ストライク さんの感想・評価
3.5
原作 漫画 未読
全１２話
ジャンル：ほっこり神さまファンタジーの日常系
主人公が高校生の女の子で、
小さな稲荷神社の十五代目跡取。
彼女にしか見えない稲荷大神に仕える銀太郎（狐の神使）との、ほっこり日常ですかね？
主人公にしか見えない設定とかが「夏目友人帳」や、「神さまはじめました」等に似てますね。
話では
時々、神社のうんちくとかを教えてくれたりするので、知らない人には役立つんじゃないかな？
神使達との温かい話とかもあるので、こう言うハートフルなのが好きな人にはオススメです。
自分的には、ちょっと何か物足りない感じ
２期があれば見るけど、繰り返して見たい程ではないかな・・・
OP:「tiny lamp」/ 歌 - fhána
ED:「月光STORY」 / 歌 - SCREEN mode
エミール さんの感想・評価
3.5
神使が見える琴浦さん似の女の子と神使と
その家族やお友達とのハートフルなお話。
ほのぼのしたい方におすすめ。
こっから全く関係ないよ！
別に読まなくてもいいからね！
{netabare}
以前、特殊環境にいたって書いたと思いますが
宗教関係だったりします。
特定のどこかに所属というのではなくて
神仏両方に入れこんでいたママ上に
神仏の教育を受けていたのです。
物心ついた時から滝に打たれ
荒行を行い高校に行く迄それが続いていました。
もう、嫌でも悟ります笑。
ママ上は井戸を掘り本格的な滝場まで作り
もうバカかとw
最近発覚したのですが
入れあげた金額が○億だったりします。
知らずにかなり、とばっちり受けながら生きていましたが
祝詞やお経、真言に至迄…もうねw
嫌でも覚えちゃうよ。
寺やあちこちに預けられて
朝５時から神仏磨いたり掃除したり
何が悲しくてうら若き乙女がやることなのかと。
出来れば、子供らしく過ごしたかった。
だから、神仏に至っては
知ってるってだけで特に好きではないです。
神社にはとても酷い事をしました。
今ではとても申し訳なく思っています。
遊び場がそこぐらいだったんです。
昔の私は、悪鬼だったので
書くのが躊躇われる程酷かった。
石ぶつけられてもしかたがないぐらいに。
弟は鳥居に上って落ちて骨折。
罰があたったんでしょうね。
信仰って大事な事かもしれませんが
何事も程々に。
{/netabare}
ようす さんの感想・評価
4.0
ストーリーは全然知らなくて、fhánaのOPに惹かれて観始めた作品です。
OPが大好きでそれだけで満足だったから
内容は全く期待していなかったのだけど、
こちらの予想をはるかに上回る良作でした！
心がほっこりしたよ♪
全12話です。
● ストーリー
江戸時代から続く冴木神社の跡取り・冴木まこと。
彼女は神使（しんし：神様と人間とをつなぐ霊的な存在）を
見ることができる、神眼（しんがん）を持っている。
冴木神社には、面倒くさがりでちょっぴり口の悪い狐の神使・銀太郎がいる。
神使という特別な存在は登場するけれど、
どちらかというと日常色の強い作品です。
まことと友だち（この子たちは銀太郎の存在を知らない）の友情や、
神使がメインのファンタジーや、
催しごとを通して描かれる神社のしきたりなど、
様々な要素が取り入れられていて、
ストーリーは飽きることなく楽しめました。
川のせせらぎのように、ゆったりと流れる時間。
力を抜いて楽しめる作品です＾＾
● キャラクター
登場するキャラクターみんな温かくて、観ていて心がほっこりします♪
≪ 人間 ≫
主人公のまこと。
困っている人を放っておけない、人が良い性格です。
まことの笑顔が大好き＾＾
この作品で何に１番癒されたって、まことの笑顔ですよ！
天真爛漫でかわいくて、いいヒロインだった♪
のんびり屋のお父さんも大好き♪
中盤から登場する、神尾悟（かみお さとる）。
OP映像では初めから登場していて「イケメン剣道男子！(*´Д｀)」と
楽しみにしてました（笑）
制服男子のシャツイン、たまらなく好きなので…
ごちそうさまでした(*´Д｀)ﾊｱﾊｱ
≪ 神使 ≫
メインの神使は銀太郎ですが、私がここで紹介したいのは、ハルちゃん。
銀太郎と同じく、狐の神使。
口の悪い、やかましい子どもは苦手なので、
ハルちゃんも最初は苦手でした＾＾；
でもだんだん慣れたのか、
終盤はハルちゃんのかわいさにすっかりメロメロでした。
悟のことが大好きで、やきもち焼くところなんかかわいすぎて…(*´Д｀)
あ、もちろん悟もかわいいのですけれど(*´Д｀)ww
神使は動物の姿をしていて、
この２匹？以外にもいろいろな神使が登場します。
日常色が強い中で唯一ファンタジーな存在であるかわいい神使たちには、
すっかり癒されました♪
● 音楽
【 OP「tiny lamp」／fhána 】
初めて聴いたときにすぐ好きになりました。
明るい曲調とぎんぎつねの雰囲気が見事にマッチしていて、
アニメを観てさらに好きになりました＾＾
fhánaの曲は今のところ外れがなくてうれしい♪
【 ED「月光STORY」／SCREEN mode 】
夜の静かな雰囲気に包まれているかのような、優しい曲。
アニメのEDとしては普通な印象だったけど、曲としては結構好き♪
● まとめ
いいアニメだった！！
１つ１つのシーンがとても丁寧に作られていて、
制作側の愛情もたっぷりと感じられました。
観終わった後にもっと観ていたかったな、とさみしくなったよ。
温かい雰囲気にはとても癒されました。
登場人物の温かさにほっこりしたい人には、おすすめです♪
余談
≪ 今年挑戦したくなったこと ≫
・みかんの芸術的な皮むき！
・夏越の祓（なごしのはらえ）に行ってみたい♪
ゲリオ さんの感想・評価
3.8
ギャグは寒い下ネタが多め。正直吹き出すところもなく終始真顔で視聴してました。
主人公の宇佐君は、良い人のはずなんだが、何故か非常にウザい。先輩を見つめる視線はまさにストーカーそのもの！「一週間フレンズ」もそうだが、女性が原作者の主人公ってなんで多くの場合、こういう女々しい気持ち悪い男になるのだろうか？
まぁ、以上のことから、どちらかと言えば女の人向けのアニメと思われる。が、男の自分から見ても、決してつまらなかったわけではなく、気軽に楽しめる良作だった。
キャラクターたちが織りなすギャグは寒いながらも、テンポが良くて意外と心地よかった。ウザ君の気持ち悪さも終盤には慣れてしまったし。
最終回を綺麗に締めくくれたという点も踏まえ、終わってみれば評価できるアニメだったかな。
PPN さんの感想・評価
4.0
趣のある古い木造の下宿『河合荘』を舞台に
残念な住人たちが繰り広げるコメディ作品。
全12話。
主人公である高校1年生・宇佐 和成が親の転勤を機に
憧れの一人暮らしと胸を躍らせながら河合荘に入居する。
そう、あの変人たちが待っているとも知らずにw
テンポの良さ、個性的なキャラ、笑いのセンスなど
コメディ作品に必要な要素はしっかり抑えています。
文字で取る笑いや登場人物が限られている事も
プラスポイントになっていると思います(´∀｀)b
無愛想なヒロイン・河合 律をはじめ
個性的な住人たちは魅力溢れるキャラばかり。
高校生2人：成人4人の住人割合がこの物語に
ピタッとハマっていた気がします♪
コメディには似つかわしくない色彩豊かな
作画が印象的でしたw
この辺りは宇佐と律の甘酸っぱい青春ものを
意識した結果なんですかね。
とても優しい感じを受ける色使いは個人的に◎
モデルが岐阜の街並みもキレイでした。
無愛想なヒロイン役を演じるのは花澤香菜。
はいそこ「出過ぎなんだよ」とか言わないw
ハイテンションな役どころも好きだけど
こういう役もいいですね(´ー｀)
何か良いことしか書いてないなぁ…
でもまぁ、これといった欠点も見当たらないので
色々な方に楽しんで頂ける作品だと思いますよw
笑いで元気を貰える良作、オススメです♪
《キャスト》
宇佐 和成(CV.井口祐一)
河合 律(CV.花澤香菜)
城崎(CV.四宮豪)
錦野 麻弓(CV.佐藤利奈)
渡辺 彩花(CV.金元寿子)
河合 住子(CV.小林沙苗)
《主題歌》
OP：『いつかの、いくつかのきみとのせかい』／fhna
ED：『My Sweet Shelter』
／河合 律(CV.花澤香菜),錦野 麻弓(CV.佐藤利奈),渡辺 彩花(CV.金元寿子)
ato00 さんの感想・評価
4.7
岐阜市、金華山、長良川。
このアニメは、自然と趣が溶けあった町が舞台のメゾンラブコメです。
時々訪れるラブ模様は、片っ端から破壊されます。
そのハイテンポ、ハイテンション、ハイクオリティーのお笑いセンスに大爆笑です。
主人公は、高校２年生の律ちゃんと高校１年生の宇佐君。
読書大好き、ひとりだけどボッチじゃない少女、律ちゃん。
律ちゃんに近づきたい、変処理好青年、宇佐君。
律ちゃんは本に夢中で、宇佐君、なかなか近づけません。
そこで、本を利用して・・・。
純朴な二人の関係は微笑ましいです。
とくに、律ちゃんの表情の変化はバッチ恋いです。
一方、河合荘の大きなお世話トリオは超個性的。
麻弓さんは、下ネタ好きのあけっぴろげＯＬ。
彩花さんは、腹黒女子大生。
城さんは、Ｍ体質の小説家？
彼らの破壊行為は、筆舌を尽くしがたいです。
そんな変人たちに宇佐君は、重箱の隅をつつくがごとく対応。
これは、宇佐君の対人距離測定能力が優れているから。
この能力があれば、大抵の人とうまく付き合えるでしょう。
うらやましいかぎりです。
このアニメを魅力的にしているのは声優さんの演技。
とくに、サトリナさんは素晴らしい。
素のように思えてならないのですが・・・。
また、小林沙苗さんがこんな役もできるなんて、ちょっとびっくりでした。
ＯＰ、ＥＤ双方、良曲です。
ＥＤのドーゾ♪、ちょいハマリでした。
＜追記：特別編＞
{netabare}文化祭の話です。
久しぶりだけあって笑った笑った。
麻弓さん：下ネタ担当、彩花さん：いじり倒し担当、城さん：変態担当。
相変わらず過ぎて、涙を流して笑ってしまった。
宇佐君との擦れ違いに、律ちゃんに心の変化が・・・。
でも、最終的には丸く収まります。
私と性格が似ている律ちゃんに共感。
感動の涙が・・・。
２種類の涙を流した特別な作品となりました。{/netabare}
てけ さんの感想・評価
4.1
原作未読。
主人公は下鴨矢三郎（しもがも やさぶろう）。
タヌキの名家である下鴨一族の三男坊。
彼は「面白く生きる」ことをモットーに生活していた。
その言葉どおり、彼のまわりにはひとクセもふたクセもあるタヌキや人間やテングが。
そんな中、タヌキ鍋にされて亡くなった父、総一郎（そういちろう）の死の真相にせまっていく。
あらすじだとミステリーっぽく聞こえるかもしれません。
しかし、実際は「家族」を扱ったハートフルコメディ。
そこそこ笑って、ちょっとほっこりできるアニメです。
テーマ性はレビューのタイトルに書いたとおり。
OPの歌詞の中によく似たフレーズが含まれています。
これは、高杉晋作の言葉とされています。
下の句を含めると、
「おもしろき こともなき世を おもしろく すみなしものは 心なりけり」
世の中は望もうと望まないと無常に過ぎていくもの。
面白いどうかは、その人の心のあり方によって決まる。
それなら、楽しい方向にとらえないでどうすると。
どうでもいいことだって、見方を変えれば面白いものになります。
それを表現するように、随所にばらまかれた小ネタの数々。
やっていることはハチャメチャなのですが、それを面白く見せるマジックが効いています。
特にセリフの選び方が上手ですね。
面白さの半分は言い回しでできていると思います。
{netabare}
また、どうでもいいことに変に力が入っていたりしますよね。
赤玉先生の風呂のシーンでうまいこと前を隠したり、芸が細かいｗ
{/netabare}
キャラクターの存在感もポイントです。
下鴨一族はみんなそれなりに個性的で愉快です。
・子供思いの母親
・責任感たっぷりな長男
・ニートな次男
・通称アホだけど機転の利くの三男
・臆病でかわいらしい四男
敵役もどこか憎めません。
じいさんも妙にかわいい。
この「ほどほど感」がクセになります。
1～2話では見えてきませんが、回を重ねるごとに魅力が増してきました。
とにかく何事も深追いはしない。
おかげで疲れとは無縁です。
見ていて時間の経過を忘れました。
この「疲れない」ってのがポイントですね。
日常系ではないのにまったり見られます。
それでいて次回が気になるんです。
和やかな気分で笑いながら見たいけれど、日常系には飽きた。
そんな人に向いている作品だと思います。
もりもりにーと さんの感想・評価
4.0
人間に化ける狸たち４兄弟が主人公で、森見登美彦が原作という遊び心溢れる作品だ。
ユーモラスな口語体と、お馬鹿な遊びをたしなむキャラクターたちはさすが、森見登美彦作品。
それをさらに昇華したのは、原作者の京都愛をこれでもかと映像美で表現した作画担当班だ。舞い散る嵐山の紅葉、空飛ぶ屋形船に乗って、花火を打ち上げるシーン。有名なシーン以外でも、背景はとにかく凝っていてどれもうっとりするくらい綺麗だ。未だに記憶に鮮明に残っている。
そして、四畳半では友情愛をテーマにしていたが、この有頂天家族では、タイトルにある通り、家族愛をテーマにしている。
なぜ、この家族の偉大なる父は殺されてしまったのか。その謎と、個性豊かなキャラ達の葛藤も描かれている。
終わりもだれることなく綺麗に纏まっている。BOXが出たら買いたいくらい良いアニメだった。
れんげ さんの感想・評価
4.3
２０１３年７月放送。
全１３話。
【前置き】
原作者は、メディア芸術祭アニメーション部門大賞のアニメ「四畳半神話大系」も書かれた『森見登美彦さん』。
（本作は、森見作品の中では「毛深い子」という愛称で呼ばれていたりするそうですww）
そして制作は、安定と信頼の作画で定評ある『P.A.WORKS』。
『森見登美彦』に『P.A.WORKS』
どちらも、私にとっては名前を聞くだけで条件反射してしまう単語です。
事実、本作の放送が始める少し前、来期のアニメ一覧を眺めていた中で本作『有頂天家族』を見つけた時も、私の…今思えば「阿呆」の血が無性に騒いだのを覚えています。
『うむ。これは、見ないわけにはいくまい。
これも、阿呆の血のしからしむるところだ。』
なんて台詞、本作を見る前は出る筈も無かったわけですけどね。
【あらすじ】
千年の都・京都。
ここでは古来より、人に化けた「狸」と「天狗」が、人間に紛れ暮らしておりました。
狸一家『下鴨（しもがも）家』の三男であり、偉大な亡き父から「阿呆」という一点の血を受け継いだ主人公『矢三郎（やさぶろう）』も、その中の一人。
狸界では「名家」であることも顧みず、彼は日々をただ面白可笑しく過ごしていました。
しかし周囲では、その偉大な亡き父の遺志を継ぐ、次期頭領を決める「偽右衛門（にせえもん）選挙」で、躍起立つ者（狸）が出始めておりました…。
【論じてみる】
{netabare}
正直、序盤の数話は
「本当にこれから、四畳半の時のようにドンドンと面白くなるのかな？」
と、半信半疑でした。
理由として、キャラの立ち位置や関係性が分かりにくく、どういう風に話が進んでいくのかも明確でないので、続きが全く気になる感じになれなかったのです。
上記のあらすじにしても、第１話の時点ではよく見えてこなかったですし。
第４話「大文字納涼船合戦」にしても、内が見えないキャラクター達がドンチャン騒ぎをしていても一緒に楽しめるワケもなく、ただただ温度差を感じました。
「四畳半神話大系」の実績が無ければ、まず間違いなく切っていたことでしょう。
ただ、P.A.WORKSの作画は流石の一言。
久米田康治さんが描く、角張った特徴的なキャラクターデザインをアニメ的に上手く表現しながらも、緻密に描き込まれた舞台背景は、見ているだけで心地良かったです。
京都という舞台上どうしても人通りが多いわけですが、そのモブも事細かに動きますので、スタッフの職人魂を感じましたね。
退屈な序盤を視聴継続出来た要因としては、この作画は非常に大きかったと思います。
そして中盤より、やっとこさ
「偉大なる父親狸が、狸鍋にされ人間に食べられてしまった。」
というエピソードを元に、徐々にそこに関わっていたキャラクター達が浮き彫りになっていき、少しずつ物語にも魅入るようになっていきました。
ストーリーとキャラの立ち位置が明確になってくると、序盤とは打って変わりの面白さ。
もぅ毎週、楽しみで仕方無くなっていました。
特に第８話「父の発つ日」にある、次男であり蛙でもある「矢次郎（やじろう）」の回想語りは、胸に響きましたね。
『その当時の俺は、厄介な問題を抱えていた…。
俺は大いに悩み、その想いを父に打ち明け…判断を仰いでいた。
俺は…、カタのつけようのない恋をしていた…。』
作中ずぅぅっと引っ張ってきた次男坊の本心。
そして、それを軸に語られる偉大な父の死の真相。
あくまで自分の中でですが、数多あるアニメ作品の中でも間違いなく、私にとって数少ない『神回』と言える一話でした。
ラストに関しても、とんでもないドンデン返しはありませんが、良い意味で予想通り気持ち良く楽しく終わっていたので、本作としては丁度良い塩梅でした。
予想が出来てしまい、そのまま予想通りでも、その絵が見たくて楽しみで仕方無い。
そんな気持ちで、ラスト３話は見ていた気がします。
{/netabare}
【偽右衛門 下鴨総一郎】
{netabare}
さて…「毛深い」だけでなく中々「味のある」キャラクターの多い本作。
その中でも、特に魅力的で味わい深いキャラクター、偉大な父親狸『下鴨 総一郎（しもがも そういちろう）』について、じっくり語りたいと思います。
この父親は、まさに「カッコイイとはこういうことさ」と言わんばかりの立ち振舞いでしたね。
山に化けることが出来る程の、非凡の化け力を持っていた父。
しかし突然、狸を食べる会「金曜倶楽部」に捕まった父親は、その人間達に鍋にされ食べられてしまっていました。
中盤、その父を食べた張本人の一人、大学教授の「淀川 長太郎（よどがわ ちょうたろう）」と矢三郎は奇しくも出会うのですが、そこで語られた父の最期は、想像していたものとは随分と違っていたのです。
その淀川は、人間であるから狸を食うのは当然と言いながらも、「食べることは愛すること」とも言い、狸に対し深い愛情を抱いていました。
そんな淀川に対し父は、狸界のタブーを破り…こう言葉を交わしていたのです。
「俺はコレまでにやりたいことは全てやり、子供達も大きくなった。
末はまだ小さいけれども、兄たちが居るから…あとは助け合って立派にやっていくであろう。
俺は種をまき、そこそこ育てた。
一匹の狸としての役目は全うしたんだ。
残された日々は天恵である。つまりは儲け物である。
したがって…、まあ…ここであなた方に食われたところで一向に構わない。
食いたければ食うが良い。」
狸が喋ったことに驚く淀川にも井を返さず、
「貴方ならば喋っても構わんかな…と、ふと思ったのだ。
我が生涯最後のイタズラと言うべきか、阿呆の血のしからしむるところだ…。」
と、落ち着きながらも…「狸らしい」個性そのままに、それから食べられるまでの時間を、父は淀川と語り合っていたのでした。
父親の最後となったこのエピソードは、はたから見た残酷さとは裏腹に、まるで長年信頼しきった間柄のような会話を見せており、良い意味での違和感を生む演出がなされていました。
しかしまぁなんと潔い狸（おとこ）でしょうね、惚れ惚れいちゃいましたよ。
そんな父を想い返し、矢三郎は終盤前（第８話の最後）に、こう語っておりましたね。
『この世にサヨナラするにあたり、我らの父は、偉大なるその血を律儀にも四つに分けた。
長兄は、責任感だけを受け継ぎ、
次兄は、暢気な性格だけを受け継ぎ、
弟は、純真さだけを受け継ぎ、
私は……、阿呆ぶりだけを受け継いだ。
てんでバラバラの兄弟をつなぎとめているのは、海よりも深い母の愛と、偉大なる父とのサヨラナである。
一つの大きなサヨナラが、遺された者達をつなぐこともある。』
私はこの２つのシーンが作中でも大のお気に入りで、特にこの矢三郎の台詞の一連シーンでは、演出や音楽の挿入も抜群に良かったのも重なり、不覚にもボロ泣きしてしまいました。
正直、今もこの台詞を読み返すだけで、目頭が熱くなってしまう程です…。
下鴨家を始め、本作を彩るキャラクター達は皆どこかで、この父と繋がっていて、良くも……そして悪くも触発されていました。
それほど、この父親狸『下鴨総一郎』は、大きな存在だったんですね。
今もサントラで、このシーンの曲を聴いています。
曲のタイトルは、『一つの大きなサヨナラ』です。
アカン、泣けてきてしまった……。。。
{/netabare}
【総評】
初見では、序盤で人物設定や世界観が掴み辛く、馴染みづらい点は大きなマイナス。
原作ファンや前知識を持つ人でなければ、ここで切ってしまう人も多かったのではないでしょうか。
ですが後半は、そのマイナスを補って十二分に余りのある、大変面白く心動かされる「馬鹿馬鹿しい狸活劇」となっておりました。
しかし、いやはや序盤の悪印象から、まさかボロ泣きに発展するとは……。
これだから、物語は追ってみないと分かりません。
勿論、数多ある原作の中からアニメ化された作品なので、誰が見ても面白くない内容だなんてことはありえない、と思って一応追ってはおりましたが。
（と言いつつも、やっぱり自分には合わないケースがよくありますので、こういう風に覆るケースは珍しかったです。）
私は、ラノベ作品によくあるような、いわゆる萌え系のアニメも喜んで鑑賞します。
付け加えるなら、本作と同時期に放送されていたアニメを見て、「小学生は最高だぜ！」とも言っていた、本当どうしようもない阿呆の萌え糞豚です。
それでも、このような大人の鑑賞にも十分耐えうる、でもそれでいてカッコ付けて高尚ぶらずに面白いものを描く、こういう作品も大好きです。
この作者が描く「阿呆」に、私はたまらなく魅力を感じてしまうんですよね。
それが面白い出来事に繋がり、それが面白い周囲を呼び込んできてくれるのですから。
そして、まさに『四畳半神話大系』がそうであったように、それが周囲を巻き込んだ「良きこと」にも繋がっていくのですから…☆彡
まさに「面白きことは、良きことなり。」でした。
読んでいただき、ありがとうございました。
◆一番好きなキャラクター◆
『下鴨 総一郎』声 - 石原凡さん
◇一番可愛いキャラクター◇
『夷川 海星』声 - 佐倉綾音さん
以降、獣に当てた駄文なので〆ておきます。
{netabare}
さて…、これまで美少女にのみ、その欲情を露わにしていた私ですが…。
本作を見てからというもの、私は
『美少女』
ならぬ
『美少狸』
にまで、欲情の目を向けてしまいかねないようになってしまいました。
これに限っては、オスだろうが問答無用で手を出しかねない勢いである。
野生の狸は危険？ 気性が荒い？ 疫病も持っている？
ノープロブレム。
本能の赴くままに行動している時の私の気性の荒さは、野生の狸を凌ぎます。
爪も使います。
歯も使います。
舌も出します。
何より、私もこの通りの病気持ちです。
以降、私が京都に赴いた際は、町に隠れ住む『美少狸』は、決して私に近づいてはいけないと警告しておきます。
もし私に発情期があるとするならば、狸とだけは同時期でないことを願ってやみません。
{/netabare}
