じるのはカイナよ、リリハ様の気持ちにようやく気が付いたのかという感慨。
Witch さんの感想・評価
4.5
【レビューNo.104】（初回登録：2024/1/21)
オリジナルアニメ映画で2023年作品。100分程度。
（TV版の完結編）
（ストーリー）
地表を覆った大雪原から逃げるように人々は巨樹「軌道樹」の上に「天膜」を
作って生活していた。 天膜に住む少年カイナは、軌道樹の根元から登ってきた
リリハという少女と出会う。
リリハはアトランドの王女で、
・雪海に住む者は水を求め、軌道樹のふもとで暮らしていること
・現在水を巡る争いが起き、アトランドがバルギアと対立していること
・リリハは水を無限に出せるという賢者に助けを求め、天膜に登ってきたこと
が明かされる。
賢者がいないことがわかると、リリハはカイナとともに軌道樹を降り、アトラ
ンドへ戻ろうとする。途中リリハはバルギアにさらわれるも
・カイナはアトランドの人々と協力して、無事リリハを救出。
・バルギアとの戦争にも勝利。
・アトランドの地下にある旗が巨大な軌道樹と水への地図になっていることを
発見。
→ バルギアの造船技術があればそこへいくことが可能。
劇場版ではアトランドとバルギアが協力して、巨大な軌道樹を目指すところか
ら描かれています。
（評 価）
・TV版からの手のひら返し？！ 劇場版は高評価
・TV版の方もリアタイで観ていましたが、
・はじめは独特の世界観が琴線に触れ、興味深く視聴していたが
・次第に間延び感等失速を感じはじめ
・最後は「約ネバ２」を彷彿させるような、やっつけ感と「ご都合主義の
権化」と化して閉口。
ということで、個人的にはあまりいい印象はなかったので、劇場版も正直
あまり期待せずって感じでしたが・・・
・劇場版はハッキリというと、「ナウシカ」そのものです！！
まあTV版の頃から「ナウシカ」っぽさがありましたが、劇場版では更にそ
の傾向が強まり（一部をオマージュしたとかいうレベルではなく）誤解を
恐れずにいうと、最初から最後まで完全トレースといっていい位のレベル
だなっとｗ
しかし個人的には
・その名作をしっかり下敷きにしているからこそ、過不足なく物語が奇麗
に流れ、一本筋が通った作品に仕上がっている。
・それでいて（「ナウシカ」のパ●リを見せられたという感じではなく、）
ちゃんと「大雪海のカイナ」という作品を観たという満足感が得られる。
TV版の低評価を手のひら返しするに十分な内容だったかなっと。
・尺の割り振りが丁度よかった
個人的には（プロフィールにも書いてあるように）劇場版のような長時間の
作品は苦手なんですが、そんなことも気にする暇がない程、没入することが
出来たかなっと。その要因の一つが序盤・中盤・終盤がしっかり形成され、
それぞれに見どころがあり、尺の割り振りも丁度よかったように感じました。
～以下重要ネタバレ～
{netabare}・序盤
・アトランドとバルギアが協力体制を築きつつも一枚岩でない不穏な描写
を挟んでおいて、眼前に現れた「大海溝」に飲まれないようまさに「呉
越同舟」ともいうべき、両者が手を取ってこの困難に立ち向かっていく。
そして「大海溝」を乗り切ったと思えば、間髪を入れずに「プラナト」
という新たな巨大国家の襲撃を受けるという。
ここまでの展開が大迫力でスピード感もあり、息もつかせぬ勢いで物語
の中に引き込まれていく仕掛けがホント秀逸。
・中盤
・「プラナト」を統治する最高指導者は「ビョウザン」。
彼は世界を作った賢者たちの残した大量の資料を読み解き、世界を救う
たったひとつの方法に辿りついていた。しかしそれを実現するには、賢
者の残した古代アイテムが必要なようで・・・
今回初登場となるビョウザンというキャラや、バルギアとは違う統治シ
ステムで運用されているプラナトという国に成り立ちや彼らの目的等新
たな展開を過不足なく、面白く描写していたように思います。
・終盤
・囚われて「労働者扱い」されていたカイナたちの反撃～ビョウザンとの
対決、そして賢者たちの残していた世界を救う本当の方法とは・・・
「壮大なファンタジーここに極まれり！！」
って感じで、広げた風呂敷を見事に畳んだなっと。
ラストも物語の締めにふさわしい終わり方だったのでは。{/netabare}
伊達に「劇場版」を語っているわけではなく、純粋に
「これ、劇場で観た方勝ち組やろ！！」
と思える程「劇場映え」する出来だったように感じました。
個人的には
{netabare}・アトランドの親衛隊長：オリノガとバルギアの代表：アメロテのロマンスが
どうなったのだけが気がかりｗ{/netabare}
という位で、非の打ちどころがないんじゃないですかね。
メインテーマも「Re：CREATORS」で触れた澤野弘之さんで、こちらも作品を
盛り上げるのに一役買ってたように思いますし。
TV版からの手のひら返しが凄いですが、その位個人的にはよく出来た作品で、
劇場でみせるに相応しい内容だったと思います。
それだけにTV版の失速ぶりが勿体なかったなと。
薄雪草 さんの感想・評価
4.1
封切２日めの夕方に鑑賞しました。
お客さんはよくて３割くらいの入りで、人気薄！って感じでした。
TV版は小粒な印象でしたが、それを上書きするアイディアはたっぷり盛り込まれてあったと思います。
ただし、TV版と違って {netabare} 水着回 {/netabare} はありません。
至極真っ当な、正統派ファンタジー作品です。
～
弐瓶勉氏の原作作品。 実は初見になります。
今回、弐瓶氏は「ファンタジーを描こう」ってことで、その世界観はしっかりと構築されていたように感じました。
劇場で観たのは、やっぱり正解でした。
スケール感はモニターサイズをはるかに凌ぎますし、キャラの演技はさらに微細で、天衣無縫そのものでした。
そして物語は・・・、これは "観た方だけのお楽しみ" ということにしておきます。
あとあと、ひと言だけ。
あの "天膜" のヒミツが、終幕間際になって明かされます。
「え？ そうなの？・・そういうことだったの！」と、その大仕掛けにしばらくのあいだ思考が停止してしまいました。
SF的な雰囲気を醸しながらも、しっかりとファンタジー色がちりばめられていたなと感に入りました。
～
私のお気に入りは、冒頭の映像表現です。
復習のつもりでTV版を観返しておいたのですが、どちらかというと未消化なままの印象が残っています。
それを、のっけから、するどくエッジを打ち込むが如くの映像美術です。
何やら不穏な空気感を打ち出し、やおらに緊張感をブーストする出だしです。
期待値を否応なしにアゲまくる演出。
私はみるみるうちに引き込まれてしまいました。
～
それにつけても、なにぶんとプンプンするほどにファンタジーしてますので、すべてが理詰めというわけにはいきません。
「うんうん大丈夫。丸のみしちゃうから平気！」って心がまえも必要です。
もちろん、あの作品に似てるとか、説明が足りないっていうのは無粋というもの。
心を広く持って受け止めてくださいね。
滅びかけている世界を、再生へと向かわせる少年と少女の視点。
つまるところ、ボーイミーツガールは "間違いなし" です。
というわけで、カイナ役の細谷佳正氏、リリハ役の高橋李依氏は、この世界観になくてはならない存在感を演じきる難しさがあったのではないかなぁとの思いを馳せました。
～
TV版の評価は今ひとつでしたが、私は最初から観ると決めていましたので、見届けられたことは十分に満足しています。
ポリゴン・ピクチュアズの３DCG技術は、かなりリアル寄りで好印象。
人物のアクションも、無難にまとまっていて、的を得ていたように感じました。
ただ、デフォルメの面白さという観点では、いささかスポイルされるように見えてしまうのは仕方がありません。
分厚い防寒着だったり、鎧だったりは、もう一つ見栄え性に "華が足りない" ようには感じました。
その分、ストーリーの設定に、そのまま没入することをお勧めします。
とどのつまり、"世界観の余白" を自分なりに咀嚼・解釈すること。
それが弐瓶氏の狙いをキャッチする "確かなキーワード" のように感じました。
