ヒト さんの感想・評価
3.7
鬱な展開も多少ありましたが
過去にリアルヒッキーやってて、今は少し表に出れるようになってきた自分は、いろいろ勇気というかなんというかをもらいました。現在進行形でヒッキーやニートというと自分と重ね合わせたりして辛い気分になる場面もあるかもしれません。（そこが多分鬱）
それにしてもヒッキーやっててこんなかわいい女の子が２人も周りにいるという設定はありえないと思いましたｗ（これもある意味鬱・・ｗ）
とても良いアニメです、いろんな人に見てほしいですね。
shino さんの感想・評価
3.8
とびきりの分裂病だ。
そして神様はとびきりの悪者である。
いつも驚くほどの不幸を用意している。
人生の円グラフは歪な形で表示されるのだ。
苦しいが９０％、例外なんてない。
主人公サトウは衆人の目を気にし引き籠る。
{netabare}彼の妄想は日々悪化し、大学を中退する。
心の統合に失敗したのか？
グレートマザーが完膚なきまでに立ち塞がる。{/netabare}
そうだ人生を断とう。
ネトゲ廃人・マルチ商法・自殺幇助の会、
容赦なく襲ってくる亡霊化したものたち。
消え伏せろ悪党ども。
麻痺させることだ、ぎりぎりまで思考を。
曰く「死に至る病」とは絶望らしい、
絶望とは、自己の喪失だって？
冗談じゃない、本当の孤独を知るべきだ。
そうだ人生を断とう。
このアニメが良質だと感じるのは、
{netabare}引き籠りを贅沢なことだと言及したことだ。
死を選ばぬ限り人生は続いていくのだから、
何かに夢中になり生きていくしかないのだ。{/netabare}
糞ったれめ、今こそ対決の時なんだろう。
むらさきたましい さんの感想・評価
3.9
あにこれで評判が良かったので、視聴しました。
期待以上の物語で、とても面白かったです。
監督も、ヤマノススメの山本監督なんですね。
さすがに2006年の作品なので、作画は古いですが、それを差し引いても魅力的な作品でした。
大学を中退してひきこもる主人公の佐藤に社会復帰をもちかける謎の少女 中原岬。
周りには、ネットゲーム中毒、薬物依存、自殺志願、マルチ商法、新興宗教など、色々な落とし穴が待ち受けています。
一方、岬ちゃんは背景が開かされず、佐藤を支えるには少し頼りなくて、という展開です。
そして、最後には。。。
心に傷を持つヒロインの岬が印象的な作品でした。
鸐 さんの感想・評価
3.1
5話で断念しました。
いろんなところに目をつぶって、きっと面白くなるだろうと頑張っていたのですが、5話くらいで「もう、いっか。」と諦めがついてしまって、それでバッサリ区切りをつけたつもりだったのですが・・・
しばらくして10話を観(させられ)て、今までまとわりついていた違和感も仕方ないよなと受け入れられるようになりました。10話の感想は後回しにして、まずは10話を観る前の感想から書きます。
①まずキャラデザは割と好みでした。
リアル系で真面目な絵柄は、うたプリと違って、人間ドラマがしっかりとした物語になっていくのかなと期待しました。
顔の見分けがつかないのは面倒だけど、リアル系ならしょうがないと思っていた。登場人物の年齢を聞くまでは・・・
14歳・・・15歳・・・とんで17歳・・・18歳・・・
え・・・どう見ても20台のお兄さん達でしょ・・・
ま、まあ、テニプリだって中学生には見えないもんね。そう言い聞かせて他の部分に期待しました。
②次に気になったのは、声です。
棒読みとは言わないまでも、喋りに覇気がない。つまり、若々しさとか、夢追い人っぽさが無いのです。
ここ辺りから、おや、大丈夫かな？という疑念が生まれてきます。
③そして、設定。自己紹介や舞台の役設定が怪しすぎる。
電波キャラで売り出しているアイドルはいるが、それは大抵が女性で、男性は見たことがありません。
異様すぎて、キャラ作りだと分かっていても持ち悪さを感じてしまう。
それは名乗りのアイドルだけではなく、プロデューサーであるシャチョウに対しても気持ち悪さを感じた。
④・・・といっても、別に切るほど物語がつまらなくはありません。作画自体は安定しており、話はギャグには走らず真面目に進んでいくので、変な設定を気にしなければ、むしろ好感度が高いです。
ですが、やはり変な設定が気になってしまって・・・5話までみてみたのですが、話も面白くなる気配もないし、ここで断念してしまいました。
⑤音楽・主題歌のインパクトは割と強いです。
いえ、音楽だけでなく、物語のインパクトも強いです。
なぜなら、この感想を書いたのは、視聴してから1年ほど経ってからのことだからです。そう考えると秀作なのかもしれません。
そして10話「ときめきミュージックルーム」を観て
観せてくれた方の受け売りですが、”このタイトル、原作の方がアニメ化に当たって原作者が一番やりたかったこと”らしいです。つまりは、30分アニメ丸々1話を使った音楽番組、これが今回の内容です。
ときめきミュージックルームという架空の番組を作り上げ、
歌手を揃え、
歌と踊り+歌手と司会者の雑談を披露するだけのお話です。
曲目は
1ミス・モノクローム「私だけの物語」
まさかのスターチャイルドつながりコラボレーション！！！！
やってくれますねえ・・・
2高杉ちえり「チェリーチャンス」
原宿ガール初のソロデビュー。アイドルとは思えない落ち着いた彼女。キュートなダンスと抜群の歌唱力に注目です。
{netabare}高杉ちえりの名前は同原作者の小説「原宿ガール」の主人公杉浦弥代子(32)のアイドルとしての名前。それにしても、声を当てているのは誰・・・{/netabare}
3少年ハリウッド「永遠 never ever」
テレビ初出演の彼ら、コメント力はまだまだ未熟だけど、今後も応援したいです。息の合ったダンスに注目です。
～CM～
4柿田川大介「三嶋限界線」
名前のモデルは演歌歌手の北川大介さんかな？
5大咲香「ENDLESS STRIPE」
初代少年ハリウッドの一人。大物感漂う風体だが、最近出演した映画の役どころは、ワンシーンに登場するラジオのDJｗｗ
自分に酔ってる感じが面白いです。
さて、曲目だけでもかなり濃い内容となっていますが、それだけじゃありませんよ！！テレビ番組ですからね、動かなければ面白くない！！！
そんなわけで、どのように踊りを描いているかというと・・・これがまさかの手書き・・・！！！
少ハリを制作している会社はZEXCS。悪の華を制作した会社なんですが、あんな感じでぬるぬる動きます。
特に高杉ちえりさんのところなど、それだけで昨今のテレビアニメで神回と呼ばれるようなレベルです。
アニポケのセレナもびっくりするレベル。
まあ実際に、かなり話題になっていたみたいですが。
少ハリの曲の時など、5人を描くわけですからね・・・多少作画が崩れても仕方ないです。続いてのBパートはもう息絶え絶えという感じでしたがそれでもがんばって動かしていましたね。
もう、お疲れ様でした。としか言いようがありません。
これだけのものがシリーズの中にあるなら、他の所は目をつぶろうじゃありませんか。最初にここが気に入らないとか言ってごめんなさい。
少ハリは良いアニメです。
皆さんも10話を是非見てみてください。
きっとこの作品の評価が変わりますよ。
future☆ さんの感想・評価
3.0
.。o○ ○o。.あらすじ.。o○ ○o。.
かつてアイドルになることを夢見ていた32歳の桜木広司は、ある日アイドルグループ「少年ハリウッド」の新メンバーにスカウトされる。広司は柊剛人（ひいらぎ つよと）と名を変え、年齢を17歳と偽ってアイドルになることを決意する。原宿にある劇場「ハリウッド東京」を舞台に、「少年ハリウッド」の少年達の夢と成長を描く。
.。o○ ○o。.キャスト.。o○ ○o。.
風見 颯：逢坂良太
甘木生馬：柿原徹也
佐伯希星：山下大輝
富井大樹：蒼井翔太
舞山 春：小野賢章
勅使河原恭一：新田将司
シャチョウ：浪川大輔
風原 乱：浅沼晋太郎
広澤大地：保志総一朗
大咲 香：鈴木裕斗
早水海馬：鳥海浩輔
富井 実：阪口大助
伊達竜之介：岸尾だいすけ
.。o○ ○o。.放送日.。o○ ○o。.
2014年夏アニメ（2014年7月～放送中）
AT-X 07/05(土) 20:30～
.。o○ ○o。.OP、ED.。o○ ○o。.
OP「ハロー世界」少年ハリウッド
ED
.。o○ ○o。.お話.。o○ ○o。.
1話「僕たちの自意識」
2話「嘘が輝く時」
3話「彼らの未来」
4話「人は死ぬ。いつか死ぬ。でも」
5話「エアボーイズ」
6話「雨の日の居場所」
7話「人生に人生はかけられない」
8話「永遠の花火」
9話「みっともない輝き」
10話「ときめきミュージックルーム」
11話「望まれない僕たち」
12話「ハロー世界」
13話「僕たちは、永遠に生まれなおせる」（最終話）
1話(14話)「永遠のど真ん中」
の ᴗ の さんの感想・評価
4.8
一挙放送で見たから、よかったのかもしれない。
最初は、画が古くさくて、ミュージカルを突然街中でさせるような演出もあって、見てるこっちが恥ずかしい気分になって、大丈夫か、このアニメという感じだった。
けど、堂々とやり切るし、下手なりに練習し、上手くなっていく様を見てると、だんだん応援したくなっていった。
アイドルアニメのいい所が、とても丁寧に描かれていたのだと思う。
曲も、画と一緒で若干古めな曲調だけど、全部好きになった。
蒼井翔太さんは、本当は苦手なんだけど、この作品では気にならなかった。
2期の終わり方も、いい最終回だったといえる終わり方だった。
ostrich さんの感想・評価
4.1
リアルタイム放映時は、
「電気グルーヴがテーマソングを担当しているから」
という動機で1話だけちら見しました。
当時はアニメから若干、遠ざかっていたので、
「（旧）エヴァンゲリオンの発展系？ いや、立喰師列伝か」
などと知ったかぶりをしつつ、私自身がサブカル寄りにも関わらず、
本作のサブカルなルックになぜか嫌悪感を抱いてしまい、
また、精神医療を扱っているのも、なんか鼻につき、
ちょっと、物珍し「気（げ）」なアニメなんでしょ、と断じて
以後、追いかけず。
だったのですが、最近になって「モノノ怪」を鑑賞。
「おー、すげー！」と感心して、監督「中村健治」を検索したところ、
「あ、あれ（空中ブランコ）の監督なんだ」と。
で、今さらながらシリーズを鑑賞。
すみません。完全に数年前の私が間違っていました。
確かに人を選ぶ（毒々しいとすらいえる）ルックではあるけど、
一度、世界に入るとなぜか不思議と温かいトラジコメディ（悲喜劇）。
おそらく原作の力も大きいと思うのだけど、
きわどい題材をうまく笑いで包む演出は傑出しています。
シリーズ構成もとても凝っていて、基本的には1話完結なのですが、
最終的には、全体を通した何かが感じられる作り。
その「何か」を、あえて言葉にするなら、
あくまで精神を病んだ人の側に立った上で、
「世の中、いろんな人がいて、面白いじゃん」
と笑ってくれる姿勢でしょうか。
この姿勢は下手な励ましより、人を救うと思います。
で、見終わった後にですね。
故今敏監督の「東京ゴッドファーザーズ」を思い出したんです。
これもホームレスという「気の毒な人たち」が主人公のトラジコメディ。
中村監督と今監督は「気の毒な人たち」に向けるまなざしが、
非常に似ているように思います。
ものすごく感情移入はしていないんだけど、
むしろ、距離を置いて徹底的に観察することで、
「いや、アンタ、気の毒だけど、とても面白い、最高！」
と一周した承認を与える感じなんですよ。
そして、そのまなざしが、作品に救いをもたらすというか。
さらに言えば、お二人は作風以前の「人となり」の部分で
似ているんじゃないか、とさえ思いました。
私は今敏監督作品が大好きなので、彼が亡くなって以来、
当然のことながら今敏的なものを見ることができなくなり、
寂しく思っていたのですが、本作を鑑賞して、
ひょっとすると、この人（中村監督）ならやってくれるんじゃないか、
とこっそり期待してしまいました。
もちろん、全く同じものは作れないだろうし、
そもそも作る必要もないけれど、
同じまなざしを持った人が作る作品は、とても観たい。
それは確実に誰かの心を決定的に揺さぶるはずです。
早く劇場用長編を作って欲しいなあ。
米麹米子 さんの感想・評価
4.1
全11話
オムニバス形式で心療内科の患者と
症状で構成されてるのだけど
面白い。
精神科や心療内科って、実際は白かったり落ち着いた雰囲気。
でも、この病院はとってもカラフル。
モノノ怪の監督とキャラデザの方がやってるからか
演出も構成も色使いも凝ってるんだよね。
人の心ってカラフルだから病院もカラフルなのかなって思ったり
モノトーンが病状醸し出してる感じだったり
病状も、一般的にかかりやすい病気を扱っていて
真面目に作ってる事が伺える。
伊良部先生が３パターンで登場して
パターン別に応答が違ってるのも見所だし
一話ずつ話数を重ねていくと
他の話の人がちらっとうつって
全部繋がっていたりして
上手いなぁって思った。
１０話と１１話が好きなんだけど
子供はみんなカナリアだよ
家族にとって
もっと見てよ
話してよって
思わず言いたくなっちゃった。
良い作品だと思うよ。
押し付けがましくもなく。
おしゃれにポップに作ってあるし
敬遠されがちかもしれないけど
それで判断してみないのは勿体ないなって思う。
行動療法・認知療法・暴露療法など
手軽にできる治療法をやってるのにも好感もてるし
普通の人が一番の下りは云々と思わず頷いてしまった。
大事な人のカナリアの声は
聞き逃さずにしたいものです。
OP・ED共に電気グルーヴで拘りがかんじられました。
もちすい さんの感想・評価
4.0
１話完結のオムニバス形式で、精神科医である伊良部のもとを訪ねてくる様々な患者を描いたヒューマンドラマです。
多少デフォルメしつつ、コミカルに描かれてはいますが、各患者が抱える悩みは、現代人なら思わず共感してしまうものばかりではないでしょうか。
そんな患者に対して伊良部というキャラを狂言回しに据えて、応対を通して患者の心を掘り下げて描いていくわけですが、この模様を断定的になりすぎず、観ている側に色々考える余地が残るように淡白に描いているのがいいです。
各話の結末は、ほぼ投げっぱなしな終わり方だったり、やや釈然としないまま終わったり、ほとんどは明確な解決というものが描かれることなく、前向きな方向性を示唆する程度の終わり方なのですが、実際に心の病気というものは、そう都合よく解決するものでもないので、この物語においては、これはありだと思います。
他の楽しみ方としては、実は各エピソードは同時系列上になっていて、お楽しみ程度にそれぞれの登場人物同士が絡んでいたりするので、そういう面白さもあります。
しかし、かなり癖のある作品なので、おそらく第一印象は、色彩やデザイン、実写レタッチなど、エキセントリックな映像表現や演出ばかりが目に付きますが、ただのセンスアピールな雰囲気アニメだと判断して敬遠するのはもったいないと思います。
なっぱ𖧷𓈒𓂂 さんの感想・評価
4.0
原作未読。予備知識なし。
"殺し屋が子育て"という点でどこかSPY×FAMILYを
連想しながら観てしまうのが難点でしたね。
アニメ化のタイミングが違えばもっと評価されたはず。
殺し屋と子育てを両立させるというより
殺し屋のパパ2人が子育てに振り回される様子。
色使いやノリがアメコミに近い感じがして、
そういう気持ちで観ていたら細かな設定のゆるさ等は
あまり気にならずクスッと笑える作品でした。
最初はミリちゃんをウザく感じるんだけど
進めるとハートフルで癒される方が上回っていって
後半では泣いちゃうところがいくつかありました。
実は初めて観た時に思ってたのと違うな〜と
１話切りしてしまったんですよね。
だけどキャラやイラストの感じが好きなので
勝手な連想をリセットしてリベンジしたところ、、
観てよかったーーー！！！
{netabare}ミリちゃんを預かり育て始めた時は
殺し屋業を一旦お休みする期間があったり、
ミリちゃんのお母さんが殺された後に
自分たちでミリちゃんを守り育てようと決意してからは
殺し屋を引退する選択をしたり、
その後は2人で飲食業を始めて10年間
生計を立てていた事が最終話の会話で分かるのですが、
振り返るとパパ2人はミリちゃんと出会った時から
ミリちゃん中心の生活をずっと送ってたんですよね。
愛だなぁ〜(*´˘`*)
グレずに高校生まで育って良かったね一騎パパw
個人的にコメディ抜きでは運動会の"かぞく"が1番好き。
園児が文字を読めるのか？とか気にしちゃダメ！w
私は4歳で平仮名と片仮名の読み書き出来てたらしいし
ミリちゃんも入園前のお名前を書くシーンで
お洋服に自分でデーンと書いてたから
きっと読み書き出来る子なんでしょう。
コメディ部分で好きなのは、
どこがというより全体的に零パパの発言です。
的確だったりズレてたり
よく分からない不安定な鋭さが面白かったですw{/netabare}
Witch さんの感想・評価
1.0
【レビューNo.48】（初回登録：2023/4/1)
オリジナルアニメで2023年作品。全12話
「糞作品にレビューを書かずにはいられない」という、レビュアーさんの気持ちが初めて
理解できたかも（笑）まあ怒りに任せた緊急レビューということでｗ
（ストーリー）
一騎と零は裏社会で生きる殺し屋バディ。この日も仕事でターゲットが主催するパーティー
に潜入する。作戦決行の直前何故か4歳の幼女ミリが紛れ込んできて、作戦はハチャメチャ
となるもどうにか任務を完遂。ところがミリは暗殺したターゲットの隠し子だったのだ！
次に母親に子供の引き取りを依頼するも拒否されてしまう。そんなこんなで2人の殺し屋と
幼女の奇妙な同居生活が始まる。
（評 価）
{netabare}・安易に子供に頼りすぎ
・「アイデアに困ったら子供と動物を使え！」
「CM業界の鉄則」で昔そんな話を昔聞いた記憶があり、実際「3B」というものがある
（美人（Beauty）、赤ちゃん（Baby）、動物（Beast））
らしいのだが、本作も「安易に『幼女』に頼ったな」という印象しかない。
・「殺し屋」×「幼女」にすれば、意外性のある面白い作品が作れるだろう
・幼女を出しておけば、「萌え」とか見栄えのいい画が描けるだろう
・幼女に家族アピールさせとけば、アットホームな作品になるだろう
という、浅はかな計算しか感じなかったんだよね。
で、作品を観ると
・幼女に家の中を引っ掻き回させ、コメディ展開にするぞ！
→ 回数や限度のバランスを考えず、ミリが邪魔で鬱陶しい存在に感じてしまう。
・そろそろ家族愛アピールでアットホームな話入れよか♡
→ とってつけたような薄っぺらい展開に空々すら感じてしまう。
ストーリーに自然に馴染ませるのではなく、制作陣の都合だけでミリを動かしてる感
が強く、ミリの扱いが雑すぎでかわいそうだったなと。（ミリに罪はないのに・・・）
・殺し屋と育児の両立について
本編は「表の優しい育児の顔／裏の非情な殺し屋の顔」の両立をどう描いていくのか
・特にこの甘々な世界観で本当に人殺せるの？
・で、人を殺した後どの面下げてミリと接していくの？
ってところに注目していたんだが、そんな心配無用でした。だって殺し屋業開店休業
中なんだものｗ最後にミリに危険が迫ったから、大儀名分を得て立ち上がるがそれは
別物でしょう！
結局「一番難しい命題からは、目を逸らして逃げました」という最低の仕事ぶり。
「じゃあ、なんで『殺し屋』設定にしたの？」と作品の根幹を疑うレベルですね。
・一番かわいそうだったのは、ミリの母親。
・個人的には制作陣都合に振り回されてかわいそうだったのは、ミリの母親なのかなと。
・2人とミリを同居させたい
→ 子供に愛情を抱けないから、引き取り拒否します！
→ まあわかる
・そろそろドラマチックな展開が欲しいな
→ 改心したからミリを引き取りたい（まあ一応裏工作もあったけど）
→ ちょっと待て！なんや、この取ってつけたような展開は？
・で、ここからどうやって2人に戻していく？
→ 邪魔やな。殺し屋に母親処分させちゃえ！
→ ファーーーーー！！！！
・それで最大の問題「母親が死んだこと隠してるけど、どこで打ち明けるの？」
→ 面倒なことは先送り、ミリは真っすぐな女子高生に育ちました！！
→ 結局ここでも「臭いものには蓋」ですか（呆れ）
・あと、細かい突っ込みとして
・最強の殺し屋「小木埜」をどう倒すのか？
→ あれほどの殺し屋が後ろ無警戒で、背中からブスリって・・・
・「組織の掟は絶対だ！、地の果てまで追い詰める！！」
→ えー、あれで落とし前が着いたの？！
・（話は戻るが）零に初めて「父親の自覚」を持たせるには？
→ 警察官を高圧的にして悪者にしちゃえー？！ ・・・etc
なんというか「ご都合主義の権化」というか、欲しい結果を得るためなら
・そのプロセスは何でもあり
・都合の悪いところはすっとぼけ
という、「プロの仕事としてそれはどうなの？」っていうのが多すぎて・・・
「組長娘と世話係」もそうですが、普段は子供でアットホーム感を演出するために血生臭い
設定はなかったように振舞っておいて、いざ新しい展開が必要になったら、ヤクザや殺し屋
らしいことを始めるという、ダブルスタンダードはホンマにやめろや！！
例えば、よく比較対象となる「SPY×FAMILY」は
・偽装家族ということを登場人物も視聴者も分かっているし、コメディに大振りしてるから
→ どこかで本物の家族になりたい
というささやかな願いや多少無茶な言動が受け入れられるわけで、こんな練り込みのない世
界観でこの作品はどこへ向かおうとしていたのか？
なまじ作画やアクションの出来がよかっただけに、余計「殺し屋と育児の両立」というのが
難しく、思いつき感満載の歪な作品に仕上がったという印象ですね。
（個人的には、コメディ／シリアス／ハートフルを作品としてどう扱いたかったのか理解不能
とりあえず全部ぶっ込んでおけば、何か刺さるやろ位にしか見えなかった）
なんかミリや母親の扱いが酷く、しかも都合に合わせて片方には目をつぶるという、ダブル
スタンダードぶりにご立腹って感じですかね。{/netabare}
最後にちょっと怒り任せてレビューしちゃったんで、乱文お詫び上げますm(_ _;)m
（追 記）
てぶくろさんの
「いざ！アクションホームコメディブームの波に乗れ！」
というのが秀逸で、「そういう企画だけでそれっぽい作品つくりました」と説明されれば、
「なるほど」と確かに腑に落ちますね。
(2022/4/2追記）
追記しようと思ったら、書きたいことは上手くてぶくろさんがアップしてくれてましたね。
＞逃げやがったなテメー、話作りの難しいところをサボるなってば。
＞ミリちゃんの存在がほぼペットと同義になってしまう
・人物描写をサボっている
・ミリや母親は物語を都合よく動かしてくれるための「駒」であり、ことミリに関して
は家族愛をアピールするための「道具」であり、ほぼ人物描写ができていない。
・それは主役2人にもいえることで、エピソード等でこういう過去を持つという「設定」
は増えていくが、その後まともに向き合っていないから人物描写が浅い。
ちゃんとキャラと向き合って、人物をしっかり描こうよ。
・話作りの難しいところをサボってる
・「殺し屋と育児の両立」については、上述の通り。結局都合の悪い部分から逃げたよね。
・上述 ＞とってつけたような薄っぺらい展開に空々すら感じてしまう。
「家族愛」についても結局人物をきちんと描いていないから、「何をしたか」という表
面上のことしか描けておらず、「同じ時間を共有したから、それはもう『家族』だよね」
という浅いメッセージしか伝わってこない。
クリエイターなんだから、そういうところで汗をかいてこそ「この作品しっかり練られている
な」と、こちらも心を動かされるわけで、それを微塵も感じられなかったのは残念。
（予め決められたゴールへ最短ルートでサクサクと到着するために、都合のいいものだけ利用
して、面倒なことから逃げましたとしか思えなかった）
この構図どこかで見たことあるなって思ったら、異世界モノの「スマホ太郎」やん！！
「現世で『スマホ太郎』やりました」って説明されたら、なんかスッキリとするなｗｗｗ
（「スマホ太郎」に興味を持たれた方は、ググってみてください）
鬼戦車 t89 さんの感想・評価
3.1
最終話（１２話）まで観ました。
作画は最後まで良く、アクションも迫力もありましたが、脚本が悪すぎます。
ラストもノリとアクションのみで逃げ切りましたが、納得出来ない方も多いと思います。
殺し屋は、どう言い訳しても最悪の職業犯罪者です。営利殺人者を良いやつと評価して良いのでしょうか？
敵役の殺し屋は、女子供でも容赦なく殺す人物でしたが、主人公達も命令があれば同じことをやる連中なのでは？
最初のルパン三世が殺人も躊躇しないハードボイルド路線で人気が出ず、義賊として人を殺さない宮崎ルパンで国民的キャラになったように、人殺しを受け入れるのはハードルが高いです。
ゴルゴ１３が、実はマイホームパパだったら、作品世界が崩壊します。
本作品は、殺し屋と子育てという、難しいテーマを設定しながら、ミリがちゃんと育ったから良いだろ的にナァナァにしているのがご都合主義すぎて、良くありませんでした。
話の流れから、子連れ狼の様に組織の刺客から逃げまくり、戦いまくりながら、ダイゴロウ、チャンの生き様を見ろ！的な話にしたほうがまだ説得力がありました。
上手く料理出来ていれば、かなり評価されそうな良作だったので、とても残念です。
………………………………………………………………………
7話まで観てのレビューです。
作画はとても良く、アクションシーンも良く動きます。ヒロインのミリも、とても可愛く描かれています。
ただ、「梨花はわたくしのもの」さんや、「てぶくろ」さんのレビューどおり、主人公達の殺し屋設定が上手く活かせれてない印象は受けます。
７話で、一騎の過去が描かれるのですが、状況的に自宅の近所で殺しをやっているような描写は、流石に無理があります。
感動回なのに、一般人を巻き込んでの騒動で何で逮捕されない？という疑問を強く感じます。
この世界は一見平和ですが、そこら中に死体が転がっていても誰も気にしないディストピアなんでしょうか？
ミリを可愛く活躍させるために平和で豊かな世界を描きたい。飢えた犯罪者予備軍として子供を描くのは避けたいと言うのは分かります。
ただ、平和な世界だと、たとえ正義の味方だとしても、殺し屋が職業として成立するのは無理があります。
この、世界観設定の不備が、今後も悪影響を与えて来そうです。
現代人の考える平和とは、行政機関がきちんと機能していて、飢えや殺人事件が無いことが前提だと思います。
一般市民の生存権を保障せず、戦争や権力奪取のための武装蜂起以外の市民間の犯罪は自力救済で、民事的問題の解決は、武装犯罪組織に依頼してね！という夜警国家的な社会は、今の感覚では平和で豊かな社会とは言えません。
7話では、赦しと癒しが描かれていますが、そうなるか？根本的に登場人物の感覚が現代人と異なってないか？と疑問しかありません。
これからどうなるのか、破綻しないで終われるのか？目が離せません。
takekaiju さんの感想・評価
3.6
同じ宇宙開拓をテーマにした『宇宙兄弟』とはずいぶん毛色の違う作品になっている。あちらが宇宙飛行士になるまでの過程を現実をもとに詳細に描いているのに対して、こちらは月面基地建設の目的やそれに伴う社会情勢の変化など宇宙開発の明るい側面だけでなく暗い部分にもスポットを当てている。特に新しいエネルギー政策に反対する中東との戦争や中国の参画など、現実でも起こり得そうな事案を扱っているところが面白い。
キャラクターやメカのデザインは一回りも二回りも古臭く感じる。ちょうどハルヒの人気が出て所謂萌え画が一般的に認知され始めるころに、この絵柄はないだろうと思える出来である。WOWOWで放送されたということも相まってそもそも存在自体知られていない隠れた名作である可能性が高い。
主人公である猿渡吾郎の性格も一般受けはしないだろう。豪放磊落、山男のような体格に加えて助べえで酒癖が悪く、行儀も悪い。およそ主人公としては最悪な印象であった。「ドネルケバブ号事故」からシドニーを救ったあたりからはこのような性格もだいぶ抑えられ、頼れる宇宙飛行士としての側面が強くなる。
ストーリーの展開もテンポよくだいたい一話から数話で物語が切れる。視聴者の想像で補う必要は出てくるが、たった２クールでも月面開発まで話がまとめっており、原作未完の作品としては上々の出来。ただし、月面に降りてからの最後数話は若干走り気味なのと、いいところで作品が打ち切られてしまうところはマイナス点。
Anna さんの感想・評価
4.2
鈴木行監督、スタジオ雲雀製作による、ＳＦアニメーション！
原作は太田垣康男によるコミックです。
世界的な登山家であった"猿渡吾郎"と"ジャック・F・ウッドブリッジ"こと“ロストマン"は、お互いを唯一無二と認めるザイルパートナーだった。
今回も、2人で立ったエベレストの山頂、大抵の山は登り詰めてしまった彼らの目に映ったのは、大きく輝く月とISS(国際宇宙ステーション)だった…。
次は月で会うことを固く約束した2人！それぞれの方法で、彼らは宇宙を目指して進んで行くのだった。
この作品の魅力は、絶対に裏切らないストーリーとそれを感動的に演出する壮大な音楽です！
ＣＧを多用し実現させたハイクオリティーな宇宙映像！
地上ではいくらか手が抜けた作画も見えますが、ＴＶシリーズのアニメとしてはとてもクオリティーが高いです。
ＯＰの音楽や演出も、映画のようでカッコいいです！
猿渡吾郎のおじさんっぷりも、アニメの主人公とは思えないデザインも、なんとなく憎めなくて好印象です。
宇宙への道のりを描いたアニメ作品は多くありますが、多作品とは違い少し落ち着いた雰囲気の、大人が楽しめる作風に仕上がっています。
いずれやって来る宇宙の建設ラッシュを見越し、建設現場で着々と腕を磨いてきた猿渡。
パイロットとしての技量を磨き、戦場で捕虜になりながらも、生き抜いて宇宙への切符を手にしたロストマン。
宇宙へたどり着く方法はそれぞれ違えど、ピンチをチャンスに変えて進む彼らの姿が、とても感動的でかっこいいです。
1期は、そんな彼らが宇宙へたどり着く勇姿と、輝かしい宇宙産業の栄光の裏で暗躍する裏の世界が描かれた、大満足の作品です！
REI さんの感想・評価
4.0
少し古いアニメですが、スペースシャトルの予算が削られていなかったらこうなっていたかもと思うようなアニメです。
このアニメの良さは現実的な宇宙技術開発を無理なく取り入れてるところではないでしょうか、ですから、宇宙戦艦もモビルスーツも出て来ませんが、人工衛星
スペースシャトル、といった現実にあったものを少し発展させて登場してくるのでリアリティが増していきますね。
ただメカに関しては私は大好きなのですが人物描写となると、うーん？というところが多いかもです。性的な描写が多いのもどうかなーと思うんですけどね
原作が青年誌掲載なので致し方なしなのかな？
ともあれ、アニメとしては面白かったです。原作が完結していないのでアニメも
尻切れトンボになっていますがそれでも宇宙好きの方は観て損はしないと思います。
２シーズンあるのでお好きな方は一気にどうぞ（笑）
全てのアニメに携わる方々に感謝を！
