hidehide さんの感想・評価
3.5
歴代の
『鳥山作品』を見ている人なら、
顔やキャラは勿論、
細々した部分にも覚えがあるハズ。
DBが長かったせいか、
どうしても、ピッコロ、セル、レッドリボン軍を
想起してしまいがちでしたが、
個人的には、王子のダッシュ、
『アラレちゃん走り』久々に見ました(笑)
車、戦車などの乗り物系のデザインも、
やはり、いつもシャレてんなぁ、と。
ストーリーも、
ダラつかず完結する2ストーリー仕立て。
見やすかったですね。
あ～にゃ さんの感想・評価
4.0
ストーリーは分かり易いし、ＣＧを上手く使った作画は素晴らしく、観て間違い無いと思います。
一般的に悪とされる魔族が活躍し、正義とされる者達と戦うストーリーは、現代社会においても正義とは何かを問いかける内容であり、子供達にも観てほしい作品です。
鳥山明先生のキャラデザも最高。
残念なのはディズニープラス限定な事かな。
この作品と天国大魔境を観る為に１ヶ月だけ契約してください。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.4
3年前“8.31の悲劇”以来、宇宙からの“侵略者”の巨大＜母艦＞に覆われる東京。
その下でハイテンション女子高生ライフを送る主人公少女らの日常と、
＜母艦＞という非日常が混ざり合う中で、やがで開示されていく真相と共に、日常と世界の破滅が示唆される同名コミック（未読）の劇場アニメ化作品の前半部。
【物語 4.5点】
作風は青春の一頁が世界の一大事とシンクロするセカイ系の再生産。
2014～2022年連載作ということで東日本大震災後、コロナ禍の世相も取り込んだ人間&世界模様が描かれる。
大抵のセカイ系でイタいのは主に思春期主人公の周辺になりますが、
本作の場合は災害、事故での犠牲者ニュースをも、スマホゲーのイベントと並行してコンテンツとして高速消費して、飽きたらもうオワコンだと使い捨てていく情報過多社会の病理。
マスコミを不信する余り、ネット上の陰謀論界隈に沼る母親。
個体ごとの正義を絶対化し、SNS上でマウントを取り合うまででも十分イタいのに、武器を持って傷つけ合うまでエスカレートする人類の異様。
など、東京及び日本、地球全体がイタくて終わってる感が、痛いトコロをマシンガンのように撃ち抜く台詞回しによって醸し出されています。
大体、宇宙からの“侵略者”として＜母艦＞に防衛利権の匂いをプンプンさせながら、大仰なレーザー兵器で攻撃を仕掛けているわけですが、
彼らの目的が侵略かどうかなどは真剣に議論されることはなく。
そもそも実は{netabare} “侵略者”が直接手を下した犠牲者はゼロなのでは？とすら思います。
8.31の被害は＜母艦＞を＜A爆弾＞により攻撃した米軍によるものですし、
作中での犠牲者も小型&中型船への“防衛行動”の巻き添えを食ったものなのではないでしょうか。{/netabare}
リスクをあると決め付けた人間社会のおぞましさ、滑稽さの炙り出しも上々です。
人間視点のSFとして挑むと、全体に日常がとっ散らかった感、
後半、主人公少女2人の青春が事の発端と結びついた回想という、世界がひっくり返るシナリオ転換などに振り回される危険性もあります。
が、私の場合は冒頭から、これは地球人を観察する宇宙人の視座で俯瞰した方が折り合えると割り切って観たので何とか付いて行けました。
特に産業革命以後、200年程度という宇宙から見れば瞬きする間に、
文明を急発達させ、爆発的に増殖し、地球を壊す勢いで戦争や大量虐殺（ジェノサイド）を繰り返して来た人類。
この原爆を持ってしまった猿の如きキモい地球人。
果たして心の成熟は伴っているのだろうか？
ちょっと“イソベやん”の“内緒道具”を渡して裁定してみよう。
前章終わった段階で世界は一層波乱含みですが、
後章に向けて、命綱となるテーマは提示されていると思うので、
手応えを感じながら後半戦に挑みたいです。
【作画 4.5点】
アニメーション制作・ Production +h（プラスエイチ）
個人的に、初代『ガンダム』、今敏監督の方の『パーフェクトブルー』など、
人間の顔ってちゃんと観察すると美形一辺倒ではなく、
時に昆虫の如く気持ち悪くもある。
そこを再現できている人物デザインに対しては点数を盛る傾向にありますが、本作も同様。
私は特に、おむすび顔に円な瞳のメガネ娘・出元亜衣のデザインが好きです。
＜母艦＞周辺に揺らめくレタリング？が、
ゴシック体で打ち出される作中テロップの生成、解体過程でも垣間見えるのも意味深。
観察者視点に一歩引かせる地球人デザインと、テロップのレタリングが、
私を冒頭から宇宙人視点に誘導した主因。
細部の背景美術にも社会風刺などを含んだ表現が散りばめられ情報量は多め。
私の脳裏に焼き付いているのは、8.31以降は数える程しか出ていない“侵略者”への防衛行動での民間犠牲者。
それをトップニュースで大騒ぎする傍らで映し出される交番の看板。
＜母艦＞関連を遥かに凌ぐ数の交通事故死傷者数。
この辺りも騒ぐと決めたニュースばかり取り上げるメディアと、
反発して陰謀論に囚われるネット民という両極端を想起させられジワジワ来ます。
総じて巨大＜母艦＞の大技だけではない、地球人のイタい所を表現する小技も効いた刺激的な作画です。
【キャラ 4.5点】
主人公の眼鏡っ子・小山門出（かどで）
ロングツインテールの中川凰蘭（おうらん）こと“おんたん”
メイン2人に、恋愛リア充を目指す栗原キホ、出元亜衣、
無口な長身黒髪ロング・平間凛。
JK5人グループが頭のネジが外れた掛け合いを繰り広げて、
＜母艦＞の非日常に対峙する日常世界を構築。
例えば門出は担任教師の渡良瀬を慕っていますが、
この教師と生徒2人の会話も、ちゃんとした型に収まり切らない人間と青春を示唆していて不謹慎で面白い。
あとは、おんたんのイケメンメタボな兄で“ネット監視員”（ニート）のひろしが挑む、
SNS空間に広がる“情弱”どもの“総意”とか。
全体に、情報社会に監視されることを前提として、
火を点けられないように社会が強いた役割を仕方なく演じてやってる倦怠感が滲み出ており、
これもまた地球人のオワッてる感を濃厚にします。
【声優 4.0点】
主演・小山門出役にはYOASOBIのボーカルとしても活躍する幾田 りらさん。
相方の中川凰蘭役には、あのさん。
メイン2人にアーティストをオーディション選出して周りをアニメ声優で固める布陣。
“ナチュラル”なボイス素材を求めてのアーティストの主演起用。
確かにおふた方とも、地声が高音スウィートなアニメ声で天然素材としては上質。
ですが、私はやはり自然体を求めるにしても、演技力を磨き上げた声優にナチュラルな演技をさせるのがベストと考えるので、この点数が上限。
ただアーティスト2人でと決めた以上は、
下手に声優の枠にはめずに、2人の表現者としての感性に任せるという判断は、素材を活かす上ではベターな選択。
掛け合いシーンでは同じ歌手ならではの波長が合い、
仲良く喧嘩する良いリズムが生まれていたそうで。
声優陣も交えたJK5人組のバカ騒ぎの空気感もスムーズに出ており心地良かったです。
原作者いわく、アフレコ時は、主演おふた方とも作品世界に入るための準備はしてくれていたとあって、
宣伝目的で起用した俳優・タレントを“お客様”扱いする劇場アニメ作品よりは良好な仕上がりだったと感じました。
EDクレジットの最後には、
門出が愛読する作中漫画でシナリオにも深く関わる黒い『ドラえもん』？ｗこと「イソベやん」にて、
イソベやんに“内緒道具”をせびる自堕落女子・デベ子を演じたTARAKOさんへの追悼コメントが表記。
『ちびまる子ちゃん』のさくらももこ役など、だらけた演技も天下一品の楽しいお方でした。
ご冥福をお祈り致します。
【音楽 4.5点】
情報過多な東京の日常社会に溢れる生活音、
そこを切り裂く＜母艦＞絡みの非日常の異音、放たれるレーザー兵器の発射音など、
立体的に表現された音響は、本作劇場鑑賞の一番の意義と言っても過言じゃありません。
主題歌は主演アーティストのお二人が担当。
前章はano feat. 幾田りら「絶絶絶絶対聖域」
作編曲を凛として時雨のTKが担当。
曲調はテンション高めの無邪気な作風ですが、
歌詞世界は“地球オワタ”“地球が壊れたよ”などとシッカリ病んでいるので油断は禁物ですｗ
nyaro さんの感想・評価
5.0
インデペンデンスデイ、ニーアアンダー７、ヒドゥン、デスノート、マイケルサンデル、ゴジラ、時をかける少女、311、機動戦艦ナデシコ、タコピーの原罪、ドラえもん…の要素が入った日常系です。
他にもあるでしょうが、要するに要素が多いです。それぞれの視点で分解する難易度は高くないです。
いや、すごかったですね。上映時間120分らしいですが、体感時間は80分くらいかな。情報量は180分くらいのが圧縮されている感じです。ジェットコースターの様でいてのんびり女子だけ（ではないですが）青春ものでもあります。
浅野いにお氏の作品は「うみべの女の子」が好きで何度も読んでいますが、それ以外はどうも性が合わず本作も１話を試し読みかにかをして切っていたと思います。ただ、本作を見てやはりマインドは一緒かな…と。読んでみたくなりました。結末は違うと公言されているみたいですし。
大人になる意味、現実社会に生きる思春期の精神の中身といえばいいのでしょうか。進路、恋愛、性、親、天才と凡人、いじめ、正義、友人…そういうものが襲い掛かってくる小学校から高校時代の生きづらさをＳＦ的表現で見せたような感じです。
災害のオマージュとして、日常と非日常のシームレス感あるいは断絶感が同時に存在するような作品ではありますが、一方でこの思春期に襲ってくる精神的なクライシスのオマージュとも見えます。
テーマは結末を見ないと何とも言えませんが、ストーリーとしての結末は分かりませんけど、思春期の落としどころになるのかなあ、という気はします。
特筆すべきは映像がすごい…というと語弊がありますかね。２次元アニメ的なアニメ表現ですが明らかに３ＤＣＧですよね。見やすいのなんの。エフェクトだよりでなく、戦闘シーン頼りでもないです。それでいて構図はいいんです。
脚本も詰め込んだなかに映像表現で上手く補完しているので、結構頭を使わなくても話の筋は素直に読めます。伏線とか考察とかそういうのを無理にする必要がない分かりやすさです。考察系とエンタメ系の要素のいいところが上手く組み合わさっています。演出も面白さと迫力と緊迫感と上手く表現できていたと思います。
むしろ頭を使うのは別のところですね。頭がクラクラします。ＳＦと書きましたけど表題がデーモンなので…まあ、それは後半ですね。
稀にみる名作になる可能性を秘めています。後半次第ですけど。私は絶対に行きます。
で、映画で一儲けした後でいいので、１２０分×２で２４０分です。つまり２０分×１２で１クール行けますよね？広く世間に公開してはどうでしょう？
私平日に見ましたが、サービスデイなのに２人しかいませんでした。この作品が埋もれるのはもったいないです。
追記 無理無理時間作って前章も見てきました。
後章がもう始まっていますが、なんとか上映館を見つけ無理無理見てきました。やはり面白いのは前章、感動・深さは後章という印象です。
前→後→後→前という順番で見ました。
で、２回目を見て気が付きました。この作品は「これからどうなるの？」がとても素晴らしい構成にまとめられています。ですので、面白さで言えば１回目が圧倒的に面白かったです。
ただ、後章をみてから前章を見ると、ああ、そういうことか…とか、微妙な伏線に気が付いたり、意味が重層的になったり見方が変わったりという深堀りができるようになります。
まこととふたばがなんで田舎から出てきたの？とか東京という意味が分かってくると味方が変わります。
あるいは、前章の小学生の門出の正義と、後章のシップと小比類巻の正義の対比の構造とか面白いですね。
イソベやんはもちろん「トモダチ」ですが「未来」「正義」「便利道具」などなどいろんな意味を後→前で見ると感じました。
で、あとはアメリカで12巻まで含めたであろう、配信版が始まったらしいですね。コミックスで確認しているので、マストではないですが、見たいものです。
あと、ＥＤのＡＮＯさんという声優の人の曲の入りは本当に良かったです。（いやもちろんＡＮＯさんという人の名前と顔くらいは知ってますけどね。歌手だったんですね）
takato さんの感想・評価
4.2
まだ前編なので評価は確定できませんが、評判通りの次が楽しみな意欲作です！。
原作は読んでないし、浅野さんの作品は弟が中2期に「プンプン」にはまっていたのを横目で見ていたくらいであんまり縁がなかったですが、本作は「地球外少年少女」を制作した新鋭のProduction +hが手掛け、脚本はお馴染み吉田玲子さんと私の興味を引く要素が揃い、信頼がおける方々の評価も高いので見に行っちゃいました（監督さんの前作が評判悪いから二の足を踏んでたのですが）。
第一声としては、やはり「セカイ系」はこういうダークな破滅へ向かう話のがイイネ！ということに尽きます。新海さんの「君の名は」以降の作品や「シンエヴァ」も、独りよがりなくらいにセカイ＝自分であるが故に現実の世界や他者に対する恐怖だったり不安だったりがダイレクトに出ていた、歪だからこその魅力だったのに作家性を捻じ曲げて無難な大衆性に着地しちゃった感が物足りなかった。
しかし、本作はちょっと直接的過ぎなくらいだけど、社会というトンネルのカナリアとも言える作家が3.11後やコロナという不安を感知して描いた作品として非常に社会性が高い。だから立派で価値がある！なんて言いませんが凡百の作品より遥かに興味深く、かなり風呂敷も謎も広がっているのでどう収拾するのか？或いはケンイシカワの如くぶっ壊して終わるのか？。とにかく続きへのヒキが素晴らしい。
アニメーション全般としては、浅野さんのとは少し違うかもだが背景とキャラが非常に上手く調和していて、主張し過ぎないが実に良い「雰囲気の魔術」を産み出せてるし、タレント声優ともいえる主役の二人も非常にはまっている！。デブ過ぎるがイケメンな諏訪部さんのお兄ちゃんも良かった。ただ、声優といえばまさか本作がTARAKOさんの遺作とは知らず驚きました。イソベヤン、漫画の中だと杉田さんなんだから劇中でも杉田さんの方が良かったのになぁ…ってもあります。
まぁ、後半で力を得たあの子がああなっちゃうのはちょっと展開に無理ないか？とか、親が毒親なのもなんか作為的な毒親感で少々不満もあった。これからはわかりやすい明白な毒親より、全然悪人じゃなくて一般的には良い親なくらいなんだけど根本的に大切なことに対して無力だったり思考停止してたりするリアルな駄目親の方が描かれて欲しい。
繰り返しになっちゃいますが、結局まだ前編なので評価は保留な感じですが、とにかくこの物語やキャラがどんな結末に行き着くのか見たくてたまらなくさせてくる作品ではあることは間違いないでのオススメです！。子供時代のオンたんだけで個人的には良し！。
nyaro さんの感想・評価
5.0
感想を一言で言えば期待以上にカタルシスが大きかったという感じでしょうか。結末がすべてな気がします。今までの積み上げが意味を持つ瞬間という感じです。いや、意味を失うからいいのかもしれません。
面白いかと問われると一般的には面白くない…というと語弊はあります。途中から一体どういう物語の着地をするんだろう？という部分に関心が行ってしまいました。それを面白いというのかはわかりません。
物語は前章でも感じた通り借り物ばかりです。ですので普通に考察していた人は普通に物語の構造は読み取れていたと思います。
一方含意についてですが、前章で「ドラえもん」「時をかかる少女」オマージュがすごかったですが、後半はどちらかと言えば「エヴァ」が露骨でした。ですがエヴァよりも格段に中途半端です。
この作品は、その結末の中途半端さ、描かない部分がいいんですよね。要するに人類が続く限り同じことを繰り返すわけだと思います。それが何かハラ落ちというか、胸にきてしまいました。
となってきたときに結局明確な答えなどない、修正もできない、リセットなんて都合よくできない。誰がいつ死ぬか、何があるかわからない世界で人とつながりを大切にしながら、生きてゆくしかないじゃんという結論になりそうです。
政府や企業はみんな深く考えているようで、結局場当たり的なところがこの社会の愚かさを適格に表現していた気もします。陰謀論なんて実際はこんなものなんでしょう。
一方で日常パートですが、都会に生きる生きづらさっていうとそれも違う気がします。生きている方はみんな日常を普通に生きている感じです。好きとか嫌いとか、誰が死んだとかいなくなったのかとか。その感じが重すぎずかといってご都合主義でもなく、非常にその部分にリアリティがありました。
それを是正しようとしても、結果的にもっと大きな悲劇を生むこともある、というのが前章までの部分です。
話それ自体は新海誠監督の「君の名は。」「天気の子」のリメイクのような感じも受けます。「君の名は。」を手直ししたような構造ですし、災害ものですから当たり前なんですけど…どうしても助けたい人がいる。文明が子供を苦しめるなら文明など滅びてしまえ、という感じもあります。
そういう気分をより分かりやすい世界系にした感じはあるんですけど、ただ、世界系と言われるとなんか気分が違うんですよね。選択というより一択というか、積極的に世界なんてどうにでもなれば的な感じがしました。
「インデペンデンスデイ」や「第９区」にＵＦＯ的なビジュアルイメージや一部設定は似ているといえば似ていますが、やっぱり本作の方がアメリカの娯楽ＳＦでは到底到達できない人の気分にまでいきつけていると思います。
最後の方のＵＦＯ上のシーン。「未来少年コナン」のギガントとかそういうのを思い出しますが、なんとなくですがそういうすっきりした物語の物語性をどこかで相対化したかったのかな？という気もします。
総評すると、結論がないような説明がないようなメッセージ性がないようなオマージュの様な中途半端な結末ですが、その中途半端さになぜか非常に深く共感し、納得もし、そして意味不明に感動してしまいました。
このあと咀嚼してから大人買いしてしまったコミックスを読んで、ひょっとしたら２回目を見に行きます。ただ、この作品は結末の1回目の衝撃がいい作品な気もします。
前章を見たときにＴＶシリーズにしたほうが、と思いましたが後半を見ると一気に見た方がいいかもという気もしました。それは結末に向けて収束する感じがいい作品だから、短く見せられても咀嚼しきれない気がしたからです。
追記 原作読みました。
原作を読みました。意味は劇場版よりわかりやすいです。題名の意味も読み取れたと思います。人類の「希望」をわかりやすく表現していました。ただ、そこまでの部分は劇場版の最後で読み取れるとは言いませんが、想像できる種まきはありましたので、そういうことなんでしょう。
ただ、私は滅びにもロマンを感じますので、そっちの方向もあり得た方がいいのでオープンエンディングの「開き度」が大きい劇場版の方がよいです。
トモダチの意味は分かりやすかったかな？劇場版は恋愛メインのような雰囲気はありますが、恋愛は代替可能だし面倒です。大事なのはトモダチですよね、という感じは原作の方が強いです。
トモダチということと結末の暗示の点で「イソベやん」の意味性はより深かったかなという気はします。
劇場版で消化不良を感じている人は読む価値はあります。劇場版ではキャラのエピソードの省略もありました。
前半の意味性については、構成の関係で原作の方が置いた位置はいいかもしれません。時間をおいて後半を見ると、少々トモダチの意味が希薄になる気がしました。
ただ、やっぱり劇場でアニメで見た迫力…というのは説得力があります。力業ですけどね。その点でも劇場版の方がいまのところは評価高いです。もう一回通しで見たいですけどね。
再追記 ２回目見てきました。
この作品、オマージュかを探すと結構ありますね。あげるときりがないくらいです。それが意図的なのかどうかは不明ですが、ただそっち系の考察はどうなんでしょう？
ドラえもんと時をかける少女（かどうかはわからないがループものの救済とその危うさ）についてに注目したほうが考える的を外さないかな、という気がします。
そして8.31＝3.11、トモダチ、今の社会の生きづらさは社会のせいでもあるし自分たちのせいでもあるというような２面性、恋愛事情とか、まあいろいろ考えるヒントはたくさんあると思います。ここまでの作品ですからいろいろ入ってはいるんでしょうし。
最終的に大場の血は赤かったということと、あの場所で終幕したことで想像を広げてゆけばいい気もします。肝心なのは世界かトモダチかという選択ではなくトモダチ一択だったということかな、という気はします。愛の物語とも言えますがやっぱりトモダチと言ってくれてれてますしね。
それと改めて、声優さんについては、触れるのを忘れるくらい違和感がないですね。ダブルヒロインともにぴったりの声優さんでした。
なお、２回目を見るのはどうかな？という気はしました。１回目の衝撃が良かった作品なので、考えながら見るよりも初めての時の感情の動きをそのままにしておいた方がよかったかも。
そして一番の衝撃。幾田りらさんって、YOASOBIの人なの？びっくりしました。イクラさんって別名なのね。アクアさまの声優さんがエライ美人なのでびっくりしたより驚きました。
それで声優もできるんだ…才能なのか努力なのか…すごい人がいたもんです。正直この作品の面白さは２人の声優さんの力が大きいですからね…
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.2
引き続き原作未読で劇場鑑賞。
【物語 4.0点】
率直に言って、スッキリとは終わらない、凄くモヤモヤする幕引きとの印象を受けました。
ですが興味深いとの感想も得ました。
主人公の“おんたん”こと中川鳳蘭が小山門出を想う気持ちが、
世界に大きな影響をもたらしていたというシナリオ。
本作の場合これが主人公補正の無限チート能力ではなく、
{netabare} “侵略者”から提供された並行世界の別時間軸にシフトする{/netabare} 高度な技術が裏付け。
技術が有限である以上、おんたんの想いが世界を変える力にも限度がある。
さらに、想いで世界を変えたい、一矢報いたいのは、おんたんや門出だけじゃない。
後章、実質3人目の主役ポジだった大葉。
人間のアイドルの身体に“侵略者”の意識を移植した彼もまた、
{netabare} おんたんへの恋慕{/netabare} も交えた想いを原動力に最終決戦に挑む。
“侵略者狩り”集団を率いる小比類巻 健一も、
想い人を喪失した復讐という負の感情から“侵略者狩り”を行い、
人類終了後の新時代主導を目論んだ。
彼もまた、想いで世界に影響を及ぼそうとした一人でしょう。
その他にも、世界にぶつけたい想いを抱えた登場人物は数多くいましたし、
各並行世界に現れる事象というのは、こうした無数の想いが入り乱れて成される。
よって一個人が世界を思うがままに改変したいというのは不毛。
例え、その想いが高度な文明の支援を受けたとしても、
宇宙から、さらに{netabare} 次元越しに存在を瞬時に消滅できる{/netabare} 神の審判レベルに超越した存在が干渉してくれば、大局の主導権は敢え無く奪われてしまう。
やり直しなど無意味とこぼした“侵略者”の警鐘？が、
終盤になるほど重たく鳴り響きます。
個人が世界を変える限界をこれでもかと描写できているからこそ、
世界を決め付ける自称絶対の法則やイデオロギーよりも、
自分にとって絶対なあの人と共に生きることを大切にしよう。
人類終了騒動の顛末と併存する、おんたん&門出のゆる～い日常がかけがえのないものに思えて来ます。
事態は混沌としていましたが、終末を前にした各登場人物たちの想いは整理された良シナリオだったと感じました。
脚本・吉田 玲子氏が私の鑑賞動機の一つでしたが、
人の心を扱う物語をさばかせたら彼女は一級品だと再認識しました。
吉田氏、次は今夏末の山田 尚子監督映画『きみの色』の脚本。
私も終わらない夏休みを夢想しながらｗ心待ちにしたいです。
【作画 4.5点】
アニメーション制作・Production+h
巨大円盤とそれに対抗する決戦兵器という想像し易い凄さ、ワクワク感があった前章に比べ、
原理すら想像が付かない未知の存在への畏怖がより強調された3DCG。
黒い護岸ブロックを巨大な浮遊球体として構築したような“ゼロ磁場”から繰り出される超常現象の再現が象徴的。
“侵略者”、人類共に血しぶきを上げて弾け飛ぶなど、
グロ表現も容赦なく、
暴力の是非について鑑賞者に突き付けるのに十二分。
異なる時間軸を行き来したり、覗き見たりしながら、
時系列も前後する複雑なプロット構造でしたが、
碁盤調にワイプする画面演出など、作画の支援もあって、
私は何とか付いていくことができました。
ただ換言すれば、背景、作画からの情報も読み解いていかないと置いていかれるので、集中力は必須です。
【キャラ 4.5点】
大学に進学した、おんたん、門出たち。
平和主義者の竹本ふたばを取り込んでいく“侵略者”保護を叫ぶ集団SHIPと、
それを潰そうとするカウンター勢力など、
我こそが絶対の社会正義だと思い上がるキャンパスの痛い連中も、高解像度で再現。
一方で展開される、おんたん、門出それぞれの恋模様、二人の友情とのコントラストで、
世界を決め付ける絶対のイデオロギーより、個人にとっての絶対であるあの人と一緒にいたいという論点がより明確化。
その流れから、私がずっと追っていたのが、ジャーナリストの三浦太郎。
“侵略者”の扱いを巡り対立を深める両陣営からは距離を置き、
社会正義に血眼になる学生に、
後々、笑い話になることを祈るよと冷めたアドバイスを送る。
だが、彼もまたポジショントークで上手く立ち回っているように見えて、
結局はバランス良く真実を追求する気分を視聴者に与えるコメンテーターという商品を提供、消費される存在に過ぎなかった。
その“商品価値”が毀損されるに及び、訪れた顛末もまた考えさせられるカットでした。
この観点から、おんたんの兄で、“自宅ネット監視員”中川 ひろしも、
SNS等で意識高い系や陰謀論者が続々沸いて出てくる惨状を嘲笑する、
私が前後編通じて、視点を共有しやすい良キャラでした。
終盤には{netabare} CG映像に取って代わられた荻野総理{/netabare} などディープフェイクの要素も絡んで来たりして、社会風刺は上々。
それらを織り込んだ独特のセリフ回しにも含蓄がありました。
私がツボった、かつ可哀想だなと思ったのが、
{netabare} 高校卒業して晴れて“解禁”となった渡良瀬先生との恋愛がイマイチ進展しないことに苛立った門出の腹いせに、とばっちりでク◯リプを投稿された芸能人の件ｗ{/netabare}
あとは、大学のオカ研会長の“ブロッコリー”尾城先輩。
これ見よがしに空を覆う巨大母艦なんてUFOじゃないとのオカルトの主張。
私も全力で同意しますｗ
【声優 4.0点】
大葉役の入野 自由さん。
無味乾燥だった“侵略者”が人の想いを知って変わって熱くなっていく過程を好表現。
小比類巻健一役の内山 昂輝さん。
躊躇なく“侵略者”を虐殺する圧倒的な暴力を行使し、
非暴力を主張する“侵略者保護”の学生運動にぬるいとマウントを取る言動。
人間が暴力を否定し続けても尚、惹かれてしまう理由。
正論なんだけど怖いし間違っている気がする。
微妙なさじ加減を、おどろおどろしいボイスを駆使して体現。
実力者声優二人の競演が、後章のクライマックスを引き立てる聞き所。
【音楽 4.0点】
後章ED主題歌は幾田りらfeat.ano「青春謳歌」
主役二人がポジションを前章から入れ替えてのコラボソング。
世界をひっくり返す危険性が醸されていた前作よりも、
ゆる～いギターサウンドがリードする日常系で穏やかに締めくくる。
“人類が終わる”その時のシーンでは、
2015年に原作者が作詞でコラボしたアイドルソング、でんぱ組.inc「あした地球がこなごなになっても」が起用。
こちらも世界が滅びるからって深刻にならず楽観的に過ごす、
本作の世界観を拡張する明るい曲風。
takato さんの感想・評価
4.2
to the topに続いて本命のこちらも見てきました。公開する前からポッケ君主役で濃厚なドラマを描けるか心配でしたが、予想通りその面は正直大したことなかったです。ただ、シンプルで面倒くさい要素がないので、凄いコクはないけどスッキリ見易い作品ではありました。
タキオンが良いキャラなのは勿論、特にフジ先輩にこんなに花を持たせるとは思ってもみませんでした。丹下ジムみたいな橋の下の貧乏ジムの緒方さんな老トレーナーも良い。ただ、嘘理論でもいいからこういう理屈の特訓をやったからポッケ君は強くなれました〜という流れで、緒方さんトレーナーの有能ぶりを描いて欲しくもあった。あと、カフェをもっと活躍させてよぉ〜！！（ちょいちょい入るくすぐりなネタは嫌いじゃなかったです）。
あしたのジョーの力石ポジにタキオンがいるみたいなもんだから、カーロスにあたりそうなカフェとか、ホセにあたるオペラオーの描き込みこそもっと必要だったような。ダンツちゃんやフジ先輩は涙のカットで。
それにしてもタキオンが一番興味深いキャラで最後の展開とかは、「こうなったらいいなぁ〜」と思ってたのに少し近かったけど、もっと詰めて欲しかった。データキャラや博士キャラは、最終的に合理性だけじゃ限界を超えられないって展開とセットでこそ素晴らしくなる。タキオンはもう自分の脚の限界、ここが自分の最高点だと皐月賞で察したからこそあの判断だったのだろう。合理的に考えればそれは決して間違いではない。しかし、それでも…な展開こそ一番の要だったように思えた。
タキオン 「全く三女神とやらは残酷だよ…。」
「ウマ娘の才能とは祝福ではなく一種の呪いだったんだ。」
「もうあの絶頂は望み得ないかもしれないのに。」
「脚が完全に壊れて走るどころか歩くことすらできなくなるかもしれないのに。」
「ウマ娘の本能…、いや一般化して誤魔化すのはもうよそう…。」
「才能という名の呪いを受けてしまった私は…」
「彼等に、なにより私自身に突き動かされる！。」
「合理も不条理も走破しろ！その脚と魂で走破しろ！と。」
「意味も目的も超えた先に！、走り続けること自体に！、私の求め続けたものが…、ある！。」
みたいなぁ〜ダメ押しがあったら傑作認定だったんですけどねぇ〜。未実装のポッケ君はやはり主人公というより狂言回しなポジションの方が良かったかも。
というと、本作はそんな大したことない作品なのかというとそうでもなく、こちらは予想通りだが期待を大きく超えてきた作画アニメとしての力が迸ってました！。とにかく作画がもはや異常の域に達しているテンションで、to the topの時に垣間見えた領域の遥か先にいってます。それも、それも演出も手のこりようも過剰も過剰！もうマシマシです。
昨今では様々な面でソフト化が進んで、作画に於いても平均的に整ってること、スーパーな作画場面でも1カットずつ止め絵としても見れるくらいの丁寧さの方に傾きがちで、荒々しいほどのエネルギーの奔流の如きアニメーションが好きな自分としては、「良い子ちゃん」過ぎる風潮は少々不満でした。しかし、本作はもうそういった時流の対極も対極です。ぶっとい筆で描いてるような線で表されるオペラオーの勇姿、目も眩むようなエフェクト作画の乱舞、「走る」という下手すると単調なアニメーションになりがちなところ避けるアングルや撮り方の妙、全てがハイパー状態です。
正直作画が殆ど目的化しているアニメはあんまり好きじゃないのですが、本作はシンプルなストーリーキャラという確かな足場の上で、しかも猛烈なテンションを発散しているので心が離れちゃうことなく最後まで見れました。
正直凄い傑作！とは太鼓判は押せないですが、時代の波に逆らい我道を征くアニメーター監督の志には打たれたので◯。ウマ娘という大人気コンテンツという後ろ盾、それもストーリー性はそこまで強くない作品だったからこその冒険だったのかもですが、こういうラーメン二郎的、反時代的なまでの熱量と勢いは応援し続けたいので今後も楽しみです。
NInOf07786 さんの感想・評価
4.7
自分がアプリのウマ娘もやってるしアニメも1〜3期全部見てるから
だいぶ偏った感想になってると思うんだけど面白かった！
ウマ娘好きだったり知ってたら絶対見て欲しい。
逆に好きじゃない、知らない人にはあまりおすすめできないかも…
映画の内容はジャングルポケットがメインなんだけどタキオンもたぶんメイン。
コメディさはほどんどなくてシリアスに話がどんどん進んでくのでアニメのウマ娘とは
雰囲気がちょっと違うんだけど熱いシーンはいつも通り。ちょっと泣かせてくるのもいつも通り笑
映画ならではのテンポの良さで、二時間があっという間に過ぎてった。
アニメの3期がちょっと残念だと感じてウマ娘のアニメから離れてしまった人がいたら
一度映画館に足を運んでみてほしいな。またウマ娘に熱を感じられると思うから
腐った牛乳侍 さんの感想・評価
3.7
面白かった。ストーリーは物足りないところはあるけど3期と比べたら中身ある方だし見られる。
タキオンはライバル、ヒールとしてならともかくジャンポケのキャラは少年漫画の主人公感で絶妙に噛み合わない。ただ嫌いでは無いんだよな、ゲームで実装されたらまた見方変わるかも。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.2
『ユーフォ』3期で特徴的なのは、敢えて深堀りしないで放置しておいた事が、
不意に問題として沸いて出て来てドラマが展開すること。
言い方は妙ですが伏線を張らないことが伏線になっているような脚本、演出なのだと思います。
合宿回となった8話では、久美子がもしかしたら真由に演奏で負けるかもしれないという見たくない現実を、
真由に無邪気に突きつけられて久美子が苛立つ。
久美子は大丈夫なのか？と指摘して来る麗奈や奏を通じて、
集中して音楽に向き合えていない久美子の危ない部分を見える化して空気を重量化していく。
知らなくて良い事もあると蓋をしようとして後になって事態が悪化するのは、
後輩集団欠席回となった3話でも示唆された“黄前政権”の負の傾向。
今回はその短所がいよいよメインストーリーの波乱として噴出する入り口になると思われます。
胃痛に苦しむユーフォ民の皆様。ここからがいよいよ本当の地獄でありますｗ
ここまでまともな合奏シーンがほとんどない点も3期の特徴。
いや、もっと言えば、先立って公開されたOVA『アンコン編』から、
本格的な合奏がお預けになっていている状況。
これまで、その原因について私は『アンコン編』レビューでも、
復興途上の京アニの制作体制が整っていないのでは？などと述べて来ましたが、
今回見て、これは合奏シーンをクライマックスのコンクール一発のカタルシスに賭ける全体構成なのだろうと予感しています。
久美子が音楽に、今後、音楽とどう付き合っていくのかという将来の問題を直視しない限り、久美子が本当の意味で演奏することはできないし、
みんなの心がバラバラなままでは真の合奏はできない。
この難局を久美子部長がどう打開していくのかが終盤の注目点です。
ところで、先日の、みどりの日にかこつけて配信された『ユーフォ 』「みどりの日ですぅ～生放送」動画にて、
川島緑輝役の豊田 萌絵さんが収録終了後に石原 立也監督から、
みどりの、とある作中セリフの言葉が本作のテーマですと告げられたというエピソードが私はとても気になっていまして。
豊田さんも、だいぶ先のセリフのため、後で答え合わせしたいとのことですが、
この話聞いて以来、私はみどりへのマークを強化しています。
部員を動物に例える独特の観察眼で本質の一端を示唆してきたみどり。
8話でも“仔犬”をおもんばかる、みどりの背中を凝視して一言一言噛み締める私なのでした。
以下、各話レビュー。長くなるのでタグに格納
【第7回感想】音に出そうな久美子の進路の迷い
{netabare}
お盆休み回。
夏休みも練習漬けの北宇治高校吹奏楽部が唯一休める三日間となると、
プールも交えた息抜き水着回との印象を受けますが、私にとっては原作組として結構重要な回になると目していたので、気合を入れて視聴しました。
で、今回、アニメでは原作から大きな改変がありました。
ですが私は不快感はなく、むしろこの先どう仕掛けて来るかがますます楽しみになりました。
この盆休みで久美子の心中を占める進路未定の悩みが深まっていく。
そこはアニメでも原作同様。
違うのは三連休なのに描かれたのが二日間だったということ。
描かれなかった三日目というのが、{netabare} 進むべき道を歩む例の先輩の勇姿を拝む、{/netabare}
進路についても吹っ切れた事例を見せる場面。
ほっと一息付ける三日目を抜いたことで、アニメでは進路を巡る久美子の混迷がより色濃くなっている形。
さらには久美子の過去を映す、写し鏡としての真由も真価を発揮し、
より息が抜けない盆休みが描写された印象。
思えば本シリーズは、原作と京アニが互いに刺激を与えながら高め合って来たコンテンツ。
例えば1期第十二回で“上手くなりたい”気持ちを知る久美子アニオリ回を京アニが投げかければ、
原作者が続編で“上手くなりたい”を後輩に伝える久美子を描写して応える。
そのアニメ化では、京アニがそこをさらに深堀りする。
原作に忠実である以上に、理想的な原作とアニメの特別な関係を構築しているのが『ユーフォ』なのだと私は思っています。
今回観ていてボディーブローのように効いたのが、
第4回、久美子が、過去を引きずる求に、気持ちは演奏に出るよと警告した件。
かく言う久美子。進路の悩みと部長の役割に忙殺される中、
今の久美子は“上手くなりたい”ことに集中できているのでしょうか。
1クールに押し込むため求問題解決を第4回に前倒しただけのように見えて、
換骨奪胎して、より焦点絞って心情を描いていく京アニ版『ユーフォ』。
今回幻となった盆休み三日目の内容。
このスタッフたちなら後々、より効果的な場面で使ってくるのかどうなのか？
原作からの変化も刺激に感じながら、後半戦に挑みたいと思います。
{/netabare}
【第6回感想】“後藤夫妻”の穴をどう埋めるか問題
{netabare}
私見では、吹奏楽は最凶の男女無差別級競技だと思います。
体格的に女子より男子の方が肺活量が大きく、出せる音量の差は明らかなのに、
どの高校もA部門コンクールメンバー枠は55名以内。
あっちは男子校で、こっちは女子多いから枠を増やしてというわけにはいきません。
久美子2年生編にて、{netabare} 関西大会で北宇治が男子校の龍聖に敗れたのはリズムを合わせる技術面よりもパワーの差による所が大きいと私は解釈しています。{/netabare}
編成枠が限られる中で、音の厚みをどうやって確保していくのか？
難題クリアこそが北宇治悲願の全国大会金賞達成の絶対条件であり、
この音量確保の点から大変悩ましいのが、昨年まで在籍していた後藤卓也&長瀬梨子。
特に久美子1年生時には2人で北宇治の低音を支える程の技術とパワーを誇った、
チューバ奏者の穴をどう埋めるかという課題になります。
原作では滝先生が、職員室での幹部との会話の中でこの問題に言及したりもしています。
明確に経験豊富で上手いと言えるチューバが鈴木美玲のみという現状で、
技術ド返しで、取り敢えず大きな音を出せるチューバを突っ込むのか。
単純に他の楽器を減らしてでもチューバの人数を補強するのか。
いずれにせよ、後藤先輩らがいた頃の厚みを再現するのは至難。
この観点から、府大会オーディションの顛末や、今回や今後も含めた滝先生の采配を考察していけば、
方針をあまり説明しない滝先生と一部部員との間に吹き始めた隙間風も含めて、
『ユーフォ』3期がより楽しく、胃痛が伴うｗ人間ドラマに昇華すると思われます。
今回、驚きのコンクールメンバー起用となった{netabare} 釜屋すずめ。
序盤登場時の元・バスケ部アピールは元気娘キャラを強調するネタというだけではなく、
チューバの穴修復“突貫工事”に必須な肺活量の大きさを示唆する伏線でした。{/netabare}
その他、シリーズ通じて丹念に描かれて来た、チューバ初心者・加藤葉月の成長度はどうかなど、
言葉以外も含めた伏線にもアンテナを張って、滝先生の意図の察知に努めていきたいものです。
【付記】3期は佐々木梓の出番が意外にあって嬉しいのですが、これは六華高校編アニメ化の伏線なのか、『ユーフォ』は3期で完全完結なので、外伝は作りませんという免罪符としての佐々木部長のカット多用なのか。
“立ア会”構成員として、何とも胸がざわつく今日この頃ですｗ{/netabare}
【第5回感想】私も松本先生に進路を相談してみたかった
{netabare}
あがた祭り回。恐らく3期で一番平和になると思われるエピソードでしょうか（これでｗ）
そんな中でも、{netabare} 久美子部長ら幹部たちは大会ごとのオーディション導入を決断。
黒江“ママ”先輩は、自撮り困難な旧式フィルムカメラで自分だけが映らない写真を撮り始め、
常に主語が“みんな”であることを強調。
（黒江真由は清良女子の時は“みんな”が喜んでくれるから大会ごとオーディション頑張ったと言いますが、
これって要は“みんな”が喜ばなきゃ受けたくないと言ってるようなもので、だいぶ不穏。）
くみれいは、全国大会で自由曲のユーフォ＆トランペットのソリを一緒に吹きたいと、ハイリスクな契を交わす。{/netabare}
などなど地雷埋め込みは着々と進み、私の胃痛が収まることはありませんがｗ
初回感想にて私の注目キャラの一人に“軍曹”松本美知恵先生を挙げましたが、
個人的に3期で密かに楽しみにしていた先生と久美子の進路相談も始まりました。
松本先生には大会では決まって号泣するため、箱ティッシュを持参しているという原作設定がありますが、
この教師、そこまで思い入れるだけあって、生徒たちのことを本当によく見ています。
彼女に3年連続担任された久美子に至っては、
ある部分では、久美子自身よりも久美子のことを知っているのが松本先生と言っても過言じゃないでしょう。
これは私の勝手な持論かつ、かつての恩師たちの顔に泥を塗るようで申し訳ないですが、
世の高校の進路相談など、高ランク大学合格者実績作りのノルマをこなすための発破をかける営業でしかないと思うのですよ。
少なくとも私のいた凋落一途の進学校はそうでした。
面談だけでなく、集会やホームルームで受験戦争を勝ち抜くための激を飛ばせば飛ばすほど、
生徒のモチベーションは落ち、私より優秀だったはずの同級生がどんどん腐っていく。
挙げ句、進路相談室で、大学パンフめくって志望校選びに悩み続ける生徒たちに、そんなことしていても、勉強せねば点数は上がらないとか言い出す。
何でいつまでも進路決めないのか？って言われても、先生方は営業ばかりで進路の相談なんてしてないでしょ？
と内心腸が煮えくり返る思いでした。
愚痴が長くなりましたが、こうした体験を経た私にとっては、
松本先生の生徒の人生に指針を与えようとする親身な進路相談はとても心に染みるのです。
今回も「迷いを怠けの言い訳にするな」などと警告しつつ、
人生など大抵設計図通り行かないから「考えすぎも良くないぞ」と忠言もする懐の深さ。
何より模試の判定ランクで脅しをかけないのが素晴らしいｗ
原作通りなら、あと1回以上は示唆に富んだ松本先生の二者面談もあるはずで、
1期から久美子が、周りや果てはサボテンと問答するなどｗ
シリーズ通じて伏線を張った末に導き出される久美子の進路には感動も覚えるはず。
本シリーズの裏テーマ・久美子の進路、松本先生には今後も要注目です。{/netabare}
【第4回感想】求くん問題一挙解決回の是非
{netabare}
求くん深堀り回。
月永求が龍聖学園との間に抱えた問題及び、
“師匠”緑先輩との関係などに焦点を当てる。
3期では1話分に集中的に描写してきた求くん問題ですが、
原作では、作品内時間をじっくりかけて徐々に氷塊していくお話。
原作未読組の方の中には（※核心的ネタバレ）{netabare} 求の姉の死{/netabare} という思いがけない重たい話にビックリされた方もいるかもしれません。
原作では、さらに求くんが{netabare} 滝先生に自らの境遇を重ねた{/netabare} 故の北宇治進学など、
もう少し込み入った経緯もあったりします。
（※核心的ネタバレ）{netabare} 緑先輩が求の死んだ姉と似ている{/netabare} などの事情についての緑の理解度についても、原作とアニメでは現状異なります。
原作組の方の中には、求くんのエピソードを1話で一気にというのはやや乱暴に感じられる方もいるかもしれません。
因みに、今回、冒頭から盆でもないのに墓参りシーンから始まるのは、
二学期まで求くん問題を引きずる原作より展開を前倒した影響ですｗ
ですが私は求くん解決編を前半に持ってきたアニメ3期の全体構成はまずまずの良手だと思います。
これから起こる久美子たちの問題と並行して、後輩の問題まで取り扱うのは、
小説という媒体では繊細な群像劇を堪能できて良いのですが、
毎週放送する1クールアニメでとなると、1週間お預けになる要素が多すぎて、焦点が定まらない懸念もありましたから。
特殊ED{netabare} 「愛の挨拶」コンバスのエチュード。{/netabare}
真っ直ぐに音楽を楽しむ緑を見て、今日も良い回だったなと思えた自分がいましたし。
何より、“立ア会”（立華高校マーチングバンドへようこそのアニメ化を待ち望む市民の会）の一員として、部長となった梓の勇姿も拝めて感無量でしたし。
【付記】第4回放送に先立って、NHKラジオFM「吹奏楽の響き」にて『響け！ユーフォニアム』が特集というより50分丸々『ユーフォ』のお話でした。
長年、本シリーズの吹奏楽演奏を提供してきた洗足学園音楽大学教授・大和田先生はお馴染みとして、
ユーフォニアム奏者担当すなわち久美子の奏者としての“中の人”丸山 奈央さんのお話も聞けたのも貴重でした。
芸術文化番組を数多く抱えるNHKならではの番組を横断する『ユーフォ』アピール。
フル尺の楽曲紹介もあるので、
聴き逃し配信。作業用BGMなどにいかがでしょうか。{/netabare}
【第3回感想】強豪校に変貌しつつある北宇治が得る物と失われていく物……。
{netabare}
原作『最終楽章』は前後編。3話でその前編中盤のヤマ場に到達。
{netabare} 1年生たち4人の集団欠席{/netabare} を通じて、
全国金賞に向けて突き進む北宇治から失われていく、
楽しく部活する空気にスポットライトを当てて、
痛みと共に北宇治が着実に強くなっていることを噛み締める良エピソード。
私は、ここを3期の試金石と目していましたが、
部内の異変を察知した久美子部長の動揺を、
松田 彬人氏による劇伴の変調と、傾くアングルも駆使して好表現。
原作消化も1クールで収まる順調なペース。
ここまで飛ばした場面もありつつも、終盤クライマックスでは掘り下げるだけの尺を確保しながら、
ヒタヒタと伏線も仕込まれており、爆発したらどうなることか戦々恐々ですｗ
視聴者の中には麗奈の“鬼軍曹”ぶりが行き過ぎと感じた方もいるかもしれないので、麗奈推しとして多少の擁護を。
顧問の滝先生が就任した際、述べた方針は、生徒の自主性を重んじる。
振り返れば、久美子1年生時、マーチング練習で激を飛ばしていたのは“軍曹先生”松本であり、
滝先生自らも技術不足を指弾して部員を泣かせたりしていました。
それが今や生徒たち自身が指導役までこなして、北宇治は自主的に上手くなる組織へと進化しつつあります。
今回の部内のヒリヒリした空気も、吹奏楽強豪校の伝統の萌芽とポジティブに捉えることもできると思います。
ですが北宇治の伝統確立はまだ道半ば。
原作シリーズには久美子中学時代の同級生・佐々木梓を主役に、
マーチング強豪校・立華高校（※アニメでは六華）の青春を描いた
『立華高校マーチングバンドへようこそ』がありますが、
そこで描かれる確立された伝統校のスパルタぶりは麗奈なんてもんじゃない鬼っぷり。
練習中泣き出した子に対して麗奈は{netabare}一旦、列から外れるように指示しましたが、{/netabare}
立華は、{netabare} 泣いたら上手くなるわけ？とさらに追い打ちをかけますｗ{/netabare}
誰も見捨てたくない久美子も、麗奈だってまだまだ成長途上。
何より大人になりたい、なりたいかどうかもイメージしきれていない子供が、
部の幹部として人間にぶつかれば着実にダメージは蓄積していく。
その積み重ねから来る手応えが怖い位ヒシヒシと感じる序盤戦です。{/netabare}
【第2回感想】“ダーク久美子”黒江真由
{netabare}
原作者・武田 綾乃氏は対（ペア）としてキャラを造形する。
冷静で冷めた久美子に、熱く意識が高すぎる麗奈をぶつけて“特別”を意識させる。
適当で面倒臭がりな久美子をカバーする“便利屋”秀一。お似合いの夫婦？
といった具合に各キャラの属性が被らないように“パラメーター”調整しつつ、
凸凹なキャラ同士を人間関係の魔境？ｗ吹奏楽部の中で共鳴させて物語を紡いでいく（※１）
そのため、くみれい、のぞみぞ、なかよし川と、
本シリーズのカップリングは尊さが凄まじいレベルに達するわけですが。
3期より登場する黒江真由は武田 綾乃氏が“ダーク久美子”と“公称”する新キャラ。
久美子が北宇治の吹部で“特別”とも出会わず、上手くなりたいという熱病にも憑かれず。
常に一歩引いた場所で、“良い子”でなぁなぁなまま、楽しく平和ならそれで良いと高校生活を過ごしてきた、もうひとりの久美子が黒江真由（※２）
無邪気に嫌味なく本音をこぼす真由は、うっかり失言メーカー・久美子とはまた違ったタイプの失言王。
鏡面みたいに相手自身の見たくない過去やら自分やらを映し出すピュアな難敵。
そんな真由の片鱗が遺憾なく表現された第2回。
久美子をサポートする幹部、副部長・秀一とドラムメジャー・麗奈もまた、これまで対（ペア）として、
久美子の世界を広げつつも、時に心をざわつかせてきた存在。
幹部トリオの凸凹化学反応の導火線も伏線として着々と張られて黄前政権は波乱ムード？
久美子部長も俺も胃が痛いよｗ
【参考文献】※１『響け！ユーフォニアム 北宇治高校の吹奏楽部日誌』
※２『劇場版 響け！ユーフォニアム 誓いのフィナーレ 公式ファンブック』
{/netabare}
【初回感想】3期の注目キャラ。久石奏、滝昇、松本美智恵……
{netabare}
原作シリーズ全巻購読済。
初回から特殊OP&EDでシリーズの有終の美を飾りたいという、
スタッフの本気、熱意、悲願が存分に感じられる上々の滑り出しでした。
主人公の久美子部長や、私の推しの麗奈の鬼ドラムメジャーぶりへの期待が膨らむのは当たり前のこととして、
レビュタイにはその他に個人的に原作で良かったので、アニメでも注目したい登場人物を3人挙げさせて頂きました。
個々の注目ポイントについては、おいおい言及するとして、
この観点から初回冒頭、最初に登場するネームドキャラが{netabare} 松本先生{/netabare} という時点で、
私にとっては先頭打者ホームラン級の手応え。
京アニ並びにスタッフたちは、このアニメが何者なのか何者でありたいのかきちんと考えておられます。
正直、先の『アンコン編』位の出来だったら、
まだ京アニもリハビリ途上なので、多少遠慮して観た方が良いのかな？
とも考えていましたが杞憂でした。
これなら序盤からガチ視聴モードで行けそうです。
私も本気で行きます。{/netabare}
「ひろ。」 さんの感想・評価
5.0
＞１話まで視聴して
１期・２期視聴済です。劇場版等はおそらく未見と思う。。
←それらがどういう時系列になっているのか等も把握できておらず、復習必至？＞＜。
でも、心配ありません。
本作シリーズはどこから観始めてもまったく問題ないでしょう。
自分自身もしばらく本作シリーズの視聴から離れてしまっていて
２期終えた時点までの、おぼろげな視聴記憶程度しか残っていませんでしたが、全く問題ありませんでした。
うわー、いつの間にか３年生になり、かつての先輩たちは既に去り
部をひっぱっていく立場になっているのですね！。
で、さらに部長！！？。
もうこれだけでもドキドキできますね。
新たな下級生とのこれからの多くのあれやこれやが観られると思うだけでワクワクも止まりません。
あいかわらず１話ごとのラストの引きも神！！。
やっぱ好きなアニメ作品の続編は、すべて同じ制作会社・スタッフで作られてほしいな～。
本作を他社で・・なんて絶対無理っしょｗ。ありえない！！！。
なんというか、１画面、１画面ごとのすべての画面全体が、完全にこだわりぬいて
その作品独自のアニメ世界で統一されて描ききられている！。
背景描写にしても、単に実写的な写実的な取り込み的なモノではなく
ちゃんとそのアニメ作品の世界のアニメ描写にブラッシュアップされている地続きの世界。アニメ的な世界。
こうなってくると、なんの違和感もなく、安心してその作品のアニメ世界に没入できちゃいますよね！。
今期も多くのアニメ作品が多くのアニメ会社さんによって作られて放送されていますが
本作のクオリティを見せつけられてしまうと、継続視聴できる作品はかなり絞られてしまいます。
本作の出来と比較してしまうことは、もはや”酷”？、”罪”？ですね。
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＞６話まで視聴して
５話、神回でした。
何？、あの光と影の魔術！！！！。
感情表現まで内包されていて、釘付けにされちゃうじゃないですか！・
６話まで観たけど、事前情報で刷り込まれていたほど黒江真由に黒さを感じられないので
久美子の反応が、むしろ１高校生の人間味として、リアリティ感じてしまいます。
黒江真由がそもそもなぜ転校してきたのか等、心の内は計り知れないのですが
少なくとも、好きな楽器演奏をしていて、それがきっかけで部にスカウトされて
確かに演奏能力は凄いのかもだけど、ほとんど知らない人たちの中に飛び込んできた彼女にとって
どうやったら周りと仲良くなれるのか、不安の方が大きいんじゃないかな？。
そうなると、石橋を叩くように、考えられる可能性をオープンにして
「ほんとにそれでもいいの？」って確認とるのは自然な気が・・。
自分がもしその立場だとしても、そうなってしまうと思う。。
たしかに余計な一言が出てしまうけれども、高校生だったらそんなもんでしょ。
もっと自然に周りから受け入れられてもいいような気がする。
（個人的な戸松さんびいきはもちろんありますが、あえてそれは差し引いてｗ）
本作は主に主人公である久美子目線で描かれてしまうから
黒江真由に何か悪意めいたものがあるかもしれないようにも感じられる演出となってますが
もう少し、本音でぶつかりあえるような関係になれたら理想なんでしょうね。
・・でも、そうなれないところが本作３期の醍醐味なんだと強く感じさせられる細部に渡る神演出！！。
久美子個人としての想い、部長としての立ち位置、高坂麗奈との絆・約束を果たしたい想い。
いろんな葛藤が久美子の中で渦巻いてしまってるんでしょうね。
表面的には良い部長でもありたいと思ってしまう一面もあると思いますが
それとはまた別の感情も抑えられない・・。
そういったあたりの演技を、黒沢ともよさんは、絶妙の神演技されてると思います！。
間の取り方もそうだし、何か引きずるような感情表現など・・。
（比べてはいけないと思いますが、ゆるキャンの演技とは、全くの別物ですね）。
ここが自分にとってはとてつもなく面白いです！！。
たナか さんの感想・評価
4.1
スタジオ屈指の人気シリーズ最新作。
京アニの美少女アニメの中では一番見やすいと思う。
人気のサブキャラがごっそり退場したが不動のメインは健在なので安泰か。
リアリティガーは見るな。美少女アニメだぞ。それはそれこれはこれの精神が肝要。
開始早々画面から凄まじい圧を感じた初代と違って優しい雰囲気で始まる初回。ピリピリしたムードすら緩和されてるのは久美子の心境に同期させた演出なのか。舞台説明は不要ゆえにイチャイチャ多めでの惜しみないファンサービスを畳み掛ける。部員総勢90人、多数のモブがいるにも関わらず隅から隅までブサイクがいない。すごい。さすが本家とばかりにリアル要素を徹底排除する萌えアニメのマナーを徹底遵守。半端なスタジオや作品だといっちょかみ委員会の糞スポンサーからいらん難癖をつけられてグダグダにバランス崩壊させられる作品も少なくないのだが、京アニブランドの京アニらしさが微塵も損なわれていない確かな品質の安心感。お金大好き拝金主義な勝ち馬イナゴマーケターどもは萌えアニメをバカにしてるウェイしかいないのでしょう。配信時代の一般向けアニメは中国韓国資本に買い叩かれて海外製に移行していくでしょうから、HENTAIジャパンを支えてきた深夜アニメの雄たちはこのままガラパゴス路線での性域もとい聖域を守って多様性の旗印の名の下に独自路線を貫いていくのが正しい生存戦略でしょう。
01
舐めプのエンジョイ勢だった久美子もマッチョイズムに染まりましたなあ。せいちょうした！
最後の「そして、次の曲が〜」がめちゃ暗いのがウケた。ポジション争い勃発？
部長になったり新入生が入ったりと周囲の環境が大きく変わったはずなのに久美子の状況説明はほどほどにメインキャラのイチャイチャを満遍なくMECEにブチ込むという人気シリーズゆえの大胆な構成。初代ユーフォでも山の回が神回！ってことらしいのでやはり美少女のイチャイチャがこの作品に一番期待されてるということでしょう。キャラの魅力ゥ。初代はEDが4人編成部室きららっぽかったのに路線変更したのかみどり・はづきはほぼモブだったのだけど、今回はメイン4人+ライバルキャラみたいな構図でいくのかな。メイン二人の会話から察するに多分今期はオス絡みの話はほぼなさそう。
初代の部長はCVから展開がバレてたようなものだが、さすがに久美子にギスギスバトルをさせるわけにはいかないだろう。でも題材的にもアニメ的にも揉め事は必須なので、久美子に修羅場を納める程度の強さを見せて問題解決させて「せいちょうした！」ってやるのかな。揉め事メイカーだった麗奈もマンネリ回避でお役御免だろうから、メインは当事者にせずに下級生どもが勝手に揉めて「部長ってこんなに大変だったんだ！」って感じかな。
これだけキャラが萌え萌えしてるファンタジーアニメなのに臨場感だけが凄まじいリアリティなのは変わらず。現場の空気感というか実在感というか、各キャラクターにきちんと存在感がある。こんなJKはいません的な萌えキャラなのにも関わらずってところが逆に凄い。意味不明なレベルで凄い。塗りが綺麗なだけの静止画やリアルなモーションCGなどの小手先の技術だけでは決して到達出来ない、卓越し継承された伝統芸能がここにある。でもエヴァガもサクッと終わらせたし、長期シリーズをやらないのはやっぱやりがいブラックなのかなあ。
NHKなんだからあざとい太腿アップはもうやめようよ。深夜アニメから脱却する気はないってか。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.2
元・乃木坂46の高山 一実氏が、現役アイドル活動中に連載した同名小説（2018年書籍化）の劇場アニメ化作品。
アイドルを目指す主人公女子高生・東ゆう。
自身も含めたの東西南北の美少女JKと親交を深めて、
アイドルグループとしてのデビューを目指して画策する青春作品。
【物語 4.0点】
私は虚像としてのアイドル、アイドルと嘘に向き合っている作品には一目置く傾向がありますが、本作も同様。
主人公少女は街で美少女を見かけたら皆アイドルになれば良いのにと思ってしまう程、アイドルに心酔。
アイドルになるためなら嘘も方便、東奔西走して集めた美少女たちとの友情すらも夢へ至るため手段。
4人で取り組んだボランティア活動だって、
将来、有名になった際、過去のSNS等を漁られても好印象を保持するための粉飾にすぎない。
夢のため、打算の友情、慈善を重ねてしまう主人公の青さ。
ビジネス成功本を斜め読みした上昇志向が墓穴を掘る、チクチクした予感が常に胸を刺す。
アイドルへとステップアップする度に4人の間の歪（ひず）みが拡大する描写はとても不穏。
それ以上に私の背筋を凍らせたのが、芸能界のシステム。
主人公少女はまだ、夢のための嘘と打算に多少の後ろめたさを感じている様子も。
が、芸能界は、光る原石を発見したら、迷いなく育成プログラムに組み込んで研磨して輝かせて売り込み消費させる。
品質保持のためなら、ライブでの口パクだって、さも当然のようにやってしまう。
芸能関係者はいい人たちばかりなのに、長年熟成された芸能界の慣習がそうさせる。
嘘や誇張があろうが、メンバーの関係やメンタルに影があろうが、容赦なく突き進んでしまう。
何もかも用意されている「これが大人の世界なんだ」との主人公少女の感想が強烈です。
この辺りの生々しさは実際にアイドルを経験した原作者ならではだと感じました。
虚像をリアルと夢想するのがアイドルと割り切っているつもりの私でも、
夢の芸能界とは言え、これで良いのか？と割り切れない問答が心中を入り乱れるシナリオでした。
因みに私は本作の“東西南北”が現実にアイドルデビューしたら結構ハマるなと感じました。
{netabare} オーディション出身じゃない“天然物”のJK4人を、
アイドル挑戦コーナーで見守り育成しているような
リアリティショー風の成功物語の演出には弱いものでして。{/netabare}
“東西南北”は俺が育てた等と、掌の上で思い上がってしまうのだろうなとｗ
実は、私は原作小説は序盤で挫折していまして。
その理由について、私は文体が合わなかったとか色々言い訳してきましたが、
今回、劇場鑑賞して、結局、行間から察知した不穏な空気に、読み進める覚悟ができなかったからだと悟りました。
また原作は東西南北のアイドルを集めるまでが大分長いのかな？との印象でしたが、
本劇場版は集めてからの方が長い構成。
{netabare} 10年{/netabare} に及ぶ青春物語を90分余りで一気に駆け抜ける。
{netabare} ひとつの夢の始まりと終わり{/netabare} を通じて、嘘でも間違っていても、夢を見る尊さを噛み締める痛切な青春アニメとしても良作。
いずれにせよ、鑑賞の際は相応の覚悟が必要なアイドルアニメだと思います。
【作画 4.5点】
アニメーション制作・CloverWorks
アイドルライブ映像には特筆すべき点は見当たりませんでした。
むしろ刺々しいシナリオだからライブも変化球で来るのかな？と構えていたら、
案外キラキラした普通のCGで肩透かしを喰らった感じｗ
作画高評価の理由は人物の心情を繊細に表現した表情描写。
原作は主人公少女・東ゆうのささくれだったモノローグが牽引する作風ですが、
劇場版では、モノローグはほぼ削除して、ゆうたちの各種顔芸で描写。
プラン通りに友情を演出し、アイドルデビューに近付いたとほくそ笑んだり、
希望通りの方向に親交が発展しなかったと歯噛みしたり。
事態が深刻化して、ホラー映画ばりに目が据わってみたり。
すぐ顔に出る、ゆうの表情を読むのが本当に楽しくて怖かったですｗ
私のベストショットは4人で自撮りしたライブパフォーマンス後の写真。
笑顔で輝いているように見えて、よくよく見ると無理した仲間の表情がかげっていたことに後から気が付く。
その他、4人の距離を絶妙に離してみたり、光と影に分けて置いてみたり。
キャラの配置にもメンバーの関係性の変化等を滲ませた“読み応え”のある作画でした。
目の保養になったのが、4人それぞれ違う学校の制服。
スカートの裾の揺れ動き等も高密度で好再現されており、
私はアイドル衣装以上に輝きを感じました。
制服フェチでもあるという工藤くんとは一度、
学生服について語らってみたいものですｗ
原作者がスタッフに要望するコミュニケーションも密だったという本作。
私がひとつ高山さんナイスと思ったのが、
アイドルだけでなくアイドルファンもリアルに描くとの意思の実現。
即ち巷に根強く共有されているハチマキ＆ハッピを装備してコールを絶叫しているドルヲタなど今はほとんど見ない。
自身もアイドルファンだと公言する高山さんが、
アイドルとしてもステージから客席を観察した実体験に基づいた、
貴重なアップデートだったと感心しました。
【キャラ 4.0点】
“東の星”主人公・東ゆう。
黒髪ショートなゆう自身も十分美少女なのですが、ゆうが集めた3人はもっと美人という設定。
時折、劣等感で魔が差す場面も危ないです。
“西の星”大河くるみ。
高専でロボコン優勝を目指す、小柄、萌え袖の人見知り工学系女子。
人前でパフォーマンスすることを当然の喜びとするアイドル志望とは真逆の価値観からの、
一般人目線のセリフでアイドルについての論点も深める。
“南の星”華鳥蘭子。
女子校のお嬢様。必然、練習＆憩いのスペース提供セレブ枠に。
{netabare} お嬢様テニス作品のネタ等{/netabare} で意気投合したゆうの夢プランに、
乗っかってしまえとの楽天思考で“西”や“北”との寒暖の差を表現。
“北の星”亀井美嘉。
ゆうが集めたのではなく、向こうから寄って来た。
ゆうとはまた違った外面をまとった黒髪ロング美少女。
（※核心的ネタバレ）{netabare} かつてイジメを受けていた際も、普通に接してくれたゆうに憧れを抱いていた
ゆうのファン第1号。{/netabare}
故に、ゆうに求める友情は重量級で、夢のために友情を軽く考えがちなゆうと、
緊張感あり過ぎなやり取りを繰り広げる。
メイン4人とも美少女ですが、生々しい裏の部分もえぐり出されているので、
私は推す気にはなれず。
代わりに私の癒やしになったのが、一途に星空等の写真を取り続けた工藤真司くんと、
崖っぷちなのに元気なADの古賀さん。
【声優 4.5点】
“東”さん・東ゆう役……結川 あさき
“西”さん・大河くるみ役……羊宮 妃那
“南”さん・華鳥蘭子役……上田 麗奈
“北”さん・亀井美嘉役……相川 遥花
(以上、敬称略)
アフレコはクライマックスの{netabare} アカペラ歌唱{/netabare} も含めて基本同時収録で敢行。
4人の感情が乱反射する修羅場にも緊迫感がありました。
率直に私の鑑賞の決め手となったのは『僕ヤバ』＆羊宮ロスの緩和への期待から。
CV.羊宮さん、相変わらず旨そうに弁当喰いながら喋っていて、どうもごちそうさまでしたといった感じですｗ
羊宮さんは終盤の{netabare} もうアイドルやりたくないと駄々をこねる{/netabare} 迫真の演技でも魅せてくれました。
あれと似た場面を以前アイドルドキュメンタリー映画でも見たトラウマも蘇って来て、
その点でも本作にはリアリティを感じました。
それ以上に今回私が惹き付けられたのが主演の結川さん。
権謀術数から激情爆発まで、声優界にまた有望な濁声の使い手が台頭して来ました。
結川さんはこの夏、TVアニメ版『逃げ上手の若君』でも少年主人公役が決まっており、
今後の活躍が期待されます。
魔球だったのが、ボランティア先で出会ったお爺ちゃんたち3人。
“ウッチャン”内村 光良さんをリーダー役に、
脇を原作者・高山 一実さん本人と、同じ元・乃木坂1期生・西野 七瀬さんが固める布陣。
元アイドル女子のしわがれ声もネタとしては面白かったのですがｗ
打算のボランティアをも許し包み込む味わい深い人生の先輩方を、
例えばベテラン声優がいぶし銀で体現してくれれば、
或いは声優5.0点もあり得ただけにチョットもったいない気もしました。
【音楽 4.0点】
OP主題歌はMAISONdes「なんもない（feat.星街すいせい,sakuma.）」
まだ何者にもなれない自分への焦燥感を抱えて、夢を追って生き急ぐ青さが、
痛切で眩しい、痛快青春ソング。
OPアニメーションも演出が多彩。
横切る人物で、めくるノートでワイプする画面切り替え等もリズミカルです。
そんな冒頭映像、最近の劇場アニメのご多分に漏れず公式がチラ見せ動画をアップしているので、
気になる方はご試食されては如何でしょうか。
劇伴担当は横山 克氏。
こちらも私の好きな作家の一人で鑑賞を後押し。
今回は“東西南北”のアイドルソングの作編曲も提供。
作風は懐メロも想起させられる素朴な味わい。
ももクロにも楽曲提供した実績もある同氏。
今後は2.5次元界隈への出没も期待したいです。
様々なジャンルの音楽に挑戦する横山氏ですが、
やはり真骨頂はTVアニメ版『君嘘』の頃から十八番の、
ピアノとストリングスによる心情曲。
あと さんの感想・評価
5.0
アイドルになるという夢に取り憑かれた少女・東ゆうがアイドルになるための計画を進めるため、友達の少ない東西南北の少女たちを掛け合わせる。青春アイドルサクセスストーリーのような華々しさはなく、ぐちゃぐちゃな関係性の中で夢を追いかける。
全体的に、東ゆうという少女が好かれるように描かれていなかったのが印象的な作品。アイドルになるには、アイドルになるって何？なったらどうなるの？どうしてなるの？アイドルが人に笑顔を与えるって何なの？みたいなアイドルアニメで描かれないキラキラしていない少女たちの葛藤と苦悩が描かれていた。群像劇のようでもなく、ただ淡々と東ゆうという少女が自分の目的のために自己中心的なまでに独善を振り回すが、あくまで青春アイドルアニメらしく描かれる。仲間が増えていく過程にも違和感のある主人公とキャラの描写になかなか衝撃を受けた。
あくまで主人公以外のプライベートな場面は描かれない。それより必要としていない。描く目線が視野狭窄敵に描かれていて物語にのめり込むのにとても体力がいる作品だった。主人公があくまで他人の感情に興味関心が無いから他のキャラとの関わりをほぼ無感情で進めていくのがかなり怖い。サスペンスでも見ているかのような印象だった。気持ち悪くなるようなまでの他人への無関心さ。あくまで目的はアイドルになるというただそれだけ。その関係性が生々しくリアルに描かれる。
青春アニメの青くて眩しい部分だけでなく、心をえぐるような苦しさ、どうしようもない難しさなどがあった。普段爽やかな青春アニメを見ているような自分の心に刺さるような作品。
cloverworksの作品や絵作りも秀逸。『ぼっちざろっく』や『明日ちゃんのセーラー服』で描かれたようなみずみずしい世界観から一変したこの空気感。リアルに刺してくるような生々しさに痺れる。青春アニメとして爽やかさやキラキラさがありながらもどこか腑に落ちないギラギラしたような心の落ち着かなさ。映像の美しさも合わせて世界観に飲まれるような感じがした。
中島野球しようぜ さんの感想・評価
4.0
初めてアイドルを見たとき思ったの、人間って光るんだって。
元乃木坂メンバーの高山一実原作。アイドルという概念に一石を投じる特異なアイドルアニメ。主人公が目をつけた子達と一緒にアイドル活動をやるという独特なシナリオ展開が特徴。
人間味こそないものの夢に対しては愚直なまでに正直なので、こういうエゴイスト丸出しな主人公は1周まわって好感が持てる。
作画は比較的良かった。ただ、CGと手書きの落差があったり、けろりら先生の作画担当パートがあからさまに浮いている上にシリアスでけろりら絵をやられても変な感触しかしない。楽曲は挿入歌の「なりたいじぶん」、「方位自身」の2曲だけど、どっちもいい曲だと思います。
序盤の勧誘パートやアイドル活動で芽をだす所は良かった、中盤からは本音のぶつかり合いとアイドルとしての苦悩を描いていて、ドラマとしての色濃さが見られていて、見応えがあった。
個人的には十二分に面白かったと思うけど、人を徹底的に選ぶ作品だなぁ…と。嫌いな人は嫌い、好きな人は好きだろうが自分は後者側のスタンス。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
3.9
【物語 3.5点】
主要キャラクターが黒の組織関連など以外は、ほぼ全員集合したお祭り映画。
函館・五稜郭、土方歳三絡みのお宝を巡る怪盗キッドに、
告白絶景スポットの宝庫・函館にて、今度こそ和葉に想いを伝えようと力むｗ西の名探偵・服部平次。
二者を軸に、多くの登場人物に出番を与えるためか、
事件解決もコナンらの頭脳から導き出される推理よりも、
豊富な人脈から偶発的にもたらされるヒントとなり得る情報を、
雑学知識豊富なコナンらが事件を解く鍵に無理やり変形加工して強引に突破口を切り開く感じ。
各キャラの得意分野で見せ場を作るためか、
やたら“泳がせる”展開が多かったのも合理性を欠いたリスクオンに感じました。
よってミステリーとしては大味となるのでしょうが、
刀剣などを活用したパズル要素のある謎解きもあって、
それなりの知恵熱で脳に程良い汗はかけましたし。
事件に仕込まれた父と子の人情ドラマ（※{netabare} 一組とは限らない{/netabare} ）も良好なテーマ。
告白でも、家業でも、男という生き物は見栄っ張りで中々本音をこぼさないもの。
母と娘なら思い詰める前にどうにかなる事も、父子が絡むと煮詰まって事件に
発展してしまいます。
終わってみれば恋に事件にアクションに。
エンドロール後まで気になる要素が数多く詰まった、
エンタメ祭りとしては上々の興行でした。
【作画 4.0点】
アニメーション制作・トムス・エンタテイメント
平次から和葉への告白絶景スポット探しなどと称して、
スクリーンに花開く函館・北海道聖地ゴリ押しアニメｗ
エンドロールでは例のごとくロケ地の実写映像で締める念の入れよう。
函館推し度という意味では史上最強アニメなのではないでしょうか。
ただ、ここまでゴリ押されても、北海道に憧憬を抱く私には不快感は少なく、
むしろアニメでも実写でも五稜郭の桜きれいだったなぁ～という満足感が残りましたし、
海が見える坂道と市電を絡めたアクションシーンも絵になっていました。
劇場版『コナン』を観る度に地味に凄いと感心するのが、
最新のIT機器、機能を使いこなすコナンたち。
本作では電子ホワイトボードを活用した捜査会議が印象的でした。
ミステリーや恋愛要素が絡む作品の中には、例えば携帯をガラケーからスマホにすると、
個人情報スキルの向上で、トリックや駆け引きのシナリオが破綻する等のリスクから、
長期連載で当初の世界観設定が時代遅れになっても、リメイクしても、
ガラケーのままという作品も結構あったりして。
貪欲に技術革新を取り込むコナンたちの柔軟さが案外、作品長寿の秘訣なのではないでしょうか。
今回は{netabare} 情報技術の進歩も真相を引き立てるスパイスでした。{/netabare}
【キャラ 4.0点】
2017年の劇場版『から紅の恋歌（ラブレター）』向けに登場し、
平次と和葉の間に割って入ってトライアングル形成を強行せんとした、
かるたチャンプ・大岡紅葉が、平次の恋路をややこしくするため、
本作でも上空より飛来ｗ
怪盗キッドといい、ヘリに乗ったお嬢様・紅葉といい、
空飛ぶキャラは、お祭りでこんがらがったシナリオを力技で打開するのに便利な飛び道具ですｗ
そもそもキッドも平次から“キスの恨み”を抱かれているようですし。
さらに事件の鍵も握る居合道の達人・福城聖（ひじり）も和葉にグイグイ迫り……。
恋の行方は混迷の一途ｗ
平次の告白の険しさに比べれば、一連の刀剣争奪騒動など大した問題じゃないように思えて来て、
海外からわざわざ来日したのに、アクションシーンを盛り上げる噛ませ犬になった死の商人軍団が何か不憫でしたｗ
【声優 4.0点】
土方歳三が関係する今回の事件。
土方役を務めたのは津田 健次郎さん。
アニメ『ゴールデンカムイ』の尾形役などで土方と対峙を重ねたツダケンもついに鬼の副長に！
と思いきや、イケメン土方役は乙女ゲーで既に経験済みとのことでｗ
津田さんは{netabare} 『コナン』と同じ原作者の『YAIBA』から再度ゲスト出演した鬼丸猛役{/netabare} も兼任し青山ユニバースな遊び心をアクションシーンに付加。
ゲストとして登場したのが{netabare} 川添役の大泉 洋さん。{/netabare}
人を欺く演技にも定評がある俳優を際どいポジションに配役し鑑賞者に考え込ませる。
こういうゲスト俳優なら歓迎です。
【音楽 4.0点】
劇伴担当は劇場版『コナン』3作連続の菅野 祐悟氏。
出だしからメインテーマに和楽器をアレンジし、今回は日本史絡みに合わせて和風重視かなとも思いましたが、
結局、徐々に恐慌も煽る『PSYCHO-PASS』な菅野節でアクションを彩る。
一方で恋愛ラブコメ対応では、ピアノやストリングス等を駆使してムードを演出。
ED主題歌はaikoさんが「相思相愛」で『コナン』と初タイアップ。
内容は勿論ド直球なラブバラード。
この起用からして本作のクライマックスが事件より恋愛だということは明白です。
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話 作画はいいし面白いですが、カズマにちょっと疲れるかも。
{netabare} やはりこの４人ですね。ひょっとしたら「爆炎」もこの作品と並行して見たら感情移入できて面白いかもしれません。
原作４作目の映画版の紅魔の里に行く前の部分ですね。非常に独特な魔物が登場です。時系列がおかしくなるのでオリジナル要素を入れています。人気キャラ？なので分からなくはないですが、ちょっと引き延ばしのマインドがないか心配ですが様子見ですね。
心配していた作画が良くなりすぎないか問題は、がんばって雰囲気を１期に揃えようという努力はちゃんとしているみたいです。
ただ、１話を見てちょっと疲れました。カズマが絶好調過ぎてノリが強烈なので１期２期を視聴して感覚を合わせないと、きついかもしれませんね。 {/netabare}
２話 このクオリティなら安心して見られそうです。
{netabare} ということで、作画や演出はもちろんテンポもいいので、視聴継続は当然として満足度も高くなりそうです。ダクネスの表情も良かったです。
ということでアイリス王女様登場ですね。待ちかねました。ちょっと思っていたよりもキャラデザが微妙な気がしなくはないですけど。最後の方だけは作画というか女性たちが妙に美人でした。
文句があればレビューするかもしれませんが、今のところ良さそうです。楽しめそうです。{/netabare}
３話視聴後に追記 ＯＰＥＤがいいです。特にＥＤは最高です。
{netabare} このシリーズ、ＥＤが妙にいいです。余韻ですよね。今回も気に入りました。
それとキャラデザは微妙に変わっています？３人の女子が妙に顔がかわいい気がします。{/netabare}
５話 放送事故みたいな沈黙がすごい。表情もカットも大胆な演出でした。
{netabare} エリス様との沈黙シーンはちょっと驚く時間でした。表情もいつにまして豊だし、作画もちょっと雰囲気が違いました。場面の転換もかなり思い切ったタイミングだったと思います。このセンスは「このすば」的な感じもするのですが、今までにはなかった新しさを感じました。
この５話はかなり面白かったと思いますが、アニメのクオリティの高さも感じました。{/netabare}
６話 いいんですけどなんか物足りない回でした。
{netabare} 原作では一番盛り上がる回だし、実際本作アニメ版も悪くはなかったですが、なぜか淡泊な感じでした。
期待では１０に対して、８くらいというか。合格が７だからいいんですけど、もったいないというかなんというか。無難ではあるんですけど…うーん。
５話は逆に期待以上でしたから、シリーズ全体が悪いというわけではないと思います。今回の演出のレベルなのか次回以降に力を蓄えたのかわかりませんが、今回はサラッと終わっちゃった感がありますね。
まあ、やっと銀髪盗賊団が登場ということでいいんですけどね。「爆炎」は残念でしたが、こっちのスピンオフはぜひ見たいですね。{/netabare}
７話 アクアの下半身エロくない？声優さんにちょっと違和感。
{netabare} アクアの下半身の描写が妙にエロかった気がするのですが…気のせいじゃないと思います。じっくり見てしまいましたから。３期はかなり抑え気味だったのが７話はちょっと特殊だった気がします。
それと６話よりよかったと思いますが、しかし、声優さんの演技がちょっと不思議な感じでした。
「このすば」芸を本人が真似しているという感じというか、ほんの僅か間が悪いというか。監督なのか音響監督なのか知りませんが、ちょっと違和感を感じました。 {/netabare}
８話 ダクネスが可愛くなった半面、重くシリアス化したことの是非。
ダクネスというキャラは１，２期は作りすぎというか少し不自然な造形というか、騒がしさがちょっとうっとうしというかで、あまり好きじゃないキャラでした。
ただ、この３期…まあ、２期の最後の方くらいからアクアよりもキャラが自然な感じになってきて、少しずつ好感が持てるようになってきました。
その好感が曲者で、キャラとしては非常にいいキャラだし可愛くなってきたんですけど、面白さが減ってきた気がします。貴族としての責任を背負いすぎでシリアス化してますし、カズマへの気持ちも重いです。
その一方でめぐみんとアクアは、面白さはとんがってきているんですけど「ギャグ要員」なんですよね。
めぐみんはそれでもまだカズマとの関係性でキャラが成立してるんですけど、アクアは少し形式化してしまった気はします。
まあ、微妙なバランスの問題なんですけどね。カズマが面白さの中心ですし、エリス・アイリス（銀髪盗賊団）の投入が成功したので、周囲のキャラが少々ズレたところで作品としての面白さは成立していますのでいいんですけど、３人のヒロインたち…特にダクネスの変化はいいのか悪いのか。
原作ではそれほどキャラの変化は感じませんでしたが、アニメだと結構顕著に感じました。アニメの制作陣の変更で解釈が変化した結果、増幅したのかもしれません。
「ひろ。」 さんの感想・評価
4.1
＞１話まで視聴して
１期・２期・劇場版等視聴済です。
テンポの良さとキャラの明るさ・能天気さ。
心地よい起伏ある、意味があるようでないようなストーリーｗ。
はい。帰ってきましたね、このすば３期。
紅伝説の続き感アピールがやや強い感じがしたり
ダクネスの空回りキャラアピールがやや強い感じがしたりと
若干、気になる点はありましたが、そんなのは些細なことです。
現時点で既に”約束された良作”といっていいのではないでしょうか？。
文句なしに継続視聴確定です＾＾。
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＞２話まで視聴して
作画いい！。
よく考えたら、１期＋２期→劇場版→爆焔＋３期と制作会社さん変わっていってるんですね。
個人的には３期の作画良くなっているように思います♪。
（違和感感じたのは、むしろ２期？！と爆焔）
制作会社さんが変わっても、ずっと関わってこられた総監督さんの力が大きかったりします？。
でも何より一番グッときたのはＥＤ曲！！。
４０年～５０年くらい前のフォークソング？っぽい雰囲気？？。
だけどコレがいい！
本編で好き放題暴れまわってくれた全キャラ。
ひっちゃかめっちゃか（死語？）で収集つかなくなりそうになっても
この曲が流れてしまうと、すべてがやわらかく・優しく・包み込まれてしまいそう♪。
ボーカルがリレーしていくのも、すっごくさいこうき（最高）です！！！。
★の評価↑しました
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＞５話まで視聴して
３話観て。あれ？？。作画、なんか悪くない？。
もしかして話数毎に作監さんって変わったりしてます？（未確認）。
その影響？？。
４話、作画持ち直すが、やっぱ冷静に３期振り返ると、決めの”止め絵”だったり
ギャグ表現の作画は、クセの強さが自分の好み方向じゃないなあ・・。
作画評価↓しました。
でも５話では、禁断？の○れ替わりなどがあり
このあたりの声優さんのノリノリ度がＵＰしてるところが評価ＵＰ↑。
放送事故レベルの間の取り方など、やはり捨てがたい。
まあ昨今のアニメ業界の事情はよくわかりませんが
苦しいながらも頑張って作ってくださってるだけでも感謝の気持ちを持たなきゃですね＾＾。
tomledoru さんの感想・評価
4.1
「リゼロ」「転スラ」「このすば」の3作品が，転生、異世界もの，魔法，魔王，魔物，妖精・エルフ，争いなどなどという分野のアニメーションでの元じめになっていると私は勝手に思ってます。
2024年の春アニメは？どんぐりの背比べ。とりたてて，これというものはありません。どのジャンルのどの作品を見ても？過去に一度ヒットしたり，話題になった作品の変形であったり，パクリであったりして。似たような作品がゴロゴロしているのは遺憾です？
「このすば」の好いところは？まずは声優さんが豪華なところでしょうか。高橋李依さん，雨宮天さんをはじめとして。もうベテランと言っていいほどの豪華な声優さんたちで，とても見がいがあります。この作品も，第一期，第二期のカズマを含む4人の冒険者形成され個性的な4人が切磋琢磨して魔王軍の幹部と戦ったり，変な生き物とか魔物と戦ったりするのが面白かったです。
つまりは，発展途上のところが見どころだったような気がします。第三期のこれまでの流れを見ると。全体での位置づけがどうなっているのかよくわかりません。魔王の幹部とは関係なく、あるいは魔王討伐に行くでもなく。だらだらと話が続いているような気がします。ただ作画については，初めに比べるとよくなっているように思います。
ただ。最初に挙げた三つの作品の中では，単純に腹を抱えるくらい面白おかしいところは大好きです。特にカズマの言動は？ギャグそのもので，とても笑えて。声優さんの技量も確かだと思ってます。
私は大の「めぐみん」(Explosionの威力と効果が見たい。)のファンですが。声優さんがこちらで働いているということで，もしもこの先あるとしたらですが，「…高木さん」の四期しばらくな来ないでしょうね。高橋さんの声の出し方の違いが面白くて，話の展開にケチをつけてでも？いつも飽きないで見てます。
nyaro さんの感想・評価
3.0
原作を最後まで読みました。その結果、私には一番面白い部分が１期の２クール、エリスとの冒険の部分でした。
そこの「なぜか」を書くのはネタバレになるので止めておきますが、世界観やキャラ達の行く末、展開など悪くはないと思います。この後の方が面白いという人もたくさんいると思います。ただ、言っていることがは壮大なんですけど中身はちょっとスケール感がない気がしました。何よりキャラたちの…いや、書評ではないので止めましょう。
私としては原作で読んだ結果、そのアニメ化作品を見たいか、といえば、１期のクオリティならアニメ作品として追う意味を感じますが、２期のクオリティだともういいかな、と思います。決して２期のクオリティが低いわけじゃないですが、１期の２クール目が良すぎました。
ということで１回読む分には面白かったです。もちろん考える部分もありました。が、原作を読んだ結果、私にとっては含意、期待、アニメのクオリティという意味で１期の2クール目以上のものがないだろうな、という気がしました。３期があって１期以上のレベルの映像が来れば別ですが、ここでアニメは中断します。
なお、エロに関して物議をかもした本作ですし、２期１クールのシルフィとの関係性、ＥＤ推しに納得がいかない部分は大きいのですが、原作全体を通じてルーデウスの性的な部分は家族・恋愛・人生などの点で、異世界に転生した意味の一つになっているよな、とは思いました。そこの批判はやっぱり的外れなのかなと思いました。
ダイヤソー さんの感想・評価
4.5
転生系の中ではかなり好きなアニメ。
1期から見てて世界観的に戦闘シーンがもっとあって良いと思っていたが、2期になって更に戦闘シーンが減ってしまっているのが本当に残念でならない。
こんなに作画が良く、戦闘シーンが増えればもっと映えるだろうに、まったり系の展開が多く、いろいろともったいないなと思ってしまう。
原作を読んでいないから何とも言えないけど、せっかくの高い戦闘力を活かすシーンが少なく、ヒューマンドラマ一直線で過去一もったいないと思ってしまうアニメ。
とはいえ、面白いのは間違いない。
私のように作画で選ぶ人には結構おすすめです。
大重 さんの感想・評価
4.0
好きなシリーズなので当然見ます。
ただ１話の内容としては…
結婚しようという嫁のために、家を用意するだけの話ｗ
いやまあ、ちゃんと結婚して責任を取ろうというのは偉いですね。
そこらのなろう主人公は良くわからんハレーム状態を維持したまま関係も進めず責任も取らず、なにしてんの？ という中で、きっちり結婚を決意するのは偉いですね。
いや圧倒的クオリティの高い本作を凡百のなろうと比べるのはなんですが。
まあとにかく見続けます。
大重 さんの感想・評価
3.0
黒執事、長いですね。
まあ女性向けかと思って常に見ていないです。
なので今期も特に見るつもりはないのですが、一応全アニメ確認しているのでチェックだけ、と思って見てみましたが…。
なんか意外と面白かったですね。
学校がなんとも変な雰囲気があって、それぞれの寮とその代表がへんてこな雰囲気がって、なんとも妙なで笑えました。
実際英国貴族は学校で厳しく教育されるそうですね。
というわけで英国の寄宿学校を描いたアニメ、という雰囲気で見ても面白いのかもしれないと思えました。
まあ女性向けなのでやっぱり見ませんが。
nyaro さんの感想・評価
3.0
第１話 ３DCGの技術的な挑戦が大きい？それとも海外を意識した？
{netabare} 試しに旧版と本作を同時に見たら、冒頭に少女が出てくる以外、14分くらいまでほぼ同じ話、構成でしたね。場面とかセリフで30秒も差が無い感じでした。
ただ、驚いたのが旧知の人って、旧版はクロエっていう女性でしたがヤレイっていう男なんですね。この違いがありました。
そして14分以降キャラの関係で若干違いがありますが、旅立つところ以降は一緒でした。で、あれ小説どうだったっけ？と思い以前買った小説版を引っ張り出したら、この場面が丸々ないんですね。馬車でホロがオオカミであることを確認したらそのまま旅立ってました。
まあ、そういう細かい違いがあるみたいですけど、大筋は同じですね。雰囲気や作画は当然ですが、旧版の方が圧倒的にいいです。しかし、本作はホロが可愛いですね。
それと何といっても３ＤＣＧ技術でどこまで演技ができるか情緒的な画面を作れるのかが見ものでしょう。
今回のリメイクの見るべきところは、もし解釈が旧版と同じであれば、これに尽きるのではないでしょうか。その点では遠景の手足にまだ違和感があるものの短時間でかなり進化したなあという印象でした。
海外セールスを狙ってしっかりした作品を選んだ、という意味もあるのかもしれませんけど。
せっかく小説を引っ張りだしたので、以前の疑問を含め読むかもしれません。ストーリーが旧版と同じならいちいちレビューはしませんが、気が付いたところがあれば、随時。 {/netabare}
２話 リメイクの意味が薄いなら飛ばし見か放置かもしれません。
{netabare} １話のヤレイの登場シーン以外は、原作にほぼ準拠という感じで進んでいるようです。ただ、ロレンスって開き直ってホロと馬車の上で一緒に寝ているんじゃなかったでしたっけ？
原作を改めて読んでいますが、なぜ家に数巻あるのに原作を覚えていないのだろう？と思ったら、１期の銀貨とかこの後出てくる武具の話とかの内容が理解できなくて、そこだけ集中的に読んでいたみたいですね。
ですので、２巻までで放置してたみたいです。今回読み返し始めました。面白いことは面白いですが、経済的な部分の謎解きをしないで話が進んでしまい、どいうことなのかエピソードの最後の方まで説明がないので、頭を使ってしまいます。そうすると感情が引き戻されてメタ的な気分になるんですよね。そこが没入できない原因だったかな。
むしろ長寿のホロが北にかえる旅路の話…商人との信頼関係を結びながら…そして…という話の方が面白いです。その部分は「フリーレン」をちょっと思い出します。
それと、やっぱり雰囲気は旧作の方がいいです。作画で見るべきところもないし。話が原作・旧作準拠でリメイクの意味が薄いようなら飛ばし見か放置になる気がします。{/netabare}
３話 どうしようかなあ…どうしましょうね？旧作の２期を見ながら考えましょうか。
もちろん前作を最後まで（1期だけ）見ているので、話が面白くないということはないです。リンゴのシーンも良かったです。
ですが…うーん、同じすぎ？例えば「キノの旅」などのリメイクを考えると新旧見比べる意味があるのですが…ただ、まあ雰囲気は慣れてくればそれほど違和感もなくなってきた気も…
それと今回の部分で、以前はスルーしてたんですけど原作を読み返して気になったのが、テンの皮（革？）の時の匂い問題なんですけど…あれは取引上の口の上手さなんでしょうか？なんとなく詐欺というか騙しだと思うんですけど…そう言うものなの？とちょっと引っ掛かりましたね。
どうしましょう？継続にしとこうかなあ…とりあえず旧作の２期が先かなあ…一応、中断にしておきます。違いを確認するためにチェックはすると思いますけど。
ＥＤを初め音楽は結構気に入りました。
tomledoru さんの感想・評価
4.4
前作の続きではなく，リメイク版として考えた方か，気持ちも切り替えて見られると思います。多くのの作品は，リメイク版より旧作の方がよかったという評価をされることも多いのですが，私は，2024年版の方が見やすいなという印象を持ちます。
おそらくは，旧作の持つ少し重い雰囲気が好きだった人にとっては，軽く感じすぎて違和感があるのでしょう。
声優他，製作スタッフも変わっていて，絵柄が全体的に明るくきれいになって，ホロのかわいらしさも増したように思います。それでいて，ロレンス他，商人の商売上のやり取りなど，お金の値打ちや，取引の駆け引きなど，雑学的に勉強になる部分もあります。ここを流してしまってみると，面白さも半減すると思います。
(日本でも江戸時代に小判の金の含有量を減らし続けましたから・・・)
初めて見る人にも，旧作からリメイクを見直す人にも，ホロの魅力に魅せられるという点では「男性好み」作品かなとも思いますが，物やお金の仕組みの基礎をなんとなく知るにはよいアニメだと思います。
蛇足ですが，ここから「日本円」の価値がどんどん下がっている(≒物価高等)現状の意味を考えてみるのもいいかと思います。
大重 さんの感想・評価
4.0
いや、ダイの大冒険とか、封神演義とか、ハンターも2回アニメ化されたっけ。
ジャンプ系では結構あるか。
原作既読。
大変、良い作品でしたね。
しかし原作は20年も前の作品。それが今アニメ化するというのは…
どういう流れなんでしょうかね。
でも、良いことだと思います。
丁度見ていなかった頃なので前回のアニメはあまり知らないのですが…。
作画等は当時レベルでは十分良かったような印象です。
ただ、あくまで当時レベルなので、今リメイクすれば当然レベルは上がるでしょう。
だったら、かつてアニメ化したからって気にせず、本当に良い作品は、改めて再アニメ化したって良いと思います。
まあ、調べたら続編も書いていたりと順調に続けていたから、こうして機会が訪れたのでしょうかね。
内容は知っているのでちょっと悩む面もありますが、このクオリティなら見たい…。 でも内容は知っているからなぁ。
見たい候補ですが、まだ考えます。
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話 少年向け臭が強いので文句を言う前に撤退すべきか？
{netabare} ポテンシャルが有るような無いような…１巻か１話かはお試しか何かで読んだと思いますが、記憶がないなあ…
たしか「大怪獣のあとしまつ」になるのかと思いましたが、そっちにはいかないんですよね？本作１話を見ておぼろげな記憶をたどると、バンパイヤハンターの亜流の感じで始まるんでしたっけ？試験の挫折とか幼馴染とか一応ヒューマンドラマはあると思いますが、やっぱりほとんど覚えてないなあ。面白くなかったのかな？まあ、ほぼ初見に近いと思います。
その意味で言えば、本作アニメの１話は思っていたほどつまらなくはなかったです。ちょっとテンプレ感はありますけどね。それと食事中に見たくないなあ…そうか、それでマンガ版は放棄したかも…ちょっと気持ち悪いですよね。
ちなみに「大怪獣の…」は見ない方がいいと思います…私見ですが映画レビューサイトで点数を確認してみてください。
今の時点では何とも判断がつきませんが、少年ジャンプもの特有の「少年向け」臭はしますね。そこで深さがとかテーマ性が…とか言っても仕方ないですよね。
文句を言わない内に撤退か、一応数話みるか迷いますが、土曜日更新なら「転スラ」の後に見ればいいかな？まあ、２、３話くらいまで見るかもしれません。{/netabare}
２話 凡庸だけど出来はいい。32歳をどう扱うかに興味があります。
{netabare} 話の展開に意外性はゼロですが、それでも思っていたよりは面白かったです。やっぱり少年向け的な面白さだと思いますが、32歳ですか。あの幼馴染的な女性の隊員も32歳？少し年下だとしてもそういう年齢ですよね。
これはなかなか珍しい設定な気がします。「ヒカルの碁」で奨励会ぎりぎりの年齢の人の話がありましたが、あれを思い出します。
もちろん、ギャグの作り方は凡庸だしいきなり強さを手に入れてしまいましたので、テーマとかメッセージとかそれほど期待しない方が良さそうです。
母娘のところのドラマの作り方は、何百回見たんだよパターンですよね。これがジャンプマンガの少年誌たる所以でしょう。そういうのに慣れていない無垢な年齢層向けなので「見慣れた」を批判してもしょうがないと思います。
私としては見どころは時代性がどういうところに反映して、ドラマとして何を中心に持ってこられるか、を楽しみにしておきます。ということで、もうちょっと見極めたいと思いますが、本作のレビューの頻度は下げると思います。{/netabare}
３話 ３２歳が話に活かせなければ、次回で中断します。
{netabare} 年齢の件で苦労するのはいいんですけど、それはつまり怪獣が憑依しないと試験を突破できないということ？そこが気になったので３話を見ました。
やはりここは予想を裏切って、怪獣抜きで試験を突破してほしいところです。怪獣の問題が表面化するのは入隊後でいいと思います。
正直３２歳で最後のチャンスという設定がなければ、凡庸だしテンプレだしでもう切っています。独自性を出すにはそこをテーマにするしかないと思います。どうも人気作らしいですが大衆的な浅く広くなんでしょうか？もし、怪獣で試験を乗り切るなら次回で中断します。 {/netabare}
４話 うーん…ヒロアカ？やっぱりテンプレ感が否めない。工夫はありますけど、断念ですね。
ヒロアカにしか見えなくなりました。もちろん違いはたくさんありますけど、展開はそれほど違いません。ジャンプマンガですので仕方ないですね。
読者が常に入れ替わっていると思いますので、本作が目新しい人には面白いかもしれませんが、私は駄目でした。
たナか さんの感想・評価
3.5
ジャンプラの大人気看板作品堂々のアニメ化。
人気っぽいのは知ってたがすっげえクオリティ。
スパイファミリーと並び立つ看板作品に成長した本作は数々の漫画賞を総ナメ、ジャンプラの誇る様々な記録を最速で塗り替えたモンスターコンテンツ。プロダクションIGが漫画の世界観を忠実に再現、スタジオカラーによるド迫力のアクションシーンと、まさに非の打ちどころのないアニメ化。
OP・ふつう
ED・懐かしいこの感じ。やはりおっさんホイホイなのか？
03
この時点でライバル登場、選抜試験とサクサク展開はさすが
美味しいとこを濃縮したジャンプ芸を高速で畳み掛ける進行。バトルもの＝試験はハンタからだっけ。昔はバトル＝トーナメントだったが今の若者はもうかったるくて見てらんないんだろうな。
おっさん年齢制限ラストチャンスはおっさん顧客の取り込みと同時に成り上がり主人公に必須な落ちこぼれ設定の方便も兼ねる上手い設定。でもそれ以上でも以下でもない感じ。多少のイキリや口が悪いのが許されるくらいか。ライバル金髪ツインテが小娘なのに大活躍するのもスーツの性能でOK。あとは今回みたいに気合いでウオーで数字アップなジャンプ芸でどうとでもなる。いくらでもご都合展開が可能で破綻のしようのない洗練された設定。少々モヤるけども破綻するよりマシ。今は驚かすより文句言わせないのがプライオリティ。
そんなことより職業による情報格差はただのズルでは。本人の資質に何も関係ないやん。未就労の学生が読むものなのでうまいこと誤魔化したかな。あえてやってるならいいのだけど、なんかこういう細かい引っ掛かりポイントがあまりに多すぎる。面白ければよかろうなのだ？面白いの？いやまだ本領はまだなのでしょう多分。討伐シーンの演出でエヴァがチラついてしょうがない。これもあえてなのかなあ。
ひたすらジャンプ芸なので多分これまでジャンプ避けてた層にウケてるのかな。
フリーレンやゴブスレレベルの思ってたんとチガウ！みたいな出オチ感。
なっぱ𖧷𓈒𓂂 さんの感想・評価
3.0
原作途中まで既読。
✎︎＿＿＿＿＿＿＿#1の感想＿＿＿＿＿＿＿
漫画の方でアニメ化発表された際に
少しだけ出たキャラデザに不安を抱いていましたが、
主人公は元々が普通のおじさんだから
別にこの程度なら問題はないだろうと思ってました。
が！しかし！
市川レノが崩れるのは良くないでしょwwww
髪型については100歩、いや200歩譲ったとしても
イケメンポジのキャラが肌と髪色の相性まで悪いとか
どんなに顔良く描いてももうどうしようもない‥
その顔自体も全然良くは描かれてないんですけどねw
別にレノ推しでもなんでもないけど
ここまでキャラ崩れされてしまったら
今後登場するメンバー達はどうなることやら。
ただ物語の内容自体は
原作通りにいくなら少なくともアニメ1クール分は
面白い部分になるので楽しみでもあります。
ただ本当、しつこいようですが
作画がいいのにキャラデザで悲しむことになるとは‥
そこ我慢してまで観るかと言われれば
優先順位は低いものとなります。
✎︎＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
☆は後ほど評価します。
なっぱ𖧷𓈒𓂂 さんの感想・評価
3.0
原作未読。予備知識なしの初鑑賞。
ジャンプラで連載されてるのは知っていて、
更新される度にスポ根好きとして気にはなっていたけど
タイトルの"忘却"という部分に暗さを感じて
なかなか手が出ずズルズルと後回しにしてました。
だから今回のアニメ化は作品に触れるいい機会に！！
✎︎＿＿＿＿＿＿＿第1･2話の感想＿＿＿＿＿＿＿
観始めてよく分かったのは、
私の懸念してた"忘却"の暗そうなイメージ部分は
圭くんのどぎつい明るさでぶっ飛んでたので問題なし。
むしろ楽しいイメージの方が強くなりました！
個人的にバッテリーの2人よりも
山田太郎くんの今後が気になります。
どう見てもモブ的見た目でモブ的名前なのに、
梶裕貴さんが声を担当しててキャラが生きてるから
もう誰が主人公か分かんないwww
アップテンポな圭くんのノリがクリアできれば
今のところ何の問題もないので視聴継続です。
リアル夏の甲子園前に野球アニメ観とくのも有りだし！
✎︎＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
☆はまだ評価してません。
大重 さんの感想・評価
3.5
原作はジャンプ＋でしたね。
あまりちゃんと読んでいませんでした。
うーん… いや悪くはないですね。
ただはっきりすごく面白い、というほどでもない。
今のところ金髪の方のギャグの寒さがうざいとしか…。
まあ内容自体は決して悪くはないです。
普通のスポーツものですね。主人公が記憶喪失というところは風変わりで面白さはあります。
制作はMAPPAですか。その割には絵がいまいちのような？
はっきり悪いとまでは言わないのですがMAPPAにしては…。
それともこれで良いのかな？ 制作会社を信用していると自分の目の方が悪いのか疑わしく。
でもやっぱり何か微妙な部分が多い気がします。
うーん…
まあやや低優先順位かなぁ。見れたら見ます。
タイラーオースティン さんの感想・評価
3.9
一見堅そうな感じのタイトルだなと思ったら、記憶喪失の捕手の子のキャラで、いくぶんか軽いノリのギャグアニメっぽくなるのが良い。中の人が宮野真守なんですが、まさに無双してるといいますか、独壇場というのがしっくり来ます。
それでいて、試合や練習等の野球シーンになると、しっかり雰囲気が引き締まり、程よい緊迫感もある。野球描写といっても自分は言うほど野球のアニメや漫画をそれほど多くは観ていないし読んでいませんが、近い感じだと「砂の栄冠」かな。野球描写はそれなりながら人間描写がしっかりしているという印象でした。
これはアニメもそうなんだけど、原作は間違いなく面白いヤツ、ぜひ読んでみたいと思います。
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話「ぼっちざろっく」の柳の下のどじょう？ＣＧの使い方が…
{netabare}「夜のクラゲ…」と同時期に始まったという点で興味があって見てみました。両作とも「ぼっち・ざ・ろっく」の人気にあやかった「柳の下のどじょう」で終わるんでしょうか。それとも別の何かを見せてくれるのでしょうか。
ＭＭＤの様な出来損ないの人物ＣＧに強烈な違和感を抱きつつも、東京の丸の内北口の再現度の高さの無駄さ加減にちょっと驚きます。「リソースの使い方…」というツッコミを入れればいいのでしょうか。冒頭の新幹線内部の描写もあんな無駄なシーンを入れるなら違うところに力入れた方がよいのでは？
ただ、あの丸の内のシーンで改札を出てしまっている感じがしたのですが、あそこの表現は何でしょう？よくわかりません。
ストーリーは…うーん…自然と言えば自然な冒頭ではあります。寝過ごすところが無駄かなと思いましたが、鍵が受け取れないから出会いのシーンということで流れとしては悪くないです。
牛丼屋のシーンにもヒロインの描写という点で意味はありましたし。充電はどこでもできるだろうと言う部分をあえて無視すれば、ですけど。
まだ、ヒロインのモチベーションの描写がないので良くわかりません。「夜のクラゲ…」との対比でしばらくチェックしてみます。 {/netabare}
２話 ヒロインの作り方は悪くない気がしますが、話の行く末は単純明快なバンドプロモーションの気がします。
{netabare} ヒロインが自意識過剰が肥大してコミュニケーションが取れなくなった、非常に面倒くさいキャラ造形です。しかしながら、世間にこういう人は今多いかもしれません。
そして、生きづらい、時代が悪い、世間が悪い、親や周囲が悪い、自分可哀想…と言って悲劇の主人公（男女とわず）気取っている人は珍しくない気がします。
好意が素直に受け取れないのは、自分の投射でおそらく自分が人に対して被害妄想を常に抱いているということかもしれません。
このヒロインに対し、どういう見方をするかですね。歳が離れていれば単純に性格悪い女に見えるかもしれません。世代が近ければ共感もあるかもしれまんせんが、同族嫌悪があるかもしれません。
矢向駅って…随分面白い場所をご当地にしましたね。武蔵小杉、新川崎、綱島、川崎…そういうメジャーな駅の丁度ど真ん中の昔の川崎が残っている確かに何もない駅だったと記憶しています。そういう立地選定も作品の「気分」として悪くない気がしました。
その辺のキャラ造形、ストーリーは古き良き青春物語の体裁ですが、ちょっと現代的だし舞台も設定も悪くない気もします。
ただなあ、どう見てもバンドのプロモーションなんですよね。プロモーション臭が強すぎるでしょう。声優さんとか露骨すぎますよね。こういうアニメ作るときって、その意図を隠して意外性を持たせられないんですかね？企画が単純すぎる気がします。
これから仲間が増えてって、受験とか家族とかでいろいろあって、仲間とギャーギャー喧嘩して…バンド結成だ、がんばろーになる感じです。{/netabare}
３話 あれ？面白い…だと？ブレブレなヒロインの妙なリアリティが良い。
{netabare} ＣＧも声優も正直３流ですが、面白いです。２話の出来も悪くなかったものの、ちょっと警戒してみていたので距離感がありました。３話でなんとなくヒロインのブレブレ感が非常にリアリティをもって迫ってきました。
あれが大衆の等身大のヒロインではないか、と。音楽に関しては才能があるんでしょう。そして本当は好き。
だけど大学に進まないと、あーしないと、こーしないと…で自分を縛らざるを得ない。劣等感を勝手に感じて壁を勝手に作る。いいですね。青春ドラマとしてきちんと成立しています。
今期の気になるキーワードとして「上から目線」というマインドに注目しているのですが、それは上から見られれることではなく、自分が下にいるのを認めたくない、ということなのかなあ、と思います。承認欲求の世の中の生きづらさは世間ではなくマインドが作り出している気がします。
つまり自分を客観視する辛さを他人の位置関係に責任を転嫁している。これは一人っ子でほめられ続けてきた。順位をつけない徒競走、王子様とお姫様が５人１０人いるお芝居のような教育環境の結果でしょう。「ブルーアーカイブ」「鑑定スキル…」などでもこのセリフが出てきましたが、本作が一番キャラの性格造形と重なっていました。
そうなってきたときに、このＭＭＤにも劣るような作画でもキャラが活きてくるから不思議です。つたない声優さんの演技がかえって解釈の幅を広げるののか、ストーリーとキャラに集中できるのかわかりませんけど、キャラに感情移入するというよりは傍観者の視点で入り込めました。
渋谷のスペイン坂や予備校、居酒屋、川崎のゴチャゴチャした街並み、暗い部屋、古い家などを見ると技術的な稚拙さとは裏腹に、結構描写のセンスがあるんですよね。どこにいるのかが一発でわかる背景描写は大したものだと思います。だからこそドラマが活きてきます。
面白くなってきました。１話２話の集中力がいまいちだったので、ちょっと見返そうかなというくらい興味が出てきました。{/netabare}
５話 適当すぎな話に最悪の性格のヒロインなのに、なぜか見てしまう。
{netabare} ４話の女優うんぬんはいくらなんでも適当な話すぎるだろう、とは思います。というよりストーリー全体が適当ですけどね。
しかし、何が面白いかを考えると、ヒロインですね。我儘で勝手で直情的で正直魅力は全然ないんですけど、ヒロインが妙に気に入ってます。身近にいたら勘弁してくださいとは思いますが、逆に自分に近い親近感なんでしょうか。よくわからないまま見ています。
なんとなく、全体が荒唐無稽なのに妙なリアリティも感じます。青春って、整合性もないし適当だし自分に言い訳ばっかりだし好きなことに無駄な情熱はあるし、友情という名の依存になるしで、こんな感じなのかもしれません。
音楽は…うーん…ガールズバンドとか全然興味ないのでそれほどでもないです。逆に不満もないとも言えますけど。 {/netabare}
６話 劣化「けいおん」にとどまらないリアリティがいい
{netabare} ご都合主義すぎるだろうと思わなくもないですが、サクセスストーリーなら運も必要でしょうからね。
やっぱりキャラたちの言い争いとギスギス感にリアリティを感じる…というと誤解を受けそうですけど、フィクションの世界でデフォルメされたリアリティ…カリカチュアライズと言ってもいいかもしれませんが、内容そのものは荒唐無稽な感じはあるのですが、エッセンスに本質が紛れているような描写がたまりません。
これは過去作にはなかった感覚です。ストーリー展開はそうでもないんですけど、登場人物の言動が生々しいというのがいいのかもしれません。性格が悪い…というより性格の善悪のない自分勝手なキャラ達の友情というより仲間意識というか、好きじゃないけど合わせて一緒にやるしかないから一緒にいるような感覚かな？
この作品は本当に不思議です。CGとか最悪と言いたいですが、このＭＭＤみたいなＣＧだからこそ、記号化されて見やすいというか内面に集中できるというか…
たとえば「けいおん」と比べてどっちが面白いか、いい作品かといわれれば、多分１００対２０くらいで「けいおん」なんでしょうけど、見ていて心が動くのは本作かもしれません。いま、どっちが作品の質が上かと言えば私は本作と言ってしまうかもしれません…錯覚の可能性もありますけど。{/netabare}
７話 なるほどロックです。面白い。こんなにはまると思いませんでした。
{netabare} あまり期待していなくて集中していなかった１・２話を見返した上で７話を見ました。なるほど…既存のルールの中行き場をなくした人の叫びが、ロックであるという気がします。
高校中退とか家から逃げ出すということと、川崎しかも矢向（新川崎）という非常に中途半端な場所に住むということが符合してきますし、家の転居ですら上手くいかない。勉強もできない。そういうイライラとか生きづらさを叫ぶ。
ヒロインのニナは今まで学校や家庭の中で言いたいことも言えずに、それが鬱屈してついに爆発した。それがロックだよ。中指を立てるとはつまり反抗です。
このバンドであえて喧嘩ばかりなのは、鬱屈していたヒロインが言いたいことが言える場が見つかりつつある、ということなのかもしれません。その上で今週のももかの宣言ですが、これはストーリー上本当に脱退するとは思いませんが、しかし、一方でニナがももかに依存しているように見えるという問題点はありますので、この展開は悪くないと思います。
いままでのガールズバンドものって「いい子」ばっかりだったのでその点でも新鮮です。
不思議なことに「夜のクラゲ」の対比として、あるいはバンドブームの２匹目のどじょう狙いを酷評してやろうと重い見始めた本作にこんなにはまると思いませんでした。どんどん面白くなっています。{/netabare}
８話 情・友情・熱意ではなく怒りという展開がロックです。
そう…ニナの情にほだされてモモカが復活するなら最低だなあと思ってました。友情パワーとかニナの熱意とかね。そこでこう来ましたか。ロックの情熱はやっぱり怒りじゃなきゃって思います。
話はメチャメチャですけどね。そのメチャメチャが熱いのがいいですね。この８話でラストのイメージができてきました。もう３波乱くらいありそうですけど、もっと怒って言いと思います。
ラブソングはロックじゃないです。怒っていきましょう。
101匹足利尊氏 さんの感想・評価
4.2
ここまで散々、仲良く喧嘩しまくって来た仁菜と桃香。
こんだけやって、ま～だ言い足りないのかｗって感じで二人の衝突が天王山を迎える第8話は、
これまで断片的に語られて来た二人の過去の回想も深堀りされ、
二人がぶつかり合いながらも惹かれ合うことが如何に宿命であったか？
仁菜にとって、桃香にとってロックとは何であったかが熱く語り尽くされる特濃エピソードに。
みんなが私たちを“普通じゃない”と白眼視しても、
私もあなたも間違っていないし、
私とあなたならそれを理解し合える。
――これは、“愛の告白”
これまで、脚本・花田 十輝氏が女子の友情を極める表現として、
幾度となく私をノックアウトしてきた必殺コンボ。
本作でもどこかで、間違いなくこの8話で仕掛けて来ると分かっていましたし、
私もガードを固めて挑んで挑みましたが、
分かっていても威力は抜群で、ラストは胸を打たれました。
このコンボが決まるとなると、今後、本作も名作に化ける可能性が高まって来ましたが、
登場人物がやっていることは相変わらず客観的に見て毎回ロックで無茶苦茶ですしｗ
ダイダスのボーカルが{netabare} 仁菜因縁の同級生？{/netabare} とか誠に都合が良すぎますし。
依然、脚本暴投のリスクもはらんでいます。
いずれにせよ残り数話、最高にロックでスリリングな展開が期待できることは間違いありません。
棘出しまくっているトゲトゲのメンバーの中の良心で{netabare} 運転{/netabare} もできるｗ頼れる姉さんとしてルパさん株も私の中で上昇中。
そんなルパさんが{netabare} バイト先の吉野家で外国系だからと見下されるカスハラに笑顔で耐えた後に
「私にもロックは必要ということです」{/netabare}
とこぼす描写も印象的でした。
俺にもロックが、『ガルクラ』が必要だということです。
私も終盤、いっそう鑑賞ギアを上げて挑みます。
【2話までの感想】東京よりも近い川崎で中指を立てるｗ
長くなるので折りたたみ。
{netabare}
束縛の強い家庭環境、学校でのイジメ……。
抱えきれない葛藤を抱えて高校中退し九州から“上京”を志した少女が、
{netabare} 不動産屋に言いくるめられて{/netabare} 川崎に流れ着き、
色々こじらせている内に、もう全部吐き出しちまえと、バンド活動へと誘われていく。
同名2.5次元企画の東映アニメーションによるオリジナルCGアニメ。
アニメというより実写邦画ドラマの手触りという第一印象を受けます。
熟練の俳優よりも、新人やら子役やらを集めて、
ストレートに青臭い諸々をぶちまけて共感を得ていく。
そういった実写映画企画等の如き表現を、CGで再現していくようなタイプの作品なのだと感じました。
こういうジメジメした痛いノリが嫌いでない方なら楽しめると思います。
脚本は今年、絶好調の花田 十輝氏。
『僕ヤバ』2期、『戦国妖狐』、そして今期『ユーフォ』3期と原作物のシリーズ構成・脚本でも筆が走ってる感アリアリな花田氏。
このオリジナル作品では、萌えに配慮することもなく、
2.5次元キャラの汚い部分も洗いざらい書ける無礼講に興が乗ったのか、
フリーダムな青春劇が展開され楽しいですね。
この意味不明に面倒臭いけど笑える感じ、黒めの『よりもい』を想起させられます。
2話では、初めての都会でのひとり暮らしで、さらに自己嫌悪のモヤモヤを募らせた主人公・仁菜（にな）が、
{netabare} 部屋に取り付けるためにと、友達の友達から、せっかく頂いたライトを夜中に咆哮しながら振り回して破壊して{/netabare} 面倒クセェと笑われる衝（笑）撃展開ｗ
川崎市民の皆様、この度、最高にヤベェ女が“上京”して参りましたｗ
今期、川崎はロックな嵐に飲み込まれますｗ
この春は光の『ユーフォニアム』と闇の『ガールズバンドクライ』。
花田 十輝氏脚本の食べ比べなど如何でしょうか？
【余談】関東民の方々にデリケートな質問なのですが、
例えば仁菜みたいに地方から川崎市に移住することは上京と言うのでしょうか？
上京経験のない私には判断が付かないので“”を外すことができません。{/netabare}
waon.n さんの感想・評価
3.0
【First】
正直観るつもりなんてなかった。
『ぼっち・ざ・ろっく！』の流行りに乗った二匹目のどじょうを感じてしまったからなのだ。
しかし今考えてみると、あれだってこれまでにあった女子バンドグループがキャッキャウフフするアニメなわけで、面白い方向への差別化が上手くいったのと、アニメ化の質がとても良かった事が大いに盛り上がった原因だったのだと思う。
さて、このアニメ実は放送開始前から楽曲が5曲リリースされていて、その間1年もなかった。元々バンドできるが前提の役者選びだったのかもしれないけれど、演技が良いとは言えない事情が見えてきますね。
プロジェクトの始動から1年もかからずに仕上げたのは流石の東映アニメーション。
そして、おそらく短期間でシリーズ構成をまとめて脚本を書いた花田十輝さんとキャラクターデザインを担当した手島nariさん。この二人の初動が良くないとかなり制作が難航しそうだったものの仕上げてきてます。
OPのは原画から興されているカットが多くて、このキャラクターデザイン好きだぁ、ってなってちょっと観てみようと思ったので良きです。
これに関してはキャラデザもそうですが、OPの作画監督を担当した齊田博之さんの仕事が光っているようにも感じます（複雑な洋服の書き込みとか結構凄いと思う）。
先述で名前を挙げた花田十輝さんは今期だとユーフォのシリーズ構成も担当されてますね。他にもキリがないほど実績のある方ですが、勝手にピックアップすると『宇宙よりも遠い場所』『僕の心のヤバいやつ』『STEINS;GATE』など。原作のありなしに係わらず好きな作品が多いです。
音楽に関しても多少の知識を入れておかなければと思い調べてみると…。
そんなに音楽を聴かない私でも知っているアーティストさんたちのプロデュースをしている方々が音楽で係わっている様子でした。
そらバンドをテーマにしたアニメですからねその辺も手を抜いている感じはしません。盤石といった感じ。
こうした人を集めることができるプロデューサーは本当に凄いなと感心してしまいます。
【to be continued...?】
「ひろ。」 さんの感想・評価
2.6
＞１話まで視聴して
原作未読。アニメ１期・２期・劇場版等視聴済です（すべて★５評価）。
少しだけ事前情報で制作会社・キャラデザ等が変わるようなことを聞いてましたが
本作品の根本的な良さはかわらないだろうと、たかをくくっていました。
１話視聴開始。
ああ、幼少期の話から入るんだ～。
まあ、雰囲気いいし、こういうのもアリだよね～。
背景がほぼ実写取り込み？？。
うーん、アニメの世界と視聴者の現実世界を地続きに描きたいのかな？。
まあ、なんとかギリ許容範囲かな？。
（好みではない。できればアニメ的な背景描写希望）
で、本来の？進行時間軸に戻ってくる。
ん？。キャラデザの目の描写がずいぶんかわってますね。
この段階では、まだわずかな違和感でしたが
登場キャラが増えるごとに、わずかな違和感は増え続け
こうなってくると、声優さんの演技にまで違和感が発生しはじめ
最後の決定打となったのが、斉藤恵那登場場面。
正直、誰なのかまったくわかりませんでしたｗ。そういえば先生も。
と、ここで視聴断念。。
ずっと期待してきた続編だっただけに、ダメージもデカい。
・・う～ん。
アニメ作品の製作・契約事情とかよく知りませんが
原作が進行途中にアニメ化決定し、１期・２期・３期とかに分割されてしまうのは
致し方ないと理解できますが
たとえばアニメ１期が成功して、もし２期も作る流れとなったら
２期以降もそのアニメ会社・スタッフ等で継続できるような契約事項にはできないものでしょうか？？。
成功したら、プロテクトされて次の製作権利も継続保持できるような。
反対に１期がもしコケたら、その制作会社は続編を作る権利を失い
もし２期も作る流れとなったら、他社同士で製作権利を争うといった感じで。
アニメ視聴者にとって、楽しみにしてた続編の雰囲気がガラッと変わってしまって
悲しみ、絶望するといった悲劇？は、今後も繰り返していくつもりなの？（永遠に？）。
このままではアニメ業界衰退しませんか？。
アニメ好きだった人ですら、離れていってしまいますよね。
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＞３話まで視聴して
念のため３話まで視聴してみましたが。感じ方は変わらず＞＜。
なんか全体的に無味無臭感というか・・（悪い意味で）。
うまみ成分を全く感じられないというか・・。
それは作画だけにとどまらず、声優さんの演技ですらも顕著に。。
まず、なでしこってこんなしゃべり方だったっけ？。
ここまで抑揚ないしゃべり方じゃなかったと思うんだけど・・。
黒沢さんの演技までもが、無味無臭感・・＞＜。
（黒沢さんの演技で、こんな風に感じたのは初めてかも・・）
（抑揚のないように演技指示されてるとしか思えない・・）
なんか３期における全キャラいろんなセリフ全般的に、全くアクセントを感じないというか。
※念のため１期１話再視聴してみましたが・・・・
間違いなく神アニメでした！！！！！！！！。
目と表情が良いし、声は明るいしキャラもよく動く。
”静”と”動”のメリハリが素晴らしい！。
シュールな笑いのセンスも絶品っ。
ＢＧＭの存在感・貢献も大きいな♪。
背景もアニメ的ですごく馴染んでる。
アニメ作品が１期・２期・３期とかに分割されてしまって制作会社が変わってしまうのを
百歩譲ってやむをえないとしても
せめてキャラデザやＢＧＭとかの資産の共有・引継ぎはできないものでしょうか？。
もちろん版権？や使用料？等は発生するとは思いますが。
制作会社さん個々の利益はもちろん大切ですが
アニメ化という、新しい命を吹き込まれて生まれるモノは
視聴者にとっては、既に視聴者の中で生きているイキモノだと思うのです
それを制作会社さんの変更等といった”オトナの理由”だけで
イチから全部こわされて作り直されてしまうのは
やっぱその作品を好きになってしまった１ファンとしては、悲しすぎるかな？。
新しくキャラデザやＢＧＭ・背景・作画・演出等を作り直すにあたっての担当される方々も
どんなにがんばっても、そりゃあ違ったものになってしまうでしょうから、気の毒です。
（これが全くの新作であれば、そういうものだと思って何の問題もなく観れると思いますが
好きになって思い入れを持ってしまった作品の続編であるからこそ、消化しきれない感情に）
制作側にとっても視聴側にとてもマイナス・マイナスとなってしまうようなシステム？
は、なんとか改善していただくことはできないものでしょうか？。
saitama さんの感想・評価
3.0
タイトル通り。
原作全巻所持。
ゆるキャン△の１期を観て、すぐに原作コミックを買った。
キャンプも久しぶりに楽しんだ。
２期になり、金の匂いがプンプンして「やばいなー」と感じ始めていたら、
映画版でなんとか１期の良さに戻ろうとしていた。
で、３期。
おいおい‥。これ、キャンプブーム完全終焉だろ。
まず、キャラの作画、こんな童顔にしてどうする？
大人も子供も楽しめる雰囲気から子供アニメに全振りな作画。
こんなのもう原作ファンも離れるわ。
バイクの作画とか背景とか、キャラデザとか、
リアリティとアニメ感の微妙な塩梅が素晴らしかったのに、そのバランスを捨てた。
シリーズ構成がばらかもんの奴か。ウマ娘の構成とかもしてたけど、この作品とは合わんよ。
何より監督と制作会社を外すとか、DeNAはバカなんだな。
２期の背景問題をネタに切ったのかもしれんが、
金しか見てないバカ連中の判断は本当にバカで困る。
あの監督だから原作リスペクトしつつ、アニオリも混ぜつつが最高だったのに。
まあ、原作者も今、正直原作がつまらないので、原作者とあの監督とは実は合わないかもなぁ。
とは感じていたが‥。
ただの普通のアニメになった。
「３代目は身上を潰す」がこのアニメ（いやキャンプ界か）にも使いまわせる言葉になるとは‥。
原作のパワーがどんどん落ちるからこそ、これは１期監督の才能でなんとかアニメとしての面白さを継続させるべきだったのに。アホじゃ。監督と制作会社切った上に、シリーズ構成があの人とか。悪手の連続すぎて。
まあ、とはいえキャンプブームを一気に盛り上げた作品だったからな、今までありがとう。
という感じかな。
原作者はグッズ展開とかで金儲けできただろうから作品作った意味あるし。
あとは売れる売れないは別にして勝手気ままに原作を続ければ良いと思う。
少なくとも作品は原作者のものだから、どう今後原作ストーリーが展開しても、それは文句ない。
⚪︎2話目視聴
あ、いろんな角度でキャラ作画が崩れまくって‥。完全に劣化版。残念だ。
そして無駄な背景写実‥。ストーリーや他の部分も含め全部のバランスが悪い。
全体的に評価下げた。本当に残念。
⚪︎４話まで視聴
うーん、まあ、背景はもう触れても仕方ない。
ストーリーは正直、原作がつまらない状態なんで、ただの旅ものになっているのも仕方ない。
そして、多用されるmono的描写の数々も原作者忖度なんだろうなぁ。
多用しすぎてうざい感じになっているのが‥。
水曜どうでしょうの、「ヨーロッパ完結編」のアイルランド旅みたいに、
ガチファンがなんとか面白いところを見つけて共感する状態になっている。
普通に初見の人がこのシーズンだけ見たら、「これ面白いの？」となるだろうなぁ。
現在の原作はさらにキャンプから離れていく以上、
今更ながらに「ゆるキャン△」というタイトルが邪魔になりつつあるような。
原作者はmonoみたいに、なんでも自分が興味持ったことだけに触れたいんだろうな。
そんなところも水曜どうでしょうのDと似てる感じだ。
まあ、スマッシュヒットが１本あることさえ凄いことなのだから、
水曜どうでしょう、と、ゆるキャン△（というかmono?）、は似てるというか源流が同じなのかもしれないな。
そんな匂いを感じた3話と4話だ。
それにしても、背景を写実的というか、写真そのまま加工にしたことによる紙芝居感が酷い。
写真の上に切り絵を貼って動かしているようなバランスの悪いアニメという事実を
制作側は理解しているのだろうけど、海外スタジオに安く作らせるために、
写真加工背景採用とか、クソ過ぎる選択だ。
監督を切り、ソニー系列と組んだことで全てを台無しにした。
５〜7話まで視聴
いやー、本当に今回の製作陣、最悪だ。今回ダメだったのは脚本。
あえて場所の指摘は避けるが、キャラが絶対に言わないであろう汚い言葉を使っていた。
頭の中で「？」となり、わざわざ原作コミックを読み返した。
そこだけ改変されてオリジナル演出に変更されていた。
アニオリを入れるのは構わないが、言葉遣いとか気を遣えよ。
キャラの言葉遣いが汚いとか、原作にリスペクトがない以前に、原作読んで各キャラの個性理解してない証拠。あと、国語力なさすぎ。
そしてあんな言葉をあの場面で使う人間性の奴が脚本書いている証拠。
そもそもがやっつけ仕事なんだろうな。
さらに、その低レベル仕事をそのまま気付かずスルーした監督や演出陣。
今回のスタッフレベルの低さをまざまざと感じた。
nyaro さんの感想・評価
2.6
１話 アニオリと実写的背景…少し不安が残るスタートでした。
{netabare} ロリリンがいきなり出てきて驚きましたが、アニオリなのかな？少しなら全然いいんですけど、あまり引き延ばしでアニオリを入れすぎないようにしてほしいなあ…と思います。原作は３期分まではぎりぎりありますからね。ただ、４期を見据えると１年生で終わらせたい思惑があるんでしょうか。
ですが、特に前日譚を入れるとキャラの解釈の仕方が固定的になってしまうので。アニオリを入れるなら日常回とかにしてほしいです。それともロリリンの話って、どっかにありましたっけ？
マンガ原作は全部買いました。が、原作ってキャラの見分けがつかないので、見辛いんですよね。その点でアニメは見やすくていいですね。２期までとキャラデザの雰囲気が違いますが、そもそも記号的なキャラなのですぐに慣れました。
で、写真背景かあ…と言ってもアニメ化の処理はしているみたいですけど。実写度は高いですねえ…「ヤマノススメNextSummit」で違和感がすごかったので止めてほしいなあ、と思ったら「ヤマノススメNextSummit」の会社なんですね。
うーん…アニメの良さはアニメ絵ですから、私は正直この手法は好きじゃないです。
アニオリと実写的背景…少し不安が残るスタートでした。{/netabare}
２話 これだけのビッグタイトルなのに低予算なの？
{netabare} オリジナルシーンがあると思うと、原作とほぼ同じ構図やセリフが続きます。まったく同じと言っても良いでしょう。そして、動きがないんですよね。止め絵ばかりです。しかも背景が実写取り込みだし。いくらなんでもつまらなすぎます。
やっぱり「ヤマノススメNextSummit」でアニメの変な作り方を覚えちゃったんですねえ…
１，２期も止め絵を使ってはいましたが、料理と食べるシーンなどはかなりこだわりの作画でした。もちろん実写取り込みを使ってはいますが、調整もしていました。音楽性も癒されるシーンの作り方も上手かったんですけど、今回は単なるスクロールの背景に音楽って…これだけのビッグタイトルなのに低予算なの？
何より、特に１期は面白かったんですよね…新鮮だったのもあると思いますが、その人気に寄りかかっての３期です。
これから原作もワンパターン化して行く中、どれだけ演出で魅せられるかが勝負なのに…新キャラが出るまでこのままだと不安です。
ただ、２期もはじめの数話は面白さが拾い切れなかったので、もう少し様子は見ますけど。{/netabare}
３話 全然うごかない。アニメの意味がない。なんですか、これは？
さっきまで「ダンジョン飯」を見てたから落差がすごいですね。アニメの制作の姿勢を疑いたくなります。もちろん、真面目に作っている人もたくさんいらっしゃると思います。もっと上の何かなんでしょう。
ですが滝先生（ユーフォ１期）ではないですが「なんですか？これは」と言いたくなります。僧侶枠より動いていない上に背景まで実写ならアニメじゃないですよね。
アニメーションは「動きを与えて命を吹き込む」という意味だそうですよ。
こま さんの感想・評価
4.8
1期〜3期と映画共に視聴済み。マンガは刀鍛冶編を少し読んだ程度。
何がと言われると柱2人がそれぞれ呼吸２つ使っての戦い。
なるほど。だからPVはアニメ放送後に合わせたのかと思った。
何の？と言われたらアプリゲームとのコラボ。
ゲームの必殺技って大事だね。じゃないとセリフ切り取られて終わるから()
ちなみにやってる身から言わせると環境激変したので全くオススメ出来ないけどね。
1話から相変わらずの善逸の奇行？がヤバいw遊郭編で猪之助が言っていたが
「お前ずっと寝てた方がいいんじゃねぇか…」うん！ホント分かるw
周りにいる人達の個性が強過ぎて、玄弥がまともに見えるのにも違和感があったけどw
まあ実際まとも側な気もするんだけど、どうなんだろう。…OPで察した()
炭治郎は炭治郎でサイコパス炭治郎とか言われてたの草w
まあ…うん…アレはね…。あの行動にはちょっと引いたw
そして義勇はやっぱり言葉が足りないw
アレ見てると嫌われても仕方がないよねって。
最後まで視聴継続！
大重 さんの感想・評価
4.4
鬼滅の刃はもう説明不要ですね。
素晴らしい傑作を最高のアニメ化で大人気を博した作品です。
いつも通り非常に楽しみです。
まあ本章はその中でも訓練の期間という、地味な期間なのですが。
でも、楽しみに見ていきたいと思います。
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話 予想の斜め上の映像と演出でした。悪くないと思います。
{netabare} 映像的に面白いですね。人物もフル３DCGの様に見えます。その割に２Ｄっぽい良さがあります。髪の毛が若干塊になってしまったり、身体、特に女子の制服がヌメッとした感じはありますが、かなり自然でした。加えて構図や動き、魚眼レンズ効果など面白いことをやっています。
強いて上げると深雪の横顔がどうかなあ、と思わなくは無かったですが、以前も同じだった気もします。
３ＤＣＧは好きじゃなかったんですけど、もうここまで来れば毛嫌いする必要はないかもしれません。冒頭のシーンや最後の戦闘シーンを含め、かなり高度な水準ではないかと推察します。視覚効果を使った演出は面白かったと思います。テンポも声優さんも期待通りでした。
さて、今回はどこまでやるのでしょう？２期の来訪者編が３冊分＋アルファで中途半端な話がくっついた感じで１クールの完成度は低かった印象でした。
ラノベはダブルセブン編から１冊が薄くなった気がするので、ちょうど４冊分、ダブルセブン、スティープルチェイス、古都内乱編２冊までの消化でピッタリでしょうか。１話を見る限り変な引き延ばしは感じられませんでした。
ラノベのＳＦ的ストーリー的な完成度で言えば１期の横浜騒乱編までが98点だとすると追憶編は85点来訪者編92点、この３クール目の（おそらく）３作は80点ぎりぎりかなあという評価です。ですが、面白さではなかなか良いパートです。その面白さを拾えていると思います。
ここのパートは女子たちが面白く、特に七草真由美が面白いパートです。特に古都内乱編は最高です。登場シーンは少ないですけど。
なお、Ｄアニメの１話のサムネの映像ですが、女子の胸のサイズが陰影でモロに分かるようになっています。これも遊び心なのか、３ＤＣＧのレベルの高さを見せつけているのか…{/netabare}
２話 幽霊みたいなモブはやめて。それとCGは良いけど画面がクリアすぎます。
{netabare} 後ろを歩いているモブが幽霊みたいで、あれはやめた方がいいですね。群衆の密度は確保できているのだから必要ないでしょう。他の出来の良さを全部打ち消してます。
女性たちは美しいですねえ。深雪と真由美嬢、黒羽亜夜子は非常に良かったです。このＣＧモデルは本当に素晴らしい。それと映像としては冒頭の四葉家の深雪はかなり美しくできていました。このシーンのクオリティで全編作れれば感動ものですね。達也がちょっとおかしい気がする以外、主要キャラは本当に技術的進化を感じます。
ただ、最大の欠点が画面が独特すぎて話に集中できません。ＣＧは出来は良いんですけど、あまりにクリアです。ごくごく少しでいいのでエフェクトを使ってコントラストを下げた方がいい気がします。
それと、九島烈役は声優さんが交代したんですね。他界されていたのを知りませんでした。
内容は２期の最後のタワーの件をまだ引きずっているんですね。それほど話に影響しない感じですけど。 {/netabare}
３話 この話が理解できると本作の面白さがわかる。すごいが不親切でもある。説明なしにこの作品を理解できるのか？
{netabare} この作品がすごいと思う反面、不親切だと思うのは今回を見ればよくわかると思います。
核融合の仕組みは今ホットな物資でああるトリチウム（３重水素、陽子＋中性子２つ）と（２重水素、陽子＋中性子）を超高温にしてプラズマ状態つまり電子と原子核が分離した状態にします。
この状態で両方をぶつけると２陽子＋２中性子のヘリウムの原子核と中性子になります。このヘリウムができる過程で、実は質量がほんの僅か減少します。これがＥ＝ｍｃ２乗により莫大なエネルギーを生み出します。
で、この状態は高温プラズマ状態のために飛び出した中性子が高速で動き回るあめ、いろんな衝突と分解、結合が起きます。３重水素原子核、２重水素原子核、中性子、陽子などさまざまな粒子が飛び回ります。次の原子核にぶつかることで連鎖反応がおき、核融合反応が継続することになります。
この高温プラズマ状態は１千万度から１億度に近い状態でこの反応している場を閉じ込めるのが非常に困難になります。現在は磁力などを用いて閉じ込めることを想定しています。が、これを重力制御で閉じ込める、といっているのだと思います。
核分裂ほどではないですが「ガンマ線」がでるので、これを防いでいます。プラズマとは固体液体気体の次の「第４の状態」ということです。「クーロン力」は原子核はプラスの電荷の陽子と中性子なのでプラスです。原子核同士、つまりプラスとプラスをぶつけようとしても反発します。これをぶつけるために高温にするわけですが、クーロン力を制御できれば炉の効率があがりますし、反応速度の調整もできるでしょう。
こういう核融合反応の基礎知識が重要…とまでは言いませんが知っていると何をやっているのか、どんな話なのか理解できます。
本作の主要テーマの１つとして、今までなぜ魔法でできなかったかといえば「重ね掛けはできない」という設定がありました。だから飛行魔法つまり飛び続けることができなかったわけですが、それをループキャストを機械制御することで継続的に魔法をかける技術で飛行魔法を実現しました。核融合炉は反応の連続なので魔法をかけ続ける必要があります。
つまり、シルバーホーンという設定は俺ＴＵＥＥＥでなく、飛行魔法の発明から重力制御の熱核融合炉の実現につなげる設定ということです。これが一つのテーマとして魔法師と一般人の対立と絡めて、この作品を貫いています。
達也のマテリアルバーストにより質量を消滅させることができますので、その魔法と対になっています。これが平和と軍事のアナロジーとなっているのも面白いところです。
また、市川先輩の横浜の実験ですが、ちょっとわかりづらいのですが実験の様子を見るとクーロン力をゼロにすることで強引にぶつけに行っているのかなという気がします。さらにレリックによる常駐型魔法の実現もここにつながります。
こういう風にＳＦとオカルトを融合させてかなり面白いストーリーになっています。核融合炉の仕組みがわからなくても、この軍事のみの魔法師の身分と一般人の問題、四葉家の内部闘争と外部対立など十分面白いのですが、達也が研究している内容のつながりの意味の説明、つまりＳＦ的知識的な伏線の種明かしが弱い気はします。
つまり「これで面白さが伝わるか」ですね。本作が酷評されるケースはこういう部分の説明不足なのかなあ、という気がしています。{/netabare}
４話 見せ所のチョイスが間違っているような気がします。
{netabare} あれ？今回はちょっと省略と説明不足で何をやっているのか原作勢以外は置いてけぼりのような…それと原作で、深雪の「身の程を弁えぬ愚か者です」っていうセリフに水波同調して、達也が頭を抱えるシーンが面白かったりするんですけど…完全省略ですね…楽しみにしてたのに。それとテレビ局の社長の娘のところもこれでは何をやっているのかわかりません。
うーん、シリーズ構成はどうなんでしょうね？前回の核融合の説明不足は原作からの面白さの一つでもあるんですけど、今回のは原作の省略です。今回はダブルセブン編なのに２つの７の意味とドラマの説明が不十分すぎる気がします。
たしかにダブルセブンはちょっととってつけたような話だし、水波登場シーンは２期でやってしまったしで、短くすることに異論はないんですけど、見せ所のチョイスに不満がありました。{/netabare}
５話 あまり好きじゃないパートですが、女子の作画がやたらとすごい。
{netabare} スティープルチェイス編は、正直全３１巻の中でもあまり好きなパートではない…というよりパラサイトという設定があまり好きではないので、正直流し見かなと思ってたら映像と演出が思いのほかよかったです。
特に女子を使ってなかなか見どころを作ってますね。あずさのデフォルメ絵はいいアイデアだと思いますし、七草真由美嬢もよかったです。
それとやっぱり作画が妙にいいです。特に女子の作画は素晴らしい。多分３ＤＣＧモデルだと思うのですが、手書きとほぼっ遜色がないです。ちょっとその辺の詳細はわからないんですが、感心してみてます。ＥＤの作画は注目です。
今期はアニメが思ったより切れないので、本作のレビューは特記事項がない限り途中経過はこれくらいにします。とにかく作画を楽しんでいます。 {/netabare}
６話 原作の責任もありますが大量脱落が出ても不思議ではない回ですね。
{netabare} 通常ラノベ原作の場合、間延びしてテンポが悪くなることが往々にしてありますが、本作の場合、スティープルチェイスははっきり飛ばしすぎだし説明不足だと思います。これはアニメ制作陣というよりも原作からそうですからどうしようもないでしょう。
それと５話とは演出も作画もレベルが落ちている気がします。まだ、スタッフのお名前は確認してませんが、スタッフの方には申し訳ないですが外れ回だった気がしました。
構成が原作と若干違う気がしますが、まあ、それはシリアスとギャグを明確に分けて５話に資源を集中したのだと思います。
私は原作読んでいるしファンなのでいいですが、大量脱落者が出ないか心配になりました。{/netabare}
７話 深雪の足が大失敗でしたね。
{netabare} やっぱりＣＧモデルは不自然さがでます。中盤の達也と深雪のいいシーンにおいて、深雪の足でやってしまいましたね。広角レンズ的な演出とはいえ、足の線の醜さは、やはりＣＧでよくみられる棒足で関節の不自然さが出ていました。重要でかなり緊張感があると同時に、ある意味最強のブラコン発露で笑ってしまうような緩急の狭間にあるような場面です。ここでそれかあ…という感じで、技術的に可能かわかりませんが、手で修正できなかったのかなあと思います。
それと顎の線…というより顔と首の陰影ですね。ここのコントラストが今回は随分気になりました。
話的にはあんなに面白かった９校戦なのに…という気がしますが、まあだらだら同じようなことをやられるよりは、いいのかな、という気がします。全員が仲良しグループになってしまう話が多い中、こういう裏表がある作品も少ないですし。
そして演出面では最後の数分は結構よかったですね。{/netabare}
８話 話としてはあっさりですが、戦闘シーンは良かったです。
netabare} なるほど…話としてあまり盛り上がりのないダブルセブンとスティープルチェイス編をかなり意識してあっさり終わらせた感じですね。構成としては古都内乱編に力を入れるんでしょう。
とはいえ８話はなかなか絵というかシーンとして戦闘シーンは面白かったです。アニメの出来はもちろんですが、特にピクシーのオペレーションの落ち着いた声が演出としてよかったと思います。ギャーギャー騒ぐオペレーターの作品はそれだけでシラケてしまうので、そういうところはツボをちゃんと押さえてます。それと東山奈央さんの機械的な演技が好きなので個人的にとても満足しました。
それと七草先輩のコメディリリーフ的活躍が楽しみなのが３期に対応する原作３作ですね。水着もなかなかエロかったし次の登場が楽しみです。
それと音楽があまりよくないなと思っているこのシリーズですが、今回のＥＤはなかなかいいですね。{/netabare}
９話 不気味の谷という言葉を思い出した回でした。
久しぶりに「不気味の谷」という言葉を思い出しました。なんでしょうね。この微妙感。ＥＤが半クールで変ったし、初めの方にあった豪華な作画から判断して、お金はちゃんとかけていると思います。
３ＤＣＧのモデルもいいところはいいので、それなりの水準で仕上げてきたなあと思っていたのですが、何か絵が気持ち悪い回があります。モブはもちろんですけど、６、７話が違和感があって、９話はそこまでじゃないんですけど、その微妙さが少し嫌な絵になっていました。
まあ、この技術はこれからなんでしょうけど、私としてはＡＩ生成動画の方が可能性は感じるかなあ…３ＤＣＧモデルは多分日本のアニメ絵、萌え絵だと限界がある気がしてきました。ガルクラくらいぶっ飛んでいるならいいんですけどね。
話は原作既読勢には問題ないですが、やっぱり説明不足な気はします。
saitama さんの感想・評価
3.6
原作未読。
１期は良かった。２期は並列要素が多すぎていまいち。
そして優等生は論外だった。。。
で、３期。
うーん、1話だけだけど、なんか期待できそう。評価はあくまでも暫定。
ただ、カット割りというか、画の見せ方に攻殻機動隊の影響をすごく感じる。
まあ良い作品の良い要素を取り込んだと思えば、良し。
さてさて、１期を超える面白さを作ってくれることを期待。
第8話まで視聴
うん、１期に近い感じで面白いけど、
明らかに言葉での説明が増えた。
映像でさりげなく見せる演出ではなく、最初から言葉を加えての説明ばかり。
あと、演出面でも見え見えというか下手にわかりやすいものが増えた。
そういった意味で面白さが減ったな。
というか、アニメ初心者への間口を広げたと言うべきか。
果たしてどうなんだろうなあ。
１期と比較しても深みは減った。
これは、ぶっちゃけ監督がダメなのだろう。
本業のデザインだけずっと担当していればよかったのに・・・・。
この作品に詳しくて思い入れもあるのだろうけど、アニメ監督としての才能は一切ない。
才能がないから演出が子供騙しなんだろうな。
あれだ、どこぞの映画評論家が自信満々に映画を作ったらクソだったってのに似てる。
横から口出す時は、まとものように聞こえるけど、実際にメガホン取ったら、
なーんも分かっていない素人以下のクズ。
声だけデカいやつには、何かと周りは騙されちゃうんだよなぁ・・・。
実写は才能のなさを余すとこなく露呈するが、
アニメの場合、周囲のスタッフが優れていると多少誤魔化しが効く。
この３期は、三流監督を周りがなんとかフォローして見れる作品になっている。
だから尚更罪深いのだけど・・・。
あと、マッドハウス時代と比較すると作画レベル下がったというか、難しい作画を一切しなくなった。
止め画を多用しまくりだし・・・。アニメなのだから紙芝居は要らんのよ。
ソニー系列制作会社は、自社主導作品じゃないとき作画に対するあからさまな手抜きレベルが酷い。
それはハッキリわかる。あ、監督のレベルの低さを見抜かれて、
結果として現場スタッフから手を抜かれている可能性も捨てきれないが。
なんにせよ、原作小説でのこの辺りはすごく面白いのに、
それがアニメで描ききれていないなあ。
元々の原作の骨格が持つ面白さでなんとか保っている。
早くこの監督は降格させた方が良い。
作品のためにも。
適材適所でやらないと勿体無い。
easy さんの感想・評価
3.0
S1、S2は全て複数回分、見ています
原作ディープ勢のとても詳しい恒星炉説明を拝見、もとい文字をなぞらせただけで、
「そりゃアニメじゃ伝わらない」とぼんやり見てるだけの浅い浅い私は思いましたとさ
科学物理実験と作中の社会情勢を照らし合わせて共通性…、無理そうです
『クソメディア魔法師ネガティブキャンペーン、ポジティブネタで覆そう』
現実ならばクソメディアは実験成功すらも切取編集で無意味化する事でしょう
実例は現実に山ほど有りますね
現在放送中、原作部分の商業ノベル化が2013年ですから、
2024年現在ほどに動画やSNSが力を持っていない黎明期の対抗方法かな
200万登録者の大亜人軍事チューバー「日本に○○落としてわからせてやれ」
等とほざ、おっしゃったりする11年後の現在と比較しても無意味なのです
ですのでクソメディアにわからせちゃうカタルシス優先でまあいいかな
プロットに対しての感想は『アニメの感想』でなく原作の感想でしかないのです
それにしても
『アカい国からの資金流入』『御用メディア』『工作活動』
これだけはっきり題材とされるタイトル、他に無いですね
2095年、71年後もおちんぎんは五毛なのでしょうか
本題
ところでねえねえ奥さん奥さんご覧になりましたアレ？
【2話14:17-】七草・十文字の大学食堂会談！
背後のモブ、動きが『PS1時代のポリゴンキャラ』みたいですってば！
ここだけ何度も反芻リピートしてしまうレベルで面白いです
一言いいかな
【CG監督:町田政彌】
これ大丈夫なのか？
本アニメに興味が無い人も【2話14:17-】オススメです
大いに期待が持てます
【2話14:17-】
【2話14:17-】
【2話14:17-】（しつこい）
人気作品の映像商品として見せていいクオリティではない
今後もご活躍に期待していますよ（つづく）
みゃー さんの感想・評価
3.9
と、なぜか原作未読者がイキってみましたw
でもアニメ化されてなかったらこの作品を知ることもなかったと思うし、なぜかそう断言させてくれるような力を本作から感じているのでこのようなレビュータイトルにしてみました。
原作漫画は週刊ゴルフダイジェストというゴルフ専門誌で2014年から連載開始の作品で、単行本は既に50巻も出ているようです。(1巻あたりの掲載話数が少ないのかな？)
業界内でも評判はいいようで、HUNTER×HUNTERや幽遊白書でおなじみの冨樫先生がおすすめの漫画作品に挙げるぐらいだそうです。
ちょっと調べてみたら漫画の原作を担当されているかわさき健氏の父親はなんと巨人の星(画)やいなかっぺ大将で有名な川崎のぼる先生でした。
先のストーリーを決めずに執筆するそうで、そう言われるとなんだかそのスタイルがゴルフという競技と相まってシナジーを生んでるようにも感じられますね。
評価は暫定ですが、唯一の懸念点としては原作が結構長いようなのでどこまでアニメ化してくれるのかということですね。出来れば2期、3期と長期化を望みたい作品です。
[作品の評価]☆4.0
-視聴終了後に加筆予定-
[キャラの評価]☆4.0
[作画の評価]☆3.5
キャラ絵などは原作絵をデフォルメしつつカロリーを抑えながら原作に寄り添う形で味を出せていると思うし、肝心のゴルフ描写もカメラワーク等こだわりが垣間見えて見応えを感じられる出来に仕上がっていると思います。
[声優の評価]☆4.5
イガイガこと五十嵐を演じる東地さんのいぶし銀ボイスがたまらんですねー。最近ではフリーレンのハイターが皆さんの記憶にも新しいと思いますが、出演作を遡ってみるとガンダム00のラッセなんかも東地さんだったんですねー、ラッセの演技かっこよくて好きでしたねー懐かしい。
また、とんぼを演じているはやしりかさんはキャリア的にはまだほぼ新人さんのようですが、とんぼの純粋さや天真爛漫な面をよく引き出せていると思います。
「やたーッ！」の声がいい感じにクセになりますw
とんぼ自体が中学3年生にしてはちょっと幼く感じてしまいますが、これはとんぼの今後の成長も描くための作品全体での敢えてのディレクションとして前向きに捉えておきます。
[OP曲]☆3.5
[ED曲]☆3.5
なっぱ𖧷𓈒𓂂 さんの感想・評価
3.0
原作未読。予備知識なしの初鑑賞。
スポーツ系作品好きなのでとりあえず鑑賞。
✎︎＿＿＿＿＿＿＿#01.#02の感想＿＿＿＿＿＿＿
1話目の序盤数分だけで
あ、真剣に観るものではないなと感じ
そこから2話終了まで作業のお供にサラッとだけ。
中学生の女の子と知らないおじさんが
友達のようにゴルフを楽しむ、それだけ。
面白くはなかったです、
絵も綺麗ではなかったです、
可愛くもかっこよくもなかったです、
ゴルフならではの爽快感も特になかったです。
ゴルフ作品をアニメにするのは難しいのかな〜‥
たしかBIRDIE WINGも合わなかったんですよね。
もしかしたらゴルフアニメが私に合わないのか？
ゲームのみんゴルめちゃめちゃ楽しんだ大好き勢だから
アニメのゴルフもいつか楽しめる日が来るといいな。
おわり！w
✎︎＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
☆の評価は一旦保留で後ほど触ります。
「ひろ。」 さんの感想・評価
3.0
＞１話まで視聴して
原作未読です。
ゴルフアニメ作品ラッシュですね。
某ゴルフアニメ作品ロス真っただ中の自分にとっては救済作品かもと期待し視聴開始。
今のところ素直で優しい人たちばかりなのでストレスフリー。入っていきやすいですね。
今のところ、とんでもゴルフな雰囲気や前触れもなく
リアル準拠な作品になっていくのかな？。
とりあえず継続視聴したいです。
ちょっと気になって原作マンガ検索してみたら
え？？、４９巻も出てるんですか？。それと既に完結してる？。
ってことは全部描き切る前提でのアニメ化なのかな？。
１クールじゃ絶対無理と思うから、最低でも２クール？。それ以上も？？。
てぶくろ さんの感想・評価
3.0
第8話視聴しました。
{netabare} 今話は花音の身バレ問題も含みながらも「JELEE」結成一周年記念ライブを行う話となりました。
先に今話の感想を総括してしまうと、やはり「浅さ」を感じる一話でした。
見えていた底がまさかせり上がってくるとは思いませんでした。
今話のように、SNSにリアタイでファンアートを募る取り組みはオリアニの強みを活かしていてとても良いと思うんですが、でも企画ありきの話作りをされてもな…。
では、本編です。
時系列は前回からグイグイ進みもう8月になり、結成一周年を迎えるにあたり花音からライブの提案がなされます。
今話は このライブというものに強く思い入れがある花音の様子が印象的でした。
そういえば、花音って別に匿名シンガーだからこその表現がしたいわけでも、匿名シンガーでいたいわけでもなく、あくまで致し方なくこうしているだけですもんね。
本当ならガツガツ前に出たいんでしょうね。
それと、もう一つ印象的だったのは、せっかくライブをするなら新曲を作ろう とか、大晦日に今年の集大成として作ろう などと花音が言っていて、なんか…「JELEE」は節目がないと制作ができない感じになっていますね笑
人間らしくて親しみが持てるといえばそうなんですが笑
その後はキャッキャッウフフな合宿をパートに入っていきます。
ステージについてよく下調べをしていたのに、観客にクソかさばる傘を持ってくるよう指示していたのは笑いました。
合宿を終え 会場の下見をしている際、「私達の一歩目 JELEEが現実を泳ぎ始める最初の舞台」と花音がサラッと言っていますが、他3人はこういうライブをしていく方向性にみんな納得しているんですね。
そうこうしているといよいよ満を持して盛大に振りかぶりながら、花音の身バレ問題へと突入していきます。
花音もまさか みー子さんのあのライブから半年以上も経ってから特定されるとは思わなかったでしょうね。
前話で入れるスペースがなかったので致し方ありません。
大きくなる騒動に対し、キウイちゃんは「なんだよ…これ…」と漏らします。
まぁでも、とは言うものの そもそも前提としてこうなるから匿名シンガーをやっていたわけで…
結果的に、みー子さんのライブにて かつて仮面をつけていても正体がバレた実例がすくそばにいるのにも関わらず、顔を隠さず舞台に立ったことや、最近浮かれ気味だった花音にしっぺ返しがきてしまいました。
こうなっても誰も花音の過去について言及しようとしないのは優しいですね、最良だとは思いませんが。
「JELEE」の活動は4人のやりたい事だ というなら花音の過去も4人で背負うのが筋だと思いますが、それは次回以降に期待ですかね。
会場貸し出しを渋る店長さんにキウイちゃんが無観客ライブを提案します。
咄嗟の機転はステキですが、無観客ライブならもうここでやる必要なくないか？
あっという間に2ヶ月が過ぎライブ当日となりました。
結局ネットの騒ぎはほとぼりが冷めるのを願ってフルシカトでだんまり決め込むとはなかなか肝が据わっていますね。
ライブは開催できるのかという問題が、無観客でファンと繋がれるのか という問題に一瞬ですり替わっているのも見事です。
ライブ開始直後、ファンアートが映し出される演出に驚愕していましたけど、結局あれからキウイちゃんが1人で舞台のセッティングなりなんなりをしたってこと！？
なんか…「JELEE」の関係性って歪ですね。
たくさんのファンアートが寄せられたことに対して、まひるが「ハッシュタグが出来ててね」と言っていますが、
えっ！？自分たちで仕掛けたわけではなく勝手に出来たん！？
これらの絵は全部、リアルの顔なんて関係ない 私たちが好きになったジェリーちゃんはこのクラゲの女の子なんだから信じよう って思いで描かれているらしいです。
えっ…じゃあ今から自分たちの姿をチラ見せしながらライブする意味って？？
このファンアートを描いてくれた人たちは別にこの形のライブを望んでいないってことになっちゃいますけど…。
それから、ファンアートを見て繋がっているって感じるなら別にこれまでとなんも変わんなくね？
曲が進みテンションが上がったキウイちゃんが「顔バレ？アンチコメント？関係ないね！」と息巻いていますが、そうやって開き直るならもはや「JELEE」である必要はなくなってしまいますね。
後、野暮なこと言ってしまうと、ライブの演出がほとんどイラストで進行していますが、だったらこれ新曲のMVってことで良かったんじゃね？
4人は達成感でいっぱいでとても満足気ですが、本当にまひるの台詞通り花音1人のわがままから4人のわがままになってそのまま終わるとは思いませんでした。
今話のまとめとしては、前述やタイトルにもしているように起きている事象とキャラに対する踏み込みが今一歩な感じで、いつまで浅瀬でパチャパチャやってんだという印象です。
今話でも触れなかったため、花音ちゃんの過去の出来事に対するハードルが高くなっていますが大丈夫ですかね。
次回に期待です。
{/netabare}
第3話まで視聴しました。
{netabare} 映像は文句無しにキレイでよく動いていて、キャラクターの可愛らしさを後押しし、共感性の高いテーマと音楽の要素で、全体がポップでキャッチーで取っ付きやすくなっていると思います。
ですが…何故かこの作品を 面白い！ 彼女たちのこれからに目が離せない！ 彼女たちのやりとりをもっと見ていたい！ とは断言できない妙なモヤモヤが残ります。
非常に俗っぽい言い方にはなりますが、この作品はバズりたくて仕方が無く 世間が好きそうなものを集め 広いターゲット層に全力で媚びてみている そんな印象です。
もちろん、オリジナルアニメなので世間ウケを意識することはとても重要なことだと思うのですが、その気持ちだけが先行しなんとなくの人物描写で進行してしまっているように感じます。
個人的に一番引っかかっているのは、まひるです。
第1話にて、主人公が行動を起こす際にセルフツッコミを多用するのは話作りにおいて弱腰であるように思います。 行動の一つ一つに保険を張っていると言いますか…。
意図的にまひるはすぐに自分を客観視し冷めた言葉を自分にかけてしまう性格である と示しているなら別に構いません。
ですが、その割にまひるってモーションがブリブリしてますよね？
売り物の靴下に話しかけていたり、鼻をつままれ手をバタバタしていたり などです。
なんというか、提示されているキャラ設定と画面内のキャラの動きに齟齬があるように感じます。
他にも例をあげるなら
まわりからどう見られるかに過敏な子が、電話しながら買い物したりしますかね？
対人関係があまり上手では無さそうなフリを作っておいて、初対面の花音相手にいきなりくだけた感じのジョークをかましているのはどういうつもりなん？ とかもあります。
それと、まひるの人格形成エピソードについて。
壁画を自慢しようとしたら、友人から「変な絵」と言われてしまい、絵を描くのをやめてしまいとさ。
悪くはないんですが、発想の１個目って感じがして弱く感じてしまいます。
何気ない他人の一言が影響を与えたとしたいなら、その後の「上から落書きしちゃう？」とかの台詞はちょっとやり過ぎの欲張り過ぎだと思います。
そんなにわざとらしくしなくてもw
ていうか友達2人はまひるが絵を描くことこの時から知ってるはずなので、余計に言わされてる感が強いんですよね。
あと、自分で黒歴史だと言っているのに 海月ヨル のアカウントを残しているのは何故？
少なくともこの思いっきり顔が出ている投稿は削除するんじゃないのか？
まひるは没個性なのに共感性が薄いキャラに仕上がっているように思います。
他キャラについて。
花音については、第1話で「ヨルって結構普通なんだね」と言っていて、小学生のときにちょろっと絵を描いていただけの子に何をそんな期待することがあるんや？とは思いましたが、彼女はそういう役回りなのでこれでいいと思います。
それよりも、15歳の女の子のところに記者が突撃取材とかするかなぁ？ 暴行って言ってもそこまで過激なものでもないやろうし、ちょっとしたことでも騒がれる程人気ならまひるが知らないっていうのも違和感よなぁとかそっちの方が気になりました。
木村ちゃんについては、橘ののかと山ノ内花音の両方を推すことにしたそうですが、そのきっかけとなったものはよくわかりませんでした。
昔した約束を覚えていてくれた というのはただファンとして嬉しいことでしかなく、別に表現者としての山ノ内花音に何か感銘を受けたとか、根っこの部分に橘ののかを感じたとかでもなかったのが非常に残念です。
キウイちゃんはエピソードがまひると付随していることや順番で一番損をしているように思います。
新しい環境で上手く馴染めず引きこもりへ…という気持ちは理解できるんですが、正直 まひる木村ちゃんと続くと、あぁはいはい また周りの所為ね と思ってしまいました。
現実ならままあることなんでしょうけど、フィクションとしては面白味にかけます。
踊りの部分とか感動的っちゃそうですけど、でも元はと言えば自己紹介でやらかして、その後自分の好みを相手に押し付けてばっかりのキウイちゃんの自業自得だしな…とか、まひるはこの2年間こっちの誘いは全部断るくせに友達とファミレス行った話とかをしてくるキウイちゃんを一度も不審に思ったことはないのか？ とか色々考えてしまいます。
キャラクターの内情を描くのが不得手な本作品ですが、この先関係性が深まっていき何か化学反応を起こすでしょうか次回に期待です。
{/netabare}
第4話視聴しました。
{netabare} 今話は順当過ぎる程に花音についての掘り下げ回となりました。
それと同時になんだかこの作品の底も見えてしまった、そんな一話でした。
では、本編です。
どうやら、前回発表したMVは再生数一万回を突破したようです。
まひるは「一本目で一万いったら充分じゃない？」と事も無げに言いますが、充分どころの話じゃなくないか！？
チャンネル登録者数2人だったアカウントでいきなりオリジナル楽曲出して、一万回、充分すぎるって！
個人的に、この一万回という数字はそれほど荒唐無稽な話ではないと思っています。
なぜなら、この結果って竜ヶ崎ノクスによる宣伝効果の賜物ですよね？
別に活動が順調な滑り出しをしていることは構わないんですが、ここでまひるが「さすが、キウイちゃんが宣伝してくれただけのことはあるね」とか、花音が「まぁキウイちゃんのファンが見てくれたからね…でもまぁまずは知ってもらう事が大事！」などの何故こうなっているかを自覚している台詞が必要だったと思います。
その後、花音のサンフラワードールズに対するなかなか一言では言い表せない感情が露わになったなったり、プロデューサーがお母さんであることなどが明かされました。
花音は第1話でまひるに対し「ヨルって結構普通なんだね」という印象的な台詞を残していましたが、この感じから察するに花音も結構普通そうですね。
キウイちゃんと木村ちゃんが花音と帰ってくるとまひるが部屋の掃除をし、シチューを作って待っていました。
自炊をしなさそうな2人の家にシチューの食材があるわけねぇだろ、と考えてしまうと なんかとりあえず家事ができたらキャラの株があがるだろっていう安易な発想のもとこんな事しているんだろうなと邪推してしまいます。
食後には互いに秘密の暴露大会が始まりました。
キウイちゃんについては前回でも思っていましたが、中学デビューで失敗したなら高校は知り合いいなさそうなとこに行くとかは出来なかったんですかね？
立北高校は中高一貫の私立校っぽいので、高校から心機一転としやすいと思うんですけどね。
それも込みで虚栄を張ってしまったってことなんでしょうか。
というか、そもそも高校デビューで失敗したで良かったような…。
木村ちゃんの秘密は、歌が苦手なことだそうです。
先生にまで止められたことがショックだったようで、「まるで、私が変だって世界に決められちゃったみたいで…」と語ります。
…いや、音程が合ってないんだから、そりゃ変だろ。
楽曲の理解や表現について食い違いがあるというならまだ分かりますが、音程が合っているか外れているかっていう段階の問題で個人の解釈なんか入ってこねぇよ。
お前が外してるんだから、お前が変だよ。
その後夜を徹して作業した結果、曲とMVが完成しました。
1日徹夜して完成するなら、ちゃんとスケジュール立てていれば来週の水曜日までなんて余裕だったんじゃないですかね？w
全員満身創痍な感じでしたが、キウイちゃんは意外と健康的なタイプの引きこもりなんでしょうか。
仮眠をして起きるとどうやらバズっているらしいです。
どういう理由でバズっているかはまだ定かではありませんが、やっぱりなんか軽いですね。
創作活動においての産みの苦しみも無く、注目してもらうための工夫もない、でも結果だけは転がり込む。
非常に素敵なファンタジーだと思います。
ファンタジーならファンタジーで大いに結構なんですが、一丁前に現代的なテーマ性がありますよ みたいな顔をしているのが問題なんでしょうね。
次回に期待です。
{/netabare}
第5話視聴しました。
{netabare} 今話は まひる というキャラを主人公に据えた本作品にとっては避けては通れない、チェックポイント的な話だったように思います。
では、本編です。
前回の 引き であったバズっている要因は、やはりアクシデント的なものだったようです。
今話のような、ひょんな事でバズってしまった でもちゃんと中身も聞いてもらえているから前向きに考えよー！ ということを印象付けたいなら、どうして一曲目から一万回再生の好調な滑り出し にしてしまったんでしょうね。
順調に増える再生回数に浮かれるまひるでしたが、「イラストだけしょぼくね？」というコメントを見つけてしまいます。
本作品の性質とは逆なコメントですね。
ショックを受けるまひるは追い打ちとして、有名絵師による二次創作を喰らってしまいます。
花音は自虐モードになってしまったまひるを、俺が信じるお前を信じろ！というグレンラガン構文を用いて励まします。
少し元気を取り戻したまひるでしたが、「私より上手い人が描かないでよ、邪魔だな」という気持ちを抱えていることがわかります。
まひるが自分より上手い絵師に対してや、二次創作を喜ぶ花音に対して嫉妬の感情を持ち、その本音をしまい込んでいる様子は ことなかれ主義で相手に本音を明かすことを怖がるまひるらしいと思いました。
思っていたんですが、その後電車内で人目も憚らず急に花音に「あの人と私どっちが上手いと思ってるの？」と瞳孔開きながら詰問し始めていて、またまひるの事を掴みそこなった感じがします。
「めんどくさいね」って言っておけば何でも成立するわけじゃありませんよ？
その後、悔し泣きながら絵を描くまひるの様子はとても印象的なシーンでした。
ですが…その…まひるは絵の上手さについてこだわっていますけど、そこを取りあげてしまうとさ…圧倒的に絵に対してかけてきた時間が違うやんって話になってしまうような気がするんですよね。
10歳を境に精力的に描くのをやめたっていう長期的な点でもそうですし、この2曲目に関しては徹夜の大急ぎで仕上げてたやん。
そして、その後渾身の絵と共に3曲目を発表したわけなんですが…
根本的な画力で悩んでいた子が、たかだか2週間弱の頑張りでそこそこ納得できる画力を手に入れとても素敵な絵が描けました！ となってどうするよ。
ここで必要だったのは、あくまでもまひるの技術の上達ではなく、曲や歌詞に対しての理解度 ひいては花音に対する理解度を深めようとする姿勢、今回のイラストにどういうメッセージ性をつけるのかという葛藤、そしてJEELEの楽曲を表現することについては誰にも負けたくない という気概だったように思います。
こうしたようにもう一歩だけ踏み込むことを止め、初詣にてほっぺにチュー のような見栄えだけを意識した演出に尺を割くから内容が薄まってしまうんだと思います。
一応、次回に期待です。
{/netabare}
第6話視聴しました。
{netabare} 今話は言うなればギャグ回というか箸休め的な一話であり、中身も母娘のハートウォーミングな内容でした。
本作品のストロングポイントである「見やすい」に特化した一話だったように思います。
では、本編です。
スランプに陥った花音を慮り、一先ずDMに来た楽曲制作依頼者と話してみる一行。
匿名シンガーやってんのにホイホイ人と会うなよ笑
みー子さんに対して「設定が甘い」とまひるが言及していましたが、甘さについてはどっこいどっこいなのであんまりギャグになっていませんね。
それから、ハロウィンライブでの件を持ち出され否応なしに楽曲提供を引き受けることになったわけなんですが…
これ、みー子さんは何を根拠にあの時の仮面少女とJELEEを結びつけたんでしょうね？
いや まぁ、みー子さんからすると歌声しか判断基準がないので、たまたま回ってきたJELEEの楽曲を聞いて、チャンネルのページに移り、過去の「カラフルムーンライト」の動画を見つけ、聞き比べて確信を得たってことなんでしょうか？
みー子さんはすごく耳が良いんですね！
その後、みー子さんには小学生の娘がいることがわかり、その子と木村ちゃんが 誰かを推すこと について話したりするんですが、正直 この亜璃恵瑠ちゃんの心境の変遷が都合よく扱われすぎだと思います。
亜璃恵瑠ちゃんは少し前まで暗い性格で、お母さんを見て気持ちが楽になり明るくなったそうですが、そのきっかけが いつもと変わらないお母さん ということなら、何故そもそも暗い性格になってしまったんでしょうか？
まぁこれは最悪、生来の性格がそうであったから として飲み込むとしても、その後の 周りにからかわれる事
でお母さんや自分が変なのではないか と思い詰める様子を見せるのはさすがに物語として恣意的に誘導し過ぎなような気がします。
さっき、人ってこんなにも考えずに喋ってもいいんだ という知見を得たって話はどこいってん。
上げる演出の為にわざと下げる を繰り返しているように思います。
木村ちゃんが返答するターンでは、第2話では大して深堀りされなかった事に対する補足がなされるのかと思いきや、当たり障りのない台詞かつJELEEとして活動してみたことが活かされているわけでもない台詞で肩透かしを食らってしまいました。
場面変わって、あっという間にライブ当日となりました。
亜璃恵瑠ちゃんはお友達と初詣に行ってからライブに来るそうです。
これなんでわざわざ初詣にしたんでしょうね？ 作中時間は冬休みも終わった1月の4周目突入間近くらいだと思うんですが、どうしても花園神社をもう一度出したかったんですかね？
ここで亜璃恵瑠ちゃんは同級生の男の子に絡まれてしまいライブに間に合わなくなってしまいますが、亜璃恵瑠ちゃんは思ったよりギリギリのタイムスケジュールで行動しているんですね。
男の子のコメントを見て察したキウイちゃんの「同級生の悪意だと思います。学校ってそういう場所なので…」という台詞、みー子さんに状況を理解させるための圧縮された良い台詞だと思うんですが…
傍若無人な小学生時代を過ごし、そのノリが中学校では通用せず出とちり、その後自分の好みを相手に押し付けるだけの交友術が災いし居場所をなくし、高校に上がっても環境を変えようとせず勝手に引きこもり、親友に対して虚言を弄して見栄を張っていた、何から何まで自業自得な子が、果たして学校生活というものをどれだけ理解しているんでしょうね。
その後、飛び出して行ってしまったみー子さんの代理としてステージに立つことになった花音たち。
ステージパフォーマンスと衣装もあいまってとても新鮮でした。
意外だったのは、会場にほぼ満員くらいのお客さんが入り、熱狂的なファンもついていることです。
これは別のアイドル作品でも書いたことがあるんですが、事務所ライブでキチンと集客ができるアイドルをクビにする理由ってなんなんですかね。
吹っ切れたみー子さんは秘密を暴露し、曲もバズることができめでたしめでたしとなりました。
最初にも書いたようにハートウォーミングな話だったように思います、みー子さんには小学生のアンチコメントよりも戦わなくてはいけないより恐ろしく厳しい現実があるとは思いましたが。
でも…なんかほんと、ずーーっと周りが悪いですね この作品。 引き出しが少ねぇって。
世間の目やいわゆる「現実」が、打破するもの 乗り越えていくもの ではなくただの「悪者」でしかないのは非常に歯痒いです。
ただまぁ大人になるとこの作品のように周りの所為ばっかりにする話には中々恥ずかしくてできませんが、それを乗り越え 彼女たちの目線に立った等身大のストーリーに仕上げているんだという点で見ればとても良いと思います。
{/netabare}
第7話視聴しました。
{netabare} 前回のギャグ回 もしくは 箸休め回を経た今回は、脚本担当曰く 進路回 だそうです。
果たしてどうなるでしょうか。
では、本編です。
進路について考えている面々と話し、なにやら自分も思うところがある花音、とりあえずキウイちゃんの教習所合宿に同行するそうです。
てっきり進路とかについて悩むのは まひるの役回りかと思っていました。
結局、才能を持った花音も普通の人と変わらない悩みを持つんだよみたいな展開に行くんでしょうか。
キウイちゃんは出席が足りず卒業できないだろうから高卒認定試験を受けるそうですが、進級自体はできているんですかね？
できているとしたら、新年度になったばかりなんだから自由登校まで後もうちょっとくらい頑張れよ と思いますし、それか、できていない もしくはできたけど行く気がない ならまわりくどい言い方はせず新年度を機に中退した、でいいんじゃないのか？
なにはともあれ免許合宿が始まりました。
驚いたことに作中はもう5月なんですね、前話から4ヶ月も経ちましたか 時の流れは早いですね。
これまで焦りながら続けざまに3曲+1曲を公開してきましたが、今は随分と余裕がありますね。
そういえば現サンフラワードールズへの対抗心がうやむやになっていますが、もういいのでしょうか。
前回からのスランプがまだ続いているんですかね。
その後、教師を志すというキウイちゃんの胸中が語られます。
中学時代に苦しい思いをしたキウイちゃんが教師を目指すというのは立派だと思います。
でも、その動機付けの中身を 自分がマイノリティ側だった故 みたいにすんなよ。
前にも書きましたが、キウイちゃんが浮いてしまったのは趣味嗜好が原因じゃねぇって、自分が求める反応を周りがしてくれないって駄々こねてただけだろうが。
なんでこの子はずっと被害者面をしてんだよ。
教師の的を得ていない指摘はまだしも、同級生のわざとらしい台詞で被害者面を増長させてる場合か。
不登校してる奴の顔を覚えてる程、みんな暇じゃねぇって。
それと、キウイちゃんはわざわざ変装道具を持ち込んでまで合宿中に書類を受け取りにいく必要性はあったのか？
試験の出願はもう済んでいるみたいですし、高卒認定試験って8月ですよね？
さらに言うなら、二輪免許取得の合宿期間てだいたい10日かからないくらいですよね？
合宿前でも合宿後でもなく合宿中じゃないとダメな理由is何？
その後、不思議なお姉さん小春さんを交えた会話で花音が「いいんだよ 変なくらいで、普通よりはマシ」と語ります。
台詞の意図は分かりますが、この作品の現状は「尖っていると思われたい」という一番普通な感じなのはなかなか皮肉ですね。
それから、今話は急にチチに関する話をねじ込んできましたが……テコ入れですか？
免許を無事取得した花音はまひるを連れ海へやってきました。
花音はどうやら、掲げた目標の意味やそれを目指す情熱、自分が歌う理由がわからなくなってしまっているようです。
まわりがちょっと進路の話をしただけでここまでグラつくなんて、花音ちゃんも大概普通ですね。
飛ばされた時間の間に何かあったのかもしれません、想像で補いましょう。
前話で作詞につまり、今話で特にエピソードもなく目標や歌う理由すら見失っているなら、なんかもう…やめりゃあいいのに… っていう心情にしかならないんですけど…。
今話の花音が抱える悩みって作品として大事なポイントだったと思うんですけど、なんかいつの間にか生じた問題がいつの間にか勝手に解決してしまったような気がします。
進路とバイクの一本橋をかけて満足してる場合じゃないんですよ。
余談
今話で登場した宮本境教習所は武蔵境教習所のもじりだと思うんですが、これは単純にフィクションとしてってだけではなく、二輪の二人乗りに関するルールも知らない奴に合格を出す教習所であるという炎上を回避するためだったりするんですかね笑
次回に期待です。
{/netabare}
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話 内発的なものを描けるか友情感動ポルノどまりか。期待枠ですが…
{netabare} 平凡か特別な才能か、それは前提として才能があるのかないのか、特別になるための努力の過程、結果が出ない苦悩、周囲との軋轢、ライバルとの切磋琢磨、俺TUEEE、障害が降りかかってくるのを２人ではねのける、２人の間の熱いバトルと友情、シリアスの見た目のイチャイチャ日常もの、アイドルもの…どのルートにも行く可能性があります。もちろん組み合わせも。どれをとってもテーマ自体は平凡です。
前提は説明的すぎて余韻も何もないのが欠点の様な気もするし、現代的で文学性よりも分かりやすさ重視で情報の処理がしやすいかもしれません。２話分を１話で説明しきった感じです。
行間よりも感動という感じもします。どちらがいいかは作品の出来ですので今後の作品の質ありきでしょう。
質は２話３話くらいまでで方向性を見たいですね。ただ、意外なテーマ…にはならない気がします。そして結論を見ないと評価はできないかもしれません。
本作の価値はテーマ性よりもどんな「ドラマ」があるのかかなあ。テーマを伝えるメッセージ性が感情作りに落とし込まれているかどうかですね。本作の２人であれば「内発的」なものが描けるかが重要でしょう。
いずれにせよ「感情」の作品になりそうな気がします。挫折や軋轢のカタルシスが、友情や成功ありきの感動ポルノにならなければいいのですが。
オリジナル作品だけに秀作になりそうな期待値が大きい分、ひどいときはひどいでしょうからがんばってほしいです。
作画はいいです。というか全体的にクオリティは高いです。音楽は作詞に40mPと出てましたが「タイムマシン」の人ですよね？作曲じゃないんだ…というのが意外でした。{/netabare}
２話 記号的な物語の進行で、誘導されている気分。解釈の幅が無いかな？
{netabare} この５年くらい、記号的な表現、データベース的なエピソードにライドして自分の中で感情を盛り上げて見る、という前提で作品が作られている気がします。いや、手塚治虫以来、マンガ、アニメは記号なんですけど、特にそれが強まっている気がします。
本作は特にそれが顕著で、非常に記号的、情報的で感情の盛り上がり方を演出と音楽と合わせて、作品に全部指示されているような気がします。１話でもそういう感じが強かったんですけど、２話のめいのストーリーは、なんていうか記号の塊に感じました。
彼女の２年前の状況から、なぜラストで花音を受け入れることができたのかが全く分かりません。それは内面描写が薄いからです。感情の描写はあります。状況の描写はあります。ですが、一番重要ななぜ花音に対する自分の感情が変化したか、その感情の移り変わりの理由が描けていない気がします。もちろん昔の約束というきっかけはあるんでしょうけど…その時の感情の動きが良くわかりません。
その作り方が全部悪いかと言われると、理解しやすさや感動のしやすさなどで、いい面はあると思います。いたずらに難解にするよりは余計な考察に頭を使わない分、物語に集中できるかもしれません。ただ、解釈の重層性というか幅が少ないんですよね。
それと本作はコンセプトとして、サブカル集大成みたいなところがあるんでしょうか。サブカルというものが現状で成立しているかは分かりませんが、ニコニコ的なクリエータを「使って」それっぽく仕上げている気がします。それがいい方向にも出ている気がしますが、これも作品の色付けが露骨に意図的なので、少し本作のコンセプトそのものが見えてしまい、冷める気もします。
追記 そうそう２話に関して言えば比較対象の「ガールズバンドクライ」の方が面白かったです。{/netabare}
３話 よくできているし感情も動きますが、余韻がない気がします。
{netabare} 相変わらずアニメ作品としてのレベルは高いのですが、やっぱり一本調子かなあ。引きこもりについての深掘りがなくイコール不幸な状態、友情の力で…のようなデータベース的エピソードです。
「怪獣８号」でも感じましたが、この「型」を使った作品は感情は動かせるとは思います。ただ、やっぱりブレ幅が少ないテンプレートなので、行間も余韻もないんですよね。
その高度な例が「ヴァイオレットエバーガーデン」だと思うんですけど、感情が動くわりに、見終わったあとすぐに違うことを考えれらる感じです。モヤモヤ、ザワザワ、イライラ、ムカムカ、ホノボノ、ポカポカ、ドキドキ…どんな余韻でもいいんですけどそういうのが欲しいかなあ。
よくできた作品だとは思います。メッセージも伝わってきます。感動もできるでしょう。ですが、後に残らないなあという感じがします。 {/netabare}
５話 独自性のあるイラストが自分らしさだったのでは？拒否反応が強いので断念します。
１話で１つの出来事がシーケンシャルに解決してゆくというのは、わかりやすくていいんですけど、どこか紙芝居を見ているような印象になってしまいます。そこが少し合わなかったです。
また、対比として元のアイドルを出してくるのもいいんですけど、彼女たちと争うことにカタルシスを頼ってしまうのでしょうか。あるいはヒロインたちの方が成功してしまい、それでひと悶着あるのかな？
まあ、それが花音の毒親というか依存からの脱出になるのはいいと思いますが、要するに当て馬にしか見えません。描き方によっては両方の正義も考えられますが、アイドルグループがわかりやすく性格が悪いので結局アイドルの方が悪かった、で終わる？
で、５話です。この作品の主題であったまひるのイラストの話なんですけど、イラストの技術の問題に帰結していいものなんでしょうか？壁に描いたクラゲの絵は誰もわかってくれないけど「自分らしさ」であり、分かる人には深く突き刺さる。そこにアートがあったはずなんですけど…そこは回収できるのでしょうか。
そもそもファンアートで実力がある人が厭味ったらしく技術を見せつけるのを否定してこそ、この作品の主題だと思っていたのですが、みんなでほめちゃってるし。水族館でクラゲを見た後に出てくるイラストがあんなに平凡でいいの？という気がします。そこがテーマでないならもういいかな。
ということで、ちょっとこの作品に対して、我ながら拒否反応が強いのでもうやめておきます。サブスクのあらすじはチェックして、意外性のある展開になれば見るかもしれません。
大重 さんの感想・評価
4.2
本作もクオリティ高いですね。
今期も質の高い作品が多くて嬉しい悲鳴ですよ。本数がそんなに見きれないよ…。
まあ本作は視聴継続です。
作画クオリティは非常に高い。P.A.Worksかと勘違いしましたが動画工房でしたね。
何か動画工房は一時期おかしかったですが、ちゃんと復活しましたね。
おかしかった一時期の作品は、作り直してあげた方が良いんじゃないでしょうか。
最近その作者さんが嘆いていましたよ。本当に可哀想。
まあそれはさておき…。
主人公は絵師。
共感できる部分、共感できない部分もありました。
今どき絵をSNSでUPすれば、いいねがいっぱい貰えて、自己肯定感は充分高くなると思うのですが…。
ネットのいいねだと嬉しくないんでしょうかね？ それともあまり高評価を貰えてないんでしょうか。
顔出しして私が描きました、とするだけでめっちゃバズると思いますがね。
でもまあ、才能が花開くかどうかは、人との出会いが本当に重要だったりするのですよね。
自分の作品を『こんなゴミ作ってんじゃねぇよ』と言われて破り捨てられて、それでも心が折れずに頑張れる人がどれだけ居るか。
大抵の人は無理でしょう。
まあ古い時代には作品をシュレッダーにかけられただのという、地獄のような話が美談として残っていたりして、こき下ろされながら鋼のメンタルを持った人だけが台頭できたこともあったわけですが…。
繊細な心を持った天才の素晴らしい作品は、ひどい環境からは出てこれません。
そうして折れてしまった天才というのは、実際にたくさん居るのでしょうね。
そのような心が弱い主人公が、自分一人では泳げないし輝けないクラゲに例えて、歌い手との出会いで輝いていくという話。
心が弱い主人公に対してちょっとモヤっとする部分もありましたが、基本的にはクオリティが高く、良いと思いました。
視聴継続は確定です。
…まあ、どうでもいいですが…。
ちょっとガールズバンドクライとも雰囲気似てますね。
似た感じの傑作名作が揃っていて、視聴者としては嬉しいですが、あちらの方が上かな、となっちゃうのは本作には不運でしたね。
でもまあ、本作も充分面白そうです。
これからどうなっていくのか、楽しみにさせていただきます。
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話 ベテラン作家原作を日朝アニメ制作会社が作る安定感。
{netabare} 原作の平坂読氏は「僕は友達が少ない」のアニメではまって、原作を楽しみに読んでいましたが…まあ、その先は言うまい…ですね。それでちょっと苦手になってしまいました。
ですので「妹さえいればいい。」はアニメも原作も全く手を付けていません。
本作も見始めてから「古いタイプのキャラ造形だなあ」と思い、サブスクの概要を見て初めて平坂氏の作品だと知りました。ヒロインは「ハヤテのごとく」のナギの亜流ですし、主人公が探偵というのも最近では全く見ません。冒頭の展開はもちろん「はたらく魔王さま」ですし。
一方で古い故に、ゼロ年代ラノベ的安定感がある感じで爆発力はなさそうですが、ひょっとしたら面白いかもとは思いました。
平坂氏は「はがない」の最終巻こそアレですが同作品は700万部で、「妹さえ」は250万部。１発屋ではないし、他に数作数巻のシリーズを出しているようです。つまりもはやベテランで実力はあるのでしょう。
アニメ制作会社のSynergySPというところはなじみがないですが、シンエイ動画の子会社で日朝をやってたみたいですね。ということは安定的な作品になるだろうなあ、と思います。
制作会社と原作者から言って、70点以上75点くらいの作品になるのでは？という予感がします。{/netabare}
２話 予想どおり普通過ぎるくらい普通の面白さですね。
予想通り、普通の面白さの普通のドタバタ劇以上でも以下でもなさそうです。理解しやすい「ヒナまつり」と言えばいいんでしょうか。まあ、見るかもしれませんが、優先順位は…普通？
たナか さんの感想・評価
3.9
はがない作者×カントク。
金髪ツインテのじゃロリ王女が異世界転移でなんやかんや。
「人種のサラダボウル」の概念ありきだが漫画のナレーションはカット。飛び道具なしの正面突破だからこそ実力がモロに露呈する。新鮮さや奇抜さが微塵もないのに面白い。作者の地力の高さを再確認。今の時代にコレで勝負できるのすごい。主人公が落ち目なハイスペなのも今風。奇人変人たちの付かず離れずな距離感が心地いい。
OP・「敗れて当たり前、当たり前なんだよ」。若いのにこの境地。最近の子はすごいね。実に前向き。
05
ますます作画へバッてきてないか。リヴィア崩れたらダメだろう…。
作者のフィールドからオタクラノベのノリなのは別にいいのだが、こういう内容の作品ならジャンプ作家とかがきちんと子供に向けた芸風で啓蒙的にやって欲しいかなとは思う。大人がみてもただのあるあるネタにしかならん。サウナで整うは体に悪いと科学的に否定されてたような。自転車の訓練も今はストライダーで手順踏むのも周知されてるはず。情報古いのは特に減点対象ではないけど。いうてガンプラ転売ヤーはやけにリアルで笑う。機体名読めるか試されてバレるとかあったね。
時事ネタがメインだったのか。まんがキャラでやるライトなウシジマくんみたいな？
鬼戦車 t89 さんの感想・評価
3.0
８話まで観ました。2024.05.30
ギャグだけど、リアル路線寄りの本作品…。サラは可愛いので、応援したくはなりますが…。
異世界人が現代日本に転移してくると、問題になるのは身元なんですが、今回上手く処理してサラは学校へ行ける様です。
もう少し早く、合法公立機関に参入した方が良かったかもです。この物語、現代日本で身分が曖昧な人物達を受け入れてくれるのが変人と言うより、裏社会の人間達というリアルティが、何とも言えません。
犯罪組織や法律を守る気の無い奴らの方が一見懐が広く、面倒見も良いと言う…。闇だねこりゃ…。
特に成人女性？の女騎士は、裏社会の人間達と仲良く暮らして行くしか無いので、面白いと言うか、底辺女性の現実を突きつけられていると言うか…。ギャグになって無くない？
現代人がわけワカメな文明の劣った世界に転移しても、物分かりの良い冒険者ギルドがあって直ぐに受け入れてくれたりと、無理があるのに、まして異世界人は…と言う感じですね。
何となく評価されないのは、この辺が影響してるのかな？と、思います。
Witch さんの感想・評価
3.0
【中間レビューNo.1】（2024/5/22現在)
ラノベ原作（なろう発）で2024年作品。全○話。
今期も異世界なろうっぽい作品が多く、ほとんどタイトル切りですが、本
作は「鑑定スキル」が「何の鑑定やねん？！」と気になったので視聴。
出来れば「イセレべ」っぽい「ネタ実況枠」のレビューをやっていきたい
のですが、そこまで香ばしさがある作品かどうかｗ
（ストーリー）
異世界に転生した主人公アルス・ローベントは、小さな領地を持つ弱小貴
族の子として生きることになった。
アルスには特別な知力や武力はないが、生まれながらにして他人の能力・
ステータスを見抜く“鑑定スキル”を手にしていた。
そのスキルを活かして世に隠れた「逸材」を発掘し、弱小領地から最強の
領地へと変貌させていく。
心優しいアルスと、個性豊かな逸材たちの出会いと成長を描く異世界統一
記が今始まる！
（作品情報より）
（評 価）
・第1話：ゲーム「信長の野望」などを下敷きにした作品かな
{netabare}・1話の大まかな流れですが、
・主人公が現実社会で心臓麻痺っぽい死に方（過労死？）。
→ 田舎貴族のローベント家に「アルス・ローベント」として転生。
・3歳になったアルスは鑑定スキルで、ある兵士の鑑定を実施。
槍より弓矢の適性が高いので、そちらへの転属を勧める。
→ 試してみると一同「おおー！！」
・この世界の文献を調べると、中央政権の腐敗が進み、今後動乱の時
代を迎えそう。
→ 領地を守るためにまずは優秀な人材を集めねば！
・町で鑑定スキルで人材を物色していると、武力が高いマルカ人の少
年リーツを発掘。
（マルカ人は通常奴隷等で差別対象）
→ 当然登用は周りから大反対。
・アルスの熱心な説得の末、この領地最強の父・レイヴンが試験する
ことに。
→ リーツは才能の一端を示し、父や部下たちも彼の才能を認め、
無事アルスの家臣に。
リーツは自分を見出してくれた大恩に報いるためにアルスに忠
誠を誓うのだった。
（まだ大したことをしていないということもありますが）3歳で異常に
しっかりしている点を除けば、悪くない無難な滑り出しだったのでは。
・個人的には光栄ソフトの歴史シミュレーションゲーム「信長の野望」や
「三国志」を下敷きにしてるのかなっという印象ですね。
これらゲームも武将の能力・ステータスが数値化されていて
・有能な人材を発掘し登用していく
・知力や政治力の高い武将で国力を上げたり、謀略で他国の戦力を削っ
たりしながら戦争準備を整えつつ
・武力の高い武将で周辺国に攻め込んでいく
って感じなので。
この手のゲームは今でもたまにやっているので、なんか愛着が持てた
というのも大きいですかね（笑）
・でも当面は人材発掘でエピソードが創れそうですが、このターンが終
わるとどうみせていくのでしょうか？
発掘した家臣は見せ場がありそうですが、アルスをどう扱っていくの
かがちょっとわからないんですよね。
・ひたすら「アルス様にために！」で担がれる神輿になる
・「鑑定スキル」の拡大解釈でガバガバ設定にｗ
・現実世界の知見を活かした「領地改革」
（それじゃ劣化「現実主義勇者の王国再建記」になりそうですがｗ）
まあその辺含め、今後も見守りたい作品ではありますね。
個人的には「イセレべ」のような香ばしい作品になればという感じで
すが、そこまでのパワーはないかもですね。{/netabare}
・第2-3話：早くも手詰まりの予感。大丈夫か？！
{netabare}2人目の人材発掘は、魔法の才をもつシャーロットでしたが・・・
正直2話かけてやるほどの内容ではなかったなっと。
・1話は時間配分がちょうどよく面白く視聴できた
・今回は（極論でいうと）1話と同程度の内容を2話に引き延ばした感じ
→ そりゃ内容も薄くテンポも悪くなり面白くなくなるよね
例えば象徴的なのが2話の冒頭のシーンですが、
・この国の歴史や現状の説明
→ 1話の説明と大分被ってるし、全体的に無駄に長いよね
って感じなんですよね。まあ一事が万事こんな感じで・・・
仮に1クールを12話と考えると
・5話位まで人材発掘に使いたいよね
→ 5人ほど逸材を発掘するぞ！
・ちょっと待て！ＯＰ映像では3人しかいなくないか？！
→ 1人を登用するのに2話使うしかなくない？！
しかも
・鑑定スキルって、一目で適正見抜くのですぐに終わるよね
→ よっぽど上手く話を創らないと2話分引っ張るって無理があるやろ！
結構構造的に詰んでいるのかなあって感じがするんですよね。
更に前回懸念事項に挙げたように
・人材発掘した後、鑑定スキルどうするの？
→ 出オチで終わるのか？！
（敵の弱点や外交交渉時の突破口捜し等に使えるかもしれないが）
・逸材3人で回すのキツないか？
等疑い出すとキリがないんですよね。
まあ始まったばかりなので、これからを信じて待ちたいと思いますが。
ただ1話の好調の滑り出しから一転、評価は急降下で次回も構造的に詰んで
ないか？という不安を感じる展開だったかなっと。{/netabare}
・第4話：テンポは戻ったが、今度は作画が・・・
{netabare}前回から3年が経ったようです。
シャーロットも魔法の才能を磨き、ランベルク軍のエースに成長したよう
です。
成長といえば食生活がいいのか、奴隷時代の貧相な体からこちらも立派に
育ったようですが、「とりあえず胸は爆盛りにしとけばいいやろｗ」みた
いなセンスはどうにかなりませんかね。
またアルス様に双子の弟妹できたようで・・・
2人とも将来有望で、なるほどそういう逸材発掘もあるんかと。
3人目の逸材は、知力の才を持つロセルでした。
まあ攻撃力の高い2人を登用したので、軍師ポジの人材は妥当なところで
すね。
今回はロセルの2人の兄も武人としての才ありというオマケ付きです。
（元々2人の噂を聞きつけて訪問したのがきっかけ）
これを今回は（予想に反して）1話で収めてくれたので、テンポはよく面
白かったですね。
やはり2話構成だと、それなりに緻密に物語を創り込まないと厳しいです
からね。
ただ今度は作画が・・・
元々低予算アニメということもり、作画は多少やむを得ないところはあっ
たのですが、「前回こんなに酷かったっけ？！」という感じで。
特にシャーロットなんか、美少女キャラ台無しだよ！！
今後が不安ですね。
次回はＥＤを歌ってるリシア回でしょうか。
しかしサブタイの「嵐、来る！」って何なんや？！
まあここまでは「なろう原作」と思えないほど、実直に創られているとい
う印象なので、ここらで１発はっちゃけるのもいいかもしれません。{/netabare}
・第5話：アルス様とリシアの相乗効果を生み出した、いい回だった
{netabare}今回は許嫁のリシア回でした。
サブタイ「嵐、来る」から、周りをひっかき回す”とんでも娘”を予想して
いましたが、
・政治力やコミュ力が高く、思慮深く行動できる
（外面を繕うしたたかさも持ち合わせている）
・観察眼の鋭さや野心の高さから、アルス様を見定めようとしていたが
・アルス様のを本質的な人間性を見極めて、きちんと内面を好きになる
（打算ではなく、純粋に人を愛する真っすぐさもある）
・民のことを慮れる優しさや上に立つ者の器も持ち合わせている
・（今は弱小貴族だが）アルス様の将来性もしっかり見抜いている
本質的な人間性に優れた、好感度爆上がりなキャラでしたね。
”脳筋・シャーロット”との対比も面白く描かれていましたし。
またアルス様の鑑定スキルも人材発掘だけでなく、今後の外交交渉等でも活
躍しそうかなという期待も膨らみましたし。
（またリシアの鋭い観察眼との相乗効果も期待できそう）
ただリシアにドギマギするアルス様は、一見年齢相応で可愛げがあるのです
が、中身は「ＤＴおじさん」だからなあ・・・
まあそれはさておき、リシアをしっかり描くことでアルス様との相乗効果を
生み出した、いい回だったのではないでしょうか。
前回酷かった作画も持ち直していたように思いますし。
人材発掘のターンは終了し、ここから動乱の時代に向けての準備が始まるの
でしょうか。
それに父・レイヴンの病は何かのフラグなんでしょうか。とりあえず介抱に
は向かったようですが・・・
これ無関係だったら逆に何なんやって話ですが。{/netabare}
・第6-7話：ついにアルス様の時代来たる！
{netabare}中央では総督が暗殺され、後継者争いが本格化。
それに伴い、各地にも戦火が及ぶ事態に。
一方のランベルク領も
＞それに父・レイヴンの病は何かのフラグなんでしょうか。
やはりレイヴンの病は回復せずに悪化した模様です。
そんな中、レイヴンの代わりに戦場で指揮を取る決意をしたアルス様で
したが、レイヴンの与えた試練
・目の前で罪人の処刑を見ても平常心を保てるか
→ 初めての衝撃的なシーンに耐えきれず
で、戦場にはレイヴンが出陣。見事敵を蹴散らすもレイヴンも病に没し、
ついにアルス様が当主として立つことに。
ようやく1話冒頭のシーンを回収ですね。
「鑑定スキル」自体は単なる「情報収集」のスキルにしか過ぎないので
・その情報をどう活かし見せ場をつくれるか
って話になるのですが、（スキルの性質上地味な印象は否めませんが）
地に足がつき、実直に創ってるなあという印象ですね。
（試練で挫折を描くなども真面目だなって感じですし）
また動乱の時代に突き進むところで、アルス様が当主になるもの上手い
切り替えだと思いますし。
ただここからの「成り上がり」展開をどうするのか。
物語的には一応
・総督の後継者争いの”兄”側につく
という世界観なので、ここでいう「成り上がり」とは
・自らが天下を統一することではなく、”兄”を総督の座につけるため
奮闘することで認められるってこと？
ってところに留まるのかなっと。
（将来的には天下統一ルートもあるかもしれないが）
尺的にも”兄”の要請に呼応し進軍して、強敵と対峙して「俺たちの戦
いはこれからだ！」位で終わりそうなんですよね。
よくも悪くも実直な作品なので、予想を超えてくるのは難しいのかも。
となると創り込みの丁寧さでポイントを稼げるかという感じでしょうか。{/netabare}
「ひろ。」 さんの感想・評価
3.8
＞２話まで視聴して
原作未読です。
１話観て何となく面白そうだなって感じてましたが、２話で確信にかわりました。
個人的に今期ダークホース作品のようです。
異世界転生作品はもう乱立しまくってる昨今ですが
でもまだまだ見せ方次第で、魅力的な作品は今後も生まれると確信できるほどに。
今まで自分が見てきた鑑定スキルは、あくまで個人が強くなるための情報源でしかなかったのですが
本作では領主？として優秀な人材を集めるための手段の１つ。
それは領主となるべき人にとってはこれ以上ない能力ともいえますよね。
主人公キャラもすごく純粋なキャラに描かれているので感情移入していきやすいですね。
ただ、今は少年だからいいけれど、今後成長して青年、中年？と歳を重ねていったりもするのかな？。
ちょっとそのあたり、考え出すと期待より不安の方が勝ってしまうようなｗ。
声優さんとかも年齢によって担当かわったりするのかな？。
当面は少年のままの主人公でいてほしいかな？。
作画は一見粗そうにみえるけれど、キャラの動き芝居がよいのと
表情描写、とくに目の描写が好きかもです。
線画もデジタルだろうけど、手書き感っぽいタッチの線画で好感。
２話冒頭の演出もなかなかいいですね。好みです。
で、ＯＰ！。曲はＴＲＵＥさん！！！。これでアガらないわけがない♪↑。
２話中盤でのリーツ・ミューセスのキャラ付け。
あ～、これはいいですね！。好みです。今後もどんどんやっちゃってください！。
シャーロット・レイスもいいキャラ性格のようですね。
あれ？。主人公の鑑定スキルに「性格」の項目ってありましたっけ？？？。
どうして「性格Ｓ」のキャラを引き当てられるんですか？？。
はい。アニメだからですね。
はい。それでいいんです♪。
なんか大昔にＰＣ９８版三国志で、探索して在野武将？だったっけ？を
見つけた時の喜びを思い出してしまいました。
三国志はＰＣ９８版の１と２までしかやってないので
今や１４？今やどうなってるのか想像もつかない。
とか思ってたらＥＤ。歌は花澤さん！？？。
キャラ名も入ってるからいずれ登場してくるのですね。楽しみ。
ＥＤの絵のタッチもかなり良き♪。
２話の引きがよかったため、３話が待ちきれません！！。
大重 さんの感想・評価
4.0
なろう系ってのは、一応ね、面白そうな要素を詰め込むことで成立しているんですよ。
だからちゃんと作れば面白いはず。
なのにその質が低すぎて、逆にバカにしているのか、となってキレさせてしまう。
なろう系でもきっちり面白ければそれで全然良いんですよ。
本作はまさに、面白そうななろう系ですね。
鑑定スキル、なろう系の定番ですね。
その鑑定スキル一つで、優秀な人材を集めることで領地を発展させていく…。
良いじゃないですか。
これですよ、他のなろう系にも言いたいことは。
私はスマホ１つだけ持ち込んで異世界でどれだけできるかって内容なら、面白いと思いましたよ。
本当に身一つで異世界に行って、こちらの知識をどれだけ覚えていられるか。
そんな天才じゃなくても異世界で活躍できる、すごくバランスの良いチートだと思いました。
でも何で全属性だの全能力だの意味不明なもん付加するからどっ白けですよ。
つまんねぇ。案の定スマホはどうでもよくなってるし。
過度ではない適度なチート、ちゃんと能力を工夫、駆使しての成り上がり。
バランス良いですね。
そうなんですよ、そんなに強すぎないチートをちゃんと駆使して活躍していくなら面白いんですよ。
他作品だと、鑑定があるのに主人公を全ステータス999とかにして仲間を集める必要を一切なくして、何が楽しくてこんなものを見れば良いんだ？ ということにするんですよね。本当に他作品は意味不明で…。
本作も主人公のステータスは見えないんでまだわかりませんが。
でも見せないことで安易にそんな展開にはしないんじゃないかと期待できますね。
これで良いんですよ。
何のチートも無いのは流石につまらない。
チートが過ぎてもつまらない。
適度なバランスが大事なんですよ。本当に他作品はわかっていない。
本作はちゃんとわかっていて素晴らしい。
つい熱くなってしまいました。アニメとしての出来も良いですね。
作画は綺麗で、また主人公の目的がしっかり提示されることで応援もし易い。
第一の仲間も差別されている中主人公に出会って… 応援したくなりますね。
とにかく気に入りました。これは見ます。
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話 なにこれ？メチャメチャ面白いんですけど？
{netabare} 現代の最先端のＳＦはどうあるべきでしょうか？設定や世界は科学的である必要はありません。メチャメチャでいいんです。その設定や世界観の中に含意があればいいし、人間が描ければいいと思います。
その意味で24年冬のオリジナルＳＦがこじんまりと分かりやすくありきたりな世界観になっていた後、この作品が出てきたのはいいですね。
大人になると動物になるという社会的なアナロジー、そして、情報の隔絶、ディストピアと組み合わせることで、かなりぶっ飛んでいますが面白い世界を構築しました。
ただ、世界観的には最先端の物理学は情報物理学だし量子コンピュータの仕組みを考えると、７Ｇという情報空間で物理が影響を受けるという発想はＳＦ的な意味では、現象としては滅茶苦茶ですけど、発想はそれほど荒唐無稽ではないと思います。ＪKが登場する意味も大人になる前という意味で、上手く理屈をつけましたね。
「アリスとテレスのまぼろし工場」をどことなく彷彿とさせる第１回でした。出落ちで無ければいいのですが。ちょっとスタッフ的には失礼ながら心配ですが…１話を見る限りではメチャメチャ面白かったので、今期の期待枠ができました。 {/netabare}
２話 さて「終末」の意味はやはり不穏なものとなるのでしょうか。
{netabare} ７Ｇが意識の反映だとすれば前に進むしかない状況というのは、多分ヒロイン静留が戻りたくない、という潜在意識が反映したのではないでしょうか。
そもそも、「終末」トレインですからね。死出の旅なんでしょうか。水面を渡る電車って「千と千尋」にもありましたが、死後の世界に向かうイメージですよね。高麗川＝「三途の河」と取れば、死の世界に入り込むということにもなりますし。
夜空の描き方も幻想的で不穏ですよね。２話の冒頭のシーンの感じから言って「中富葉香」を探す旅とは…ちょっとインナースペースというか、一筋縄ではいかない仕込みがある気がします。
それとゴーヤとか、１話で澁澤龍彦の「黒魔術の手帖」が何の意味があるかは気になります。澁澤はスルーしてたんですけど、わざわざ１話のＥｄにクレジットがあるんですよね。思わず買ってしまいました。
ＥＤソングが「ユリイカ」でソクラテスの「わかった」ですけど、その内容はどうも友達との仲違いというかそんな歌詞です。どういう意味なんでしょうね。あと映像ではつり革のシーンって、何か見えない人が乗っている感じもして不気味です。
追記 途中でもらった地図で２駅目がキノコのマークになっていました。つまり、あの地図の通り話が進むのでしょう。
それと、始めに到着の時間について話をしていたら、電車のスピードが上がってしまいました。食事の心配をしていたらゴーヤが育ちました。で、やはり戻ろうと言う話が出ると津波が起きましたね。{/netabare}
３話 キノコが何のアナロジーかはもちろん考えますが、時間経過が？
{netabare} いや、面白いです。今回もあっという間でした。
キノコがなんのアナロジーかですね…まあスマホの電波の様に見えなくはないですが。何も考えなくなるというのは良いとして、その比喩が１，２年の命というのとぴったり重なるかは微妙ですね。むしろドラッグかな、という気もしますね。
ゴーヤが苦手＝明るさ、光り、生い茂る、成長と反対概念のキノコですから、ネガティブな生活の何かとも取れますし。ミストサウナはキノコの育成のためでしょうけど、サウナで整うとかいう不健康な流行もありますしね。
ここで気になるのはたしか設定は７Ｇから２年経過後の話だったと思うのですが、１，２年で死ぬというのに、まだ沢山の人間が東吾野にはいました。これは時間経過に何かトリックがあるのでしょうか？それとも７Ｇ以降である程度の時間経過後にキノコが生えるようになったんでしょうか。この辺は次話以降に要確認です。
それと、あの黒髪短髪の子のお尻に生えたのが何かが気になります。キノコなのか来週の話なのか。来週は地図によると狐の絵みたいな感じでしたけど。
１夜だけ寝て、そこに地元の人間とドラマがあって、電車で旅立つのは999を思い出します。そんな感じで進むのでしょうか。もしかしたら銀河鉄道の夜の方なら、やっぱり死に向かう旅です。つまり、各駅ではいろんな死の選択を見せられることになるのかもしれません。
最終的にはどうなるんでしょうね。どうもヒロインと葉香という子の仲違い…都会に出たい葉香と地元に残りたいヒロインの仲違いの結果、そのマインドが距離を生んだという話だとは思いますが、それだけだと露骨すぎますよね。じいさんの手術も気になるし。どうなるんでしょうか？
終末…誰の終末＝死なんでしょうね？ {/netabare}
４話 地図の意味が何となくわかるよう説明してくれる回でした。
{netabare} 地図の読み方は、〇印が意思疎通ができない、□が意思疎通ができる、みたいですね。そうなると稲荷山公園駅の◇がどういう意味か。敵対なのか情報なのか。
駅にいるのはその駅が象徴するものの感じです。稲荷山公園には自衛隊入間基地があります。その前のお地蔵さんのところは仏子というらしいです。となると胃腸のところは病院、ゴルフボールのところはゴルフ場があるのでしょう。つまり、出てくるものにはみんな意味があるよ、というメッセージです。
こどものころの会話でキノコが食べられるようになる、というセリフがありました。Ｔシャツの柄がなぜかキノコでした。なぜあの子だけ幼児退行するのか。子供のころの何かとつながってきそうです。
雲の形がはじめ逆向きの積乱雲でしたよね。ありそうで見たことがないイメージに関心しました。普通空気の層の上にのっかるので下が平になります。星のイメージなども含め、仕掛けがいろいろありますね。
これだけいろいろあると、吾野柔術とか結構セリフが出てきますので、どこかで何かありそうです。それとシリウス、約束の星ですね。多分後で「ああ、なるほど」という種まきがいっぱいあるんでしょう。それを楽しむとこの作品は面白そうですね。
そうそう後の駅に河童がいますね。きのこの件は尻から引っこ抜いたら魂が抜かれる尻子玉とか関係するのでしょうか。あるいはこのアキラという子は考えすぎで、死に対する恐怖が強いのかも。退行というよりも逃避の可能性もあります。
ポイント メモ ２話まで再視聴
１話
21年3か月で動物になる。なるほど…255か月か…２の８乗‐１あるいは８ビットですね。キノコの１年か２年も２の４乗から５乗、16から32という数字と関係あるのかな？
練馬の国のアリスの登場人物が動物。シズルの家のコップがこの作品のキャラ
ギンバイカの意味 ギンバイカを包んでいた新聞にヨウカの写真がある。
黒魔術の手帳・澁澤竜彦の本の意味は？
コメが６回取れる。
稲荷山公園にいい医者がいる…というセリフの時、JKたちは聞いていなかったが…？（４話に関連）
なぞ電力、エネルギー
「シズルってそういう人だったんだ」というセリフ
ゼンジロウの素性とウニャウニャ手術婚、ボンタロウって？７Gは物理法則を破壊する。
クズリが父？
宇宙と星のモチーフが多用される。
EDがなぜユリイカなのか？
吾野柔術
2話 再視聴ポイント
冒頭、クラスメイトは５人以外にもっといっぱいいる。
池袋までどれくらいかかる？→電車が加速
食べ物の心配→ゴーヤが繁殖
戻ろうというと、津波がくる。→つまり、思考が現実になるという設定は間違いないと思われる。
パスタをはかる器具。食べ物が減っている？
Ｔシャツ柄が「練アリ」で「なんか家にあった」らしい。
問題はパンツ
霧が出たタイミングは？喧嘩中？なぜ、地図を持った人が来た？（流れ的にはポンスケ？）
西武池袋線以外は消えてしまった？池袋はあり得ないことになっている。何も信じちゃだめ。
ゼンジロウは吾野を出られない。ヨウカ・ハムスターの身内？ヨウカの写真が少し不穏。{/netabare}
５話 ＪＫが双発ヘリのメインローターに縛られている図は本邦初？こういう見たことがない絵柄こそアニメの醍醐味です。
{netabare} なんか戦闘機とか無駄にすごかったですね。いまどきＦ４ファントムは飛んでない気がしますが、Ｆ２、Ｃ２などとと戦闘シーンはとても良かったです。
それと双発ヘリのローターにＪｋが縛り付けられている図は本邦で初めての絵柄の気がします。非常に新鮮でした。こういう発想は素晴らしいと思います。ガリバー旅行記を意識しているのか澁澤龍彦でＳＭを意識しているのかわかりませんけど。
全体として新鮮な絵柄でアニメの特性を生かした面白い回だったと思います。５話で気が付いたのは、モールス信号は、スイッチバックしたんだから線路はもうつながってない気もするんですけど、うまく接触してるんでしょうか？
考察をしようと思いましたが、思ったより早めに種明かしが進むので、ほどほどにしておきます。２１年３か月、澁澤龍彦、キノコ、ゴーヤ、練馬の国のアリス、キンバイカ、モールス信号等々気になる要素はたくさんあるんですどね。
それよりもやっぱり「終末」の意味とヨウカとシズルの関係性です。池袋が恐ろしい、思ったことが現実になる、ということと絡めるとやっぱりかなり衝撃的な結末になるのかな、という気もします。{/netabare}
６話 心の距離が吾野と池袋の距離？
{netabare} ２人が仲違いしていること、宇宙が何かを象徴していることは初期から比較的わかりやすかったと思います。吾野と池袋の距離感と宇宙が取り巻く世界観はボタンを押した葉香の世界感で、電車がつまり静留ということなんだと思います。
なぜ、静留がここまで露骨に性格が悪いかなんですけど、これは「我々」のことかなと思います。周囲を取り巻く友人たちはある程度まともですけど、やはりどこか性格の悪さと表現しています。一人でなんでもできるといいながら、結局は何もできないことなんでしょう。
犬が吐くというのはなんでしょうね？静留の自分の身の回りのものはいつまでもいてくれるという恒常性バイアスなんでしょうか。
自分と他人とは能力も考え方も違うということが理解できない、幼児性や自分勝手はしつこいくらいに表現されています。
この性格の悪さ、他人への無理解が電車と絡めてどういう話になるのか、楽しみです。
清瀬だとゾンビはなんでしょうね？昔結核療養所があったから？{/netabare}
７話 チャタレイ夫人とエロに弱いゾンビから読み取れることは？
{netabare} ゾンビが作品に出てきた場合、基本的には資本主義的な世界で意思を失った「生ける屍」ではあると思います。
そのゾンビがJKとエロに弱いなら、それは生殖をあきらめた人間…つまり令和の時代の我々ということでしょうけど、ドラッグストアの感じを見るとＪＫとオタク男子に見えなくはないです。
それが考えすぎかというとそうでもなくてアキラが読み上げていたのは「チャタレイ夫人の恋人」ですね。チャタレイ夫人の恋人は子供ができない貴族の夫人が労働者階級の男と通じて妊娠する話です。
つまり、男の不妊と性と階級の話ですから、わざわざこの作品を選択した以上は、そういう読み取り方をするのが自然でしょう。思いのほか教養が試されている気もしますが、チャタレイを知らなくてもエロスとタナトスで読み取れるものはあります。
もう１つの可能性として表現の自由のことかもしれません。というのはチャタレイ夫人の恋人は確かわいせつ表現で裁判があった作品です。このご時世でアニメのエロ表現の風当たりがひどいですから、こっちの方が自然かもしれません。あるいは両方ともとれます。
つまり、この作品には風刺がやはり入っているんでしょう。本作の設定から言ってＳＮＳは含まれるでしょう。電車の上の歌は出典がわかりませんが、調べてみましょうか。ただ、調べなくても昔は庶民の生活文化にユーモアとしてエロを楽しんでいた、という事だとは思います。規制するから不健全になるという事かな。
で、女王が出てきました。なるほど…なかなか面白くなってきました。{/netabare}
８話 死を強く感じる不穏な感じに加えて社会・大衆批判を感じますが…
{netabare} 大泉学園ですからイコール撮影所でフィクションの世界という何かが含んでいる気がします。アリスですから「不思議の国のアリス」でトランプではなく将棋ということでしょう。
そこは良いとして、この作品気になるのが澁澤龍彦もそうですけど、ＳＭあるいは拷問などのイメージが強いです。あるいは自死も含まれます。墓もありました。凍らされている子は首に縄を巻いていました。復活できると思っていた魔法少女たちはみな死んでしまいました。
冒頭の東久留米の賽の河原のようなイメージのところで、かゆみが発症しました。かゆみって、難しいですが賽の河原つながりだとダンテの神曲に痒みで苦しむ地獄があるみたいです（貨幣の偽造とか虚偽。つまり嘘をついたことがあるということ？）。ですので地獄を表現したのかなあという気もします。加えて次のひばりが丘ですが、団地というか墓地というか…多分もっともいやな出来事が思い出されるという感じでした。離婚、いじめ、暴力、別離等々ですね。
どちらも、濃厚なネガティブイメージが漂います。その続きとしての練馬の国のアリスです。どう見ても死の世界ですよね。ブタはもちろん大衆のことですから自分で戦うことも判断することもできません。これはイコールゾンビだと思います。７Ｇ回線＝ネットワークだとすると、つまり大衆とＳＮＳそれは生きているといえるのか？という哲学的な問題。自分の過去の嫌なことと向き合うということ。
ルールの上で戦う…ルールを変更されるとは社会なんでしょう。あの犬は社長のイメージですので将棋は会社のカリカチュアで、部下＝コマですね。そしてルール内では社長は強いけど個人としては弱いと読めます。
あるいは大泉学園の撮影所をもっとクローズアップすると日本の実写は死んだとも取れます。
その他、ミニチュア自衛隊の回を思い起こすと、要するに戦う力がない軍隊が無能に支配されていた構図です。強烈な社会批判を感じます。ゾンビ回と魔法少女を合わせて考えると、オタクに対する批判も感じます。
チャタレイ夫人もそうですけど、実は澁澤龍彦も「サド侯爵」でわいせつ表現裁判を受けていますので、表現の自由の話も入っていそうです。
他には例えば東吾野の動物になった大人たちが本来人間の弱肉強食性を表しているのかもしれません。
これらの批判の上に、女子高生たちの心の闇が組み合わさった時、どういう話になるのか。練馬の国のアリスだとすると女王様は結局意味がないことを繰り返して夢オチになるのか。ちょっと緊迫感がでてきました。今回はモールス信号もなかったし、どうなるんでしょうね？
そうそう、つまり社会批判ですから、スウィフトのガリバー旅行記をやりたいのかなという気もします。ヘリの構図がそのものですもんね。
追記 そうか賽の河原ですから4人はもう死んでいるという事？生きているふりをしているという嘘をついているから痒いのかな。あるいは地獄めぐりのイメージなのかもしれません。{/netabare}
９話 つまり情報世界内の宇宙…ビッグバン特異点ということ？
クオークにダークマター、134億年に膨張ですからね。宇宙論です。つまり、特異点＝ビッグバンを起こす可能性があるという話だと理解しました。ヨウカの行ったことがある範囲がヨウカにとっての宇宙ということで、世界が閉じたのでしょう。なので西に向かっても戻ってきてしまう、という感じなのでしょう。
もし、ヨウカとシズル達が出会うとビッグパンが起きる＝もとに戻るのか新しい世界が生まれるのか、という話だと思うと納得はできます。９話だけ見れば。21年3か月＝255か月で動物になる、というのは桁数がオーバーフローするということでしょうから、多分コンピュータかネットワーク上の情報世界を意図しているのだと思います。
あとは、今まで積み上げた話と同リンクするか、ですね。基本ヨウカのイメージが世界観に反映しているのだと思いますが…もう９話なのでもうとっとですね。面白くなってきました。
猫好き さんの感想・評価
4.0
EMTスクエアードのオリジナルで四話目まで見たところ。お話が読めないので音楽以外は暫定評価
7Gのせいで狂ってしまった世界の中で、四人の女子高生が行方不明になってる友人を探して西武池袋線の電車に乗って吾野から池袋に向かい、その停車駅で起こる不思議な事件の巻き込まれていくというもの
この世界では、駅ごとの区間が異常に長くなり、一駅ごとに全く異なった状態になってる。例えば、吾野は一定年齢以上になると動物に変身するし、東吾野は人々はキノコに乗っ取られ、武蔵横手駅ではヤギ人間が、高麗駅ではニンジンが襲ってくる、東飯能駅ではゴルフボールの雨が降る
とかなり異常な世界を進んでいくんだけど、これはストーリー展開が読めない。私はこんな変なお話は大好きなので、どんなふうに風呂敷をたたむのかに興味あるし、たとえつまらない終わり方でもいい。作者たちが何かをやってるのは確かだと思うので推してはいる
それで、今のところはそれぞれの登場人物の性格と関係の説明というところ。あまり考えずに突き進んじゃうシズル、冷静なところはあるけどお尻にキノコを生やしちゃったアキラ、ギャルで物事をはっきりいうエリサ、みんなの関係がギスギスしたときに仲をとりもつナデコ。それぞれキャラが分かりやすいのはいい
でも、その女子高生達がお化け屋敷を進んでいってるだけ、という見方もできる。四話目で未だに東吾野でもらってしまった寄生きのこを飯能まで引きずっているところがちょっとどうだろう
そろそろお話が大きく動いて何かもっと大きな脅威や世界の秘密がわかってきてほしいような気がする。それともこのままお化け屋敷を進んでいくだけなのか、その点どうなるのかな？まぁ、期待はしてます
あっ、最後に、すごくいいのがOPとED。特にEDは秀逸で今季ベスト。電車の中の電気が消えた状態でみんなの顔が見えないところがとても不安されるし、音楽もそれにマッチして何かを暗示してるようでとてもいい。そもそもこの電車、架線もないところを走り続けているよね。いったいどういう原理で走り続けられているのか、、、
鬼戦車 t89 さんの感想・評価
3.0
６話まで観ました。2024.05.08
突然四人娘達がギスギスし始めます。静留が葉香の夢に対してそこまで言うか？位の駄目出しをしたので、葉香が池袋へ行ってしまったとか今更言い出して静留を吊し上げます。
静留の言動が異常かどうかは何とも言えません。青春ものでは大体巧妙に避ける場合が多い、主人公達が通っている高校のレベルが不明だからです。
みんながアホキャラの黒ギャルと同レベルなら、葉香の夢は誇大妄想ですが、吾野史上最高の天才である可能性もあります。
みんな同じ制服を着ていますが、世界崩壊後だからかもしれませんし、葉香だけ埼玉天才学園の生徒なのかもしれません。
情報が無いので何とも言えない上に、静留の行動を誰も止めません。どう考えてもメイドインアビスのリコがレグ無しでアビスの底へ潜る位の自殺行為なんですが、何故、みんなイキナリ酷薄なサイコパスになる？
シナリオの都合でキャラに異常行動をさせると、収拾がつかなくなります。このアニメ、カツカツで作っているらしいので、この先の展開が非常に心配です。
………………………………………………………………………
初回観てのレビューです。2024.04.02
何と舞台は吾野駅！西武池袋線練馬駅へ向かって冒険が始まります！沿線住人は観るっきゃ無い！
謎現象による文明崩壊後の女子高生達の活躍に期待大です。ちょっと、色々と狙い過ぎな感じもしますが、１話を観る限り、おもしろそうです。
川越ボーイズ・シングみたいにブッコケないことを心から願っております。
登場人物の女子高生達が少しウザい感じなのがちょっと引っかかりますが、変に百合とか恋愛とかブチ込まなければ、傑作の予感すらします。
鬼戦車 t89 さんの感想・評価
3.0
８話まで観ました。2024.05.27
ジローはむつみの曾祖母、ハルと色々因縁があった様です。感動させようと無理のあるエピソードが展開されます。
マジでガワだけで話を作るの辞め〜や！ハルの旦那が戦死したり、ドラゴンが空襲しにきたり、災害が起こったり…。戦争や災害とかを安易に物語の背景にしますが、相変わらずジローの立ち位置は不明なままなので、上滑りしています。
ジローは空襲ドラゴンの迎撃に上がったりしないの？妖怪も徴兵されてるんでしょ？そもそも、この戦争は世界大戦なのか、近隣自治体との水利権争い程度なのか？マジでガワだけです。
カラス天狗のジローは、ハルを父親代わりに面倒見たり、村の守護者だったりしますが、その割には村のみんなはフランクに接しています。村の最高戦力よ？
むつみも、少なくても曾祖母が子供の頃から生きている化物に対して、ジローとフランクに呼び捨てですが、こんなことあり得る？
私は子どもの頃、友達の曾祖母さんに対して、畏敬の念を覚えていた記憶があります。昔の事を良く知っており、江戸時代から生きている感じの大ババさまでした。（実際は明治３０年代生まれ）
自分の親より色々と過去のことを知っている人物をそんなに軽く扱えるのかな？田舎者は時代が経過しても大して生活が変化しないから気にしないのかな？むつみの家は一族が縄文時代から住んでいる竪穴式住居なのかもしれません。
ハルもキショい人物で、ジローはいつも嘘をつくとか言ってますが、そんな描写あった？しかも、村の守護者・顔役ポジなのに、側に居ないとか、死の間際に私を忘れてとか無茶苦茶言いますが、結局、曾孫の代まで面倒みてますがな…。
長命種と人間の関係性が曖昧です。ダンジョン飯とかでは上手く処理されているので、単純に制作側の能力不足でしょうね。
下町エルフでも思いましたが、生きた記録媒体みたいのが近所にいたら、紛争解決に利用しようとか思わないのかね？既得権益とか、結局は過去の記録が全てよ？
生きてるだけで過去の記憶を保持してないクリーチャーなら仕方ないですが、会話可能なんですよね…。利用価値は無限大ですね。
江戸時代から続く文書行政とかを理解してない、近代国家の住民としての要件を満たしていないアホや子供向けのガワアニメに成り下がっているのが、とても残念です。
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７話まで観ました。2024.05.21
ガワだけで話を作るのは辞めた方が…。ぶちおは長寿妖怪の猫叉に転生したので家族と寿命が違うと悩みますが…。
フリーレンやダンジョン飯のエルフじゃあるまいし、何を言ってるのか…。ホスト家族は、長年飼ってた猫が妖怪化した事について、子供目線からしか関係構築の描写が無いので、大人達がどう思っているのか不明です。
三毛猫なのに野郎なのかよ…。雌だったら動物仲良しだなぁ…。と、パパが思って無いとも限りません。ペットや道具が妖怪化しても、無条件に家族に編入されるので、家族の葛藤とか皆無です。
ぶちおはどんな立ち位置なの？役立たずの老ネコが家計の足しになる位の認識なの？全く不明です。
酷いのはワーゲンさんで、妖怪化する前の持主を今はパートナーと言っていますが、文字通り性的な意味でのパートナー家族になっている様です。
これ、持主はバナナ女と夫婦になっていましたが、元道具に後妻ポジを取られたみたいな話しにならない様に、無理矢理ゲイにしています。
バナナ女は、何故、ゲイと結婚したの？レズビアンだったの？先祖がバナナなので単為生殖出来るとか？何を考えていたのか不明です。都合が良すぎる女ですよ…。
人間と妖怪が家族になる…で、色々良い感じに物語を作ろうとしますが、設定を練っていないので消化不良です。
何なら全員サイコパスっぽいです。ジローもむつみとの関係に悩んでいる様ですが、こいつの社会的な立ち位置が不明なので、単に人間の女はすぐにババァになるからと嫌がっているロリコン長寿妖怪にしか見えません。
家族とは性的関係も含めてのものです。得体の知れないクリーチャー共で繊細な家族関係の話を構築するには実力が足りない様です。
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６話まで観ました。2024.05.13
このアニメは、妖怪達の社会的な立ち位置の説明を意図的に省いています。狐女の百合は、実家の純血主義に嫌気が差したのですが、妖怪も人間もフリーダムに交雑する世界で、純血主義の意味は？割と雑種上等ですが…。
百合と一緒に暮らしている？田中平も謎の男で、友人にしては親しすぎると言うか…。ご関係は？
Ｃパートで、学校の怪談的な話も展開しますが、先生でも生徒でも無い、トイレの花子さん的なポジションの妖怪が学校に住んでいるんですが、コイツらは何なの？
終始人間関係がフワっとしており、妖怪達の悩みとかも雰囲気だけで、描写に深みが全くありません。
むつみのジローに対する想いとやらも、淫行にならなければ別に良くね？既に種族とか関係無いし…。
全てが未消化のまま、何となく話が進んでしまうので、本アニメの持っている折角の良い雰囲気も違和感がつきまといます。
あまり設定とか熟考してないＳＮＳの出落ち漫画で面白いアニメを作るというのは難しいのだなぁ〜とつくづく思います。
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５話まで観ました。2024.05.06
やっぱり人間中心で、妖怪は添え物のお話です。妖怪が出てくる必然性が全くありません。
狐女は化け狐の名家である実家と確執を抱えているのですが、人間に媚びたような名門なので、全く説得力がありません。
武芸に秀でているらしいですが、なぜ、人間に変化しなくてはならない？自由に変化出来るなら、人間形態にこだわる必要無いよね？頭が悪い設定です。
また、きさらぎ駅が存在し、平行世界との関係で一悶着ありますが、元の世界も上手く描けていないのに、パラレルワールドに手を出すのは悪手です。
この平行世界、妖怪がいないらしいですが、何故か元の世界とほぼ同じ様な人が暮らしています。狐女も、狐ではない人間として暮らしているらしいですが、こいつも実家と確執があるんでしょうか？
妖怪でないのに実家と確執があるとすれば、元の世界の狐女の悩みは世界に強制されたもので、自由意志でなんとか出来る性質のものではありません。グチグチ悩むだけ無駄です。
最悪なのは確執が無いのに同じ様な生活をしている場合です。さらに狐女の道化ぶりが際立ちます。わざわざ村に来なくても、実家で暮らすか、都会に出るでしょう。
もう、作品の都合でキャラが存在しているかの様です。妖怪がいない世界は、政治体制も違うでしょうから、全く同じ様な風景の村が存在し、同じ様な人々が暮らしているはずありません。
パラレルワールドも、タイムリープで世界線が違ってくる話ならともかく、環境が全く違う世界では、話しに矛盾が生じます。
ドラえもんの長編映画、魔界大冒険みたいに、もしもBOXで魔法が使える世界に行ったのび太とドラえもんですが、魔法を使える現地のジャイアン等のいつものメンバーを持て余し、元の世界には居ないゲストヒロインがメンバーの中心となり、他のキャラが微妙な感じになっています。
確かに、いつもの映画版のび太の友人キャラは、ドラえもんの秘密道具を使って科学側として活躍しますが、異世界生物では扱いが難しいです。
天才藤子不二雄先生でもこうなのですから、凡百がパラレルワールドに手を出すなや！全くガワだけアニメは困ったものです。
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４話まで観ました。2024.05.01
話の方向性は分かってきた感じです。妖怪として新生したぶちおの目を通して、ハートフルな物語を作りたい様です。
新人猫叉として、社会や家族とどう向き合っていくのか？新社会人奮闘ものっぽい雰囲気で好感は持てます。
ただ、本作品は決定的な欠陥を抱えています。タック二階堂さんや他のレビューアー様達も書かれていますが、人間と妖怪が混在している社会状況が説明不足です。
社会で一人前として認められるために戸籍や国籍を取得する、車の運転免許を取る、妖怪としての能力を活かした仕事を見つける、人間の家族と上手くやる…。あくまで妖怪は人間社会に受け入れて貰う側です。
しかし、中途半端に魔王や龍神がいたり、社会に敵対的な魔獣が存在します。こいつらは一体何なんでしょうか？
また、都会にも妖怪が沢山おり、作品内の描写的には人間より数が多そうです。一見人間に見えても、変化出来るので正体は視聴者には分かりません。
学校教員も妖怪が多数いる様です。警察、消防、自衛隊等の治安維持要員の描写はまだありませんが、前回妖怪も徴兵された云々ババァが言っているので、権力機関の暴力装置にも妖怪は従事しているのでしょう。
人間よりも能力の高い妖怪が権力の中枢にいる社会？むしろ人間の方が苦労するんじゃね？なぜ、人間の登場人物は妖怪が人間社会に馴染もうとするのを自明視しているのか？人間が妖怪に支配される側なのでは？
ヒロインのむつみやぶちおの家族の小僧達が何となくモブっぽいのも、作者が狙ったわけでは無く、人格と主体性をもっているキャラとして描けていないからです。
妖怪や神、魔王等の得体の知れない連中がはびこる社会で、何の疑問も持たずに暮らせるのか？妖怪に対してどう思っているのか？何となく村を守っているジローみたいな連中と、統治機構は上手くやれているのか？
どう考えても、人間も妖怪の一種（猿妖怪の類）として生活しているとしか思えないので、単なる個性の無い連中としか描けないのでしょう。
異形の者達の生活する異形の世界のお話で、現代社会に住んでいる視聴者を感動させるハートフルな物語を展開するのは土台無理な話で、普通の感覚を持っている人間には違和感の方が先に感じてしまいます。
結局、今の所はガワだけで感動する様な人間向けのアニメと言えます。ロゴスよりパトスで生きている界隈の住人的な…。
４話ラスト、不穏な感じで統治機関の存在を匂わしていますが、そもそも最初から社会の描写が破綻しているのに、何をしようと言うのか？上手く処理できるとは思えませんが、高見の見物を決め込もうと思います。
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３話まで観ました。2024.04.23
猫又のぶちお、カラス天狗のジロー、巫女？の少女むつみがメインキャラの様です。
今回、ガチで人間を襲う鵺や元水神のヘビから村を守るために妖怪と人間パーティで頑張ります。
村の人間が悪玉妖怪から村を防衛しようとするのは分かりますが、善玉妖怪達の行動原理は良くわかりません。ジローなんて、戦いで死にそうになっても、お役目だからで片付けられています。
このアニメ、雰囲気は良いのですが、悪く言えば雰囲気だけで話を作っています。
今回悪霊化した水神も、過去の細かい話はすっ飛ばしているので、ジローとの因縁が良くわかりません。行き違いがあった様ですが、ジローが水神が暴れた理由を現在理解しているかどうか不明です。
なぜジローは水神に情をかける？村人と一般妖怪達は水神をヘビの化物としか認識しておらず、単なる邪悪なインベイダーとしか理解してない様子なのに？
そもそも水神クラスを死にそうにさせる毒って何よ？水神の恋人は人間なのか妖怪なのか？何で１００年後の今、悪霊として復活したの？恋敵を直接襲えば良かったのでは？１００年前から妖怪と人間は共存してるんでしょ？暴れる前に子供連れて恋敵と恋人の前に登場した方が嫌がらせになるでしょうよ…。
怪異なんて、自分の都合で暴れる不合理な奴らよ！で片付けてしまうと、善玉妖怪や人間と暮らしている一般妖怪達の存在の説明がつきません。歪な二重規範というか、二律背反というか…。
妖怪モノにツッコミ無用！考えるな感じるんだ！の世界ですね。今後、この調子でウザい展開になったら、脱落しそうです。
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２話まで観ました。2024.04.14
小学校に普通に子供妖怪が通学しており、妖怪先生もいます。妖怪化する回路は色々ある様です。
そんでもって、妖怪達も家族や恋愛、アイデンティティの問題で悩んだりするんですよねぇ…。
これって、出来損ないのSFに良くある、人格のある人造人間が悩んでいるのと同じ構造なんですよね…。
物語の前提条件として人間と混在して生活しているのに、クドクド悩むか？妖怪は人間と交雑できるのか？ぶちおは猫又だけど、性別は？雌猫妊娠させたり出来るのか？もしくは子猫を産んだとしたら、子猫は何なのか？猫時代の子供はいるのか？飼猫として去勢されていたとしたら、家族にどの様な感情を抱いているのか？無条件に家族に感謝しているが、その感情は本当なのか？餌に満足してたのか？いつか殺すとか思ってなかったのか？
キャラを悩ませるなら、そのキャラの社会的立ち位置をはっきりさせなさいよ。定義されていない曖昧な存在の連中がゴチャゴチャ言っても、意味不明です。
ぶちおの師匠の化けギツネも何か家族問題を抱えていそうですが、お前は動物なのか人間なのか？どっちなんだい！
夏目友人帳の妖怪達位の存在が丁度良い様です。にゃんこ先生が発情して雌猫の尻を追っかけてたらショックでしょうが…。
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初回観てのレビューです。2024.04.07
妖怪と人間が仲良く暮らしている田舎が舞台の物語の様です。２０年生きた家猫のぶちおが猫又に転生して…。
ちょっと不穏さも感じますが、中々雰囲気は良さそうです。ただ、妖怪が随分フレンドリーです。
人間よりも長生きしているので、もののけ姫の犬神のモロ（ＣV美輪明宏）みたいに、二言目には「黙れ小僧！」と言い放ってきそうです。
ぶちおも、１０年位しか生きてないガキにイジられたら、尻の青いガキが殺すぞ位言いそうなのに腰が低いです。老獪なヌコ様らしからぬ好青年ぶりですね。
田舎者は妖怪も人間も人が良いのだ！的な思い込みがありそうですが、都会人の傲慢な視線で視聴継続です。
ヤマナ さんの感想・評価
2.9
初見評価
あまり期待しておらず今期は人外ものが多いな～。くらいで視聴。
妖怪と当たり前のように暮らしている人たちの話らしく、ほのぼの系なのかな。ただ主人公の女の子の成長を見れるような作品のような気がして最終話に期待が膨らんだ。
作画の柔らかい雰囲気も作品とマッチしており映画のような仕上がり。
作画やテーマもよく、これからの展開次第では高評価を期待できる楽しみな作品。
６話まで視聴
なんか、ちょっと残念。
相変わらず雰囲気はよくBGMなくして声優さんの演技も上手で目を引かれるシーンは何度かあるんだけど、たいしたストーリーがなく肩透かしな感じ。
そして、群青劇みたいな今作の中でも主人公的女の子。
お父さんが神隠しにあっててみたいなのを一話でやってて泣けそうやんって思ってたんだけど、５話で乗り越えた！みたいな話してて
え？これで終わり？ってなった。このまま触れなさそうで心配。
題材は面白いし、音楽・声優・作画も雰囲気合ってていいんだけどストーリーが弱い印象。
なっぱ𖧷𓈒𓂂 さんの感想・評価
3.0
原作未読。予備知識なしの初鑑賞。
キャラデザに不安を抱きながらも
まったりしてそうな雰囲気にそそられ鑑賞。
✎︎＿＿＿＿＿＿第1話＋2話途中の感想。＿＿＿＿＿＿
U-NEXTの紹介分に"ふしぎで優しい日常"とあり、
本当にその通りでこの作品の良さですね。
ただ私には好みでないキャラデザに加え
刺激が少なすぎるからなのか‥
どうしても途中で寝落ちしてしまいます。
1話終盤から3度見直したのですが
毎回2話の途中で寝ちゃうんですよね。
他のまったり作品では滅多にないことなので、
もしかすると物語に"楽しい"が足りてないのかも。
"ふしぎ"の部分もワクワクとまではしないので
退屈に感じる時間が多い気もします。
その代わり心にはとても優しい作品なので
そういう気分の時に改めて観ようと思います。
✎︎＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
☆は改めて鑑賞した際に評価します。
nyaro さんの感想・評価
3.0
１話 意外なことにテンポも作画も演出も良くて面白かったです。
{netabare} 意外なことに…というと失礼ですけど、１話面白かったです。２期のダラダラ感とスピンオフのせいで作品に対して反発心がないわけではないですが、試しに見たら１話はスッキリしていて面白かったです。
また、シオンが「肉塊」にしたファルムス王をどうやって描くのか気になっていたので、そこはテレビ向けに工夫したなあという感じでした。
原作の既刊分21巻は買って読んでいるのですが、１９巻以降は１回しか読んでいません。要するに結論が知りたいだけなので。この作品は「会議」と「進化・強さの説明」「バトルシーン」を半分以下にできていればずっと面白かったのにというのが感想です。ですが、東の帝国との戦いの前半まではそれでも面白いのでそこまではアニメも付き合うつもりです。
今回は開国編、お祭りまでやるんでしょうか。そこまでは原作は普通にワクワク感がありました。アニメ３期の本作については、テンポ、作画、演出など１話が良かったので、このままなら面白く見られると思います。（１クールだとお祭りまでやるのは結構つらいかな？でもそれくらいのテンポの方がクオリティが担保できると思います）
それにしてもシオンの胸よ…久しぶりに視たら相変わらず強烈でしたね。 {/netabare}
２話 23時からの地上波２クールなんですね。それでレベルが上がったのかな？
{netabare} そうか、フリーレンのあと枠で地上波23時の優遇枠で２クールなんですね。道理でアニメのレベルが上がっていると思いました。ルミナスが結構この絵柄にしては美しく描けていますし、１場面の長さはぎりぎり飽きる寸前で調整されている気がします。シリーズ構成とか演出の水準が上がったのかもしれません。
２話ということで、説明的な回でしたが、原作を比較的テンポ良く消化している気はします。２クールなら区切りで考えるとやはりお祭りまでかな？つまり、ヒナタ、ルミナスメインで進む感じ？
アニメ人気が一般化されて「オタク」が大衆化しましたが、怪我の功名ですね。視聴者が増えて、スポンサーがつけば作品の質は上がるということでしょう。その意味では「フリーレン」の成功はアニメ界にとってプラスだったのかな。 {/netabare}
３話 会議と打ち合わせ多すぎ問題ですが、初見の時は会議も面白かったよな、と思い出しました。
{netabare} 街づくり、支配領域、新しい民…多分、原作を読んだときはかなりワクワクしたんだと思います。ただ、原作を読んでしまうとバトルや緊迫感がないのでちょっと退屈になります。
このお祭りに動き出すまでって、一番面白かった部分だったと記憶しています…初見では。
この作品、２期について会議の悪口とか冗長感の批判をしましたが、街づくりの構想とか情報交換とか対策とか、そういうのを含めて初めて原作を読んだときは多分楽しんでたんだろうな、と今回の話を見て思いました。
アニメが原作に忠実なだけに余計会議的なものが退屈に感じるのかな、と思います。ですが、今回はアニメとして出来がいいので、原作未読のアニメ勢だったらしっかり楽しめる気もします。
ただ、です。ミリムからの手紙の時のミリムのイメージですが、それは違う気がします。あそこは「切実で必死」な場面です。その解釈違いは駄目でしょう？伏線というほどではないですが、結構、後に響きませんか？{/netabare}
４話 やっぱり会議回はつらいなあ…
{netabare} 今週は同じメンバーの会議がずっと続いたので辛かったです。溜めておいて、会議シーンは飛ばしながら見ようかなあ… {/netabare}
５話 会議すぎて断念。
まあ、多分ですけど24春の整理がついてくるとか、シーズンの端境期に見るかもしれません。最近作品数が多すぎて、古い良作が見れてないので早めに決断します。
鬼戦車 t89 さんの感想・評価
3.2
６話まで観ました。2024.05.14
皆様が書かれている様に、マジで会議しかしねぇ…。しかも、これは会議ですら無く、リムルへの報告会ですね。別に議論で方針を決めたりはしません。
組織や国の動きを説明するのに、主要メンバーが一堂に会して情勢の報告会をやるのは、親切と言えば親切なのですが、アニメで観て面白いかと言うと…。
相手陣営も会議…と言うか、策謀の説明会と言うか…。これからこんな悪巧みをしますよ〜的な集まりを延々としますが、敵陣営の話は必要？
話の迫力は皆無です。やりたい事は分かりますが、アニメ化の仕方が下手すぎます。分かりやすさ優先ですが、視聴者は全員小学生ではありません。
子供向け戦隊モノで、物語の冒頭で敵幹部が集まって、今回の怪人の能力と作戦を説明をしてから物語スタート！みたいな感じです。
視聴者の読解力が無いことを前提にしているかの様な作り方に、馬鹿にされている様な気がします。
しかも、大体ベルドラ他仲間達の圧倒的暴力で解決する話なので、時間の無駄にしか思えません。
トップダウンで全てやってしまう、チート主人公独裁なろうと違い、民主的な感じにしたいのでしょうが、事ある事に幹部が集まって会議では、組織が機能不全を起こします。
全員野球の零細企業じゃ無いんだから、部門事の招集で良いでしょう…。まぁ、ネタアニメとしては、優秀なのかもしれません。
正直者のくっしーだむ さんの感想・評価
3.3
因みに原作勢でないが結末は何となく知っている。だって今の時代ネットにごろごろとネタバレという誘惑が載っているのだから見てしまた。
だからこそなのか、割と楽しく見れてます。
会議は何度かリピート再生しないと頭に入ってこなかったけれども、各側に与えられている情報から、それぞれがどう解釈していくのかが楽しめました。
うん、結構楽しかった。
一方、しちおう？の暗躍が、アニメだとあまりに滑稽に見えるが、現実の権力者なんて歴史振り返ればこの程度の思惑(保身/都合)でしかなかったし、うん、実際こんなでしょ。こんなでも力を持っていて、それを支持する連中がいるから厄介極まっているのを作者はよくお分かりで。
後は戦闘描写がスキルだより武具だより形のない剣術頼りの設定では、アニメスタッフもどう表現したらいいのか頭を悩ませているのかなぁ。
ずばり、特別すごいわけではないし、そもそも何がそこまでその世界では凄いのか、がよく分からないので、へぇ～、事象の書き換え？...できたら凄そうだなぁ...としか思えませんのでええ。
とまぁ微妙な点もありますが、毎週放送されていれば必ず観ているほどには好きな作品ですね。
猫好き さんの感想・評価
3.6
このアニメは最近知ったんだけど、昔は随分人気があったみたいね
私の場合はVの直前にオリジナル見た。お話としては10-15年前ぐらい前に流行っていたラノベの男の子向けハーレム展開全開で、まったく付いていけなかったんだけど、一つだけ。狂三ちゃんのファンになった
いいですわぁ、いいですわぁ、狂三さん
猫好きの私たちは気が合います事よ！！！
と言って彼女の押しかけ友達になりたいくらい好き
２シーズン目以降は飛ばしながら彼女が関係するシーンだけ見てたので実はお話はよく分かっていないｗ
それで今期は最初から彼女が出てくるのが嬉しい♪
狂三さんはシドウなんかにデレずに、さっさと彼を喰らって旧友を救いにいってほしいんだけど、展開上はないんだろうなぁ
大重 さんの感想・評価
3.5
5期というのは長いですね。
5期もあるアニメというのがなかなか無いと思います。
まあそれだけ人気作なのでしょう。
いよいよクライマックス、という感じなのでしょうか？
全22巻で5期ならぼちぼちですかね。
まあ付き合って見たいと思います。
個人的には本作を大好きかというとそこまででもないです。
まあ狂三は可愛いと思いますが。
絵は本当に良いですね。
