ninin さんの感想・評価
3.6
原作未読 全１２話
もののがたり２期です。１期（１章）から観ることをオススメします。
ヒロイン（長月 ぼたん）を守るべき婚礼調度の付喪神たちが、唐傘たちの策略によって捕らえられ、その隙に唐傘たち付喪神がヒロインを狙い、そのヒロインを守るために主人公（岐 兵馬）たちが奮闘するお話です。
味方も散り散りになり、前半は絶望的な闘いが繰り広げられてしまいました。
終盤、味方出てきて乱闘戦になります。
結局痛み分けのような感じで終わりましたので、唐傘たちとの闘いは今後も続き、他の付喪神たちも動向も気になる終わり方でした。
続きが観たい作品です。
OPはメガテラ・ゼロさん、EDは田所あずささんが歌っています。
最後に、付喪神たちの武器は色々ありますね。
Witch さんの感想・評価
4.0
【レビューNo.83】（（最終レビュー）初回登録：2023/9/19)
コミック原作で2023年作品。全12話。
1期のレビューを書いたので、2期も継続して書いてみようかなっと。
（ストーリー）
憎しみをもって付喪神と対峙する兵馬の考えを改めさせるために、付喪神と共棲
している京都・長月家にお世話になることになった兵馬。
そこでぼたんや付喪神との共同生活や共闘を経て、次第に兵馬は考えを改め成長
を見せていく。
しかしその裏では、兵馬の兄・姉の仇である唐傘の付喪神が、ぼたんを狙って動
き始めたのだった。
（評 価）
1期であまり進捗の見られなかった
・ぼたんとの恋愛模様
・兵馬は兄・姉を殺した「唐傘の付喪神」を追っている
・兵馬の人間としての成長 （後半伸び悩み）
が2期でどの程度進むに注目ですかね。
・第1話：冒頭で「2人の恋物語」とはっきりいっちゃったよｗｗｗ
{netabare}・ぼたんとの恋愛模様
・冒頭のナレーションで
「これは付喪神に彩られた2人の恋物語」
ってぶっ込んできたのは驚きでした！！
ってことは、それなりに恋愛をガッツリやるってことだよね？！
こんなこといっちゃって大丈夫なんでしょうか。
・今回を観る限り、周りは2人をくっつけようという動きが見られ、1期に
比べそういう方向性は色濃く出てましたが、肝心の2人は色気なしですねｗ
まあ、冒頭の言葉がどれだけのものか今後に期待ですね。
・兵馬は兄・姉を殺した「唐傘の付喪神」を追っている
・今回は回想がメインですが、「唐傘の付喪神」のバックには、術師のような
存在がついている描写がされていた。
（兵馬の兄・姉はその者が張った「術返しの陣」に誘いこまれた模様）
・そして今回のラストには唐傘をさし、兵馬を見つめる不気味な女の姿が・・・
正直前半は退屈な感じだったので、今後の進展が期待できそうないい引き
だったのでは。第1話としては悪くないです。
・兵馬の人間としての成長
・今回、「雅楽寮」という京都三大付喪神の一角が登場。祭りの最中に現れた
付喪神を鮮やかに封殺しました。それに対し兵馬はその実力を評価し、礼を
述べるなど、付喪神との付き合い方を心得てきた模様。
（「付喪神＝憎むべき存在」は大分改善された模様）
この「雅楽寮」は暫く京都に留まるようで、今後の絡みも楽しみです。
・そして兵馬は京都塞眼「門守家」に出稽古するなど、周りとも上手くやって
いる描写が見られました。
こちらの方は少し大人になったのかなって感じですかね。
冒頭は兵馬の来る前の前日譚のドタバタ劇を見せられるなど、不安がよぎりま
したが、後半盛り返し第1話としては悪くなかったかなっと。
しかし作画が1期に比べ、かなり劣化している気が・・・
ぼたんの可愛さが半減しているし、京都の大祭りのはずがめっちゃチープな感
じでこの先大丈夫かって感じですね。
今回あの2人の恋愛がどう進んでいくのかは、楽しみになりそうですね。{/netabare}
・第2話：これは納得！→作品の核心に触れた重要回
{netabare}＞「これは付喪神に彩られた2人の恋物語」
どれほどのものかと思いましたが、結構ガチできてますねｗ
・前半パートから恋愛街道まっしぐら。
・まず「兵馬×鏡」で「デート指南」＆「ぼたんへの想いリサーチ」
修行三昧でデートのことなどまるで分かってない兵馬に、鏡がショッピング
・食事・ボーリングといった疑似デート体験でレクチャー。
そして兵馬のぼたんへの想いを探っていきます。
・そして次は街中で「兵馬×夏希、恵（ぼたんの親友）」が遭遇。
そのまま2人は兵馬をゲット！！
「遠い親戚」ということになっている兵馬とぼたんのことを、ぐいぐいと追
及していきますｗ
・しかし、本番は後半の「長月代表（羽織、匣）×雅楽寮」の会談でした。
ここで「雅楽寮」が「兵馬×ぼたん」の結婚の真の狙いを推理します。
→ ぼたんに宿る「稀人」を封じるため。
・以前、人間不信から「稀人」が一時的に顕在化「現人神」となった。
・人間を愛することで「稀人」を眠らせ続けることができるのでは？！
ここに来て、ようやく「結婚」と「妖モノ」が繋がりました！！
これがこの作品の核心のようで「2人の恋物語」は単なる作品の彩ではなく、
重要な意味を持っていたようです。
そして長月家の付喪神達は「婚礼調度の付喪神」！！
なるほどこれは納得です。
・そして兵馬の評価は、「雅楽寮」曰く
・障害を乗り越えられる塞眼の力
・ぼたんの秘密を知っても偏見を持たない度量
・成し遂げるための強い意志を持ち合わせている
超優良物件のお墨付きじゃねーかｗｗｗ
・最後に「雅楽寮」が京都に戻ってきた理由
→ 新たなる「指定付喪神」の捜査
「そやつは唐傘をさしておる」
1話に続き、今度はぼたんを見つめる不気味な女の姿が・・・
1期後半は仕込み的なところがあり、なかなか話は進みませんでしたが、2期に
入ってアクセル全開！！観ていて非常に面白いです。
こういうのを観るとやっぱり「連続2クール」でやって欲しいとつくづく思い
ますね。
作品の核心に触れ「2人の恋物語」からますます目が離せなくなりましたし、
「指定付喪神」もめっちゃ気になる、これは予想以上の作品となるかも。{/netabare}
・第3話：まだ3話なのにこんなの飛ばして大丈夫？！（褒め言葉）
{netabare}・Aパートは「百人一首同好会」の暗躍ｗ
・ばたんと親友の夏希、恵が所属するのが大学の百人一首同好会。
「男手がいる」と兵馬を呼び出すと、ぼたんを授業に出席させ、その間に
同好会員全員で兵馬に迫ります。
兵馬には逃げられましたが、「あの2人をくっつけるぞ！！」と結束を固
める彼女たちｗｗｗ
・グダグダ感は拭えなかったですが、兵馬とぼたんの2人のシーンを描いて
も「業務連絡」みたいな会話しかしそうにないので、周りから恋愛感を
盛り上げていくという描き方は、作品としては正解かなと感じましたね。
まあ本当に「2人のため」なのか「野次馬根性」なのか微妙なところもあ
りますが、今後の彼女たちの奮闘に期待ｗ
・Bパートではついに唐傘の付喪神が牙をむきます。
・ばたんと夏希、恵を自らの結界に閉じ込めると、ぼたんを調べ、内に宿す
「稀人」を覚醒させるために、夏希、恵に危害を加えようとします。
・そこへ結界を破り兵馬が参上！！一緒にきた「雅楽寮」の吹枝に彼女たち
の護りを任せると、兵馬は臨戦態勢に・・・
・唐傘の付喪神曰く「私たちが必ずあなたを解き放ってあげます・・・主様」
ということで
・唐傘の付喪神陣営は複数人いる模様
・そしてぼたんに宿る「稀人」は、彼らにとって王的な重要な存在
そういえば1期で「大具足・挂」が「唐傘の付喪神が動きだした原因は、
ぼたんにある」と言ってたな。
Aパートで、1期の兵馬の言葉「自分はぼたんを守り通す」に対するほたんの返答
が「『守る』はどこから来たのさー？！」と混乱をみせた様が描かれてました。
そこにきて、Bパートのこの流れ！これでぼたんは「守る」の意味を理解したで
しょう。
→ これ、ぼたんに一気に恋愛フラグが立ちそうやん！！
まだ3話なのにこんなに飛ばして大丈夫か？！って位面白いなｗ
ただ折角の兵馬登場のシーンの作画がちょっと・・・見せ場だけにもう一頑張り
して欲しかった。
そこだけは惜しかったが、ここまで予想以上の展開で今後も楽しみです。{/netabare}
・第4話：思った以上にいろいろと構想が練られている
{netabare}・前回唐傘の付喪神の結界を破り、ぼたんたちを助けに入った兵馬。
ここに匣以外の長月家・付喪神と雅楽寮も集結し、大立ち回りを繰り広げた
末、どうにか女の唐傘の付喪神の封印には成功した模様。
（この唐傘は雅楽寮預かりに）
・しかし唐傘の付喪神の真の狙いは、長月家で一人留守を預かる匣だった。
匣は普段から
・屋敷への結界
・ぼたんの心身への結界（彼女に宿る「稀人」が表に出ないよう）
とまさに「守りの要」だったのだ！
・とりあえず京都塞眼「門守家」の元に身を寄せることになった長月家一同。
・匣はとりあえず無事な模様
・死の直前に自らの魂を器に封じ込めた（疑似封印状態）
・その器も破損しているが、その器を修復すればまた復活できるがそれが
いつになるかは不明。
・今までは匣の結界のおかげで比較的自由を与えられていたぼたんですが、
匣がいない今、それなりに「制限」と「干渉」が激しくなる模様
＞これ、ぼたんに一気に恋愛フラグが立ちそうやん！！
前回お気楽にこう書いていましたが、それどころじゃなくなりましたね。
（現在ぼたんは気を失い、門守家で療養中）
・唐傘の付喪神の挑発に乗り、守ることよりも唐傘の付喪神を倒すことしか考
えられなくなっていたことを省みる兵馬
・「制限」は受け入れるが「干渉」は内容次第では、と異を唱える長月家・付
喪神
→ そちらの出方次第では敵に回ることもあると釘を刺してきた門守家
いやー恋愛模様だけでなく「妖」も方もしっかり話に深みが出てきて、予想を
上回る展開になってきました！！
そして上述の通り落ち込む兵馬に「そんなことはない！」と自分を守ってくれ
たことをきちんと理解しているぼたん。目が覚めると兵馬に対する思いに変化
が出てくるのかこちらも楽しみです。{/netabare}
・第5話：兵馬の成長を改めて振り返る、今回も良回
{netabare}＞・ぼたんとの恋愛模様
＞・兵馬は兄・姉を殺した「唐傘の付喪神」を追っている
＞・兵馬の人間としての成長 （後半伸び悩み）
2期開始時に挙げた見所で、上述２つは結構描写が多かったですが、今回
はここまでの兵馬の成長を振り返るという感じでしたね。
・兵馬自身は唐傘の付喪神の挑発に乗り、自分を見失ったことを反省して
いましたが、周りの評価は
・今までなら唐傘の付喪神を倒すことに気を取られ、一も二もなく飛び
出したところを、きちんとぼたんの安全を最優先に行動していた。
・そして力をつけたい理由も憎しみ（付喪神を封殺）から、愛する者を
守るために変化してきている。
京都に来て、着実に変わってきていると好意的に見ているようです。
・そのこともあり兵馬の父は、
・今まで憎しみを忘れないように、亡き兄と姉の「引手」で戦っていた。
→ 今こそ本来の力を引き出すために、自分の「引手」を使う時では？
とアドバイス。
兵馬も自分と向き合う覚悟をして、自分の「引手」を封印を解きます。
ブランクが長すぎたため、使いこなせるようになるまで時間が必要なよう
ですが、パワーアップした兵馬が見られるのか今後が楽しみです。
＞匣がいない今、それなりに「制限」と「干渉」が激しくなる模様
・ぼたんについては京都塞眼「門守家」に軟禁状態（大学も暫く休学）
・「婚礼調度の付喪神」については「八衢家」からの呼び出し
ここで塞眼界について少し語られます。
・御三家を頂点にした組織体制の模様
・岐家 → 管理下に「婚礼調度の付喪神」
・辻家 → 管理下に「大具足の付喪神」
・八衢家 → 管理下に「雅楽寮の付喪神」
という構図になっているようです。
ぼたんを置いて呼び出しに応じることに難色を示していた「婚礼調度の付
喪神」達でしたが、「八衢家」が「雅楽寮」を護衛によこしたことで渋々
呼び出しに応じることに。
ぼたんについてはその特殊な存在ゆえ表向きの「危険」という以外にも、
御三家の思惑なんかも絡んできそうで「八衢家」のことがどの位描かれる
のか今後に注目ですね。
＞目が覚めると兵馬に対する思いに変化が出てくるのか
目覚め後のぼたんと兵馬のコンタクトもありました！
さすがに「即落ち」とはいきませんでしたが、ぼたんの根深い問題「人間
不信」については、明らかに以前より兵馬に心を許したとみれる描写がな
され、今後の進展を期待させる良い流れだったと思います。
ここまでアクセル全開だっただけに、一休み的なところもありましたが、
・兵馬のここまでの成長と今後の進む道。
・ぼたんをとりまく複雑な環境。
といったものを再整理して、しっかり本作の世界観を提示した良回だったと
思います。{/netabare}
・第6話：いいと思うのだが、イマイチ人気ないのかな
{netabare}・今のお前はぼたんを託すに値する存在か？
拳で語り合う「薙×兵馬」。
演出としては古いですが、2人のキャラを活かしたいいシーンでした。
・「ここまでロック魂を持っていたとはなあ」
一方「門守家」での軟禁生活が始まったぼたん。その特殊さゆえに周りか
ら「異端の者」という厳しい目を向けられるわけですが・・・
自らお手伝いを志願等積極的に交わりをもつぼたん。
その思い切った行動力に「雅楽寮」も大絶賛！！
・単にぼたんの成長を描いただけでなく
・その踏み出す勇気をくれたのが「兵馬の生き様」
→ ぼたんの中で「兵馬の存在がどんどん大きくなっていく」という心
の変化にまで触れたこちらも◎
2期はどの回もよく出来ていて、本当に面白いんだけどなあ。
イマイチ人気ない感じなんだよな。
・全体に古臭さがあり、主人公の武器も引手とか地味で映像映えしない？！
・やっぱ作画にもうひと踏ん張りほしい。
まあ私自身も2期始まった時は、そんなに期待してなかったですしね。
ここまで化けるとは思ってなかったなあ。何だかんだいいつつ今期一番楽し
みにしている作品かも。
で、5,6話で兵馬やぼたんの成長等を描きつつも、ラストは「八衢家」の呼
び出しに応じ東京へ向か合っている「婚礼調度の付喪神」を襲撃する「唐傘
の付喪神」が・・・
またこの機にぼたんを狙う輩も出没しているようで、次週はまた激しい展開
となりそうな感じですね。{/netabare}
・第7話：これはロックな生き方なのか？！
{netabare}5,6話は兵馬やぼたんの人物描写メインでしたが、物語が動き出しましたね。
・「八衢家」の呼び出しに応じ東京へ向か合っている「婚礼調度の付喪神」
を襲撃する「唐傘の付喪神」。
「唐傘の付喪神」はこちらに3人と全部で4人いる模様。
強力な結界内に「婚礼調度の付喪神」と封じると、彼らは身動きできない
模様。
・京都では野良の付喪神が大量発生で、「門守家」の塞眼達はその対応に追
われ、そのため「門守家」本部は手薄になります。
・その隙をついて、ぼたん強奪を狙い敵の本隊が・・・
その首謀者は「雅楽寮」だった！！
で、「雅楽寮」に以前封印された女の「唐傘の付喪神」も復活しており、
ここに合流とまさに絶対絶命のピンチ！！
（「雅楽寮」とは最初からグルだった）
・首謀者の「雅楽寮」は、
「ぼたんを大人しく引き渡せば、事を構えるつもりはない。」
と交渉を持ちかけますが、兵馬も「門守家当主」も他の塞眼達も「No！！」
と、ぼたんのために戦う姿勢をみせる展開が熱いです！！
特に「門守家当主」の大樹は、普段は狸親父で油断ならない存在ですが
・ぼたんは「人間」である以上「人外の脅威」から守る義務がある。
・このような手段を取る輩にぼたんを悪用される恐れがある。
「ぼたんを守ることは、門守家の総意である」とピシャリと言い放ちます。
「さっくん」という謎の（京都塞眼）マスコットグッズで一山当てようと
ズレたところも、これで許しますｗ
・で、首謀者が「雅楽寮」ということは、黒幕は「八衢家」でしょうか。
・ぼたんについては塞眼界でも見解が分かれており、排除や悪用目的等で
暗躍するのは理解できる。
・でも「唐傘の付喪神」と手を組むってどういうこと？！
→ ここについてどう説明をつけるのか？
ちょっとこの点が引っ掛かりますね。
（まあ「部下が勝手に暴走した」というトカゲの尻尾切りで煙に巻かれる
可能性もありますが）
またこの関係はいつからというものあり、1話で書いた
＞「唐傘の付喪神」のバックには、術師のような存在がついている描写
＞（兵馬の兄・姉はその者が張った「術返しの陣」に誘いこまれた模様）
実はこの頃からズブズブの関係だったとかなら、中々の外道っぷりで逆
に清々しい感じもしますがｗｗｗ
ただ尺の都合もあり「八衢家」についてはどの位明かされるか、ちょっと
不透明な部分もありますね。
「雅楽寮」のまさかの裏切りで、事態は大きく動きましたね。
・所詮はご主人さまの「犬」で、こんなのロックな生き方じゃない！！
・私情を捨て、大義（？）のためにプロの仕事に徹するのがロックな生き方。
今回は「門守家当主」の大樹が、一番ロック魂を見せつけたって感じでしょうかｗ{/netabare}
・第8-9話：椿さん「ベルセルク」と化すも・・・
{netabare}「雅楽寮」の策略で「門守家」の塞眼達も分断され、兵馬とぼたんは「雅楽寮」
爪弾と「唐傘の付喪神」時雨に狙われ絶対絶命のピンチに・・・
・「ベルセルク」椿さん降臨
ここに現れたのが「門守家の秘蔵っ子」椿さん。有事に際しいろいろ根回し
してたようで、登場が遅れたようです。
椿さんは「塞眼の責務」というより、己の快楽のために恍惚の表情を浮かべ
ながら2匹の付喪神を圧倒していきます。
この狂戦士（ベルセルク）ぶりがなかなかグッときます！
・「雅楽寮」の狙い
爪弾よりぼたんを狙う目的が明かされる。
・「雅楽寮」の行動原理は「自分たちの音楽をより多くの者に聴かせたい」
という衝動に基づく。
・ぼたんは現世と常世の境目に立つぼたんは、その両世界の扉を開ける「鍵」
のような存在。
・この両世界を繋ぎ混沌状態を作り出し、より多くのギャラリ―が集まった
中で自分たちの音楽を聴かせることが彼らの狙い。
それがロックな生き様だと！！
え―――――っ、これで納得しろと？！
黒幕の「八衢家」（「婚礼調度の付喪神」を呼び出している時点で無関係で
はないでしょう）の真の狙いを悟らせないフェイクの可能性もありますが、
この大騒動の理由がコレだとすると、なんだかなあって感じですね(๑╯ﻌ╰๑)
・形勢逆転 → ぼたんの中の「稀人」が目覚めるのか？！
椿さんの見事な狂いっぷりに戦況は有利かと思いきや、ここに他の「門守家」
の塞眼達を倒してきた「雅楽寮」吹枝・鼓が合流、更に「婚礼調度の付喪神」
を結界に閉じ込める任務を終えた3匹の「唐傘の付喪神」も登場と形勢は一気
に逆転。ちなみに「唐傘の付喪神」4匹は
→ 凩・吹雪・天日・時雨とのこと。（この中に兵馬の仇がいる模様）
わざと兵馬と椿を痛めつける様を見せることで、ぼたんの心に揺らぎを与え
覚醒を促すという策略に、ついにぼたんの中の「稀人」が・・・
ここ2話は戦闘シーンがメインでしたが、そんな中でも
・ぼたんの「（守り通すと言った）兵馬を信じる」絆の物語
・ついに「仇の付喪神」が現れても、我を忘れず「ぼたんを守る」ことに専念
してる兵馬の成長
等意外と細部もしっかりしていたのは高評価でしたね。
ただ「雅楽寮」のよくわからん狙いは、どう受け止めたらいいんや？！
それに門守家当主の大樹、お前も負けたんか・・・
そして折角の見せ場の戦闘シーンの作画がやっぱり弱いんかなあ。
この逆境からどんな逆転劇を描いていくのか、次回を刮目して待て！{/netabare}
・第10話：さあ役者はそろった！
{netabare}・ぼたんの内に宿る「現人神」がついに覚醒
その力は強力で、
・付喪神たちは顔を上げることすらかなわず、跪いたまま動けない。
・大樹との一戦で傷ついた「雅楽寮」鼓を「見苦しいので廃棄」とあっ
さりと葬る。
・「何かの目的で顕現させたらしいが、思い上がるな！私がどうあるか
は私自身が決める」
ぼたんの成長とともに「現人神」の人格も強く形成されているようで
「雅楽寮」たちも制御できないようです（誤算だった）。
・「誰がこやつを止めらるものか・・・」
その時立ち上がったのが、やはり兵馬！！「彼女を返してくれ。」
そしてぼたんの心の声を聴くと、ついにぼたんを抱きしめます！！
更に叫びます。「意地を見せてみろ！婚礼調度！！」
・疑似封印中だった匣が復活！
→ 彼の力で「現人神」を封印、ぼたんが帰ってくる。
・唐傘の封印から他の婚礼調度も脱出、ここに勢ぞろい。
・唐傘で顔を隠していましたが、付喪神の１匹「天日」の顔が晒される。
→ 兵馬の兄・隼人の顔！！（体を奪っていた模様）
→ 兵馬の仇は天日の模様。
「婚礼調度の付喪神」も封印から脱出、「漢の約束」を果たした兵馬と薙
のやりとりが、ベタですが少年誌漫画っぽく熱いです！
やっぱこのコンビ最高だわ！！
それに兵馬の仇も天日だとわかり、本当に展開が熱いです！！
そして兵馬もついに自然な形でぼたんを抱きしめるという・・・
こちらもバトル終了後の進展が楽しみです。
さあ役者はそろいました。ラストに向けてどんな物語をみせてくれるのか。
次回も期待大！！{/netabare}
・第11-12話：一応一区切りついたということでいいのか？！
{netabare}・婚礼調度の付喪神VS雅楽寮（爪弾・吹枝）
・雅楽寮の攻撃も復活した匣がシャットアウト。さすが守りの要です。
婚礼調度の連携プレイで雅楽寮を封殺！！
・「苦境の中、己の意地を通そうとしたお主こそがロックじゃった。」
と兵馬に賛辞の言葉を贈り、散っていた雅楽寮。
敵ながら最後まで憎めない奴らでしたね。
・兵馬VS唐傘の付喪神（天日）
・婚礼丁度たちの激を受け、（憎しみではなく）ぼたんを守り通すために
戦うと宣言した兵馬。兵馬の成長が感じられますね。
・引き手の力を引き出し、渾身の一撃を放つも封殺しきれず。
・そこへ当主・大樹を始め門守家一門が駆けつける。しかも「大具足・挂」
までスタンバイの模様。
→ 唐傘の付喪神まさかの撤退ｗｗｗ
え————っ、今期で決着付くんやないんかい！！
・門守家恒例の慰労会他
・2日間眠っていた兵馬が目覚め、舞台は門守家恒例の慰労会へｗ
→ 主役は兵馬だと思ったら、匣だったというｗｗｗ
・今までは唐傘の付喪神を倒すことは、自分1人の問題だと思っていた兵馬
ですが、これまでの戦いを経ていろいろ気づきがあったようで・・・
決意を新たにする兵馬。
・後日ぼたんは親友の夏希、恵とお茶会。相変わらずの野次馬ぶりですｗ
そこに傘を忘れたので兵馬が迎えにきますが、相変わらずもどかしい距離
間です。
でも最後はぼたんの方から手を取って・・・
最初に挙げた（３つのポイント）
・ぼたんとの恋愛模様
→ 目に見える成果はなかった。それでも
→ 兵馬：ぼたんを守り通すという意味を改めて理解
（そこに恋愛感情があるかは不明だがｗ）
→ ぼたん：人間不信からは前進。兵馬の存在は確実に大きくなった。
・兵馬は兄・姉を殺した「唐傘の付喪神」を追っている
→ 仇の名は「天日」と判明。彼の強さも知った。
（兵馬の戦いはこれからだ！）
・兵馬の人間としての成長
→ 戦う理由が憎しみ（付喪神を封殺）から、愛する者を守るために変化。
→ 自分と向き合う覚悟をして、自分の「引手」を封印を解いた。
→ 今までは自分1人の戦いだと思っていたが、仲間の存在等1人じゃない
ことに気づいた。
ということで、兵馬の人間的成長以外は、決着付かずで余韻を残す終わり方に
なりましたね。
まあ丁度一区切りといえば一区切りなところではありますが・・・{/netabare}
（最 終）
（1期後半のテンポの悪さに比べ）2期は始めからアクセル全開という非常に面白
い展開が続き、「2期で完結するんじゃない？！」という期待大でしたが、そうは
いきませんでしたね。
しかも1話冒頭のナレーションで
「これは付喪神に彩られた2人の恋物語」
と、ぶっ込んできたにも関わらず、この進捗状況はちと期待ハズレかなっと。
でも2人のキャラを考慮すると、ここまでの歩みだけでも十分と言えるのかも。
個人的には恋愛の部分だけでも、もう1話入れてアニオリエンドでもよかったの
では？と思いますが、最近はアニオリエンドへの風当たりが強いとも聞きますしｗ
（まさかの3期を考えてるとか？！）
総評としては
・作画（特に戦闘シーン）はいろいろ残念だったが
・兵馬の人間的成長は魅力的に描かれていた。
・2人の恋愛・結婚に、物語の上で大きな意味を持たせた作りは◎
（これがあっただけに、2人の恋愛にはもう一声といいたいが・・・）
・「兵馬×薙」のベタな少年誌漫画っぽい熱さも◎
・雅楽寮や門守家一門のキャラも結構好きだった。
で、何やかんやと今期一番楽しめた作品でしたかね。
（正直視聴前はここまで化けるとは思っていなかったｗ）
レオン博士 さんの感想・評価
3.6
アニメのクオリティは低いし、すごく地味だけど話は面白いという勿体ない作品
作画が微妙に安っぽくて地味な見た目になっちゃっているし、テンポがのんびりしていて演出も微妙でアニメ化のデキはあまりよくなさそう
地味なのは設定もそうかな？御三家とか出てくるけど設定が深そうに見えて、思ったよりもこじんまりした話ですね
様々な思惑が見え隠れしていてさらに面白くなってきました、一章はキャラ紹介と導入が多くて話の進みが遅かった
２章も相変わらず話はなかなか進まないけど兵馬やぼたんの過去が大きく掘り下げられて面白かったので良かったです
恋愛はメインっぽい扱いだけどまだまだこれからな感じがするので、続編も是非やって欲しいですねー！
剣道部 さんの感想・評価
4.0
[文量→特盛り・内容→考察系]
【総括】
我ながら、書きたい事が多過ぎてまとまりのないレビューになってしまいました。でも、それがこの作品の魅力だとも思います。
人間、天狗、狸、それぞれの生き方、もっと言えば人生哲学。恋愛、家族愛。他にも、もっともっとテーマ性がありそうで、１度の視聴で全てを理解するのは難しいかもしれません。
難解な作品だけに万人受けはせず、だから覇権アニメにはなれないかもしれませんが、「芸術性」という点では、間違いなく今期(2017春)１番だと思っています。
もっとも、あまり頭を使わず、ただのエンタメ作品として観ても充分に面白いアニメなので、(一期含め)難しさだけで敬遠せず、もっとたくさんの方に観て頂きたいアニメですね♪
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
{netabare}
レビュータイトルだが、「やれば出来る、やらなければ出来ない、何事も。出来ることを出来ないと捨ててしまうのが、人の儚さだ」という、武田信玄の言葉だ。
この作品のOPの歌い出しは、「為せば成ると 人は言うが 成るがまま 為せば良い」である。つまりは、自然の摂理に従って生きることの肯定。あるいは、「片雲の風にさそわれて、漂泊の思いひまず、海浜をさすらふ(松尾芭蕉)」(自らの思いに正直に、行き当たりばったりに生きる)ような生き方の肯定(おくのほそ道は、作中に何度か引用されてたしね)。
それがそのまま、作品のテーマなのかもしれない。……でも、私は違うことを感じた。
むしろ、その逆。自然の摂理や大勢に逆らうような、はみ出し者の、「阿呆の生き方」の肯定。肯定というよりも、「阿呆の生き方」を愛しく思う、作者の視点。
OPの歌詞だが、「為せば成ると 人は言うが」とあるが、もしかしたらあくまで「人」が言っているだけで、「狸」や「天狗」からしたら、「為せば成る」という考え方は、違うのかもしれない。
出来ないことを、出来るようにしようとするのが、人間。
出来ないことを、出来ないと言えないのが、天狗。
出来ないことを、出来ないと諦めて楽しむのが、狸。
それぞれの生き方、それぞれに生きる難しさがあるのだと思った。そして、そこからはみ出した者は例外なく、阿呆なのだ。
一期のレビューでも書いたが、「阿呆に生きる」とは、「精一杯生きる」と同義だと思う。誰だって現状維持は楽だ。天狗は天狗らしくワガママに、狸は狸の分をわきまえて生きれば、そこに余計な軋轢や苦労はない。
でもそれじゃあ「面白く」ない。だから、波風を立てる。それが「阿呆の血」なのだろう。
人生、どうなるか分からない。分からないから、「面白い」。
確実にあるモノを探すのは作業に過ぎない。A地点からB地点を最短距離で結んだら、移動でしかない。あるかないか分からないモノを探すからこそ、夢であり浪漫である。道中を気ままにうろうろするから、旅である。それは、ツチノコを探すような、人生の楽しみ方だ。
私はこの作品を、「人間を描かないことで、人間を描いている作品」なのかな、とも思っている。もっと言えば、人間の醜さと、尊さの二面性。
この作品に出てくる人間といえば、「金曜倶楽部」の面々。明らかに印象が悪く、明確な敵役である。しかし、本当に彼らは悪人だろうか？ 確かに彼らは狸を食うが、彼らからすれば、牛や豚を食う行為と同列であろう。それに醜悪を感じるのは、私達(視聴者)が狸に人格を認めているからで、もし、狸が矢三郎のように人格を有していると分かったら、金曜倶楽部の面々の大半は、狸を食わないのではないだろうか。それでも狸を食うのは、寿老人くらいかな。そもそも彼は、人間ではなさそうだし。実際、狸をただの動物ではないと認めた後の布袋(淀川教授)は、狸食いをやめているわけだし。
人間は、現状を否定できる、珍しい動物だと思う。それまで続けてきた行動(例えば狸食い)も、新情報や真実を知ることによって、アッサリと覆し、より良い生き方を選択できる生き物である(と思いたい)。
そういう意味では、人間を辞めて天狗になった弁天にしろ、天狗を辞めて人間になろうとした２代目にしろ、どうしようもなく人間だった。
「天狗より天狗らしい」と評される弁天も、２代目に負けた２回とも、人間らしい弱さを見せてくれた(そこは萌えたw)。彼女は彼女で、人間としての生き方を否定したくなるような何かが、過去にあったのだろう。弁天はまだ自分の生き方に迷っているのだ。それでも多分、、、そう、焼き切れた髪がまた伸びる頃には、弁天もまた、前を向いて生きているのだろう。狸だからこそ彼女の側で支えられない、とは、やはり弁天が「より強い存在に憧れる」「より強い自分になりたい」からなのかな。
一方、単純な戦闘力では他を圧倒する二代目も、最後には弱さを見せた。百年前の失恋と、父親への敗北で傷ついた自身を否定し、新たに「英国紳士」として生まれ変わった「つもり」であったが、この百年で築き上げた「財産」や「英国紳士としての身なりや物腰」は、全て燃えつき、破壊されてしまった。そして、素の自分にもどった時、彼は自分が天狗であり、どうしようもなく父親の息子であることに気付く。そして、百年前から何ひとつ変われていない、成長できていないことにも。だから赤玉先生は、ひさしぶり父親に戻ったのかな。
この作品の良さは他にもあって、矢三郎と海星のラブコメ(ラストの矢三郎の背中合わせの結婚宣言なんて、メッチャ良かった！)や矢一郎と玉蘭の恋愛要素、相変わらず格好良い矢二郎の生き方、そして、一期からのテーマである「家族愛」。
この作品、家族愛を描くのがメチャクチャ繊細で素敵だ。二代目がズタボロになった時、扇(天狗の象徴)を捨て、一人の父親として向き合った、赤玉先生。あんだけの大悪人なのに、それでも早雲を憎みきれない、海星(そして、海星に被害が及んだ時、欲にまみれた古狸ではなく、一人の父親として激怒した早雲)。雷が鳴ると母のもとに自然と集まる家族(下鴨家)なんて、なんて素敵なんだろうか。
書きたいことはつきないが、そろそろこの辺で。
とにかく、一期からのファンとして、大満足の出来だった。三期(何年後であっても)期待しているので、森見先生、執筆ファイトです(笑)
{/netabare}
【余談 矢三郎のモデルって○○だよね？】
{netabare}
矢三郎のモデルって、坂本龍馬だよね？ 色んな勢力に顔を出し、繋いでいこうとする姿勢や、常識にとらわれない発想力に行動力。波風立てる阿呆の生き方。
恵比須川か死んだとき、「英雄も悪党も最後はただの毛玉」と言っていたが、それは、坂本龍馬の名言、「何でも思い切ってやってみることですよ。どっちに転んだって人間、野辺の石ころ同様、骨となって一生を終えるのだから」と酷似しているし、一期のテーマ「面白きこと」も、高杉晋作の辞世の句からきてるだろうし、これは確定かな～♪
{/netabare}
【各話感想(自分用メモ)】
{netabare}
１話目
会話劇、という感じが好き。「化物語」並みに好きなんだよな、あのやり取り。
２話目
天狗とは、天狗になっていること。狸とは、い出し抜くこと。天満屋。ここにもまた、はみ出し者が。芭蕉の引用をサラッと。
３話目
矢三郎の祖母、なんか精霊のようですね。ティーパーティーに豆大福w 雑に扱われる、弁天。新鮮で良いね！
４話目
桃仙が、自分の子供を凄く理解していて、どの子も平等に深く愛していて、時には空気を読めないワガママな母親っぷり、好きだな～。最後、アホには勝てないなw 玉蘭は、小さい頃から矢一朗が好きだったのですね。
５話目
人間、天狗、狸、それぞれの生き方。鴨川の弱々しい弁天は、なかなか良かった。
６話目
地獄にも産業革命って、なんかメッセージありそうだけど、初見だとわからん。恵比須川の、やられっぷり。しかし、英雄も悪党も、最後は毛玉か。坂本龍馬だね
７話目
雷が鳴ると母のもとに集まる家族。素敵すぎる♪
８話目
京都タワーの是非。この男兄弟感、好きだな～♪ なるほど、海星の真実。矢三郎の初めての弱点ですね♪
９話目
矢三郎がOPを歌っているw 矢三郎、波風立ててるね♪ 呉一郎が、良い奴過ぎて、完全に怪しいw
10話目
狸だけの別世界、か。なんかファンタジー＆ミステリー。
11話目
熱い展開。矢三郎ならしょうがない、か。人間の傲慢さと、人間より人間らしい、狸、か。
12話目
ラスト、原作改編だけど、良いラストに。海星と矢三郎は、ラブコメとしては、ここ最近で一番好きでした♪ 屋敷でいきなり飲んだくれている二代目だけ、？ でしたが。
{/netabare}
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.4
2017年放送のテレビアニメ 全12話
原作 森見登美彦 監督 吉原正行 構成 檜垣亮 総作画監督 藤井康雄
キャラ原案 久米田康治 制作 P.A.WORKS
2013年に放送された有頂天家族の第二期
第一期での吉原正行はアニメ初監督で今回も引き続きの登板。
前作ではアニメ的レトリックで様々な角度からこの作品の表現方法を模索していた感があったが、
今回は原作の持つ文学的なムードを尊重し、落ち着いた作品に仕上がったようです。
今回は赤玉先生の弟子で二代目天狗と呼ばれたシルクハットの男が登場。
赤玉先生とのいさかいで海外出奔後100年ぶりとのことですが、
その理由は、かつて恋した女性とそっくりの弁天と英国で出会ったことらしいです。
で、弁天との関係ですが、ギスギスしてるというか、バトルしまくりになっちゃってます。
前回、名前だけ出てた「夷川海星」cv佐倉綾音は後半ではヒロイン格に昇格します。
二代目と弁天のようなスケールの大きいいがみ合いとは違い、
毛玉として分をわきまえたつつましやかないさかいで微笑ましいくらいです。
物語は一定のテンポを崩さず、語るべきことは語り、解決するべきことは解決するという、
安心できる流れを通していて、一気見よりゆったり見るのに適しているような気がしました。
隠れた良作として、じっくりアニメに浸りたい人にお勧めできる作品に仕上がったと思います。
原作力はもちろんですが、それを信頼したスタッフの絆のたまものですね。
京都の描写は前作と変わらず、関東からほとんど出ない私もまるで京都で暮らしているような幸せを感じられた嬉しい体験でした。
飛びぬけたところはありませんが、文学の薫り高い落ち着いたそれでいてアニメのセンスオブワンダーを感じられる、
期待以上の作品で驚いたところであります。
文学のアニメ化としては物語シリーズと双璧とも言える（まだ言えないかｗ）貴重なシリーズ。
ぜひとも三期希望です。
たわし（爆豪） さんの感想・評価
3.8
ジブリの某アニメそっくりだと無粋なこというのはやめましょう。
流石に「四畳半神話大系」の作家の小説が原作なだけあって、非常にストーリーが練られています。妖怪と古都を舞台にした京都の風景が非常に叙情的。いいなあ京都。風情と風格がありますね。
妖怪アニメとしては結構好きかもしれません。非常に文学的な森見登美彦らしい作品でした。
あと、神様仏様が出てくるんですが、全員恋愛や人間関係に悩んでて煩悩まみれの近代的な価値観で動いているのも面白かったです。本当はそこから抜けるための宗教なのにね。
メア さんの感想・評価
4.2
女子高生４人+αの日常を描いた作品です。
本当に日常の中の日常です。
というのも、リアルにありそうな生活を描いているからですね。
なんというのか、普通日常アニメといっても、自分たちには起きなさそうな事なんて普通にあるじゃないですか。
この作品はそういったことが（ほとんど）なかった、と思います………たぶん。
といっても自分は男だから無縁の話も多かったですけどねｗ
しかし、この話の描き方は嫌いな方と好きになる方に分かれるでしょうね。
それともう１つの特徴は音楽ですね。
毎話話中にキャラソン？ まぁ、声優さんが歌う歌が流れます。
１話１話違う歌が流れますし、基本的に場面にあった歌が流れ、BGMの一歩上をいった感じ？でした。
特に７話は凄かったですね♪ ４曲くらい流れました。
OPもEDもよかったですし、のんびりした印象のあるものが多かった（と思う）ので自分はとても楽しめました。というわけでちょっと無駄に好評化で☆5をつけさせてもらいました。
声優さんは最近人気な若手さんが多かったかな？
キャラにはあってなくはない、と思います
（トオルは最初違和感がありましたが）
あと、後で知ったことですけどOPを歌った河野マリナが地味に参加していましたｗ 見てる最中は気付かなかったですｗ
作画はよく覚えとらんですが、人物でいえば、BBさんの絵（漫画の白黒のときの）と比較すればうまく再現できていたと思うです。
原作既読者ですのでそこは結構嬉しかったですね。
メインの４人も好きでしたが、先生陣や、１年生ズも好きでした。そして炭酸も♪
特に佐藤先生やみぽりんは好きでした。
OVAは明日（2012/3/21）発売みたいなのでこっちも見たいです。
せもぽぬめ(^^* さんの感想・評価
4.4
■Ａチャンネルの特徴
原作の４コマ漫画の作者の黒田bbさんの作品です(ﾟｰﾟ☆ｷﾗｯ
ほのぼのとした女子高校生の日常を、女性らしい視点で描かれたゆるーい作品なのです♪
それと各話、友情の温かみをだす演出として、毎回違った挿入歌が歌詞付きで流れてくるのです♪
■メインキャラ
・るん（声：福原香織･･･咲-Saki-「天江衣」）
天然でどじっ子だけど、結構男の子には人気があったりする。絵心はまったく無し♪
・トオル（声：悠木碧･･･GOSICK「ｳﾞｨｸﾄﾘｶ」）
るんの幼馴染で、一つ後輩。るんの事が大好きで、百合属性すら感じられます！優等生でちびっ子♪
・ユー子（声：寿美菜子･･･けいおん!「琴吹紬」）
モデル並のスタイルの持ち主。怖がりで弱気な性格のためいじられキャラ！関西弁が可愛いです♪
・ナギ（声：内山夕実）
メガネがとおさげの女の子。実は美人。４人の中では一番のしっかり物で突っ込み役♪
■総評
女子高校生の日常を描いた作品なので、どれだけ彼女達の輪の中に入っていけるかで評価が分かれる
ところだと思います♪
キャラクター別で見た時、やっぱりトオルが一番魅力的だったような気がしますｗ
るんを見る目が百合っぽさを感じたりしましたけど、彼女がいなかったらそーとーつまらない日常系
になってたんじゃないかなぁーって気がします♪
ストーリーは無いのですが、これぞ本当のハイスクールライフなのでしょうね！
そして舞台は東京都の国立市＆府中市なのですね、国立駅前の学園通りの桜がとても綺麗なのです♪
私の家の隣町なので、毎年花見に行ってたので、なんだか懐かしい気持ちになっちゃいました(*^.^*)
そして、アニメの中でも桜が綺麗に描かれていて、街並みも温かみを感じられる明るい描写となってい
たのでちょっと嬉しかったです♪
個人的にはお気に入りの作品となりました。ゆるーい作品が好きな方は是非どうぞ♪
■一言･･･
日常系で面白い作品＝非日常の描写多
2011.07.24・第一の手記
oki96 さんの感想・評価
3.9
4コマ原作の日常系アニメに当たります。
全部視聴済みですが、ストーリーが殆どありませんね。
ただ女子高生4人の日常を楽しんでいるだけです。
この作品の設定はらきすたに非常に似ています。ボケ三人でツッコミ一人。パロディ抜きのらきすたっと言ったら解りやすいでしょう。
そして、なに言ってもキャラが可愛いです。ってか主人公のるんちゃんがつかさそっくりです。中の人も同じですし。いつるんちゃんを観ても、いや、聞いても、つかさが頭に浮かんじゃいます。「バルサミコ酢」と突然言っても全然違和感が感じない位です。あと、ヤンデレぽくって、百合っぽいトオルも良かったですね。トオルを観ていると思わず「貧乳はステータスだ！希少価値だ！」を思い出してしまいます。でも、一番すきなのはユー子ちゃんでした。スタイルも抜群だし、怖がりやだし、清楚だし。おまけに関西弁。ユー子かわいいよユー子。
声優陣もかなり良かったの思います。主人公にはらきすたのつかさでお馴染みの福原香織さん。トオルはマドカの悠木碧ちゃん。ユー子はけいおんでちょっとだけ関西弁を披露した寿美菜子さん。そして教師達はなんと茅原実里さん、沢城みゆきさん、と小野大輔さん。
ギャグは小さめかもしれないけど、笑えます。あと、パロディーネタはないので、誰でも楽しめると思いますよ。
自分はこういうのんびりした作品が結構好きなので１クールだけだったのが残念でした。２クール、３クールやっても飽きなかったのに。でも、毎回キャラソングを流した事にはちょっと腹立ちましたね。別に無い方が良いと思いますし。
疲れた時この作品を観るのをおすすめします。
キャラを観てるだけで癒されると思いますよ。
てけ さんの感想・評価
4.1
原作未読。
主人公は下鴨矢三郎（しもがも やさぶろう）。
タヌキの名家である下鴨一族の三男坊。
彼は「面白く生きる」ことをモットーに生活していた。
その言葉どおり、彼のまわりにはひとクセもふたクセもあるタヌキや人間やテングが。
そんな中、タヌキ鍋にされて亡くなった父、総一郎（そういちろう）の死の真相にせまっていく。
あらすじだとミステリーっぽく聞こえるかもしれません。
しかし、実際は「家族」を扱ったハートフルコメディ。
そこそこ笑って、ちょっとほっこりできるアニメです。
テーマ性はレビューのタイトルに書いたとおり。
OPの歌詞の中によく似たフレーズが含まれています。
これは、高杉晋作の言葉とされています。
下の句を含めると、
「おもしろき こともなき世を おもしろく すみなしものは 心なりけり」
世の中は望もうと望まないと無常に過ぎていくもの。
面白いどうかは、その人の心のあり方によって決まる。
それなら、楽しい方向にとらえないでどうすると。
どうでもいいことだって、見方を変えれば面白いものになります。
それを表現するように、随所にばらまかれた小ネタの数々。
やっていることはハチャメチャなのですが、それを面白く見せるマジックが効いています。
特にセリフの選び方が上手ですね。
面白さの半分は言い回しでできていると思います。
{netabare}
また、どうでもいいことに変に力が入っていたりしますよね。
赤玉先生の風呂のシーンでうまいこと前を隠したり、芸が細かいｗ
{/netabare}
キャラクターの存在感もポイントです。
下鴨一族はみんなそれなりに個性的で愉快です。
・子供思いの母親
・責任感たっぷりな長男
・ニートな次男
・通称アホだけど機転の利くの三男
・臆病でかわいらしい四男
敵役もどこか憎めません。
じいさんも妙にかわいい。
この「ほどほど感」がクセになります。
1～2話では見えてきませんが、回を重ねるごとに魅力が増してきました。
とにかく何事も深追いはしない。
おかげで疲れとは無縁です。
見ていて時間の経過を忘れました。
この「疲れない」ってのがポイントですね。
日常系ではないのにまったり見られます。
それでいて次回が気になるんです。
和やかな気分で笑いながら見たいけれど、日常系には飽きた。
そんな人に向いている作品だと思います。
もりもりにーと さんの感想・評価
4.0
人間に化ける狸たち４兄弟が主人公で、森見登美彦が原作という遊び心溢れる作品だ。
ユーモラスな口語体と、お馬鹿な遊びをたしなむキャラクターたちはさすが、森見登美彦作品。
それをさらに昇華したのは、原作者の京都愛をこれでもかと映像美で表現した作画担当班だ。舞い散る嵐山の紅葉、空飛ぶ屋形船に乗って、花火を打ち上げるシーン。有名なシーン以外でも、背景はとにかく凝っていてどれもうっとりするくらい綺麗だ。未だに記憶に鮮明に残っている。
そして、四畳半では友情愛をテーマにしていたが、この有頂天家族では、タイトルにある通り、家族愛をテーマにしている。
なぜ、この家族の偉大なる父は殺されてしまったのか。その謎と、個性豊かなキャラ達の葛藤も描かれている。
終わりもだれることなく綺麗に纏まっている。BOXが出たら買いたいくらい良いアニメだった。
れんげ さんの感想・評価
4.3
２０１３年７月放送。
全１３話。
【前置き】
原作者は、メディア芸術祭アニメーション部門大賞のアニメ「四畳半神話大系」も書かれた『森見登美彦さん』。
（本作は、森見作品の中では「毛深い子」という愛称で呼ばれていたりするそうですww）
そして制作は、安定と信頼の作画で定評ある『P.A.WORKS』。
『森見登美彦』に『P.A.WORKS』
どちらも、私にとっては名前を聞くだけで条件反射してしまう単語です。
事実、本作の放送が始める少し前、来期のアニメ一覧を眺めていた中で本作『有頂天家族』を見つけた時も、私の…今思えば「阿呆」の血が無性に騒いだのを覚えています。
『うむ。これは、見ないわけにはいくまい。
これも、阿呆の血のしからしむるところだ。』
なんて台詞、本作を見る前は出る筈も無かったわけですけどね。
【あらすじ】
千年の都・京都。
ここでは古来より、人に化けた「狸」と「天狗」が、人間に紛れ暮らしておりました。
狸一家『下鴨（しもがも）家』の三男であり、偉大な亡き父から「阿呆」という一点の血を受け継いだ主人公『矢三郎（やさぶろう）』も、その中の一人。
狸界では「名家」であることも顧みず、彼は日々をただ面白可笑しく過ごしていました。
しかし周囲では、その偉大な亡き父の遺志を継ぐ、次期頭領を決める「偽右衛門（にせえもん）選挙」で、躍起立つ者（狸）が出始めておりました…。
【論じてみる】
{netabare}
正直、序盤の数話は
「本当にこれから、四畳半の時のようにドンドンと面白くなるのかな？」
と、半信半疑でした。
理由として、キャラの立ち位置や関係性が分かりにくく、どういう風に話が進んでいくのかも明確でないので、続きが全く気になる感じになれなかったのです。
上記のあらすじにしても、第１話の時点ではよく見えてこなかったですし。
第４話「大文字納涼船合戦」にしても、内が見えないキャラクター達がドンチャン騒ぎをしていても一緒に楽しめるワケもなく、ただただ温度差を感じました。
「四畳半神話大系」の実績が無ければ、まず間違いなく切っていたことでしょう。
ただ、P.A.WORKSの作画は流石の一言。
久米田康治さんが描く、角張った特徴的なキャラクターデザインをアニメ的に上手く表現しながらも、緻密に描き込まれた舞台背景は、見ているだけで心地良かったです。
京都という舞台上どうしても人通りが多いわけですが、そのモブも事細かに動きますので、スタッフの職人魂を感じましたね。
退屈な序盤を視聴継続出来た要因としては、この作画は非常に大きかったと思います。
そして中盤より、やっとこさ
「偉大なる父親狸が、狸鍋にされ人間に食べられてしまった。」
というエピソードを元に、徐々にそこに関わっていたキャラクター達が浮き彫りになっていき、少しずつ物語にも魅入るようになっていきました。
ストーリーとキャラの立ち位置が明確になってくると、序盤とは打って変わりの面白さ。
もぅ毎週、楽しみで仕方無くなっていました。
特に第８話「父の発つ日」にある、次男であり蛙でもある「矢次郎（やじろう）」の回想語りは、胸に響きましたね。
『その当時の俺は、厄介な問題を抱えていた…。
俺は大いに悩み、その想いを父に打ち明け…判断を仰いでいた。
俺は…、カタのつけようのない恋をしていた…。』
作中ずぅぅっと引っ張ってきた次男坊の本心。
そして、それを軸に語られる偉大な父の死の真相。
あくまで自分の中でですが、数多あるアニメ作品の中でも間違いなく、私にとって数少ない『神回』と言える一話でした。
ラストに関しても、とんでもないドンデン返しはありませんが、良い意味で予想通り気持ち良く楽しく終わっていたので、本作としては丁度良い塩梅でした。
予想が出来てしまい、そのまま予想通りでも、その絵が見たくて楽しみで仕方無い。
そんな気持ちで、ラスト３話は見ていた気がします。
{/netabare}
【偽右衛門 下鴨総一郎】
{netabare}
さて…「毛深い」だけでなく中々「味のある」キャラクターの多い本作。
その中でも、特に魅力的で味わい深いキャラクター、偉大な父親狸『下鴨 総一郎（しもがも そういちろう）』について、じっくり語りたいと思います。
この父親は、まさに「カッコイイとはこういうことさ」と言わんばかりの立ち振舞いでしたね。
山に化けることが出来る程の、非凡の化け力を持っていた父。
しかし突然、狸を食べる会「金曜倶楽部」に捕まった父親は、その人間達に鍋にされ食べられてしまっていました。
中盤、その父を食べた張本人の一人、大学教授の「淀川 長太郎（よどがわ ちょうたろう）」と矢三郎は奇しくも出会うのですが、そこで語られた父の最期は、想像していたものとは随分と違っていたのです。
その淀川は、人間であるから狸を食うのは当然と言いながらも、「食べることは愛すること」とも言い、狸に対し深い愛情を抱いていました。
そんな淀川に対し父は、狸界のタブーを破り…こう言葉を交わしていたのです。
「俺はコレまでにやりたいことは全てやり、子供達も大きくなった。
末はまだ小さいけれども、兄たちが居るから…あとは助け合って立派にやっていくであろう。
俺は種をまき、そこそこ育てた。
一匹の狸としての役目は全うしたんだ。
残された日々は天恵である。つまりは儲け物である。
したがって…、まあ…ここであなた方に食われたところで一向に構わない。
食いたければ食うが良い。」
狸が喋ったことに驚く淀川にも井を返さず、
「貴方ならば喋っても構わんかな…と、ふと思ったのだ。
我が生涯最後のイタズラと言うべきか、阿呆の血のしからしむるところだ…。」
と、落ち着きながらも…「狸らしい」個性そのままに、それから食べられるまでの時間を、父は淀川と語り合っていたのでした。
父親の最後となったこのエピソードは、はたから見た残酷さとは裏腹に、まるで長年信頼しきった間柄のような会話を見せており、良い意味での違和感を生む演出がなされていました。
しかしまぁなんと潔い狸（おとこ）でしょうね、惚れ惚れいちゃいましたよ。
そんな父を想い返し、矢三郎は終盤前（第８話の最後）に、こう語っておりましたね。
『この世にサヨナラするにあたり、我らの父は、偉大なるその血を律儀にも四つに分けた。
長兄は、責任感だけを受け継ぎ、
次兄は、暢気な性格だけを受け継ぎ、
弟は、純真さだけを受け継ぎ、
私は……、阿呆ぶりだけを受け継いだ。
てんでバラバラの兄弟をつなぎとめているのは、海よりも深い母の愛と、偉大なる父とのサヨラナである。
一つの大きなサヨナラが、遺された者達をつなぐこともある。』
私はこの２つのシーンが作中でも大のお気に入りで、特にこの矢三郎の台詞の一連シーンでは、演出や音楽の挿入も抜群に良かったのも重なり、不覚にもボロ泣きしてしまいました。
正直、今もこの台詞を読み返すだけで、目頭が熱くなってしまう程です…。
下鴨家を始め、本作を彩るキャラクター達は皆どこかで、この父と繋がっていて、良くも……そして悪くも触発されていました。
それほど、この父親狸『下鴨総一郎』は、大きな存在だったんですね。
今もサントラで、このシーンの曲を聴いています。
曲のタイトルは、『一つの大きなサヨナラ』です。
アカン、泣けてきてしまった……。。。
{/netabare}
【総評】
初見では、序盤で人物設定や世界観が掴み辛く、馴染みづらい点は大きなマイナス。
原作ファンや前知識を持つ人でなければ、ここで切ってしまう人も多かったのではないでしょうか。
ですが後半は、そのマイナスを補って十二分に余りのある、大変面白く心動かされる「馬鹿馬鹿しい狸活劇」となっておりました。
しかし、いやはや序盤の悪印象から、まさかボロ泣きに発展するとは……。
これだから、物語は追ってみないと分かりません。
勿論、数多ある原作の中からアニメ化された作品なので、誰が見ても面白くない内容だなんてことはありえない、と思って一応追ってはおりましたが。
（と言いつつも、やっぱり自分には合わないケースがよくありますので、こういう風に覆るケースは珍しかったです。）
私は、ラノベ作品によくあるような、いわゆる萌え系のアニメも喜んで鑑賞します。
付け加えるなら、本作と同時期に放送されていたアニメを見て、「小学生は最高だぜ！」とも言っていた、本当どうしようもない阿呆の萌え糞豚です。
それでも、このような大人の鑑賞にも十分耐えうる、でもそれでいてカッコ付けて高尚ぶらずに面白いものを描く、こういう作品も大好きです。
この作者が描く「阿呆」に、私はたまらなく魅力を感じてしまうんですよね。
それが面白い出来事に繋がり、それが面白い周囲を呼び込んできてくれるのですから。
そして、まさに『四畳半神話大系』がそうであったように、それが周囲を巻き込んだ「良きこと」にも繋がっていくのですから…☆彡
まさに「面白きことは、良きことなり。」でした。
読んでいただき、ありがとうございました。
◆一番好きなキャラクター◆
『下鴨 総一郎』声 - 石原凡さん
◇一番可愛いキャラクター◇
『夷川 海星』声 - 佐倉綾音さん
以降、獣に当てた駄文なので〆ておきます。
{netabare}
さて…、これまで美少女にのみ、その欲情を露わにしていた私ですが…。
本作を見てからというもの、私は
『美少女』
ならぬ
『美少狸』
にまで、欲情の目を向けてしまいかねないようになってしまいました。
これに限っては、オスだろうが問答無用で手を出しかねない勢いである。
野生の狸は危険？ 気性が荒い？ 疫病も持っている？
ノープロブレム。
本能の赴くままに行動している時の私の気性の荒さは、野生の狸を凌ぎます。
爪も使います。
歯も使います。
舌も出します。
何より、私もこの通りの病気持ちです。
以降、私が京都に赴いた際は、町に隠れ住む『美少狸』は、決して私に近づいてはいけないと警告しておきます。
もし私に発情期があるとするならば、狸とだけは同時期でないことを願ってやみません。
{/netabare}
おふとん さんの感想・評価
4.3
現代の高校生サブローが戦国時代にタイムスリップ、
病弱な信長になり代わり織田家を率いて天下統一を目指す国盗り物語。
基本的に史実通りに話が進むので、歴史ifとしての真新しさは無し。
戦国武将たちの女体化もしてないので萌えも無し(´；ω；｀)の全10話。
過去へのタイムスリップものと言えば、当時の人々が知りえない情報・知識やオーバーテク兵器を駆使する「後出しジャンケン」を楽しむのが常道。（例えば「戦国自衛隊」や「ジパング」など） 或いは価値観・倫理観の相違に悩み葛藤しながら、その時代で自分らしい生き方を模索していく主人公を描くとか。
本作は歴史の知識皆無、飄々としていい感じでマイペースのサブローを主人公に据えることで、
前述の後出しジャンケン要素や、時代に翻弄されざるを得なかった従来の主人公像をオミット。
タイムスリップもののパターン破りに挑んだ快作とも言えそうです。（他に類似作あったら御免なさい）
第1話から最終話まで劇中の時間で20年以上経過しますが、いつまで経っても戦国時代の常識も固定観念も持たない、フリーダムな「普通の高校生」サブローが時代を振り回していく様はなかなか痛快。
既成概念を次々と覆して覇を唱えた本物の信長像と、サブローがいつしかダブって見えるようになってくるのですが、史実をトレースする以上問題になるのが大量虐殺など信長の暗い側面。
コミカルな性格付けをされたサブローが信長の暗黒面を演じるのは無理。片手落ち覚悟でスルーか？
そこでキーになってくるのがタイトルの「信長協奏曲」。ネタバレになるのでこれ以上は書きませんが、
なるほど、コンチェルトってそういう意味ね。「管弦楽曲と独奏楽器」或いは「光と影」とでも言うべきか。
で、本題ですが、本作を本格歴史ドラマだと思って観てしまうと、少々というか、かなり物足りない。
サブローが「何を考えてどう行動したか」の「何を考えて」が抜け落ちてるので、気の向くままその場の思いつきで行動していたら、気がつけば史実通りに事が運んでいるようにしか見えないです。
サブローの脱力系（笑）のキャラ的にも深慮遠謀とは程遠いので事実そうなのだろうし、それでいい。
という訳で、信長の政略・合戦を詳細に描くよりは、周囲の人間とのややもすれば噛合わない掛け合いをコメディタッチで描く、笑いあり涙ありのホームドラマ的な所に力点を置いた作品だと理解してます。 光秀・秀吉・帰蝶等々ここだけは史実と異る周囲との人間関係、彼らとのズレた会話劇が面白い。
作画は往々にして評価の芳しくないロトスコープ。不気味な顔のキャラが不気味なリアルさで動き回る様を想像して敬遠してしまう人もいるかもしれませんが、キャラの顔部分は実写トレースではなくアニメ絵が被せてあるし、体の線が出づらい戦国期の衣装を着てますので、結構アニメチックに動きます。
表情の変化が少ないですが、これはロトスコのせいというよりは、原作漫画が元々そうなんでしょ多分。
（作風からお察ししてみました）
大河ドラマ等で頻繁に戦国時代ものは放映されていて、必ずと言っていいほど毎回信長にもスポットが当たるので、正直観飽きていた「織田信長」に、斬新な切り口で再び命を吹き込んだ作品かも？
「？」が付くのは完結まで描かれていないから。本命は月9の実写ドラマの方でしょうが、番宣アニメで終わらせるには余りにも惜しい。ちゃんと続編を作って、本能寺までサブロー信長を見せて頂きたい。
ローズ さんの感想・評価
3.8
主人公のサブローは戦国時代へタイムスリップしてしまう。
タイムスリップした場所で出会った織田信長と顔がそっくりで信長に身代わりを頼まれる。
織田信長となったサブローはうる覚えの日本史の知識で天下統一を目指す事となる。
基本的に史実に忠実。
キチンと桶狭間の戦いもクリアしています。
一番のポイントであるサブロー（信長）ですが、今時のチャラい若者と同じ感覚です。
しかし、本能寺の変を引き起こした人物の事を知らないとは……
ゆとり教育の弊害でしょうか＾＾；
戦国時代の荒波に放り出されたサブローですが、顔が似ているだけで身代わりになれるかどうかは疑問です。
簡単に馬に乗る事も難しいでしょうね。
フジテレビ開局５５周年プロジェクトの一環。
アニメの他にも実写ドラマ・実写映画を制作する事が決定済み。
まずアニメ化にしたのは周囲の反応を見る事と大掛かりなスタジオで実写作品を作るよりは簡単だったという理由かもしれません。
本作品はサブロー（信長）が周囲を敵に囲まれているところで終了。
まだまだ本能寺の変までは時間があります。
とても中途半端なところでアニメは終わってしまいました。
原作が連載中なので仕方が無いのかもしれませんが、できれば信長の一生まで描いてもらいたかったです。
戦国時代や織田信長に興味がある人にとっては見やすい作品に仕上がっています。
気軽に見る事ができるので、少しでも日本史に興味を持っていただけたら幸いに存じ奉り候。
【補足】
アニメ放送の最後に出てくる「信長ニュース」とかいうのは、正直、邪魔でした。
ぽんちぃ さんの感想・評価
4.5
「乱世で生きることとなってしまった平成育ち信長の奔放奮闘記！」
主人公・サブローは高い塀から足を滑らせ転落したことをきっかけに、戦国時代（1549年）へとタイムスリップしてしまう。
【まず結論から】
日常系萌えアニメやロボットバトルアニメしか観ませんとゆう方には、無理には薦めませんが、
実写の映画やドラマを観て普通に感動できる方なら、面白くて、感動できる作品だと思います。
とにかく、絵が理由でこの作品を観ることを迷っているなら、もったいないです。
あとは、長々と書いているので、隠しているところは、読んでやってもいいと思ったご興味のある方だけ、読んでやってくださいませww
◆１話～4話まで観た印象
{netabare}
#１ サブロー信長（↓あらすじだけ）
{netabare}歴史に興味がないイマドキの高校生サブローが戦国時代にタイムスリップ！ そこで出会ったのは自分と瓜ふたつの「織田信長」だった！ 聡明だが病弱な信長は、サブローに自らの身代わりを頼むが…？
{/netabare}
#２ 諌死
{netabare}信長として生きることになったサブローの破天荒ぶりに、尾張では「殿はうつけ」と評判。今川義元のスパイ・伝二郎は家来になって織田家潜入を試みるが、家老平手に見抜かれ門前払いをくらう。
{/netabare}
#３ 美濃のマムシ
{netabare}「マムシの道三」と恐れられる妻・帰蝶の父と初対面するが、意外な展開に。別れ際、道三はサブローにあるものを託す。道三と息子・義竜の戦が勃発し、サブローは援軍に向かうが…。
{/netabare}
#４ 桶狭間の戦い
{netabare}4万の巨大勢力今川義元軍がせめて来る！ 対する織田勢は3千！ このピンチ、サブローは切り抜けられるのか？ そのとき、伝二郎から名を改め織田家に潜入していた藤吉郎は…。
{/netabare}
まず、ED♪…疾走感のあるロック調の曲でカッコイイ
曲がカッコイイとアニメ全体のセンスがぐんとアップして見えて、
つい評価が甘くなっちゃう傾向あるけど。良作になる予感♪
キャラデザインも個性的で味があっていい気がしてきた。
それにキャラデザ以外は、丁寧で綺麗っぽい。
ロトスコープもキャラデザのおかげか、悪の華のときみたいには感じない。
「簡略なキャラデザイン×リアルな動き」は意外と効果的な使い方なのかも。
悪の華では、{netabare}おそらく全編実写の映像をそのまま絵に変換するような手法がつかわれており、役者の演技そのままが動きに反映されて、部分的な調整や手書きとの併用も難しかったと思う。
今回は、おそらくリアルな動きを再現したい部分的のみロトスコープを採用し、トレースする際にも調整ができるので、手書きの良さとロトスコープによるリアルな動きを適宜使い分かることも可能だと思われます。それもシンプルなキャラデザインが故、膨大なトレース作業が可能になり、手書き部分との切り換えも自然にできるのだと思う。{/netabare}
一見へたくそに見える絵も、これはこれでいいと思えてきました。
声優も豪華。みなさんも楽しんで演じているのが伝わってきます。
なによりお話は面白そうです。
原作は未読なのでわかりませんが、人気漫画らしいので大丈夫でしょう。
見て損はなさそうです。
{/netabare}
#５ らぶれたぁ（↓あらすじだけ）
{netabare}帰蝶の生まれ故郷「美濃」を奪取するため、元康（のちの家康）と同盟を結ぶ。一方、藤吉郎は虎視眈々と織田家転覆のための策を練るのだが…。サブローの動向を見守っていたひとつの影が動き出す。
{/netabare}
#６ 明智光秀
{netabare}美濃を奪還したサブローの前に、意外な人物が現れる。その人物の手引きでサブロー一派は時期将軍に足利義昭を擁立し2回目の上洛を果たす。
{/netabare}
#７ 信長を討て！
{netabare}大和の大名・松永久秀登場。その背中には意外なものが…？ 竹中半兵衛も合流し、活気づくサブロー織田軍。一方、信長の妹・お市の嫁ぎ先である浅井家ではにわかに不穏な動きが。
{/netabare} 長政とお市のやりとりは、うるうるします。
#８ まさかの裏切り
{netabare}朝倉領に侵攻したサブロー織田家と徳川連合軍。しかし、金ヶ崎の陣営にてお市から不思議な包みを受取ったことで、事態は思わぬ方向に。
{/netabare}
#９ イバラの道
{netabare}ついに織田軍と、お市のいる浅井、朝倉の連合軍が対決。古くからの家臣である森蘭丸の父・可成は、宇佐山の城守備に奮闘するが、敵に比叡山延暦寺も加わり、絶体絶命の危機を迎える。
{/netabare} いいな、男のロマン！感動します。
◆９話まで観たけど、やっぱり面白い。
{netabare}サブロー以外は大真面目なやりとりが、逆に可笑しくてチョイチョイ笑えたり、にまにましちゃったりします。
サブロー信長は、回を重ねるごとに好感度アップしてます。
絵がアレでも、何故かとても凛々しくカッコ良く見えてくるから不思議。
見事な采配に臣下もサブロー信長を信頼してて、忠義を尽くす姿に胸があつくなります。
先は読めないのだけど割と王道の展開なので、とっても観やすい。
特に９話は、脚本も演出も秀逸で、男のロマンや色んなものがいっぱい詰まったいい回でした。
{netabare}森可成と森ブラザースには泣かされました。長政もステキです。{/netabare}
史実では信長の死は確定してるにしても、サブロー信長にはなんとかGoodエンディングを迎えて欲しいと祈ってしまいます。
お市がチャーミングですごく可愛いです。長政とお市のやりとりは、うるうるします。
蘭丸も目がくりっくりで、可愛かった。
OPテーマもカッコいいし、BGMがとても良くて、使い方が丁寧でとても上手いです。
戦闘に向かうシーンや感傷的なシーンは、情感あふれるBGMでドラマチックに雰囲気を盛り上げてくれるので、下手な大河ドラマよりもワクワクするし、感動できるかも。
音楽の横山克氏気になったので調べてみた。
{netabare}アニメよりドラマを多く手がけていて、最近では「福家警部補の挨拶」「アリスの棘」「ペテロの葬列」など。福家のＥＤテーマは印象的で、毎回、強烈な余韻を残してくれたし、ペテロも良かった。ＢＧＭの使い方が秀逸なのも、ドラマのような使い方をしてるからなのかもしれません。{/netabare}
EDテーマの入り方は、本当にいつもとてもいい所で入ってくるので、
余韻を残しつつも次回への期待が高まります！
この曲せいで、サブロー信長が５割増しくらいでかっこ良く見える(笑)
{/netabare}
◆本当に素晴らしい最終回でした。＜ネタバレ注意＞
{netabare}まさかの新キャラ登場などもあり、前半ではまた笑わせてくれましたww
そしてもうひとりの信長(ミッチー）との絡みからはじまるラストへのくだり、
ミッチー目線が中心で描かれますが、
{netabare}サブローの代役をした際の、帰蝶とのやりとり、
松永との謁見でサブローが未来から来たことを知るくだり、そして決意のもと比叡山へ…。
ミッチーのモノローグと、誰もがおお〜って思うだろう、二人が重なるシーン、
二人の信長の最後の会話、サブローの一言まで…。
{/netabare}
目の表情、シナリオ、声優の演技、演出、音楽、ＥＤ、すべてにおいて秀逸で、
鳥肌立ちまくりで、何度も観かえしてしまうほど。
二人の信長が、二人とも
あの絵なのに…、目の表情が、なんと豊かなことか。しっかり目で語ってました。
あの絵なのに…、実に凛々しく素敵に見えることか。カックイイ〜♥です。
顔は似てるのにしっかり別人でした。あの単純な絵での描き分け見事でした。
特に最終回では、ミッチー信長が素敵でした〜♪
ＥＤも「二人の信長バージョン」になって、最終回まで観てからみると、
ああそうゆうことかって判って、更に良く、違ったものに見えてきた。
{netabare}EDは、曲に酔って画面は割とぼーっと雰囲気で見てたので、最終回で初めて、
「二人の信長バージョン」に変わっていたのに気付いたのですが、確認したら６話から変わってました(笑){/netabare}
最高に素晴らしい最終回でした。{/netabare}
思わず笑ってしまうとぼけた台詞や
カッコよくて感動的なシーンや名言もたっくさんでてきました。
話は途中なのにこの満足感は何なんだろう。見事としか言いようが無い。
■この作品についての勝手な考察
実写ドラマの作り方を活かして制作したアニメなのかも知れません。
{netabare}
ロトスコープとゆうことは知っていたが、
アニメーション制作会社の記載が見当たらなかったので、不思議に思ったら…。
{netabare}放送局であるフジテレビがアニメ制作会社に発注せずに局内のCG事業部で直接アニメ制作を行うという、日本のテレビアニメでは異例の製作体制を採る。アニメ自体もテレビアニメとしては珍しい、俳優の演技によるロトスコープをベースに制作される（CG技術も導入したハイブリッドスタイル）。{/netabare}
とゆうことらしい。手書きアニメーションとの併用ではなく、ＣＧとの併用みたいですね。
この作品の演出などの上手さは、作画と声優以外は、ドラマなどの制作でのやり方やリソースが、上手く活かされてるゆえんかと思います。
普通のアニメ制作では、つい作画や絵を動かすことにこだわりたくなると思われ、そこに様々なリソースがかかってしまったり、制作上の制約や葛藤があると思います。
そこでバランスを失い、お話などがおろそかになってしまうこともあると思います。
作画は良かったけど、お話は……。良く聞く言葉ですね。
他のアニメ作品とは、そもそも発想が違うのかもしれません。
アニメ制作会社にたよらなかったことで、
既存のノウハウのいいとこ取りができ、アニメ制作の制約からも解放されたのかもしれません。
詳細は違うかもしれませんが、考え方として、モーションアクターでドラマとしての作品を完成させ、
＋それをアニメの絵に変え声優がアフレコ。
だから、ドラマ的な完成度の部分で、上手くコントロールできたのではないかと思います。
{/netabare}
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
【参考情報】
▼NEW
「信長協奏曲」コミックス11巻にドラマCD付き特別版の発売決定、
TVアニメ未収録の「修学旅行IN京都編」が収録
{netabare}
小学館：コミック 『信長協奏曲 11 ドラマCD付き特別版』
今、最高に豪華なキャストが大集結！
宮野真守のサブロー信長、いざ京都へ！！
ＴＶアニメ未収録の「修学旅行ＩＮ京都編」収録。原作＆キャストファン必聴の特別版！！！
収録後のフリートークもたっぷりです！！
価格 2,100円（税込）
発売日 2014/09/10
・キャスト
サブロー：宮野真守
帰蝶：水樹奈々
木下藤吉郎：中村悠一
池田恒興：興津和幸
柴田勝家：小山力也
浅井長政：浅沼晋太郎
足利義輝：緑川光
{/netabare}
▼事前参考情報もろもろ
{netabare}ロトスコープで作ってるらしい。
2014年にはフジテレビ開局55周年プロジェクトとして
テレビアニメ・実写テレビドラマ・実写映画の3媒体を同時企画・随時展開する（＠Wiki)
ドラマは10月からで、主演が小栗旬らしい。アニメのナレーションもやってる。
アニメPVはなんかへんてこな絵で？？感じだったけど、マンガ原作で、
フジテレビがかなり力入れてるっぽいプロジェクトの一環なので、
きっとお話はおもしろいんだろう。
信長協奏曲 - フジテレビ開局55周年記念プロジェクト
http://www.fujitv.co.jp/nobunaga-concerto/
テレビアニメ
http://www.fujitv.co.jp/nobunaga-concerto-anime/
テレビドラマ
http://www.fujitv.co.jp/nobunaga-concerto-drama/
{/netabare}
■放送情報
フジテレビ：7/11(金) 25:50～
(初回26:10～)
{netabare}福島テレビ：7/18(金) 26：00～
テレビ静岡：7/21(月) 25：35～
新潟総合テレビ：7/21(月) 26：00～
テレビ長崎：7/22(火) 25：45～
岡山放送：7/22(火) 25：50～
高知さんさんテレビ：7/23(水) 25：40～
鹿児島テレビ：8/2(土) 25：55～ {/netabare}
ＥＤテーマ「不可逆リプレイス」作詞・作曲・歌 - MY FIRST STORY
▼Here is the full song
https://www.youtube.com/watch?v=5fba9R2G3eE
■スタッフ
{netabare}原作 - 石井あゆみ
監督 - 冨士川祐輔
プロデューサー - 尾崎紀子
アニメーションプロデューサー - 高橋美香
協力プロデューサー - 村瀬健
企画協力 - 沢辺伸政、備前島幹人
原作協力 - 市原武法（ゲッサン編集部）
脚本 - 高橋ナツコ
音楽 - 横山克
ナレーション - 小栗旬
制作著作 - フジテレビ{/netabare}
■声優
{netabare}サブロー：宮野真守
明智光秀：梶裕貴
帰蝶：水樹奈々
木下藤吉郎：中村悠一
お市：悠木碧
池田恒興：興津和幸
柴田勝家：小山力也
前田利家：浅沼晋太郎
佐々成政：三宅健太
丹羽長秀：高橋伸也
沢彦：緒方賢一
徳川家康：福山潤
竹中半兵衛：櫻井孝宏
浅井長政：木村良平
森可成：杉崎亮
森長可：吉野裕行
森蘭丸：村瀬歩
足利義昭：杉田智和
松永久秀：黒田崇矢
織田信行：内山昂輝
平手政秀：清川元夢
斉藤道三：秋元羊介
ナレーション：小栗旬
{/netabare}
shino さんの感想・評価
3.8
湯浅政明監督作品、原作森見登美彦。
黒髪の乙女を語り部として、
四季折々の京都の夜を舞台に、
四つの季節の物語を一夜の出来事のように語る。
春の結婚式二次会、夏の古本市、
秋の学園祭、そして冬に流行した風邪の猛威。
意味不明でありながらどこか意味ありげ、
孤独を拗らせた若者の妄想に夜明けは来るのか!?
先輩と黒髪の乙女の恋愛ファンタジーです。
四畳半神話大系から、
娯楽性だけを抜き出したような、
奇抜ではありますがポップな作品です。
詭弁踊りがクスッと笑える、
星野源、花澤香菜の好演が光ります。
{netabare}運命の赤い糸に導かれて人を繋ぐ「ご縁」、
人は孤独ではなくどこかで誰かと繋がっている。{/netabare}
そんな簡単なことが時々わからなくなる。
人生はとても短いのですから、
そんなメッセージがここにあるのかな。
素敵な一夜を乙女は颯爽と歩く、
それは爽快で心躍る青春の日々だ。
ぺー さんの感想・評価
3.3
森見登美彦って誰？ そこからスタートです。
『映像研には手を出すな！』を放送するNHKでの畳みかけかなにか。湯浅正明監督の過去作品『夜は短し歩けよ乙女』『夜明け告げるルーのうた』を正月二本立てで地上波放送です。
昨年今頃は今敏作品にずっぷりだった私。ちょうど一年前にこの道を通った夜。今年は湯浅監督です。
お薦めいただく『ピンポン』『四畳半神話大系』はまだだったりします。つまり本作が初湯浅作品。
タイトルから想像するに
「命短し 恋せよ乙女」
「書を捨てよ 町へ出よう」
あたりの大正期ないし昭和初期の浪漫な匂いがします。
それは遠からず近からず。雰囲気重視な作風に思えました。
星野源さん演じる冴えない大学生。“黒髪の乙女”との偶然の出会いを装うことウン十回かウン百回。いつか添い遂げるその日まで。
そういえばずっと夜の出来事でした。夢か現か大学生の妄想か。ファンタジーな演出と現実っぽいのが入り乱れ、場面も良く変わる。足元ではあまり見たことのない独特な映像。
わたし混乱しとります。例えるならこんな感じ↓
・お作法知らずに吉本の新喜劇を鑑賞する
・とりあえずの現代アート美術館で途方に暮れる
・ストーリー求める心持ちでインド映画観てしまう
心のコンディションで受け取り様が変わってきますね、こりゃ。
正直よくわからなかったしつまらなかったです。実際よりも長く感じる不毛な時間。
第20回山本周五郎賞受賞作品。第137回直木賞候補。2007年本屋大賞第2位。
これ原作の受賞歴。そしてアニメーションもいろいろ賞を獲っております。
勲章がっつりぶら下げた制服を着た軍人さん目の前にしても、魅力を感じないといいますか。
どういう態度を取ったらいいか困る感じに似てます。実際そんな場面人生でなかったけど。。。
思うに、活字が合うのだろうなというのは伝わってきます。夢か現か妄想かの幻惑は活字で読者の想像を掻き立てるのに具合が良さそうな仕様。原作を読んで想像したとことの答え合わせが面白そうです。
メタもふんだんにありそうでしたしきちんと鑑賞すればってとこでしょうか。偽電気ブランばりのアルコール飲みながら鑑賞した自分が悪いのさｗ
■李白風邪か～
{netabare}李白といえば杜甫ですね。
なるほど、杜甫＝徒歩の言葉遊びでしょうか。よって黒髪の乙女は夜通し歩く。なんちゃって。{/netabare}
偽電気ブランにはそそられる。それだけ。
視聴時期：2020年2月
-------
2020.02.21 初稿
2020.09.19 修正
こた さんの感想・評価
4.0
原作未読。
正直言うとストーリーあまり入ってこなかった…。
それほどに展開が目まぐるしかったと言おうか。
90分と映画としては短い時間に集約され過ぎているせいか、少しばかし無理があったと思える。
ユーモアがふんだんに使われていて、演出もところどころ恥ずかしくなるくらいにはっちゃけていたのはまあ良しと…(^^;
あと四畳半神話大系で御馴染みのキャラがいたのも嬉しい要素。
因みに原作読んでる友人と観に行きました。本当は3部とかになっていてそれぞれ別な話？なのを一夜の出来事にまとめたのだとか。
アジカンが手掛けるEDは耳に心地いい。カッコいい。
あとアニメファンは心配なところ、キャストに俳優・芸人の起用。
そこは{netabare}星野源さん、ロバート秋山さん、演技はとても良かったと思う。キャラもハマってた。{/netabare}
黒髪の乙女……
黒髪の美少女とも違う響きと奥ゆかしさ。
黒髪の萌えキャラは数多いけれど、黒髪の乙女というフレーズが似合うのはこの作品(と四畳半)。
追記。
なんか違和感が否めなかったので、タイトルの「感性」→「要素」に訂正してみました。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.6
唐突だが。地球の“寿命”尽きる！
超一流時計技師「Y」は惑星を丸ごと歯車で代替、再構築し、地球は延命。
あれから1000年――徐々に歯車の老朽化も進む中、
人類は、文明の進歩もないまま、惑星の“メンテナンス”に追われる
長い停滞の年月を送っていた……。
時計技師志望の少年主人公が、「Y」が遺した「美少女自動人形(オートマタ)」と
“ボーイミーツガール”して始まる、
同名ライトノベル（未読）のアニメ化作品。
【物語 3.5点】
構成は、1クールで既刊4巻中3巻を使い切った
ということで平均ペースと思われるが、
心情描写については、想像で補う場面もあって、やや飛ばし気味か。
何より、惑星総歯車化という独特の世界観を、専門用語含めて把握できるかが鍵。
想像力が付いて行ければ、メンテナンスが必要なのは部品が傷んだこの惑星だけじゃない。
使えなくなった部分は巨大歯車に乗った都市ごと“パージ”する。
などの野望阻止の攻防などを通じて、
可視化された社会や運命の歯車や、
メンツに囚われ腐敗した組織の歯車まで含めてオーバーオールする。
という本作の醍醐味が堪能できる。
その他、「虚数運動機関（イマジナリーギア）」や、
精密時計機器たる世界で禁忌とされている電磁式機動兵器など、
知的好奇心を刺激する要素（中二病）が歯車と共に凝縮。
ただ、私も終盤の{netabare} 無から新たな歯車を創造するメカニズム{/netabare}は意味不明でした。
凡人には天才の考えていることは良く分りませんｗ
【作画 3.5点】
都市を構築する歯車。美少女自動人形(オートマタ)の内部構造に敷き詰められた歯車。
CGも含めたソースの多くが無数の歯車に費やされ、時計仕掛けの惑星の異様を演出。
一方で戦闘描写などは、美少女自動人形と巨大兵器の対決など見所はあるが、作画自体は並。
クライマックスでも、ソースは戦闘より修理につぎ込まれ、
破壊をもたらすだけの兵器や、朽ちた組織の大人たちより、
建設的なのは次世代・少年少女の修理技師という作品テーマがソース配分でも主張される。
【キャラ 4.0点】
主人公・男子高校生ナオト……修理技術は三流だが、微かな機械の不具合も察知する
「異常聴覚」を持った感覚の天才。色々な意味でド変態。
美少女自動人形(オートマタ）・リューズ……美人だが、人類くらい平然と虫ケラに例える、
2010年代アニメ屈指の毒舌ヒロイン。
マリー……幼くして一級時計技師となった確かな修理技術を持った主人公とは違うタイプの天才。毒舌。
ハルター……マリーのボディーガードで上記の毒気も多い珍獣共の子守に追われる、サイボーグのおっさん。
{netabare}別の身体に接続されることもありｗ{/netabare}
以上のアウトローチームが日本中で錆び付いた有形無形の歯車のオーバーオールを試みる。
主人公ナオトは歯車に狂喜する機械マニアだが、
それで盲目になって美少女自動人形をほったらかしにする鈍感少年ではなく、
中盤、{netabare}ロリな美少女自動人形アンクルちゃん合流後は、“パパ”として家族プレイを愉しむ{/netabare}など、
マニアックな萌えにも積極的にガッツく。
但し、ピュアな少年の恋愛感情は少なく、あるのは変態紳士的な萌え消費視点ｗ
いずれにせよ現代人類には時期尚早な
ハイレベルな美少女自動人形萌えに付いていけるか否かもポイントｗ
【声優 3.5点】
主人公ナオト役は南條 愛乃さん。
男子高校生役の女性キャストがまず稀少な上に、
属性が、おしとやかな美少年とかではなく、
歯車や美少女自動人形（オートマタ）に発情する貴重な元気ボイスも提供ｗ
こういうマニアックな女性声優のキャスティング。もっとあって良いと思いますｗ
【音楽 3.5点】
OPはfripSideの｢clockwork planet｣
主演の南條 愛乃さん自らのボーカルで、壊れゆく世界の哀愁を表現。
EDはAfter the Rainの｢アンチクロックワイズ｣
不穏なピアノサウンドからの、病んだボーカルと歌詞世界が作品にマッチ。
さらに主題歌、劇伴共に、適宜アンティーク感も醸し出し、
ゼンマイを巻く音や、チクタク音もふんだんにアレンジ。
このアニメ、音楽まで歯車に浸食されていますｗ
【感想】
腕時計などを構築する繊細な歯車の動き。眺めているだけでウットリしちゃう……。
こんな感覚も確かに共有している私ですが、
流石に世界丸ごと歯車！というのは度肝抜かれますｗ
原作者は『ノーゲーム・ノーライフ』の執筆に忙しいのか、
本作の原作も放置されている模様なので、続編は絶望的ですが、
いつか、世界を歯車にした｢Y｣の頭の中を覗いてみたい……。
満たされない欲求と共に、
超個性的な歯車都市の景観を記憶に留めて置こうと思います。
えたんだーる さんの感想・評価
4.1
原作知りません。音だけで兆単位の歯車の数がわかるとか、ツッコんだら負け。でもこれ、たぶん私が気に入りそうな奴です。
2017.6.23追記:
無事完走。OPの背景アニメの冒頭部分が超キレイ。キャラクターデザインも、特にリューズは個人的には好みでしたがおそらく世間ではあまりウケない感じでしょうか。
特に終盤、作画が力尽きかけていた気もしますがどうしようもない破綻はなかったようです。おつかれさまでした。
SFとして見ると穴だらけでどうしようもないんですが、このノリと勢いは好きです。1クールのストーリー全体はちゃんと起承転結を踏まえていて、「実際のところこの地球どうなってんだ」とか「電磁気学なしでディスプレイとか作れるわけないだろ」とか「普通に無線で通信しているっぽいけど電波なしじゃムリでしょ、どういうこと？」とかの設定以外の文句はあまりないです。そしてそれらの設定の問題は原作の責任ですよね。
1クール笑わせてもらったので満足です。アニメ製作スタッフ有能(笑)。どうもありがとうございました。
scandalsho さんの感想・評価
3.1
原作未読。最終話まで視聴。
初期設定ガン無視の中二病系ドタバタコメディ。
サムネの画像と実際の内容のギャップが半端ない作品。
【物語】
これだけ初期設定を無視した強引な物語を久々に見た・・・ような気がした。
『異世界バトル物』だと思うとつじつまの合わないことだらけ。
『ドタバタコメディ』だと思うと妙に納得がいく作品。
『重症中二病患者を失笑する』物語。
物語に矛盾が多いが、あくまでも『コメディ』だと思えば、結構、笑える。
【作画】
背景の歯車はきれいだった。
対象的に主要キャラのキャラデザが酷過ぎる。
サムネの画像と比較しても似て非なる物。
感情移入しにくいキャラデザ。
モブのキャラデザが普通なのと比較しても、ギャップがありすぎ。
【声優・キャラ】
コメディだと思えば悪くないキャラ設定。
声優さんも悪くはなかった。
【音楽】
物語のテイストと比較して、OP・EDともかっこよすぎでは？
PPN さんの感想・評価
2.9
世は幕末、自らが奏でる音楽を武器に
幕府に反旗を翻す志士達の姿を描いた作品。
全12話＋OVA。 ゲーム原作。
幕府直属のトップアイドル・新選組。
彼らのベブンズソングにより洗脳支配されていく世を
新しい音楽「Rock」の力で改革していくストーリー。
まぁ、いかにも音楽ゲームものっぽいお話
それにしても、これ…誰得なんですかね(；´∀｀)
好きな方には申し訳ないですが……
全く面白さが伝わって来なかったんですけどォォ！！
作品の魅力が伝わって来なかったんですけどォォ！！
最後まで世界観や設定について行けませんでした。
ストーリー、キャラも中途半端な感じ。
肝心要の音楽・歌さえも何かイマイチ(？＿？;)
全てにおいて、おいらには合わない作品でした。
唯一の救いは渋い男性声優陣かなw
やはり女性向けって事になりますかね。
いつも思うんですけど、ゲーム原作アニメは
何故こういう中途半端な作品が多いんですかね？？
こういう作品がゲームの販促になるとはとても思えん。
時間やお金といろいろ問題があるのでしょうが
もう少し丁寧に、そして大切にアニメを作って貰いたい。
《キャスト》
坂本 龍馬(CV.谷山紀章)
高杉 晋作(CV.鈴木達央)
桂 小五郎(CV.森久保祥太郎)
土方 歳三(CV.森川智之)
沖田 総司(CV.小野賢章)
徳川 慶喜(CV.斎賀みつき)
井伊 直弼(CV.安元洋貴)
吉田 松陰(CV.中尾隆聖)
近藤 勇(CV.藤原啓治)
岩崎 弥太郎(CV.杉山紀章)
お登勢(CV.乃村健次)
《主題歌》
OP
『jack』／vistlip
ED
『絶頂DAYBREAK』／超魂團(ウルトラソウルズ)
コノハズク さんの感想・評価
4.4
これが幕末？！
歌ってると何故か服が破ける(笑)
ここまでいくともう色々と笑えてきます。
なんてファンタジー。
でも、きーやんとたっつんと森久保兄さんの歌声が毎回堪能できるなんて、幸せすぎる…
帝王まで歌っちゃうんだよ…なんて夢のよう…
新選組=薄桜鬼
の私には、森久保兄さんの『土方さんと沖田さん』の台詞がツボでした。
いやっ、沖田さんは自分でしょ(笑)
と突っ込まずにいられない。
もちろん小野くんの沖田さんも良いんですよ～♪
ローズ さんの感想・評価
1.7
京都では天歌（ヘブンズソング）を歌う新撰組が大人気。
坂本龍馬はロックの可能性を信じて高杉晋作・桂小五郎と共に熱いロックを歌うのであった。
まず、鼻につくのが宣伝臭。
ＣＭ中にライヴ・ゲーム・舞台の宣伝が多数あります。
作品を売る事に熱心なのは分かりますが、金儲けのための作品と言われても仕方が無いでしょう。
音楽については色々と言いたい事が……。
アンプ無しにギターの音やボーカルの歌を大音量で流す事はできません。
本作品の歌や曲がロックですか。
自分には、声優さん達を使い歌わせて金稼ぎのためとしか考えられません。
実際にライブをするらしいですが、作中と同じようにギター・ベース・ドラムを演奏しながら歌うのでしょうね。
もしも違えば詐欺行為だと思います。
あと、勝手に幕末の有名人を集めた事に対しても不快感が。
坂本龍馬達と新撰組が手を組みますか……。
作品の作り手がキャラ作りを放棄して安易な考えに走ったとしか考えられません。
もっと頑張って作品を作りましょう。
一番、力を入れているのは作中の楽曲。
ご丁寧に歌う場面では字幕で歌詞が出てくるサービス付き。
よほど宣伝して売りたいのでしょうね。
視聴するのであれば宣伝と割り切ったほうがいいでしょう。
本作品に熱中できなかったという理由もありますが、自分には音楽を金儲けするためとしか考えられないので、とても不快です。
最近のＣＤでは握手券のようなおまけをつけて売る手法があります。
アニメのＢＤ／ＤＶＤの特典にもイベント優先購入抽選券（？）のような物がついている作品が多くなっていますが、イベントに行けない人にとっては無用の長物。
アニメ界にもＡ○Ｂ商法が流行ってきている事が残念でなりません。
宣伝するのは構いませんが、自分は二度と視聴したくないと思わせる作品でした。
shino さんの感想・評価
4.0
サイエンスＳＡＲＵ制作。
灼熱の京都、下宿先の下鴨幽水荘で、
クーラーのリモコンが壊れ絶望していた私の前に、
タイムマシンに乗ってやって来た青年が現れる。
真夏の大騒動、そして私の恋の行方！？
夢破れて四畳半あり、私の不毛な学生生活も、
下鴨荘を取り巻く面々は変わらず賑やかである。
{netabare}タイムマシンが本物だと知った私たち、
水没したリモコンを救いに、前日に戻るも、
過去の改変は世界を消滅させてしまうのではと、
辻褄合わせに奔走するコメディである。{/netabare}
かみ合わない会話と勘違いに笑える。
娯楽性に溢れ、物語の収まりも良く楽しい。
キャラクターの役割分担も良いし、
単純に映像が美しくなりとても観やすい。
やがて物語の局面が重なり全容が見え始める。
{netabare}私が約束した五山送り火、恋の行方は、
夏の終わりに素敵な余韻を残し心地が良い。{/netabare}
今ここにいることへの祝福、
とても良質な物語だと思います。
takato さんの感想・評価
3.8
私の愛して止まない「四畳半」の新作と聞いて嬉しい半面、かなり時間を置いてるし、なにより監督が湯浅さんじゃないと聞いて嫌な予感が…（夏目監督は嫌いじゃない監督さんだが）。案の定なコレジャナイ感が横溢する作品でした。
そもそも「四畳半」は短編の連なりで、アニメーション演出も割りかしアッサリしているタイプであった。「私」が延々と喋り続ける分、他のキャラクターたちはそんなに喋りたおさないし、内面もそんなに伺えない。つまりバランスをとって余白を上手く活かした造りになっていた。
本作は長編になり、やたらみんな喋りたおしでアニメーション演出も過剰になってしまっている（関係ないがわさび以降のドラえもんもアニメーション演出も過剰さを感じる）。なんか小劇場の「バック・トゥ・ザ・フューチャー」もどきな、「伏線回収して凄いでショー」を見せられてる感が…。これが劇なら成立してるかもですが。
そもそも「伏線で〜す」ってはったやつを、後で「実はこうでした〜」っていって繋げるのは伏線回収として全然上手くない！（某古沢脚本のことではない）。最初出てきた時は伏線だと気づかせないで、後々に意味をおびてくるのが上手い伏線回収だし、もっと言えば物語ってそんな小賢しい伏線回収ゲームじゃねぇから！。
私がこの世で一番好きな女性キャラといっていい「明石」さんも勿論真綾さんで演技は変わってないはずなのに、かつての彼女とはなんか違う…。絵やボイスは最高でも、やはりキャラクター描写こそがキャラクターの魅力の核であり、本作の「明石」さんは私の知ってる「明石」さんとは別の世界線なんだろうが、そんなんじゃ納得せんよ。というか、この世界線と時系列は「明石」さんと「私」が付き合う前のはずなのに距離近すぎじゃね？。
実際の彼氏彼女問題でもあるが、「四畳半」の時の「明石」さんは「私」が遠くから見ている実はラブな後輩という位置であって、そんなに描かれない部分が多いからこそ引き算が活きて最高だったのかもしれない。「私ってあんな声なのですか？。変な声…」のシーンは萌えたけど。
本作に限らず、原作者当人がやってても時間があくと「もうこのヒトの中には彼等はいないんだなぁ…」って寂しくなる時があるくらいだし、やはり時間を置いてのリメイクや続編は例外もあるが基本は無用！。当たった企画の続編とかじゃないと企画や予算がおりづらいって問題はあるのかもだが、そんな業界の構造問題まで視聴者が忖度して「もう少しこう何というか。手心というか…。」な判断をしなきゃならん義理はなし。
nyaro さんの感想・評価
4.3
「四畳半神話大系」の設定は引き継いでいますが、独立した話として成立していました。ややこしいことに本当に独立しているかどうかは定かではないし、ジャンルをどう捉えるかは人それぞれだと思いますけど。
神話体系のような哲学的というか、青春の捉え方というか、そういうストーリーとは違って、かなり純粋に楽しめます。面白さだけでいえば、圧倒的に本作の方が面白いです。
時間的にも映画と同じくらいで終わります。そのせいで構成も脚本もちゃんと練り込まれているのも、ダラダラ中だるみがなくて興味が途切れませんでした。
作画は相変わらずの独特な表現で、本作を見る楽しみとなっています。京都と古い下宿という舞台に不思議とマッチした味のある作画でした。
その独特の作画の中、明石さんが大正時代のような雰囲気を持ちながら現代的な少女なのがなんとも可愛いです。坂本真綾さんの演技もさすがです。
キャラたちも整理されて、登場人物の動きが理解しやすいので、神話大系ほど面倒くさくないのも良かったです。
なお、今回気が付きましたが、小津、樋口、明石って映画監督の名前でしたね。なにかあるのでしょうか？
で、ストーリーですが、本作はどこに解答があるかも含めて謎を考えるのが面白いので、まず見て欲しい作品ですが、ディズニー＋独占だとちょっとハードル高いかもしれません。解答について思うところはネタバレにして下に書きます。
評価は高くていいと思いますが、深さがちょっと…と思わなくはないです。名作認定まではいきませんが、十分秀作でしょう。評価４．３くらいで８０点程度は十分あると思います。１回しか見ていないので発見することがあれば、またかえます。
で、ネタバレですけど…
{netabare} （ディズニー＋の区切りで）５話まで見ればタイムトラベルもので、ラブコメの結末の物語でもあります。明石さんと主人公が結婚して子供が出来て、その子が田村だという話です。ここまでで十分面白いですが、６話ですね。これを見ると「あれ？本作全体が映画の一部ということ？」と混乱させられます。どこまでが現実なんでしょうね？
鯖鉄道で何が言いたいかです。あのおかしなロゴマークに何か意味があるのか。あるいは「心の中にある物語」として、タイムマシンブルースという映画の伏線というかアナロジーになっている気もします。
99年前にクーラーのリモコンがある時点で解決に納得感はないですし、この世界観にタイムマシンというのも唐突感はありますので、全部が「四畳半タイムマシンブルース」という映画でした、というほうが、ＳＦ的ラブコメとしては説得力はあります。
ラブコメの結末としては、現実にタイムマシンが来た話ならハッピーエンドで、めでたしめでたしと思いたいところですけど、本作も神話大系の一つだと思うと、世界線の一つで映画をとりましたというのが正解でしょうか。
ただ、映画の結末は本来なら宇宙の崩壊のはずなんですよね。そうなってないということはどういうことでしょう？一筋縄ではいきません。{/netabare}
takumi@ さんの感想・評価
3.6
眼鏡そのものへのマニアも多いが、こちらは眼鏡っ子オタクの男の子と、
眼鏡に深いトラウマを持った女の子を主人公にした自主制作映画作品。
３Dで描かれるこの作品の舞台はどうやら京都？
眼鏡っ子なら誰でも良いというわけではなさそうなのだが、
一目惚れしてしまった相手にはしつこいほどつきまとい、
必死で自分の思いを遂げようとするその心理以上に、
アレルギーのごとく強烈な拒否をし続ける女の子のキレっぷりが面白いし、
男の子との大げさなバトルがかなり笑える。
個人的には眼鏡っ子より、眼鏡自体のほうに興味があるし、
彼は彼女のことを好きというより、眼鏡をかけさせたい！
って想いのほうが強いようなので、
彼の熱い想いは計り知れないのだが、
確信した想いをこの目で確認したいって気持ちにはすごく共感できた。
果たして、彼女は眼鏡をかける日がくるのだろうか。
答えは観てのお楽しみｗ
ふもふも さんの感想・評価
3.7
自主制作アニメ。サークルirodoriさん製作。本日あにこれで知りました。
これは面白いです。笑いました。私は変につぼに入ってしまって、腹筋崩壊です。所々にパロディネタが散りばめられており、解るとニヤニヤが止まらない。
しかもただのコメディで終わらずにちゃんと物語を作っています。最後の展開は売り文句どおりハートフルなもので、なんだかいい気分にしてくれます。しかも、まさかあんなオチとはね。
一話、一話が数分と短いためテンポが良く、サクサク見れます。メガネッ娘に命をかける漢「銀縁」の雄姿を是非。
color さんの感想・評価
3.0
メガネっ娘のなにがいいって、そりゃフレームごしの上目づかいでしょ。
メガネをかけてないのならかけさせたいし、すでにかけているのなら外したい。
などというフェチ丸出しのアニメではありませんでした。
メガネっ娘を愛する少年が、同じクラスの少女（メガネっ娘ではない）に一目惚れしてしまい、どうにかメガネをかけさせようと奮闘します。少女にボッコボコにされながらも、同じくクラスメイトの女子から高次元のサポートを受け、真っ向勝負の偏愛を貫きます。
突然メガネをかけようとしてくる男なんて、変態以外の何者でもないんですが、それを容赦なく叩きのめす少女のメガネにまつわるエピソードが意外にしっかりしているので、観ている方もメガネをかけさせたいなと思いながら楽しめました。
本作は自主制作のCGアニメです。超短編形式の物語で、全編通しても約20分というコンパクトさ。パロディありホロリありの密度の高い作品が、ちょっとした時間にサクッと観れちゃうのは得した気分になれていいですね。
制作者サイト
http://www.iro-dori.jp/
ニコニコ動画（公式本編）
http://www.nicovideo.jp/watch/sm7986823
