takumi@
3.6
ペンギン村に住む発明家、則巻千兵衛（のりまきせんべえ）博士が
作ったロボット、則巻アラレのハチャメチャな日常を描いたギャグ漫画。
このアニメ、最初から観ていたわけではなく、
友達が「んちゃ！」とか「バイちゃ！」などと挨拶したり、
会話の途中で「ほよよ～」などと言うので、「なにそれ？」と聞いたら
「知らないのーーーーーっ？？？？」と一度に５人からツッコまれ、
その週から観たというわけ。
で、何よりもまずこの作品で驚いたのは、
主人公の髪型や服装がコロコロ変わるということ。
今でこそ、そんなことは当たり前のアニメ界だけれど、
この作品を観るまでに自分が観てきたアニメにおいて、
せいぜい制服から私服に着替える程度はあったかもしれないけれど、
キャラとして服装も髪型も固定されていることのほうが多く、
また、年を経ても姿はそのままで、成長もしないというのが常だった。
しかも、ロボットであるアラレちゃんが変化するというのは、
すごく斬新で、自分の中のアニメへの固定概念を、
きれいさっぱり取り払ってくれた。
そして物語のほうも、濃いキャラの登場人物が続々登場して、
１人１人がまた面白かった。
中でも僕が気に入っていたのは、「梅干し食べてスッパマン」
だけどなぜ気に入っていたのか、思い出せないｗ
たぶん、この決め台詞なのかも。
それと、せんべいさんが発明した数々のものも、
あったらいいなぁ～と思うようなものが多くて楽しかった。
今観たらおそらく、これのどこが面白かったのか、と思う部分も
あるのだろうけれど、きっとそれが成長というものだよね。
ひげ
3.9
なにがすげえって主人公が女の子でメガネなんだよ！！
原作はＤｒスランプなので、博士が主人公ってツッコミはなし・・。
当時メガネっていったらガリ勉とかさ・・そういう印象。
再放送世代ですけど。
勉蔵さんとかズバリ！とか男はいわれるかもしれない、でもアラレちゃんがいたから・・メガネっ娘がフューチャーされる時代がきたと・・。
鳥山のおじっさ、マジとんでもないジャンルを開拓したよ。
あと『うんち』ね。
版権がいいかげんな素敵な時代の作品です。なんでこんなにうるさい世の中になったのだろうか。
まぁアニメは意味不明なミュージカルや小芝居がはいったり・・
さすがに前話回想で１５分とかはないが。
原作おいついちゃう症候群だと思われる。
最終回は映画？だったけ・・？
漫画と同じ話で作者が出てくるってのもはっちゃけてますよ。
鳥山先生は登場時からキャラも素敵、メカ描写は天才。しかも実車おおし。
ゴルフかなんかで、バキュームカーとかあったよね・・ないから・・。
一番好きな話は博士の結婚。ＤＢもそうだけど。
先生は恋愛話がキライらしい。気が合うな。
奥さんもドクタースランプで募集して結婚したしね。
山下達郎さんで『アトムの子』なんて歌があったけど、私達は『アキラの子』なんです。もう一個のＡＫＩＲＡと並びとにかく影響うけまくりなんですわ・・。幼少期に脳みその大半を構成されたといっても過言ではない・・。
漫画、アニメ業界最強はだれか？ではいつもでてくる。
ゴクウとどっちが強いのか？と話題につきないが
アホな教授さんが計算するに地球割りや月に電柱ブッサスエネルギーはＤＢのそれとは比較にならないほどパないらしい。
一瞬で地球をまわってくるその速度、地球がもたないとかなんとか・・。弱点としてド近眼と空がとべないが。
ドラゴンボールのゲームで最強キャラとしてでくるのは伊達じゃないみたいだ。そういえば超必に『んちゃ砲』がないと思ったら確かにＤＢでは使ってない。
まぁギャグマンガだからね・・・。
shino73
3.7
レビューさすがに１００件ですか。
でも過去の名作を上げてる方もいますね。
素晴らしい。見習おう。
またどこかで見れるかな「Dr.スランプ」お勧め。
稀代の漫画家鳥山明原作の傑作アニメ。
メカ描写や生き物のデフォルメ、
イメージした世界を忠実に再現する圧倒的画力。
手塚治虫「ちょっと絵上手すぎるね」のスーパーサイヤ人。
これは主人公則巻アラレの、
ハチャメチャな日常を描いたギャグアニメ。
アラレの同級生には動物だったり虫がいますからね。
担任は栗頭大五郎、頭だけで重さ１５０キロ。
Dr.スランプはこんなデフォルメされたキャラと、
シュールでポップな世界観が魅力です。
絵はさすがに今見ると古いでしょうが、
名物キャラの宝庫です。
スッパマンで短編映画やってくれないかな、
「スッパマンリターンズ」
暗悪健太の活躍。弟はショッパマン。
そういえば海のタコを火星人だと間違えて戦っていましたね。
ブータレブーさん「ペンギン村に朝が来たぞーい！」
ＤＢ初期を含め原作も素晴らしい。
ドラクエのキャラも秀逸でしたね鳥山さん。
童心に返る良いアニメですよ。
キリン
4.0
当時めちゃハマッた作品
主人公の広野健太は
ヒーローに憧れる中学生。
それが本物の変身ヒーローになっちゃうという
ヒーロー好きには羨ましい限りの内容。
ウイングマンのデザインがまたカッコいいんだコレ。
ヒーロー好きの気持ちを
凄く解かってる原作の桂正和先生が
その思いを健太に投影してくれてるかのような作品です。
『ポーズを決めてカッコつける』
マネしました
『技の名前を叫ぶ』
マネしました
『ちょっぴりエッチ』
マネしました
放送当時、私自身は小学生でしたが
そろそろ周りの友達も
戦隊ヒーローや仮面ライダーや宇宙刑事
ウルトラマンなど特撮ヒーロー物から卒業していく年頃
でも中学生の健太がヒーロー大好きなんだから
まだ小学生の俺は観ててもセーフなんじゃねぇ？
というアニメを基準にした小学生の都合の良い解釈で
私は特撮ヒーロー物を観続けていました。
そんな感じのまま時は流れ
もう30代も後半に入りました←時流れすぎ
子供もいないのに
毎週日曜朝はスーパーヒーロータイムです。
でも健太も、もう40代になってるだろうから、
まだ30代の俺はセーフよね。
ストライク
3.6
原作 少年ジャンプ
アニメ 1984年2月7日 - 1985年2月26日 全４７話
学園恋愛変身ヒーローもの。
変身ヒーローに憧れる中学生・広野 健太が、異世界の「ドリムノート」の能力を使い、ウイングマンに変身して悪を退治する話です。
恋愛もあり、３角関係です。
最後は原作途中までで、アニメオリジナルの展開です。
中１の時、リアルタイムで一喜一憂しながら観てました。
当時、ノートにウイングマンの絵をよく描いてたっけ。＾＾
ちょっと前にDVDボックスを購入して観ましたが・・・
今の綺麗なアニメに見慣れてるせいもありますが、いゃ～、絵が・・・（＾＾：
話もちょっと幼稚感が・・・へへ ＾＾
それだけ大人になった訳で、子供だったんですね。
まぁ、ヒーローもの好きだし、観てて懐かしくて色々思い出し、楽しめました。＾＾
{netabare}
個人的には原作の帝王ライエル編が好きで、ウイングマンの装備品、ソーラーガーダーが格好よくて好きでした。
アニメではソーラーガーダーは出てこないのが残念です。
{/netabare}
今の若い人にはオススメできませんが、３０歳以上や、ヒーローものが好きな人には楽しめるかと思います。
出来れば原作のコミックの方が綺麗な終わり方しているのでオススメですが・・・。＾＾
OP：『異次元ストーリー』
歌：ポプラ
ED：『WING LOVE』
歌：山中のりまさ
ウイングラヴは好きでした。♪
Comprends
5.0
サリーちゃんに関しては書きたいことが多すぎて、逆に困りますねｗ
『足』の件だけでも、原稿用紙何枚でもビッシリと語れる位です。
改めて述べるまでも無く、この作品は少女アニメの原点であると同時に、主人公のサリーちゃんは元祖魔法少女でもあります。
内容的には、全編に渡りドタバタ的な喜劇の中に、夢とか友情とか希望のようなテーマを織り込んでいます。
そして主人公のサリーちゃんが魅力的なのは当然として、個性的な名脇役達にいろどられていることも特筆すべき点ですよね。
まず三つ編み少女ヨシコちゃん、その弟たちは三つ子でトン・チン・カン、クラスの美少女（しかも金持ち設定？）であるスミレちゃん、それからサリーちゃんの弟である悪戯好きのカブも忘れてはいけませんね。
他にも、担任の先生はイケメン（名前は忘れました）でしたし、ちょっと怖いけどサリーちゃんには甘いパパと優しいママ……でしたよね。
この作品で生まれた物語、登場人物、設定などが、その後脈々と続いたいわゆる東映の魔女っ子シリーズのみならず、以後の作品に与えた影響は計り知れません。
ということは『魔法使いサリー』はサラブレッドの世界で言うと、三大始祖３頭の内の１頭ということになるでしょう。
（そんなたとえをすると、アニメ界の三大始祖は？なんて話に脱線しそうですが、しませんよｗｗｗ）
いわば、サリー様はｗ魔法少女ものを信奉する全てのヲタクたちの教祖様であると言っても過言では無いでしょう。
最後に、
この作品を知らずして、魔法少女云々を……
ｗｗｗそれも、省略しますｗｗｗ
代わりに一つだけ付け加えると、
某インターネット通信会社のCMで『魔法使いサキー』が登場したものがありましたが、『サキー』は見た目的にサリーちゃんのイメージにぴったりで驚きました。
（知らない方は『ようつべ』をチェックしてみてくださいね）
まだまだ、ホントに書き足りないですが、またそのうちに書き足すことにします。
この作品はレンタルにもなかなか無いでしょうし、DVD-BOXの価格もかなり高額ですので、余程の覚悟がないと全部を鑑賞することは困難かも知れませんが、興味ある方は是非どうぞｗ
◇fumi◆
3.6
1966年～1968年に放送されたテレビアニメ 全109話 白黒～カラー
原作 横山光輝 脚本 雪室俊一他 音楽 小林亜星 制作 東映動画
横山光輝がりぼんに1966年～67年にかけて連載したコミック。
コミックが５か月早いので原作だと思われる。当時はここが重要。
タイトルは「魔法使いサニー」。アニメ化時の話し合いでタイトル変更。
この手の作品では最終回を先に作って、人気のあるうちにどんどん制作し、
人気が無くなったらすぐに最終回という流れ、２年以上続いた。
白黒部分17話まで 割と最近ネットで観た。再放送では放送されず。
カラー18話から 80年代にはよく夕方などで再放送していた。
魔法の国からやってきた小学５年生の女の子サリーを主人公にした世界初の魔法少女アニメ。
記念碑的作品なのでレビューを書きます。
ある程度は観たはずですが、テレビで観たので全話観ることは無理でした。
主な登場人物
夢野サリー CV平井道子
カブ CV千々松幸子
ポロン CV白石冬美
花村よし子 Cv加藤みどり
春日野すみれ Cv向井真理子→山口奈々
トン吉 CV野沢雅子 チン平 Cv浅井ゆかり カン太 CV山本圭子
サリーのパパ CV内海賢二
一応サリーは魔法の国の王女という設定。カブは王子。
後半は原作も無く、サリーとカブの兄弟ケンカや三つ子とのけんかなど荒れるが、
それでも人気は衰えず続いたモンスターアニメ。
当時のアニメは監督という立場が無いので、統一感は無いのは仕方がない。
製作が仕切っていたとすれば、企画と製作担当の笹谷岩男と脚本の雪室俊一が中心だろうか。
40周年記念で完全収録DVDボックスセットが発売され、東映チャンネルでも再放送されたらしい。
サリーちゃん足 足がただの円柱 動画しやすくおしゃれなデザイン
レトロアニメとしての価値しかないものの、サリーの動かしやすそうなおしゃれなデザインは特筆もの。
ホウキに乗って女の子が空を飛ぶというのは同時期のオバQと共に夢いっぱいの時代を象徴したと思う。
女の子が重大事件を解決するかっこよさを始めて見せつけた作品。
魔法のステッキは指揮棒風の適当なものだったが、次作ひみつのアッコちゃんのコンパクトが大ヒットしアニメの在り方を変えた。
東映の製作する魔法少女アニメはシリーズ化された。
バビル２世制作時の空白を除いて長期にわたって続き、終了後はすみやかに葦プロダクションのミンキーモモが引き継ぎ、
少女向けアニメの重要性を業界が認識することとなる。
魔法使いサリー
ひみつのアッコちゃん
魔法のマコちゃん
さるとびエっちゃん
魔法使いチャッピー
ミラクル少女リミットちゃん キューティーハニー
魔女っ子メグちゃん
魔女っ子チックル（制作が東映本社）
花の子ルンルン
魔法少女ララベル
↓
魔法のプリンセス ミンキーモモ
↓
魔法の天使クリィミーマミ
魔法の妖精ペルシャ
魔法のスターマジカルエミ
魔法のアイドルパステルユーミ
↓
初期作品のリメイクまたは続編が増える
↓
ゴレンジャーを参考にした魔法少女戦隊もの 今後は主流になる
↓
魔法少女リリカルなのは 深夜アニメで男性向けが登場
↓
魔法少女アニメもまた「アニメ愛」の重要部分であると確信したい。
momomax
3.0
女の子はサリーちゃん観てたと思います。
横山光輝の漫画だったのですね～。
切り株が素敵な家になるのが楽しかった。
♪op好きです！
カブ、よし子ちゃん、すみれちゃん、三つ子達、楽しかったです。
maruo
3.2
原作一部既読
小学館の学習雑誌（小学○年生）に連載していたのを読んでいました。
ジャンルとしてはギャグアニメですね。
浜野あさりという小学４年生が主人公です。（掲載される学年誌によって設定が異なっていた時期もあった模様）
彼女の性格は、エンディングから引用すると、
＞私はあさり、あさりちゃん、今日も元気だおやつが美味い。
＞食いしん坊で健康第一、起きてるときはごはんごはん！
と、余り頭の良さそうもないキャラクターです。
実際に余り思慮が巡ってない場当たり的な行動が多く、そのたびに問題を起こして周りを巻き込んでいきます。
一方、姉の浜野タタミは眼鏡をかけた秀才キャラですが、ケンカも強いの何の！いつもあさりはやり込められています。
しかし、それより怖いのはママ（浜野さんご）のお仕置きです。ＯＰではママが怒っているシーンで雷が落ちていました。
パパの浜野イワシは温厚で、一家のバランスをとっています。
全員海関係の名前がついているのがこの一家の特徴です。
「タタミ｣は何か、ですって？
私が読んだ記憶では「タタミイワシ」から取られた名前だそうです。
ノスタルジー補正が入っているとは思いますが、結構面白かったという印象がありますね。
あさりちゃんの馬鹿っぷりには、大笑いはしないんだけれども、共感できるところがあったりして、クスリと笑わせてもらいました。
えたんだーる
3.4
怪物くんの歌っていうと私は真っ先にこちらのOP主題歌『おれは怪物くんだ』を思い浮かべてしまう。TVサイズなら歌えたりもします。
ちなみにかみさんには「その歌、知らない」と言われます。そして私は新しい方の『怪物くん』をあんまりちゃんと観ていないので、その主題歌も出だししか知りません…。
アニメ化当時は藤子不二雄原作マンガ。いま、著作権的には藤子不二雄A氏の作品ということになっているようです。
ちなみに当時と今とは物価が違い過ぎて、例えばタクシーの初乗り料金が100円だったり国鉄の初乗り運賃が20円だったりしたかと…。
（アニメとまったく関係ない話で、どうもすみません。）
メインキャラは怪物くん、ドラキュラ、狼男、フランケンでこれは新旧どちらの作品も同じ、ストーリーも概ね新作とは変わらなかったはずです（これはちゃんとは確認してません、間違っていたらごめんなさい）。
わざわざ旧作を観る意味は、たぶん史料的価値しかないです。
k-papa
3.3
最近実写版でも話題の怪物くんの初アニメ化作品。
兎に角、途中の怪物くんの変身するところシーンで
丁寧に映画評論家の淀川 長冶さんの解説を入れる豪華さ。
最期の次回の予告の後に「サヨナラ。サヨナラ。」の
お決まりの挨拶まで入れるサービスぶり。
そのくらいしか印象がないです。
◇fumi◆
3.9
1986年公開のアニメ映画 劇場版ゲゲゲの鬼太郎第2弾 40分
原作 水木しげる 監督 葛西治 脚本 星山博之 音楽 川崎真弘
配給 東映
2018年「ゲゲゲの鬼太郎第6期」放送に先駆け、
東映アニメーション創立60周年記念としてyoutubeで配信中。
と言うくらいなので東映としても自信作なのでしょう。
原作は少年マガジン版「墓場の鬼太郎」でも屈指の名編です。
60s白黒版第一期での放送以来のアニメ制作となります。
日本の南の島とその住人を占領した西洋妖怪軍団と鬼太郎チームの、
手に汗握る激戦と言うことは変わりありません。
が、オールドファン激怒の改悪ストーリーなのは間違いないかと思います。
一期で鬼太郎がスキンヘッドにならなかっただけでも苦情たらたらなのに、
今回は鬼太郎が操られて仲間の妖怪を圧倒する名シーンまで削られるとは。
しかしです、いつまでも60s原作にしがみついているのは本当のファンとは言えません。
何しろこれは悪名高き第三期、燃える闘魂正義のヒーロー戸田恵子版鬼太郎ですから。
時代も80s、それを踏まえたうえで大人な楽しみ方をしましょう。
とにかく熱いアニメーションです。
設定もキャラの行動も全然つじつまが合ってません。
だが、そこがいい！
白黒版は大人になってから見直しましたが、これは子供のころテレビで見た作品なので、
記憶もおぼろげかと思ってたら、だいたい記憶通りでした。
つまり、当時夢中になって視聴して記憶に残った作品と言うことです。
第三期鬼太郎と言うものはパワーで押し切るだけではなく、
なにか見た人の心をつかむものがあったのは確かです。
長大なシリーズの中でも異彩を放ちつつ愛され続ける理由でしょう。
巨大なバックベアード様のお姿を見るだけでも価値ある作品。
熱いだけのバトルも変ですが、まさに80s第三期とも言えます。
安心してください、今回はユメコちゃんは出ません。
ヒロインはねこ娘です。
ねこ娘の熱いキッスが見れますが、やっぱり狂ってます（笑）
天上しょーと♪♪
3.3
良くも悪くもコメディ色が強すぎる。
{netabare}フランケンがだるま落としみたいに鬼太郎とねこ娘のいる岩を崩していく所とか
ねずみ男の行動が結果的に敵を倒す方向に繋がってねこ娘にキスされる
{/netabare}とか旨い具合コメディ色と噛み合ってるいいシーンあるんだけど
やっぱりやり過ぎに感じる部分が多いかな。
「妖怪大戦争」が元の話では微妙な部類かな。
天上しょーと♪♪
3.1
昭和のほうのアラレちゃんの映画3作目です。
山吹先生似のフロント王女と結婚できる権利と賞金をかけたレースに
アラレたちメインキャラ達が参加する話。
面白かったといわれると微妙ですねー。この映画はタイトル記憶に残ってたから期待したんだけども・・・
アラレちゃん独自ギャグとしては前の映画のほうが面白かった気がするし
人の妨害しようとしたり、自分たちでまぬけな失敗したりするレースものとして考えると
どうも「チキチキマシン猛レース」が頭に浮かぶけど、それと比べても微妙って感じがします。
しかし他映画と違って敵との戦い無しで頑張ってくれたことを考慮して
良くも悪くもないって感じですね。
k-papa
3.0
タツノコプロの初期の作品と後から知りました。
当時はTVで放送していたので楽しみで見ていたという
記憶しかない。
改めて見ようなどとは思いませんが、
まあ国産の有名な作品と言うことで・・・。
