ninin さんの感想・評価
3.2
原作未読 全１２話 １話４分ほどのショートアニメ
平和な時代に魔法少女になった中学生の葉波ゆずか（はなみ ゆずか）と魔法少女にした変な生き物ミトン、友人や同僚の魔法少女たちとの日常を描いたほのぼの作品です。
２期なのでどんな変化があるか楽しみにしていましたが、あまり浮き沈みもなく平々凡々と描いていましたね。
途中からミトンにゆずかの友人ちやがどんなツッコミするかが楽しみでしたw
平和な時代の魔法少女がどんな生活をしているのか、お茶でも飲みながらまったり観るといいかもしれません。
最後に、ゆずかのお父さんもっと家族サービスしてくださいw
まりす さんの感想・評価
3.1
４分アニメと言いながらもＯＰだけで４５秒あります。
あとは毎話カットされない変身シーンとミトンやポチへの暴力
シーンで話が定型化しています。
{netabare}
キルミーベイべーといい、ファイト一発充電ちゃんといい、
とりあえず鉄拳制裁しとけばオチが付くだろう
みたいなやり方は気に入りません。
これは一体なんの物語なのでしょうか。
「魔法少女はもうぶっちゃけ必要無い」と明言されていますから、
友人との親交を温める話か、主人公の成長の話、
キャラの可愛さを前面に押し出した話 と言ったところでしょうか。
ガンダムの富野監督の受け売りですが、
全話を繋げて、そこから「定型」を取り去ると全体の物語が現れるハズです。
しかしこの作品は、毎話４分の中で律儀に「定型」を突っ込んでいるために
物語が薄くなりすぎています。
なので最終話で「魔法少女になってよかったです」とか言われても
視聴者目線では「？」です。
悲しいのは「ミトン」がキュウべえの刷り直しに見えることです。
（漫画だとそこまででも無いけどアニメでは露骨に似せている）
キャラまでも定型化してしまい、更に話が見えなくなる。
ゆるい雰囲気かと思いきやミトンのお仕置きのシーンに「動」が
含まれすぎてて気分が不安定になる。
どうすりゃいいんだろうな…
ショートアニメの構成が凄く難しいことを伺わせる作品でした。
{/netabare}
めっちょん さんの感想・評価
3.6
短編アニメストーリー
気楽に観れてクスッと笑えます
作画もやわらかでそんなに描き込まず気楽に作ってる感じが逆に良いですね
キャラクターでは実は某ＱＢ・・・ゴホンゴホン、ミトンが非常に重要な位置を占めてます
程良いゲスっぷりに程良いイジられキャラ。身を挺して一身にそのツッコミを受ける姿は神にも等しいｗ
彼無くしてこの作品は成立しない。そうまさに彼こそがこの作品の主役なのです！（誇張）
キャラクター同士の関係も付かず離れず絶妙なポジションを維持しています
主人公のゆずかちゃんとロリ担当だいやちゃんが丁寧語なのも上手く距離感が取れててバランスいいです
それぞれのキャラが独立して平均的に個性を出し合ってるというのは実は非常に良く計算された演出なのではと思いました
微エロ要素も行き過ぎず可愛く微笑ましい程度に抑えられてます
ギャグ要素もゲス過ぎず優等生過ぎず
常にどこかここか毒があるのが絶妙ですね。センスを感じます
ラスト２話はちょっとシリアスを入れて上手くまとめたのも非常にスッキリした構成で心地良い終わり方でした
１期から通して色々問題もあったけど最後は「魔法少女になって良かった」という結論で終えたのは非常に気持ちが良いですね
彼女達はこれからも楽しく仲良くやっていけるでしょう
前出のように短編であり作画も見やすくキャラやストーリーもバランスの取れたストレスを一切感じない気楽に観れる作品に仕上がってると思います
観て損は無いんじゃないかなーと思います
ＯＰ
好きーだよ♪好きーだよ♪好きーだよ♪の歌詞と絵のマッチングｗｗｗ
これだけで観る価値ありますｗ
とってなむ さんの感想・評価
3.2
パチンコの｢海物語シリーズ｣原案。
チラシなどでよく見かけ名前は知ってました。
パチンコやったことないので分かりませんが、
原案のものとは設定が異なっているようです。
舞台は海の世界と空(人間)の世界。
ストーリーは簡単に言うと、
海の巫女(マリン)と空の巫女(夏音)が力を合わせて
ある原因で出現した闇の力であるセドナを倒す物語です。
マリンのことが大好きな妹ウリンが物語の鍵を握ります。
正直、楽しめたかどうかは微妙なところです。
マリンとウリンを好きになれなかったのがネックになってます。
邪悪な心を持つ夏音は面白くて可愛らしかったですが。
まぁウリンの気持ちは分からないでもないです。
あの嫉妬っぷりが気になっただけであれくらいの年齢なら普通なのかもですね。
OP｢violet｣ 歌ｰmarble
ED｢透明な祈り｣ 歌ｰ伊藤真澄
2曲とも神秘的な雰囲気の曲でこの作品にぴったり。
海の中！って感じの曲ですね。
はい、伝わりにくくてすいません。
もっと穏やかなアニメかと思ってました。
てかそれを期待していました。(海の世界でのほほ～ん的な)
それが蓋を開ければあらびっくり、シリアスな展開についていくのがやっとでした。
ただ、心情描写は秀逸でその点では評価したいものです。
物語自体も楽しめた人は少なくないようです。
人によって賛否分かれる作品なのかなと思います。
私は夏音の恋愛事情だけ観てれば満足でしたね。
最後に気になったこと。
海より地上でのお話のほうが圧倒的に多かった気がします。
atsushi さんの感想・評価
3.9
当時リアルタイムでやってた時は、海物語とキャラ名と髪型以外共通点のない、暗いアニメだなぁと思ってどこかで1回見ただけで切った。
最近になって、佐藤順一監督を始め、キャラデザインからスタッフがたまゆらとほぼ一緒だと気付いて見てみた。
作画もたまゆら並に細かく、奄美大島の風景がきれいに描かれている。
主題歌はmarbleでラジオは阿澄佳奈、とどこかのひだまりっぽく、動画の番宣もたまゆらとかなり共通点があるし、特典のロケで奄美大島まで行っちゃうくらい予算も潤沢にあったっぽい(笑)
内容は魔法少女っぽい雰囲気で12+1話で完結。
さらに主人公が阿澄佳奈、妹が堀江由衣、相方が寿美菜子、その彼が沢城みゆき、その恋敵が豊崎愛生、と声優は申し分ない。
アニメ的に、コレだけで一定の成功はしそうな様子だったが、ここからが問題だらけ。
光と闇のお話で、単純に闇に覆われていた時間の方が長いので、画面が全体的に暗い上に、必殺技やらアクションが派手なわけでもなかったので、どうも絵的にメリハリに欠ける。
原作とキャラデザが違いすぎる上に、普通に打ってヘビーユーザーが月に一度拝めるかどうかという幻のキャラであるサムが冷遇されすぎ。
せめてタキシード仮面くらいのポジションでも良かったんじゃないだろうか。
もはやモチーフが一緒なだけのレベル。
魚群とか泡とか他にもねじ込まないといけないワードもあるのに全く出てこないので、ぶっちゃけ海物語のユーザーには全く面白くない話だろう。
普通に行ったら、もっとポップな原作的な絵で、快活なマリンとワリンがカメやジュゴンと戯れつつ財宝を探したり、サメに襲われたらサムが助けに来るという子供にも見せられる日常系ショートアニメ、それで景品交換用のカメのぬいぐるみでも売ろう、というのを予想していただろう。
あと、奄美大島の方言を沖縄出身の儀武ゆう子が指導した上に、登場人物のほとんどが慣れない方言でしゃべるという、萌えポイントとしてはあえて外したとしか思えないような設定。
そもそもマリンちゃんは標準語だし、台が沖縄なんだから、そこはロケ地を変えて現地人も沖縄のままで良かったんじゃないかと。
さらに、この設定をモチーフにパチンコ台を作ったわけでもなく、三洋物産が金を出してCBCに作らせるという、計画自体が名古屋だけで決まったような話。
商売としては阿澄佳奈がDVDの営業がてらパチ屋でトークイベントをしても当時としては客は来ないので、ミスマリンちゃんでも呼んだほうが良かったのだろう。
ビジネスとしては大失敗だっただろうが、おかげでたまゆらにつながったと考えると、足を向けて寝られない作品だと思う。
企画が悪かっただけで、作品自体の質は思った以上に良かったんだ。
まあ、1億くらい溶けてたとしても三洋物産のメセナだったと思えばいいんじゃないだろうか、くらいしか言えない(笑)
イブわんわん さんの感想・評価
4.3
サトジュン監督作品で全13話。
OPとEDはサトジュン監督らしい柔らかくて暖かい綺麗な感じです。
で、前半はサトジュンらしさはちょっと控え気味な感じだが、中盤あたりからは監督らしい内容なので、見るときはそこら辺を意識しないと、つまらないアニメで終わってしまいそうです。
私の場合ですが、前半は軽い感じで見ておりましたが（見ていられる）大げさかもしれませんが、中盤あたりから別のアニメのような印象を受け五感をフル稼働してました。
新白雪姫伝説プリーティアやプリンセスチュチュみたいな感じの物語で、人間の心の光と影を監督らしい描写で表現しております。
最後はちょっと切なかったですが、サトジュン監督の意図が汲み取れれば、結構面白い作品ではないかと思います。
キャラに萌え萌えしていると、大事なところ見失う恐れがあり。
予想以上に楽しめた良作アニメだと思いました。
ただ、作品の作り込みにどこか余裕が無いような印象も受けたのだが、大人の事情かな？
けみかけ さんの感想・評価
4.6
オールスターズシリーズ3作目にしてついにやってくれましたｗ
21人連続での変身バンク！
必殺技の合体！
むしろいままで無かったのが不思議でしたねｗ
過去2作からの最大の進化点は21人のキャラクター性それぞれに上手くスポットを当てているところです
途中で21人が3分割されてしまい、
作品を越えたキャラクター同士の掛け合いがとても楽しめます
元気系なブラックやドリームと一緒に引っ込み思案なブロッサムが混ざったりｗ
イーグレットやアクアやベリーといった知的系に五月蝿いマリンが混ざったりｗ
レモネードやパインといった天然にルージュが必死に突っ込みを入れまくったりｗ
相変わらずミルキィローズは偉そうだったりｗ
ルミナス最強説が浮上したりｗ
特別に贔屓されているキャラクターはいませんし、声優さんの演技も全く衰えを感じさせず最高！
各所ではシリーズの集大成として制作されたとアナウンスされていましたが、
それに相応しく1作目が「出会い」2作目が「成長」を描いたのに対して今作では「旅立ち」がテーマとなっています
（監督曰く、3作目以外は偶然とのこと）
キャラクター達の絆をキーにしたストーリーで勢いだけではない感動作に仕上がっています
えりかかわいいよえりか
偽ニュー隊長 さんの感想・評価
4.3
プリキュアオールスターズも３作目。
映画で歴代プリキュアを全員集合させて悪者を倒すって話。
何かもう、プリキュアファンにはたまらない演出。
２１人連続で変身するシーンは、思わずキターって思うｗ
変身シーンなんてつまらないって声も聞こえてきそうだが
これはこれでいいのである。
また、必殺技のオンパレード。
２１人で一斉にはなつ必殺技は圧巻ｗ
まさにプリキュアのお祭りなのである。
相変わらず、なぜか「ルミナリエー」の掛け声で
ぐっときてしまう不思議。
しかしながら、物語も結構考えられており
このＤＸ３は絆をうまく表現されており
後半は意外にも感動してしまったりする。
思わず泣きそうになったのは秘密。
そして、さすが映画というべきかぬるぬる動く。
動く動く。
プリキュアは基本肉弾戦なので動くと気持ちいい。
声優陣はあたりまえだが豪華ｗ
全員だからね。
アフレコとかどうなってるのか興味がわくｗ
少し気になったのは、昔のプリキュアの作画が
ちょっと変わった印象を受けた。
何か人相変わった？って感じｗ
また女児向けの演出として、このプリキュアシリーズは
ミラクルライトというものが存在する。
劇場にいくと配られ、劇中でプリキュアにパワーを
送るシーンでミラクルライトを館内で振るのである。
こういう演出は何かいいなあと思ったりする。
お子様がいらっしゃる方は是非お子様と観ていただければと思う。
いつの間にか見入っている自分がいることに気づくだろうｗ
と、まあ色々書いてきたが
何が言いたいかというと
「堪忍袋の緒が切れました」いただきましたｗ
にゃんちゅ(・ω・` さんの感想・評価
5.0
初代～スイート2人までの、総勢21人。
ぎりぎり変身シーンのカットなし。決め台詞もしっかり。
個人的には、一番好きなプリキュア映画です。
OPからして引き込まれる！
シリーズ事の登場に、曲も合わさって、
桃キュア、青緑白キュア、黄紫赤キュアでの演出の
オールスターズならでわや！！！！！
素晴らしい！！！！
OPだけで、どのキャラなのかが分かりやすく、
期待たかまる～♪
そして、内容ですが、
敵キャラが懐かしく、見ていてほっこり。
そしてバラバラの異世界に飛ばされるプリキュア達･･･
{netabare} 桃キュアは砂漠地帯。
結構肉対戦で、基本アホが多いので、指示も言葉足らずｗ
パートナーいないと一番ダメなやつらｗ
青緑白キュアは船の墓場。（海）
基本2番手キャラなので、桃キュアの後に続く戦闘スタイルなので先陣きるやつがいないけど、冷静で戦闘も安心して見れる。
（やっぱりマリンだけ浮いているけど）
残りの、黄赤紫キュアはスゴロク～。
すっごいPOPな場所でちょっとしたギャグパートでした。～ {/netabare}
個性がすごい発揮されてて、みていてとても楽しかったです。
集合し、シリーズ事の攻撃BGMがシリーズOPソングになっていて、
そこも良かった。
いい仕事するじゃねーか！！！
最後は、ちょっとした感動もあり。
EDは、シリーズ事に、「初めて妖精と出会ったシーン」が流れ、
もう 大 満 足 ！！！！
何回見ても楽しい作品だわ。
ピピン林檎 さんの感想・評価
4.7
※制作情報等を追加（2018/12/4）
前半はエヴァ・まどマギといった「セカイ系」名作の二次創作的な印象が濃かった本作ですが、後半、次第に「桜」をモチーフとした独自の魅力を増していき、迎えた最終回、放送当時「まどマギ反逆」レベルの大揺れ、賛否両論噴出の末に、本作を「是」とする声が優勢に。
※重大な注意
成分タグ第1位が「予想外」となっているとおり、本作は絶対にこれ以上のネタバレ回避で視聴すべきです。
ここまで読んだ方は、速やかにこのページを閉じて視聴態勢に入った方が賢明です。
本作に描かれたテーマないし結末に関して、個々の視聴者が最終的にこれを「是」とするにせよ「非」とするにせよ、激しく困惑し心揺さぶられること必至の、《2014年最大の問題作》なのは確かだと思います。
※以下は、本作3周目以降の鑑賞時の感想です。
（初見および2周目時点での感想は、本レビュー末尾に保存）
======================================
◆3周目にあたっての能書き - “全裸待機”と、“割り切れない想い”
彼（か）の「魔法少女まどか☆マギカ」をTV放送当時は敬遠してしまい、放送終了後の滅茶苦茶な高評価に釣られてようやく一気観した自分にとって、本作こそは、ネットスラングでいう “全裸待機” （※ちょっと品のない言葉で恐縮ですが、「身を清め正座してコトが始まるのを待ち侘びる」というほどの意味です）をリアル・タイムで経験した初めてのTVアニメとなりました。
というより、本作の放送当時、ネットに飛び交う“全裸待機”という言葉を見て、初めてその意味を知ったわけですが(笑)。
何が言いたいのかというと、本作は、第8話放送以降～最終第12話まで、それほどまでに、「次回の放送内容が気になって仕方がない」作品だった、ということです。
それは、別に私一人の感じ方ではなくて、私と全く同じ期待を繰り返し漏らしていた方々が、本作の放送当時、ネットに確かに沢山おられたのでした。
そして、そのような膨れ上がった期待を背景に、とうとう放送された最終回(第12話)、放送終了後に飛び交った困惑と怒号。
「最後の最後に大コケした」「茶番だ」「失望した」という声が大きく、また実際、私自身も本ページ末尾(初見時のレビュー)に記したとおり、残念ながらラストは期待外れの展開になってしまった、とする感想を持ちました。
しかし、そう思いながらも、尚割り切れぬ気持ちで観た2周目（正確には、それまで第1～9話までは毎週のように繰り返し視聴していたので、第10～12話だけを本作放送終了後に2回目視聴したのですが）、これも本ページ末尾(2回目視聴時のレビュー)に書いていますが、今度は、「確かに最終回の展開の都合の良さは気になるけれども、意外とこの終わり方で良かったのではないか？」という感想に変わってしまい、そうした自分の気持ちの変化に気づいて二度ビックリ。
その後は、同時期の放送でまだ見終えてない作品が幾つもあったこと、さらに新年からの放送(2015年1-3月期)に、かなり気になる作品が幾つかあったこともあり、本作について“後ろ髪を引かれる想い”で最近まで来てしまいました。
そして今回、ようやく本作をじっくり再視聴する機会を得て、改めて色々と考察し、この“想い”を整理して、感想をまとめてみました。
◆制作情報
{netabare}
原作 Project 2H
企画・原案 タカヒロ
監督 岸誠二
シリーズ構成 上江洲誠
脚本 上江洲誠、タカヒロ、村田治
キャラクターデザイン BUNBUN（原案）、酒井孝裕
音楽 岡部啓一、MONACA
アニメーション制作 Studio五組{/netabare}
◆各話タイトル&評価（※3周目以降）
各話タイトルは全て花言葉となっており、うち半分は{netabare}勇者部の5人と乃木さん(先輩勇者){/netabare}の変身後の紋花のものです。
※本作は【起-承-転-結】ではなく、【序-破-急】(導入-変調-加速)の3パート構成と見るとしっくりきます。
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得できなかった疑問回
==================== 結城友奈は勇者である （2014年9-12月） ====================
------ 【序】（導入） {netabare}勇者部の使命が語られる{/netabare} --------------------
{netabare}
第1話 乙女の真心 [コスモス] ★★ 勇者部4人回（とくに友奈） *OPなし,ED「ホシトハナ」
第2話 ろうたけたる思い [菊] ★ 勇者部4人回（とくに東郷さん） *OP「ホシトハナ」,ED「Aurora Days」(勇者部4人)
第3話 風格ある振る舞い [牡丹] ☆ 夏凜登場回 *OP「同上(※以下省略)」ED「同上(※以下省略)」(勇者部5人)
第4話 輝く心 [カタバミ] （※風先輩の花） ☆ 樹ちゃん回 *ED「祈り」(樹ソロ)
第5話 困難に打ち勝つ [サザンカ] ★★ 全員回（戦闘回） *ED(勇者部5人){/netabare}
------ 【破】（変調） {netabare}勇者システムの真実が語られる{/netabare} ---------------
{netabare}
第6話 明日に期待して [ラベンダー] ☆ 全員回（病院回） *ED(勇者部5人)
第7話 牧歌的な喜び [黄スミレ] ☆ 全員回（水着・温泉回） *ED(勇者部5人)
第8話 神の祝福 [青バラ] （※乃木さんの花） ★★★ 乃木さん回 *ED(勇者部5人){/netabare}
------ 【急】（加速） {netabare}真実を知った後の勇者たちの覚悟が試される{/netabare} ----
{netabare}
第9話 心の痛みを判る人 [アマドコロ] （※樹ちゃんの花） × 風先輩回 *ED「祈り」(樹ソロ)
第10話 愛情の絆 [朝顔] （※東郷さんの花） × 東郷さん回 *ED(東郷さんソロ-2番歌詞ア・カペラ)
第11話 情熱 [ヤマツツジ] （※夏凛の花） ★★ 夏凜回 ED(友奈ソロ)
第12話 貴方に微笑む [ヤマザクラ] （※友奈の花） ★★ 友奈回（※注釈） *ED(勇者部5人-合唱){/netabare}
-------------------------------------------------------------------
★★★(神回)1、★★(優秀回)4、★(良回)1、☆(並回)4、×(疑問回)2 個人評価 ★★ 4.7
※注釈:最終話(第12話)は、1～3周目それぞれで、受ける印象が大きく異なりました。
（作品内容の理解のレベルが上がるにつれて評価が、×(失敗回)→☆(並評価)→★★(ダブル高評価)、と大きく上昇）
◆総評
{netabare}
(1) これは初見時から変わらない感想ですが、第1話～第8話までの流れ（【序】～【破】へと至る流れ）は、ほぼ完璧だと思います。
・それほどまでに第8話で明かされる勇者システムの真実は、私には衝撃的かつ、それまでの流れから説得力の高いものでした（この回を★★★(トリプル高評価)とした理由）。
(2) これに対して、【急】の始まりを告げる第9話（風先輩の反逆未遂回）、そして大波乱の幕開けとなる第10話（東郷さんの反逆実行回）は、私個人としては、やはりどれだけ考えても、風先輩・東郷さん両名がそれぞれ大赦・神樹への反逆を決意するに至る心情推移に、余り説得力を感じられない・納得のいかない回となりました（この両回を×(疑問回)とした理由。また本作の総合評価を、今回4.4→4.7と引き上げたにも係わらず尚若干マイナスとした理由）
・ただし、この両回をそれぞれ非常に高評価する方々が沢山おられることも分かっています（そこは個人個人の感じ方の違いということなのでしょう）。
(3) 第11話（夏凜が大見得を切り連続満開する回）は、私が本作に期待したもの（※短く満開したのち潔く散る「桜」のイメージ(後述)）に一番近い内容だったので、★★(ダブル高評価)としました。
(4) 一番評価が変わったのは、今回も最終第12話で、初見時は×(失敗回)評価だったものが、2回目視聴時の☆(並評価)を経て、ヒロイン友奈を始めとする勇者部の少女たちに強く感情移入してしまった今回は、★★(ダブル高評価)に二階級特進！してしまいました。
(5) 以上から、総じて本作は、過酷な運命に見舞われる勇者部の少女たちに対する感情移入の効果が非常に大きい作品、繰り返し視聴することによってそうした効果がさらに増大してしまい、彼女たちへの「共感」がストーリー展開の粗をも覆い隠すに至る作品、と評することが出来ると思います。
{/netabare}
※以上まで、本作に関する「感想」でした。
※以降は、本作の「分析」に入ります。
◆本作の2つのモチーフ(制作動機)
※これは、はっきりしていると思います。すなわち、
①「まどマギ」のモチーフ
{netabare}
※本作が「魔法少女まどか☆マギカ」の達成を大きな制作動機とし、その設定やストーリー展開を参照しながら、そのalternative(代替物、別ヴァージョン)としての達成を目指したことは、誰が指摘するともなく明らかでしょう。
※しかし、本作は他の類似企画された諸作品のような「まどマギの二番煎じ」「劣化まどマギ」には留まらない、独自の明確かつ強烈なモチーフを持っていました。それは・・・{/netabare}
②「桜」のモチーフ
{netabare}
※ないし「ラスト・サムライ」「神風・・・」のモチーフとでもいうべきか。
※本作の本当の魅力(でなければ困惑、あるいは人によっては嫌悪の種)はここにあると言ってよい、と考えます。
※なお、「ラスト・サムライ」というのは、トム・クルーズ&渡辺謙が主演し小雪がヒロイン役を助演した2004年上映のハリウッド映画で、“花は桜木、人は武士”と言い慣わされたように、桜のように美しく咲き誇った後、短く散り行くサムライたちの矜持（きょうじ＝誇り）を描いた作品です。
※「神風・・・」のイメージは、「ラスト・サムライ」のイメージとも通底しますが、何といっても本作OP「ホシトハナ」の曲調と歌詞から、そして、OPの最後の4人ないし5人の少女たちの満面の笑顔の止め絵(→出撃直前の特攻隊員たちの満面の笑顔の写真を連想させる)から、どうにも否定しようもなく湧き出てくるものであり、それは第8話で明かされる“散華(「供養のために華を散らす」という意味の仏教用語から転じて「若年の兵士の戦死」の婉曲表現として戦時中に使用された)”という用語によって補強されます。
※この点に関しては、私個人の飛躍したイメージではないか？という意見もあるかと思いますが、以下に示すように、本作の放送当時から幾つもの掲示板やサイトで語り合われていたことであり、私としても初見時のレビューでは慎重に言及を回避していた事項なのですが、本作に対してきちんと正面から向き合おうと思うならば、やはり回避できない本質的な指摘であると考えます。
※以下、長文の引用になります。興味関心のある方のみ閲覧して下さい。
{netabare}
☆引用元：http://yaraon.blog109.fc2.com/blog-entry-29067.html
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名前：名無しさん 投稿日：2014年12月22日 20:53
間違いなく秋のトップ作品
こんなに化けると誰が予想しただろうか？ そしてGF()がこんなに酷い事になるなんて･･･
やっぱオリジナル作品は当たりはずれが悲惨だけど、こうやって素晴らしいものがでてくるから楽しいんだよね
そして日本アニメの底力を見た、これはいくら作画力が高くなっても、中韓には作れない
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月22日 22:15
まどかは初見で、「りりかＳＯＳ」とか「ジャンヌ」とか、あるいは18禁ゲーの系譜に属する、お約束を「逆手」にとるタイプの魔法少女ものの王道だと思ったけど、ゆゆゆは、もう少し今の時代の政治的な心象を扱ってる感じがある。東郷さんの存在がそう思わせるのかもしれん。
なので、大変おもしろいが少しなまぐさい・・・・。
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月22日 22:25
ゆゆゆは、特攻隊や桜花や回天のオマージュだよな、逃れようのない運命をどう受け入れるか、がテーマなんだよ
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月22日 23:08
171、173
まさにそのへんだよなあ。
善意で身を捧げる行為の正当性を問うという意味では、まどマギもそうだけど、あれは「公」か「私」かという論議に収束していったから。
ゆゆゆは結構あからさまに「国防」がテーマで、彼女たちは「徴兵」されたすえの「傷痍軍人」で、最後は「軍神」にまつりあげられるわけだから。で真実を知って転向したニヒリスト兼アナーキスト（東郷さん）が出てくるとｗ。
顔の見えない国って信用おけるの？ 外敵との闘いは結局システムの要請で、愛国心や正義心や守る思いを叶えるための代償は誰も補填してくれないよ、と最近のシンプルな国家主義に釘をさす一方で、「隠されていた真実」や国家の不正を知った瞬間に、全てを破壊する方向に舵を切り、自らの本末転倒に気づかないありようのバカバカしさ（まさに左翼・革命主義者の典型）をも描くという意図は、感じずにはいられないよね。
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 02:38
>>171
こんなスレで書くのも場違いだが、東郷さんの満開は空母だからな
それに載って敵を倒しに行った桜の花ときたら友奈のイメージは桜花しかない
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 02:47
>185
やっぱり社会的に攻めの姿勢がある作品は必要だな。時々滑った作品も出てくるけど
この作品はまどかの発展系としては非常にいいと思う。ゆゆゆが出てきたことで初めてまどかは時代を作った作品を名乗る資格を得たと言える。他から参照されて初めて時代を作ったと言えるようになる。（これまではパロディばかりで内容的な参照は皆無だった）
後に続く作品が凡作ばかりだとまどかの地位も下落する。逆に後に続く作品が優秀だと
元になったまどかの地位も高くなる。（弟子が優秀だと師匠の鼻も高くなる）
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 02:56
204
こういう事いうやつに限って まどマギとセーラームーンの類似性を指摘すると逆上するw
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 03:08
そもそも、まどマギは既存魔法少女モノのカウンターなのに類似性とかドヤ顔で語られてもな。
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 03:17
206
魔法少女ものの正統な血縁関係なんでまどかは、そりゃ、セーラームーンからも多くを引き継いでいるさ
ただし、まどかが引き継がなかった要素がなんのかも重要な点、そこが今時の時代の要請であり、まどかのオリジナリティでもある。
例えば、タキシード仮面とか（まどか本人には憧れの男の子がいない）生まれ変わりとか ちびうさとか
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 03:30
208
勿論、同じ部分もある
まどかが神になって魔法少女という生き方を肯定する部分とか
一方、ゆゆゆだとその自己犠牲を払って神に祭られるシステムそのものを問題にしている。
（ほむらの場合、まどかに個人として普通に生きて欲しいと言っているだけで東郷さんのようにシステムにテロを仕掛けようとしているのではない）良い発展形だと思う
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 03:35
207
横だけど、ゆゆゆに限っては、「まどマギ」を明快に意識してそのヴァリエーションを提示してるわけで、作り手もむしろ比較されていいと思ってるだろうから、類似性を語っても構わない気はするかも。真正面から類似ジャンルにオリジナルで敢えて挑んでるのって、「幻影ヲカケル太陽」以来だし。
もちろん「似てるからダメ」って論調はどうしようもないけどね。「似てる」って言われても、スタッフも苦笑するだろ……いわゆる「そんなこと、ロバでもわかる」てやつだからｗ
名前：名無しさん 投稿日：2014年12月23日 03:41
210の続きだけど、似ていても別の料理として楽しめるように、ゆゆゆは手を尽くしてるとは思うんだよね。
当初、作品の傾向を隠してたまどマギに対して、ジャンル自体を隠してみせたゆゆゆ、
洋風の動物・グッズ系モンスターに対して和風の植物・無機物系モンスター、
死と魔女化の恐怖に対して、不死性と欠損がもたらす悲劇の強調、
内的に発生する脅威を摘み取るまどマギと、外界からの脅威に立ち向かうゆゆゆ。
ループ者だけが記憶のあるまどマギに対して、ループ者だけが記憶がないゆゆゆってのもそう。
そして、そこに国家と兵士という新しい問題意識が加わってる。
--------------------------------------------------{/netabare}
{/netabare}
◇《まとめ》
※以上の2つのモチーフ(制作動機)から、本作は、
{netabare}
①まどマギのモチーフ(=外見的・表面的モチーフ)を、巧みに偽装しながら、実際には、
②桜のモチーフ(=内面的・心情的モチーフ)を、強烈に視聴者に訴えかけ、彼らの心に揺さぶりをかけることを意図した、稀有の作品
{/netabare}
・・・と要約できると考えます。
（※逆にいうと、②の点に共鳴できない方は、本作にはほとんど共鳴できないことになります）
◆本作のテーマ(主題)
※これも、はっきりしています。本作のテーマは、ズバリ、
{netabare}
「勇者の本分(本質)を問うこと」{/netabare}
※そして、その解答も明確に提示されています。即ち、
{netabare}
「結城友奈は勇者である」
(=彼女の在り方こそが真の勇者の在り方である){/netabare}
※ここで、勇者部の5人の少女たちを詳しく見ていくと、それぞれ勇者となる動機が違っていることに気づきます。
{netabare}
①風先輩＝バーテックスの犠牲となった両親の仇（かたき）を討ちたい
②樹ちゃん＝大好きな姉と同じ道を並んで共に歩みたい
③東郷さん＝東郷家の先祖たちのように自分も国防に励みたい
④夏凜＝正真正銘の勇者(完成型勇者)に成りたい
⑤友奈＝人の為になることを勇んで行うこと、それが勇者の使命だから、私は勇者になる{/netabare}
※このうち、
{netabare}①風先輩は、<1>勇者システムの過酷な真実に直面し、さらに<2>最愛の妹の夢の実現が不可能であるという事実に絶望して、また
③東郷さんは、<1>に加えて、<3>世界の絶望的な状況を認識し、さらに<4>自己の記憶喪失という過去に絶望して、
それぞれ勇者システムの元締めである大赦と神樹様への反逆を決意してしまいますが、
⑤友奈(=勇者適正が最高の真の勇者)の阻止によって、辛うじて勇者の本分を取り戻します。
※なお、②樹ちゃんは、①風先輩が勇者の本分を取り戻すための重要な契機を、また、
④夏凜は、⑤友奈が勇者の本分を忘れかけた一番危なかった一瞬に彼女にそれを取り戻すための唯一の契機を、それぞれ提供しています。{/netabare}
※こうした、{netabare}⑤友奈(=真の勇者)の在り方{/netabare}自体も、本作最終話(第12話)ラストで、詳しく開示されています。すなわち、
{netabare}
(1) 演劇シーン手前の東郷さんのナレーション
「勇者は自分が挫けないことが、皆を励ますのだと信じていました。」
「そして皆がいるから、皆を信じているから、自分は負けないのだと。」
(2) 演劇シーンでの風(魔王役)と友奈(勇者役)の会話
魔王「ガハハハハハハァ。結局、世界は厭なことだらけだろう。辛いことだらけだろう。お前も、見て見ぬ振りをして、堕落してしまうがいい！」
勇者「厭だ。」
魔王「足掻くな！現実の冷たさに、凍えろ。」
勇者「そんなの、気持ちの持ちようだ。」
魔王「何？」
勇者「大切だと思えば友達になれる。互いを思えば、何倍でも強くなれる。無限に根性が湧いてくる。」
「世界には、嫌なことも、悲しいことも、自分だけではどうにもならないことも、沢山ある。 だけど、大好きな人がいれば挫けるわけがない。あきらめるわけがない。大好きな人がいるのだから、何度でも立ち上がる！」
「だから、勇者は絶対、負けないんだ！」
(3) 会場から湧き起こる拍手の中での友奈の独白
「そう、何だって乗り越えられるんだ。大好きな皆と一緒なら。」
{/netabare}
※こうした、⑤ヒロイン友奈の信条・姿勢については、シニカルな批判も当然可能であり、これを現実には全く通用しないファンタステックで不快な妄念と否認する方も多いと思います。
※それは、もう個々人の価値観の問題としか言いようがないのですが、私としては、殊（こと）に初見時は別段そうでもなかったにも係わらず、3周目の視聴時に、とうとうと言うべきか、ようやくと言うべきか、こうした本作のラストシーンに、図らずしも《{netabare}まるで本作に描かれた観客席の生徒たちのように、友奈たちに拍手を贈りたい気持ちになっている自分{/netabare}》を発見して、ちょっと戸惑いながらも、嬉しい気持ちになったことを、ここに報告して、このレビューを閉めたいと思います。
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※以下は、2014年10-12月のTV放送当時（1周目および2周目）の感想・レビューです。
（上記よりもまとまりのない長文です。保存用）
{netabare}
(レビュー・タイトル)
《最終話＝超微妙だが、「まどマギ」に挑んだ勇気は高評価したいセカイ系【ネタバレ絶対回避】》
エヴァ・まどマギを、直ちに連想させる紛（まご）うことなき「セカイ系」。
陳腐な恋愛要素はゼロであり、期待外れのWIXOSSよりずっと面白い。
最終話タイトル「貴方に微笑む」（花言葉＝山桜）から、主人公＝結城友奈＝による、
悲劇的で残酷な世界から少女達を救済する「勇者」の乾坤一擲の決断を推測するが果たして？
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★第2話まで視聴時点(2014.10.18)
可愛い女子中学生が勇者ごっこする緩い話かと思いきや、いきなり緊急事態発生！
{netabare}
ああこれは使徒襲来だな。
使徒が神樹にたどり着けば世界の終わり。
使徒を倒せるのは選ばれた勇者である君たち4人だけ。
使徒の体はダメージを負っても自動修復するので、まず封印してコアを露出させ、これを破壊するしか奴等を倒す方法はない。
で、この封印がたった40秒のタイムリミット付きで、コア破壊できないと勇者の活動限界とか(笑)
{/netabare}
何か期待したいような、したくないような(笑)
頑張って欲しい作品です。
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★第5話まで視聴時点(2014.11.7)
ここでストーリーとしては一段落した感じ？（まだ7話残っているけど）。
先が読めない展開は、なかなか良いと思う。
それにしても、制作側だってわざと、まどマギやエヴァを意識させる作品作りをしているんだし、今までに明らかになった神樹様や使徒(Vertex)の設定のほかにも、勇者たちの言葉づかいなどから、まだまだ何か面白いものがこの作品には隠されているように感じるのだけれど・・・
もっとも、こうした期待感は今まで幾つかの作品で裏切られてきたので、この作品も結局は大外れのまま最終回を迎える確率がずっと高いとは思うのだが。
まあいい。
この作品については最後まで見届けることにしよう。
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★第8話まで視聴時点(2014.11.28)
とうとう鬱コースに突入してしまったね。
{netabare}魔法少女システムならぬ勇者システムか。{/netabare}
結城友奈はこの悲劇的な仕組みを打ち壊せるのだろうか？
しかし{netabare}散華（さんげ）{/netabare}って・・・
作品中に使用される言葉が幾分不謹慎な気もするのだけど。
杞憂でなければよいが。
ガッカリしてしまう結末にならないことを祈る。
(←調べたら、岸誠二監督って「蒼き鋼のアルペジオ-アルス・ノヴァ-」の監督も務めた方だったんですね。ならまず大丈夫だろう。良かった。)
※追記
このアニメの考察（色んなブログや2chあたり）が結構面白い。
東郷さんが記憶を取り戻したら、えええーーーってなりそう。
しかし東郷さんに乃木さんって・・・思わせぶりな名前は止めて欲しいぜ。
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★第9話まで視聴時点(2014.12.05)
{netabare}
さすがに勇者部部員の一部に動揺が出ている。
今回は小規模な波乱で済んだが・・・次回は大波乱必至。
この第9話は、今までになく演出が乱れていたのは残念。
制作側もキツキツなのだろうか？
{/netabare}
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★第10話まで視聴時点(2014.12.13)
{netabare}
1クール12話構成の作品で、ラスト手前の第10話にキーパーソンの過去回想&舞台設定の種明かしを入れるのは定石だが、これは流石に・・・。
個人的には、物語のスケールを大きくするよりも、勇者であることの本質を掘り下げる方向に進んで欲しかったのだけど。
第9話までは相当良い感じに評価していましたが、期待値を上げ過ぎていたのか、ここで微妙な感じに思ってしまった。
それでも残り2話で綺麗にまとめてくれれば文句有りませんが。
{/netabare}
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★第11話まで視聴時点(2014.12.21)
{netabare}
この回の主役・三好夏凜の精霊ヨシテルの決まり文句「諸行無常」や悲壮なOPから、『平家物語』や『ラスト・サムライ』のような散り行く者達の矜持を高らかに謳いあげる作品になると期待していたし、確かにそういう描写もあるのだけれど、作品全体が必ずしもそうしたコンセプトで統一されているわけではないんだね。
特に東郷さんの心の動きのブレ方は説得力が余り無くて残念な感じです。
なお、最終話タイトルが「君に微笑む」から「貴方に微笑む」に変更になった模様。
いずれにせよラスト回では、真打ち勇者の雄姿を存分に描き切って欲しいです。
{/netabare}
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★第12(最終)話まで視聴時点(2014.12.27)
まさに制作側も、とうとう力尽きたような支離滅裂な畳み方で、もの凄く惜しい結末でした。
アニメーション制作会社のstudio五組さんには2012年夏の『織田信奈の野望』に続いて本作でも実に素晴らしい作画・演出技術を見せてもらったし、一人一人のキャラを例外なく好感度高く描く技量も本当に大したものだと思うのですが、作品全体のシナリオ構成にどうしてももう一工夫足りなくて「名作」にあと一歩届かなかった感じですね。
岸監督には、2013年秋の『蒼き鋼のアルペジオ-アルス・ノヴァ-』に続いて今回も見応えのある作品を送り出してもらい、すっかりファンになってしまいましたが、こちらもどうしても最後の詰めが甘くて作品全体の印象が陳腐化してしまったように感じてしまいました。
「アルペジオ」は続編映画の制作が決まりましたが、こちらは余程円盤かゲームが売れない限り無理っぽい感じかな。
企画原案＝タカヒロ氏の、敢えて「まどマギ」に挑んだ蛮勇は高く賞讃したいと思います。
ラストは駄目駄目だったけどね。
『幻影ヲ駆ケル太陽』に続いて「まどマギ」への果敢な挑戦者は今回も手酷い敗北を喫した感じなのですが、こういう挑戦者が出て来てこそ次の進歩があるはずで、特に今回は、富士山への登山に譬えれば七・八合目まではたどり着いて山頂が微かに見えて来たくらいのインパクトはあったと思うので、そこからのズリ落ち様がまさに全力を使い果たして不恰好なものになってしまっていても、個人的には暖かく見てあげたいと思う。
むしろ重要なのは、今回の敗北の原因とその克服方法の検討でしょう。
第1話からもう一度視聴し直して、確りした全体評価をしたい作品です。
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★各種メモ書き
【各話タイトル&評価】
各話のタイトルが、花言葉になっているようです。
最終話は桜のイメージから友奈がメインになる感じです。
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×が付いている話は脚本に疑問を感じた失敗回
？は内容が微妙で現時点で評価保留の回
{netabare}
第1話10/16 乙女の真心 コスモス ★ 全員（とくに友奈）
第2話10/16 ろうたけたる思い 菊 ★ 全員（とくに美森）
第3話10/23 風格ある振る舞い 牡丹 ☆ （夏凜）
第4話10/30 輝く心 オキザリス ☆ （樹）
第5話11/06 困難に打ち勝つ 山茶花 ★★ 全員（とくに友奈・美森）
第6話11/13 明日に期待して ラベンダー ☆ 全員（とくに友奈・美森）
第7話11/20 牧歌的な喜び 黄スミレ（犬吠埼風） ☆
第8話11/27 神の祝福 青バラ（乃木園子） ★★★
第9話12/04 心の痛みを判る人 アマドコロ（犬吠埼樹） ☆
第10話12/11 愛情の絆 朝顔（東郷美森） ☆
第11話12/18 情熱 ヤマツツジ（三好夏凛） ★
第12話12/25 貴方に微笑む ヤマザクラ（結城友奈） ×(1回目視聴時)→☆(2回目視聴時)
{/netabare}
●op「ホシトハナ」
作詞：中村彼方
作曲：岡部啓一
歌唱：讃州中学勇者部
歌詞
{netabare}
サカラバ サア（※盛らば、さあ）
<1番>
静けき森の中 いま目覚めた花たちよ
この世に何を思い 何を感じてる
ああ 真実ほど人を魅了するものはないけど
ああ 真実ほど人に残酷なものもないのだろう
咲き誇れ(咲き誇れ) 想いのままに
この瞬間(この瞬間) 全てを賭けて
無限の星すらも霞むように
勇気 心に溢れ
(いかなる)いかなる時も生きて
<2番>
花びらひとひらに 情熱宿しはじめた
瞬くその瞳 何を映してる
ああ 土に埋めた小さな種 密やかに割れて
ああ 芽を出したらやがて空と向かい合っていくのだろう
輝けよ(輝けよ) 眩いほどに
一瞬に(一瞬に) 思いを込めて
その願いが世界を導く
カラダに力満ちて
(ヒカリを)ヒカリまとって走れ
<3番>
咲き誇れ 想いのままに
この瞬間 全てを賭けて
無限の星すらも霞むように
勇気 心に溢れ
輝けよ(輝けよ) 眩いほどに
一瞬に(一瞬に) 思いを込めて
その願いが世界を導く
カラダに力満ちて
(ヒカリを)ヒカリまとって走れ
サカラバ サア
{/netabare}
※これ、物凄く悲壮な曲である。第8話を視聴した後だと特にそう思う。
今後の展開次第だけど、個人的に好きな曲になるかも知れない。
●「まどマギ」との違い
一番大きいのは、
(1)まどマギの魔法少女たちが、「最高の素質」を持つ鹿目まどかを除いて割と一般人っぽい人達だったのに対して、
(2)この作品の少女たちは、{netabare}予め「勇者」適正値が高い者達として組織によって選抜されていること{/netabare}。
つまり全員が、大なり小なり事前に{netabare}「勇者となって戦う覚悟」が出来ている＝まどかタイプの少女{/netabare}であること、ではないか。
それが、どういう結末をもたらすのか。
特に、一番「勇者」適正値の高い主人公＝結城友奈が、ギリギリの状況でどういう決断を下すのか、が見所になると予想します。
↓
※12/27追記
{netabare}
上を書いた時点では、この作品は、第11話の感想にも指摘したように映画『ラスト・サムライ』(トム・クルーズや渡辺謙が出演した2004年のハリウッド映画)のような、散り行く者達の矜持（きょうじ＝誇り）を描く作品、すなわち、
(1)『まどマギ』がキリスト教の《聖書》をモチーフとして理知的に魔法少女達の「救済」を描いた作品とするならば、
(2)より日本的に、勇者達の《短く咲き誇ったのち散り行く桜花》の哀しさを抒情的に謳いあげる作品
になるのでは・・・と予想していたのですが、その後のストーリーは、こうした"勇者"であることの証（あかし）をヒロイン達が確りと問い詰めていく方向には踏み込まず、逆に第10話以降やたらと話のスケールを大きくしてしまい、収拾がつかなくなってご都合主義もいいところの完結になってしまった感じです。
それが、この作品の深みが最後の数話で一気に薄くなってしまったように私が感じた原因かも知れません。{/netabare}
●最終話を2回視聴して
※上は最終話を初めて視聴した時の感想ですが、その後ラスト3話を2回目視聴した後の率直な感想として追記します。
今度はストーリーが分かっているので、安心して細かいところまで確認しながら視聴しているんですね。
それで、ちょっと自分でもビックリしたのは、初回はあれだけ違和感が強かった{netabare}唐突でご都合主義的なHAPPY END{/netabare}について、意外にこれで良かったのかも？と何気に思い始めている自分に気づいたことです。
確かに最終話のストーリーは、{netabare}いくら私でも弁護するのが困難に感じるほどに支離滅裂に見えてしまうのですが、でも、これまで頑張ってきた勇者部の５人があのまま救われないで{/netabare}エンドを迎えるのは、ファン心理としてはやはり辛いんですね。
だから、すごく甘々ですが、もしかしたらこの作品は、もうこのエンドで良かったのかも？{/netabare}
ホワイトマウス さんの感想・評価
5.0
この作品、大みそかに見終わって、お正月中はしばらく呆然としていました。
最初見たときはこの作品は男性向けだなあ、という感想。
企画・原案はタカヒロ。それと、ちょっとだけ気になったのは岸誠二監督、シリーズ構成が上江洲誠さんのコンビだったこと。お二人は蒼き鋼のアルペジオでもいっしょでした。この時点でこの作品がこんなに混沌とすることを予想しておけばよかったんですけど。
前半は、新しい形の勇者ものだなあ、みんな楽天的で勇者部のみんなで仲良くしていこう、そんなメッセージが満載。神様もメールできるんだぁ、みんな自然だなぁ、普通のドラマかなあ、そんな感じでした。そんな中で、「一人でいるとつい暗いことを考えてしまう。みんなと一緒にいるとそれを忘れることができる」というセリフ、名言かも。
中盤に入ると、 {netabare}勇者システムという残酷なシステム、戦いで満開と散華を繰り返すことによる体の機能欠損、そして後半はバーテックスの正体が明るみになって目が離せなくなってしまいました。乃木園子ちゃんが東郷さんにこの世界の真実を告げ、東郷さんが真実を知ったときの衝撃。{/netabare}
私、こんなアニメを見ていたの？これって何なの？どうして涙が出るの？？
{netabare}
犬吠埼風ちゃんと樹ちゃんの姉妹愛、もう大泣きでした。妹の樹ちゃんが初めて夢を持って努力して、でもバーテックスの戦いで夢が絶対にかなえることができないことを風ちゃんが知ってしまうシーン、私、こらえることができなかった。
最終回について、あにこれで低評価されている方もいらっしゃいます。これって、某作品のようなラスト、例えば友奈ちゃんが意識を戻らないような最終回を望まれているのかなあと想像しちゃうんですけどどうなんでしょう。
私は、終わり方が悲劇的だったり、はっきりしない作品は好きじゃない。だから「結城友奈は勇者である」の最終回はハッピーエンドで、本当に良かった。友奈ちゃんの復活の説明不足もあったけど、でも、私はとっても素敵な最終回だったと思います。
作品について、映像もきれい、音響も奥行きがあって良かったと思います。CVでは乃木園子ちゃん役の花澤香奈さん、東郷さん役の三森すずこさん、そして風ちゃん役の内山夕実さんがとても素敵でした。
音楽、とっても繊細で壮大。姉妹愛は繊細に、この世界の真実の曲はモーツァルトのレクイエムを髣髴させます。作曲は岡部啓一、MONACAで、岡部さん代表の音楽制作クリエイター集団。龍ヶ嬢七々々の埋蔵金やサーバント×サービスなど作曲しているようです（wikiに詳しく書かれています）
{/netabare}
時代背景が日本神話をエッセンスとして構成されているように見えます。このような作品は日本でしかできないかもしれません。岸誠二監督、シリーズ構成の上江洲誠さんのコンビの作品は今後、要注意かも。
shino さんの感想・評価
3.6
Studio五組制作。
勇者はくよくよしない、いつも前向きだから。
牧歌的な風景と、素朴な少女たちの日常に癒され、
それと対比するように入れ替わる、
過酷な色彩と光の魔法世界。
とても有意義な時間を過ごせました。
世界を崩壊へと導く生物の頂点バーテックス、
神樹により選ばれた勇者たち、
少女たちの日常は突如として終わりを告げる。
徐々に明らかになる、世界の真実、
そして逃げ場のない、勇者システム。
中盤以降、少女たちの戦闘が、
{netabare}供物の産物であると知った時、
日常パートが大きな意味を持ち始めます。
供物となるのはいつも無垢なる少女なのだ。
力の代償としてその身を神樹様に捧げる、
最後は樹木のように動かなくなり祭り立てられる。
あまりにも悲しい運命である。
最終話まで夢中になれましたが、
最後は演出も少し駆け足に感じた。
本来は複数話かけるべきなのでしょう。{/netabare}
身体の一部が欠損してまでも、
闘い続ける少女たち、闘いの螺旋 未だ終わらず。
続編を心して待ちたいと思います。
ピピン林檎 さんの感想・評価
4.8
ここのところしばらく、少女マンガ原作の長編「変身（魔法）少女」アニメのレビューばかり集中的に上げていましたが、その打ち止めとして、2018年1月から新章-クリアカード編-の放送が始まった本作のレビューを更新しておきます。
・・・って、好きすぎてレビュー書けないな、これ。
仕方ないので、以前書いた「クロウカード編」のレビューを手直しして、各話評価部分だけ更新します。
この機会に、一人でも多くの方が、本作を見始められることを願って。
=============================================================
◆魔法少女のフォーマットを借りた古典的な初恋ストーリー
プラチナ(第3期OP)を聴くだけで泣けてくる伝説の名作アニメ。
超絶可愛い主人公「木之本桜」の活躍を描くだけではなく、むしろ、さくらとクロウカードを集めるライバルだったはずの「李小狼」君が次第にさくらに惹かれていく過程を細かく描き出している点が、隠れた鑑賞ポイントです。
全3期70話＋映画2本（但し李君の実家のある香港に行く映画はストーリーの本筋には関係なし）
◆制作情報
{netabare}
原作マンガ CLAMP（『なかよし』1996年6月-2000年8月連載）
監督 浅香守生
シリーズ構成 大川七瀬(CLAMP)
キャラクターデザイン CLAMP(原案)、高橋久美子
音楽 根岸貴幸
アニメーション制作 マッドハウス{/netabare}
◆作品別評価
(1) 第1期（クロウカード編Ⅰ） ★★ 4.6 （全35話） 1998年4-12月
(2) 第2期（クロウカード編Ⅱ） ★★ 4.6 （全11話） 1999年4-6月
(3) 劇場版（無印） ★ 4.2 1999年8月
(4) 第3期（さくらカード編） ★★ 4.8 （全24話） 1999年9月-2000年3月
(5) 劇場版（封印されたカード） ★ 4.3 2000年7月
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総合 ★★ 4.7 （全70話）＋（劇場版2本）
※なお、原作マンガ ★ 4.4
◆各話タイトル＆評価
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得できなかった疑問回
※各話の右端は登場するカード（「*小狼」表記は小狼がGETしたもの）
※なお、アニメに登場するクロウカード（のち、さくらカード）の総数は、トランプと同じ53枚（劇場版第2作に登場する「NOTHING(無)」のカードも含めて）。但し、WAVE(波)・THROUGH(抜)・LIBRA(秤)の3つは名前が呼ばれるだけで実際に使われるシーンはない。
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※小学4年の1学期～2学期の出来事
===== カードキャプターさくら（第1期） クロウカード編Ⅰ (1998年4-12月) =====
{netabare}
第１話 さくらと不思議な魔法の本 ★ 桜の季節、カードキャプター誕生 WINDY(風),FLY(翔)
第２話 さくらのすてきなお友達 ★ 一番の親友（知世） SHADOW(影)
第３話 さくらのドキドキ初デート ★ 兄の親友・さくらの憧れの人(雪兎) WATERY(水)
第４話 さくらのくたくた日曜日 ☆ お留守番 WOOD(樹),RAIN(雨)
第５話 さくらとパンダとかわいいお店 ☆ 縫い包み店ツインベル JUMP(跳) ※挿入歌「夜の歌」
第６話 さくらとお母さんの思い出 ★ 母の幻と兄・桃矢の秘密 ILLUSION(幻)
第７話 さくらの怪盗初挑戦！？ ☆ 美術館、ラストで小狼初登場 SILENT(黙)
第８話 さくらのライバル登場！ ★ 香港からの転校生、李家の魔法 THUNDER(雷)
第９話 さくらとふしぎなブローチ ★★ 大人っぽい同級生(利佳) SWORD(剣) ※相手の気持ちを察する描写が◎
第10話 さくらと花の運動会 ★★ 知世の母(園美)とさくらの両親(撫子・藤隆)の縁 FLOWER(花)
第11話 さくらと知世の大きな家 ★ 知世の困り事、さくらのブーケ SHIELD(盾)
第12話 さくらの終わらない一日 ★ ※珍しいループ回 TIME(時)*小狼
第13話 さくらとゾウの力比べ ★ 動物園見学 ※小狼の意外な一面が描かれる回 POWER(力)
第14話 さくらと桃矢とシンデレラ ★ 星條高校学園祭 ※同上 MIST(霧)
第15話 さくらとケロの大げんか ★ STORM(嵐)*小狼、FLOAT(浮)
第16話 さくらと思い出の虹 ★★★ 夏休み、高原の別荘地での老人との出遭い ※第1期で一番印象的な回
第17話 さくらのこわーいきもだめし ★ 臨海学校 ERASE(消)
第18話 さくらと雪兎と夏祭り ★ 予知夢、月峰神社の蛍 GLOW(灯)
第19話 さくらと夏休みの宿題 ☆ 図書館、小狼宅へ、ラストに苺鈴登場 MOVE(移)
第20話 さくらと闘う転校生 ★ 2学期開始、苺鈴転入 FIGHT(闘)
第21話 さくらのながーいマラソン大会 ★ ※さくら・小狼・苺鈴が友情を深める回 LOOP(輪)
第22話 さくらとやさしいお父さん ★ 父(藤隆)の大学訪問 SLEEP(眠)
第23話 さくらと知世とすてきな歌 ★ 音楽室の謎の歌声 SONG(歌) ※挿入歌「夜の歌」
第24話 さくらの小さな大冒険 ☆ 『アリス』モチーフ回 LITTLE(小)
第25話 さくらともう一人のさくら ★★ カードの災い、ラスト観月先生登場 MIRROR(鏡)
第26話 さくらと不思議な先生 ☆ 観月先生転任 MAZE(迷)
第27話 さくらと思い出の神社 ★ 桃矢と観月の過去 RETURN(戻)*小狼
第28話 さくらとおまじないカード ★ 危険な攻撃カード SHOT(撃)
第29話 さくらのあまーいクッキング ★ 学校でケーキ作り SWEET(甘)
第30話 さくらとケガをしたカード ★★ 6年生の陸上少女、チアリーディング DASH(駆)*小狼
第31話 さくらと名前のない本 ☆ さくらvs.怪獣 BIG(大)、CREATE(創)
第32話 さくらとケロと小狼と ★ 小狼とケロちゃん入替り回 CHANGE(替)
第33話 さくらのさむーいアイススケート ★ FREEZE(凍)*小狼
第34話 さくらと雪兎と昼の月 ★ 友枝町クイズラリー、満月の夜の災い ※挿入歌「ヒトリジメ」
第35話 さくらのすてきなクリスマス ★★ 遊園地デート FIRERY(火){/netabare}
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★★★(神回)1、★★(優秀回)5、★(良回)22、☆(並回)7、×(疑問回)0 ※個人評価 ★★ 4.6
OP 「Catch You Catch Me」
ED 「Groovy!」
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※小学5年の1学期の出来事
===== カードキャプターさくら（第2期） クロウカード編Ⅱ (1999年4-6月) ======
{netabare}
第36話 さくらと雪の新学期 ☆ 進級、新担任（観月先生） SNOW(雪)
第37話 さくらと消えた知世の声 ★★ コーラス部発表会 VOICE(声) ※挿入歌「友へ」「しあわせの魔法」「やさしさの種子」
第38話 さくらの楽しいいちご狩り ★ 遠足回 LOCK(錠) ※挿入歌「プリズム」
第39話 さくらのふらふら熱曜日 ★★ さくらの風邪 ※ミラー再登場回 CLOUD(雲)
第40話 さくらと夢の中のさくら ★★★ 4人の休日デート、東京タワーと予知夢 DREAM(夢)*小狼 ※挿入歌「ヒトリジメ」
第41話 さくらと小狼と砂の海 ★ 学芸会稽古 SAND(砂)*小狼
第42話 さくらのまっくら学芸会 ★★ 学芸会当日、さくらの心の中にいたカード DARK(闇)、LIGHT(光)
第43話 さくらのさよなら苺鈴 ★ 苺鈴と小狼の過去、苺鈴香港帰国 TWIN(双)
第44話 さくらとケロと不思議な先生 ☆ 弓道大会、もう一人の守護者（ユエ）、この世の災い? EARTHY(地)
第45話 さくらと最後のクロウカード ★ 最後のカード封印、選定者ケルベロス&審判者ユエ、最後の審判
第46話 さくらと最後の審判 ★ 続き、この世の災い、月の鈴、星の杖、クロウ・リード ※脚本・演出の古さは残念{/netabare}
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★★★(神回)1、★★(優秀回)3、★(良回)5、☆(並回)2、×(疑問回)0 ※個人評価 ★★ 4.6
OP 「扉をあけて」
ED 「Honey」
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※小学4年の冬休み（第1期と第2期の間）の出来事
============ 劇場版カードキャプターさくら (1999年8月) =========
全１話 ★ 4.2 {netabare}香港渡航編 ARROW(矢){/netabare} ※1時間22分
主題歌「遠いこの街で」
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※小学5年の2学期～3学期の出来事
=== カードキャプターさくら（第3期） さくらカード編 (1999年9月-2000年3月) ===
{netabare}
第47話 さくらとふしぎな転校生 ★ エリオル君転入、カードの異変
第48話 さくらとめざめた星の鍵 ☆ 続き、星の力、さくらカード FIRERY(火)
第49話 さくらとキケンなピアノ ★ さくらのお見舞い SONG(歌) ※挿入歌「やさしさの種子」
第50話 さくらと小狼とみえない糸 ☆ 縫いぐるみキット購入、エリオルと仲間達 SWORD(剣)
第51話 さくらと大きなぬいぐるみ ★ 手作りくまさんの渡し先 JUNP(跳)、FLY(翔)
第52話 さくらのひつじ注意報?! ★ 知世の新携帯とアドバイス ERASE(消)、POWER(力)
第53話 さくらとパニック自転車 ★ さくらとカードの絆 DASH(駆)他9枚
第54話 さくらと思い出のカレンダー ★ 母の花のプレゼント、父と曽祖父の和解 FLOWER(花)
第55話 さくらと不思議の国のさくら ★ 『アリス』モチーフ回2 BIG(大)、LITTLE(小)
第56話 さくらとケロのお菓子な出会い?? ☆ 友枝小バザー騒動 SLEEP(眠)
第57話 さくらと小狼とエレベーター ★★ テディ・ベア展（4人デート回） FLOAT(浮) ※挿入歌「気になるアイツ」
第58話 さくらと二人の大ピンチ ☆ 仮の姿に戻れない守護者達 BUBBLE(泡)、SHIELD(盾)
第59話 さくらと知世とボールの罠 ★★ エリオル&知世のアドバイス SHADOW(影) ※挿入歌「夜の歌」
第60話 さくらと大切なお友達 ★★ 小狼と苺鈴の約束 FREEZE(凍)
第61話 さくらとカードとプレゼント ★★ カード達への感謝 ※ミラー再々登場回 MIRROR(鏡)、MIST(霧)他4枚
第62話 さくらと不思議なおみくじ ★ 月峰神社（初詣、予知夢） DREAM(夢)
第63話 さくらとプールと大きな波 ☆ 室内プール騒動 WATERY(水)
第64話 さくらと吹雪のスキー教室 ★★ 雪山合宿、エリオル君の苦手なもの TIME(時)
第65話 さくらと雪兎と消えゆく力 ★ 映画撮影、桃矢の献身（ユエ回復）、さくらの決心
第66話 さくらの一番好きな人 ★★★ 星條高校文化祭、さくらの一番の人 MAZE(迷)、ILLUSION(幻)
第67話 さくらと小狼と月峰神社 ★★ 手作りマフラー、月峰神社の夜祭 WOOD(樹)、THUNDER(雷)、GLOW(灯)
第68話 さくらと過去とクロウ・リード ★ 桜の神木（過去遡行）、クロウとの会話、エリオルの正体 SNOW(雪)、RETURN(戻) ※挿入歌「見えない地図」
第69話 さくらと現れたクロウ・リード ★★ 最後の試練、告白 CLOUD(雲)他7枚
第70話 さくらと本当の想い ★★★ エリオルの意図と予想外の出来事、名前のないカード、空港での別れ{/netabare}
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★★★(神回)2、★★(優秀回)7、★(良回)10、☆(並回)5、×(疑問回)0 ※個人評価 ★★ 4.8
OP 「プラチナ」
ED 「FRUITS CANDY」
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※小学6年の夏休みの出来事
=== 劇場版カードキャプターさくら 封印されたカード (2000年7月) ===
全１話 ★ 4.3 {netabare}友枝町なでしこ祭、さくらの返事 NOTHING(無)のカード＋名前のないカード＝HOPE(希望){/netabare} ※1時間22分
主題歌「明日へのメロディー」
ひげ さんの感想・評価
4.5
近親相姦の暗喩は元より
生徒と先生の恋愛。同性愛まで手をだしてくる。偉い人にはわからないようにだ。
笑いがとまらないｗｗ
そんなふざけた外野とは裏腹にさくら自身はまじめな恋心に目覚めはじめます。後半戦のテーマになります。
でもＣＣさくら後半って圧倒的に『プラチナ』のイメージなんですよね。
ゲッダンの人の初代ＯＰもすごくいいですが、
プラチナは半端ない名曲です。菅野よう子が本気を出せばやっぱり天才だと思った。最高傑作だと思う。
irvine さんの感想・評価
1.0
当時のNHKアニメのエースですね。このアニメがどれだけ世の中の男性を大きいお友達に仕立てあげたのかと考えると胸が熱くなります。
ストーリーは魔法少女ものです。普通の女の子がある日偶然以下略。
なんといってもこのアニメの強みはキャラクターたちの魅力でしょう。主人公のさくらちゃんが可愛かったのはもちろん、あのぬいぐるみや、毎回のバトルをビデオカメラにおさめている女の子(名前忘れました)や、雪兎さんなど登場人物全員が、うまく魅力的に描写されていました。
op、ed共にいい曲です。世界観にあっていたと思います。
悪いところは特にない…ような気がします。今で言う「萌え要素」が満載でしたが、まだこの時代は、ここまで萌えを充実させていたアニメはなかったように思います。
個人的には雪兎さんがかっこよくて好きでした。
阿紫カービィ さんの感想・評価
4.8
タイトルに「魔法少女」とつく作品は数あれど…
この作品は かなり「異質」
かなりダウナーなので、注意して欲しい。
可愛く 妙な色気のある作画に
騙されてはいけないよ。
ジェンダーフリー 虐待 いじめ 個人至上主義の風刺 同性愛、 など
今身近な シリアスな問題 が隠されているなぁと
私は感じました。
ソーシャルゲーム「少女育成計画」のプレイヤーから選ばれた
年齢 性別 境遇の違う「魔法少女」達の物語。
素直に「魔法少女」になりたいと 憧れる人
ゲームをしていて、突然「魔法少女」に選ばれる人
自ら望んでいないのに「魔法少女」になる人
「魔法少女」の能力はそれぞれに違い、
初めは「世直し」の為に奮闘する魔法少女達。
「使い魔」の誘導で
徐々に 明らかになっていく「魔法少女」の存在の本当の意味…
魔法少女達の「殺し合い」の幕開け！
愛する人を護りたいが為に死んでいく人
自らの意思を 愛する人に託し 死んでいく人
愛する人を失い 目的(自分)も失い 絶望する人
反して
バトルに積極的に参加し策を練って殺す人
「殺す事」に快感を得てゆく人
「殺す事」に疑問を感じ 違う道を探す人
復讐の為に 苦悩しながらも「人殺し」を選ぶ人…
それぞれが 「想い」のために
一生懸命に考え、闘う姿を 現実的に描いているので
皆の気持ちが理解できて なんとも切ない。
「生」と「死」が震える
「生」があって「死」がある事を
思い知らされる。
最後に残るものは…
１６(１５)人の濃密な描写も 手抜かりなく
これは 名作。(相性が合えば)
『女』を知りたければこの作品を。O
『愛のかたち』を知りたければこの作品を。
「白と黒で、きっと、綺麗だから…」
なんでか解らないけど
心に刺さった この言葉。
不思議の国の真っ黒いバージョン こと
ハードゴア・アリス
暗い作中での 笑いと哀しみの存在 かなり好き
だって、顔面に斧がブスッって刺さってる姿が似合いすぎるんだもの！
「殺し」のシーン
苦手な人にはキツいでしょうね。
けど なかなかの完成度 {netabare}アへ顔良いよ！{/netabare}
魔法少女達のお衣装も可愛いよ
特に気になったのは…
スイム・スイムの
魅惑の白いスクール水着だな！
あと
クラムベリー役の 緒方恵美さんのセクボ…
良い！
運命に流されるのも気持ちいいけど
たとえ愛する人を失うとしても
失わないように、と
頑張る努力 は 美しい
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
4.0
この作品の原作は未読ですが、アニメ化が発表された時に話題になったのでタイトルくらいは知っていました。その後キャラデザが公開され、主人公を東山さんが演じる事…そして豪華な声優陣が次々発表されていったので、視聴を楽しみにしていました。
この物語の舞台で流行っているソーシャルゲームの一つに「魔法少女育成計画」というモノがありました。
そしてこのゲームには、数万人に一人を本物の魔法少女にするという都市伝説的な噂が飛び交っていたのです。
自分が魔法少女になる…現実ではそんな事有り得ないと思う人が大半を占めると思います。
大体いい年して「魔法少女になりたい」なんて考えるのは明らかに中二病…
だからもし本当に魔法少女に憧れていても口に出せない秘密になっている…と言う人もいるかと思います。
この物語の主人公の姫河小雪も魔法少女に憧れを抱く女の子でした。
でもある日…いつもと同じようにゲームをしていたら、語尾にやたらと「～ぽん」を付けて話すマスコットキャラのファヴが突然現れて小雪を魔法少女にしてしまうんです。
魔法少女になってみて色々と分かったことがありました。
この町にはたくさんの魔法少女がいるということ…
そして一人ひとり使える魔法が違う…ということです。
小雪ことスノーホワイトの魔法は「困っている人の声が聞こえる」というものでした。
こうしてスノーホワイトは「困っている人を助けるために魔法を使う…」という信条の下、育成計画に参画しながら物語が動いていきます。
こうして動き出したと思ったらいきなり強制イベントが発生したのですが、その内容を聞いた時、一瞬飲み込めませんでした。
だって、この状態を作り出したのは誰なの…?
そしてその張本人が言う台詞なの…?
でも一度動き出した強制イベントは誰にも止められません…
そしてこれは只のゲーム…ですがイベントで脱落した時に支払う対価は、きっとこれ以上のモノは無い位貴重なモノ…
明らかに常軌を逸しているとしか考えられません。
そんな中で発令された2回目の強制イベントは…人が堕落するには十分過ぎるくらい、甘い蜜の味がしたのです。
それぞれがしっかりと努力すれば摩擦なんて絶対に起きません。
それが出来ないのが人間の悲しい性なんですよね…
狙われるのは一番力の弱い人…そして狙いやすそうな人…
そして次の瞬間には強制イベントの目論見以上の出来事が目の前で繰り広げられるんです…
この辺りから視聴するのが苦しくなってきました。
魔法少女って何をするために生まれてきたの…？
スノーホワイトの様に困っている人を助けたり、悪い奴からみんなを守ったりするのが魔法使いの使命じゃないの…？
物語の中盤から本来の魔法少女の目的をはっきりと自覚出来ていた人って…どれだけいたんだろう…
どれだけ人の足を引っ張れば気が済むのだろう…
そして極めつけは現実に対する非情なまでの仕打ち…でしょうか?
大半の魔法少女は素直な子ばっかりだったと思います。
けれど、毒気に充てられて素直さが歪んでしまっていたり、素直に出来事を受け止める事ができず血迷ったり、挙句の果てには自分のやりたい事しか頭に無い大人が混じっていたり…
この混沌とした魔法少女の構成が本当の素直さを持つ魔法少女を見え辛くしているのが歯痒くて仕方ありませんでした。
そして中盤以降…ゲーム自体も、魔法少女を産んだ所期の目的を忘れたかのように迷走を始めます…
こうなると完全に収拾がつかなくなるのも時間の問題…
魔法少女の人数分以上の痛みが目の前を駆け抜けていったような気がします。
魔法少女育成計画がこんな風になってしまったのか…物語の終盤で明らかになるものの、本来の目的がもっと浸透していれば、最悪の事態を迎える前に打開策は絶対あったはず…と思うと悔しさを感じます。
スノーホワイト…もう何度涙を流したんだろう…どれだけ悲痛を叫び続けたんだろう…
我を忘れて怒るのも無理ありません。
それぞれに大切な日常があって…ほんの暇潰し程度の感覚で始めたゲームが全てを飲み込んで…
もっとしがみつかなきゃいけない理由だってあったのに…
大切な一言が未だ伝えられていないのに…
あの笑顔があったから頑張れたのに…
どうしてこの作品はこんなにも非情なの…？
この作品の展開が気になる方は、是非本編でご確認頂ければ…と思います。
オープニングテーマは、沼倉愛美さんの「叫べ」
エンディングテーマは、ナノさんの「DREAMCATCHER」
オープニングは恰好良くで大好きですが、カラオケで歌うには難易度の高い歌でした。
1クール全12話の作品でした。wikiをチラ見したところ、この作品は原作の1巻を基に関連する短編などを踏まえて再構成されたのだそうです。
そして原作は既刊11巻とか…
これだけ救いの無い展開が11巻あるうちのたった1巻分だけなんて…
この作品…一体どれだけの闇を抱えているんでしょう…
でも、もし続編が制作されたら絶対視聴したいと思います。
こた さんの感想・評価
5.0
心だけはなくしてしまわないでほしい…。
原作未読。
何もかもが無力。まるで弄ばれるかのように、残酷な運命を背負わされ、仕向けられた先は血みどろな殺し合い。
惨殺などの生々しい描写がしっかり描かれていて、救いのなさを容赦なく見せつけられた。
{netabare}それでも唯一の救いは、救うことが出来なかった命を、主人公(スノーホワイト)が無駄にしていないっていうのが分かったこと。 {/netabare}想像を絶する悲しみは多く生まれたけれど、おかげで彼女は小さな一歩かもしれないが変わることが出来たのだから。皮肉なことだけど、これで良かったんだと思える終わりだったと思う。後にも繋がっていきそうな展開でもあったから、悲しみを超えて成長した主人公の活躍に期待したい。
期待度は低かったけど、観終わってみれば心に残る神作品だった。
主人公が何も変わらなければ、ただ胸糞の悪さだけが心に残った作品でもあったと思う。
魔法少女というのは、純粋無垢な普通の少女の憧れでなることが多い故、もっともいとも簡単に心を蝕まれてしまいやすい存在なのかもしれない。
{netabare}今回はお年頃の少女に限らず誰もが魔法少女の姿になり得たけれど、魔法少女としての道を選んだのは僅かだった…。生きるか死ぬかという状況に立たされて、それぞれがそれぞれの道を選んだだけともいえるけども。{/netabare}
追記：
自分は最終回あっての高評価なのですが、実際のところ最終回に関しての評判は芳しくないようですね(;'∀')
追追記：
OP・EDレンタルしてじっくり聴いてみたらハマりました(;'∀')沼倉愛美さんの歌う『叫べ』、ナノさんの『DREAMCATCHER』どちらもとてもいい曲です！音楽の評価上方修正いたしました。
フィリップ さんの感想・評価
4.0
アニメーション制作：J.C.STAFF
監督：桜井弘明、シリーズ構成：大知慶一郎、
キャラクターデザイン：大塚 舞、音楽：櫻井美希
原作：伊藤いづも
魔族と魔法少女の戦いというスタイルをとった、
きらら枠の日常系ゆるふわコメディ。
魔族の末裔の一家である吉田家の優子は、
角と尻尾が生えたシャドウミストレス優子となり、
魔族にかけられた呪いをとくために
魔法少女の血を魔族の始祖の邪神像に
かけることが使命となる。
しかし、ある日出会った魔法少女の
千代田桃から命を助けられ、
ご飯までもらってしまうのだった。
{netabare}個人的には始祖の邪神像がドアストッパーとして
カモフラージュされていたことに虚を突かれ、
この時点で大好きな作品になってしまった。{/netabare}
魔族のスタイルになっても普通に学校に行く設定も斬新。
また、千代田桃が魔法少女になるときの
秒数（0.01秒！）が表示されたり、変身のコンパクトの中に
500円玉やネジが入っていたりという
地味なコメディも気に入った。
魔族の優子と魔法少女の桃は、
本来なら対決をする関係性。
しかし、身体能力が低すぎる優子は桃の相手になるレベルではなく、
強力な能力を持つ桃がなぜか優子を鍛えるために
特訓を考案するのだった。
その一方で桃は、お菓子とインスタントご飯と
菓子パンしか食べない食生活。
家が貧乏でいつも家事を手伝っている優子は、
料理も得意なため桃のためにご飯を作ったりする。
そんな日常生活？を追いながら、
優子のポンコツぶりや桃の孤高の様子を
面白可笑しく描いていく。
このコメディの方向性が微笑ましく、
時おりツボにはまることもあり、
飽きさせずに観させてくれる。
特異な部分は、魔族と魔法少女という
相容れない立場ながら、交流によって
欠けている部分をお互いに補い合って
大切な存在となっていくことだろう。
そんな様子が、コメディと上手く絡み合って
心を癒してくれるような作風になっている。
先祖と交流できる邪神像の扱いが秀逸で、
ポイントごとに色々と笑わせてくれる。
{netabare}不思議なホムンクルスによって足をつけられて
虫のようにカサカサ動くシーンなどには
吹き出してしまった。{/netabare}
{netabare}最終回になってようやく魔法少女と魔族との因縁、
特に優子の父と桃の姉との関係性が明かされる。
それにしても、優子の父が部屋に置いてある
テーブル代わりに使用している段ボールの中に
封印されているという設定は素晴らしい。
段ボールは、鉄板や土鍋を載せたり、
時には踏み台として使用している。
ご先祖様をドアストッパーにしていたのと同じ方向性で、
大切なものを日用品として何気なく手荒に使用していて、
後に気づいて衝撃を受けるのだ。{/netabare}
毎回、細かいネタを積み重ねることによって、
たくさんのの笑いを生み出している。
楽しさに溢れた、きらら系異端のゆるふわコメディだ。
（2019年9月29日初投稿）
（2019年10月4日追記）
コメディだけでなく、ストーリーも楽しめる予感
コメディ中心で展開する作品だが、
その裏側にある謎も実はとても興味深い。
{netabare}魔族と魔法少女が共存している多魔川の街。
優子は魔族の血を強く受け継いだことが原因で、
生まれたときから体が弱く、
命をつなぎとめるのが難しい状態だった。
そんなときに手を差し伸べたのが、
桃の義理の姉で魔法少女の桜だ。
優子の父であるヨシュア（吉田）は、
桜に相談して一族の呪いに干渉してもらうことになる。
桜が頭を捻って導き出したのが、
一族の金運を優子の健康運に変換することだった。
優子が健康になった代わりに、
吉田家は1ヵ月4万円の呪いを受けることになる。
それによって桜は魔力を大幅に減らしてしまい、
街を守ることが難しくなり、ヨシュアをみかん箱に
封印することになったのだった。
魔法少女は魔力を消費しすぎると形が崩れて
エーテル体となってしまう存在でもある。
桜はどうなってしまったのか。
現在は、桃の力で街を守っているが、
このバランスが崩れたらどうなるのか。
そして、本来この街では魔族と魔法少女は
結界の影響で偶然に出会うことはないようになっている。
だから、桃と優子が出会ったことは、
運命的な不思議な力が働いたとしか思えないのだった。
それは、メタ子が桃の夢の中での優子に対して
桜の気配がすると話したことと関係がありそうだ。{/netabare}
丘の上の桜の木の下。
桜と桃が好きだった場所で、優子と桃は想いを告げる。
皆がここで笑い合うときが来るのだろうか。
（2019年10月11日）
※全体のバランスを考慮して評価を変更しました。（3.8→4.0）
（2020年8月29日）
2期の制作決定という嬉しいニュースが飛び込んできた。
個人的にきらら系のコメディではとても好きな作品。
2期を切望していたので楽しみだ。
2期決定を記念して、ABEMAとニコニコ生放送で、
1期の一挙配信が決定した。
詳細は今後、公式サイトなどで発表される予定だ。
未視聴の方はこの機会にぜひどうぞ。
元毛玉 さんの感想・評価
5.0
原作未読
魔法少女枠かな？完全にダークホースでした。
お話のざっくり概要
優子はある日、突然魔族として覚醒。
普通の女子には生えないものが生えてしまいました。
その後あだ名が定着してしまい、本名で呼んでくれるのは母だけ。
魔法少女から生き血を奪う為、鍛錬の日々…小遣い月500円にUP！
だが、魔法少女は片手ダンプ…その戦力差は圧倒的！！！
ドアストッパーと共に魔法少女から筋トレ指導を受けるが
夢の中で好き勝手やられたりと散々な日々
ご近所に２度見され気まずくなり回覧板デビュー待ったなし
だが、懸命に頑張る努力のへっぽこ娘「時は来た…（ｲｹﾎﾞ）」
ってな感じ
書いてるうちに混乱してきました（苦笑）
魔法少女物かな？と視聴前は少し身構えてました。
そんな必要無縁のへっぽこ娘に癒されるアニメ。
主人公であるシャミ子は、へっぽこ魔族です。
もう清々しいぐらいに。
でも、怖くても家族の為に魔法少女へ挑み続ける
…けなげ（ﾎﾛﾘ）すっかりファンになりましたｗ
モデルは多摩市。
めっちゃみた事あるような既視感を感じます。
●魔法少女（モモ）戦について
なんというか魔法少女側は命かかってるからかなり強いんですよね。
対するシャミ子は…まぁ、へっぽこです。
情けをかけられてからの「これで勝ったと思うなよぉ」コンボです。
モモは色々と言葉足りてないと思いますけど、結構シャミ子に優しい。
自己ベストは{netabare}シャミ子のソーセージ{/netabare}を救出する際に更新
…とても強い（小並感）
アルバイトの着ぐるみはバク宙からの熱々オデンらしいです。
意味不明ですけど、ちょっと見てみたい…先代はドアラさんなのか？
それにしても魔法少女みかん回（８話）は爆笑しましたｗ
{netabare}
「コスプレぶらり旅ですか？」「ううん、通りすがりの魔法少女」
「とんでもないざっくり系です！！！」
「早く脱いで！」「脱ぎなさない！」「脱げません！！！」
「通報しようか迷ってた」
「年いくつ？」「これで勝ったと思うなよぉ」
{/netabare}
流れと勢いが凄かったです。怒涛のジャブラッシュ。
一つ一つは威力無くても、畳みかけられるとボディに効きます。
ぶらり旅も通りすがりも少しワードを足すだけで、
超パワーワードになるという良い例ですね。
ワードセンスが素晴らしいです。
{netabare}「安心して、峰打ちするから」「拳の峰打ちはただの裏拳です！」{/netabare}
じわじわと効いてくるこのセンス…たまらないｗ
あと、危機管理で発覚したのですがシャミ子はすんごい着痩せします。
凄いの持ってるよこの娘。
「私シャドウミストレス優子１５歳{netabare}どこにでもいる町の変質者{/netabare}」
ご先祖はすごくポンコツなご先祖です。
ただ、衣装のデザインセンスは素晴らしいですね。（よくやった！ご先祖！！）
母も妹も健気で良い家族…月4万の極貧生活は辛いですね。
点数は中間評価です。
頑張れシャミ子！負けるなシャミ子！大きな魔族になるんだ！
―――――――――――――――――――――
シャミ子の声優（小原好美さん）、完璧です。
擬音というか言葉にならないようなセリフとか
（「あじゃぱー」とか「ぽがー」とか）
あと、へたれ具合とか、勝ち誇った感じとか
器の小ささをしっかり出してて素晴らしいｗｗ
母…ご先祖にも主導権を渡さない吉田家の主
良子…デジタル盛り技術に精通した吉田家軍師
ごせん像…アイドルにしてへっぽこ家計の元凶
後から気づいた事
{netabare}
２話のモモ戦の7-1の見事な負けっぷりって
元ネタやっとわかったｗ
ワールドカップのドイツ-ブラジル戦かｗｗｗ
「１点は入ってましたか？」
「うん。友達だからおまけで１点入れといた」
優しさが切ないｗこれは目汁だ！涙ではない！
{/netabare}
モモの名言
{netabare}
「出せるか出せないかじゃない。出すんだ。出していこう」
シャミ子と一緒のツッコミを画面に言ってましたｗ
{/netabare}
領収書まで噛むってどういうことなんだろ？ｗ
{netabare}
テスト答案にも、もう本名じゃないのかｗｗｗ
ついでに、ご先祖も張り出されてるし
この学校カオスすぎるｗそして小倉が何か怖いｗ
{/netabare}
１話から見直してみて、改めて面白さを確認。
気づけばシャミ子の大ファンに…
ふぐふぐ？ えぐえぐ？ してる顔が好み
守りたい…このへっぽこｗ
2019.09/28 見終わって追記
すんごい面白かった。
今まできらら枠って、割と面白いぐらいの域を出なかった
だけど、本作は凄くネタが細かくって
見れば見るほどドンドン魅力が増していき
最終的にはシャミ子のファンになりましたｗ
色々と思った事
{netabare}
OPのネタについて
まぁとにかくサビのカオス感は凄いｗ
メタ子とたまさくらちゃんの存在感！ｗ
シャミ子がみかんに「みせろ」ハラスメントしてたけど
毎週さらっと流されてるけどOPで撃ってるよねｗ
超一瞬だから分かりづらい
OPのドラクエ風の部分、
ボスリリスの危機管理フォームだｗｗｗ
ま：９９が魔法少女ＬＶ９９として
「のろい」のバステも分かるけど、まひはなぜ？
ご先祖は酒に使ってたり、隣に水筒もあったり
タコさんウインナーは顔がご先祖彫りだしｗ
アンリのバーではご先祖とミカンがボトルキープ
あのメタ子の写真って多分、良ちゃん提供だよね
（モモ宅で、無防備メタ子を激写しまくってたしｗ）
みかんとのツーショットは映画館構成だけど
後ろのフィルムに映ってるご先祖は３Ｄメガネかけてるし
シャミ子の体操服ランニングがバインバインだったり
本編のダイジェストが詰まってるOPだなぁ～ｗ
露出魔族だったり、飯炊き魔族だったり、
かよいづまぞくだったりする、シャミ子です。
魔法少女を{netabare}餌付けで配下にする{/netabare}などお手の物。
すごい細かい所でネタや表現を仕込んでるので
見つけるのが楽しい
{netabare}
ご先祖の来てた服、さらっと流してしまいそうだけど
「My blood sugar level is dangerous」
⇒血糖値、気を付けてぇ！ご先祖ぉぉぉ！！！
⇒{netabare}「コーラうめぇ！」って{/netabare}血糖値の原因それじゃね？？
ひじきは実は鉄分が少ないポスター
飼い主募集ポスター⇒まだあの鳥、手元にいるんすねｗ
補習の実施についてポスター⇒シャミ子や…(´;ω;｀)
でも、ちゃんと修羅場回避の所の「これから補習なので」
に繋がってるの凄いｗ
モモ自宅の表札…あの余白は桜さんだったのか…細かい
リリスの辛かったこと日記⇒No.5963って多過ぎｗ
ご先祖テレフォン⇒ミリオネアかな？
あれ？銃の引き金ってどんなだったっけ？⇒引き金が逆ｗ
夢の中のメモ帳⇒ゆメモ帳…ちょｗ細けぇｗ
入れたばかりの色のついてない麦茶⇒確かに薄いｗ
段ボールがお父さんだと分かってから
⇒それまで乗せていた麦茶を床に置く優しさ
熱にも、油にも、衝撃にも強い段ボール！⇒ずっと出演ｗ
投げられたご先祖…封印の呪いに犬あったからそこなのか
ラスト変身バンク＋ミカン呪い＝ワカメシャミ子９８円
⇒「余もこんなんなったぞ」超笑ったｗ
「今のモモは無理してるように見えます」⇒背伸びｗｗ
あの犬、「いぬ」って名前なのかよｗｗｗネーミング雑ｗ
スルー力がハンパナイ⇒なるほど、シャミ子通報回避ｗ
{/netabare}
■シャドウミストレス優子
体が弱くて運動神経もダメダメだが胃袋は最強クラス
ご近所さんに二度見されるのを恥ずかしがるぐらいには
普通の羞恥心を持ち合わせている女の子
（だが、命の危機であれば、露出魔族も辞さないｗ）
「こ…これで勝ったと思うなよ…じゃ！」
亜種バージョンのノルマも割といいｗ
シャミ子はお母さんを信じるとてもいい子なんですよ。
■魔法少女モモ
はーい、肉の魔法少女だよ。
バーベル片手で何キロ持てる？
あとそのままスクワットしようか？
そんな感じｗ
シャミ子が「頭にササミとプロテインが詰まっている」
と評していたほどの脳筋…だが頭脳派物理少女だった。
それにしてもダンベルと同時期だったせいもあって
ダンベル７００回を数日に分割払いも笑った
たまさくらちゃんの熱烈なファンみたいっす
買い支える義務感…ｗ
■魔法少女ミカン
女の子のタイプとしては一番好み…呪いさえなければ…
状況を知らない系女子だけど、
常に相手を心配し気にかけたり、幼い子に優しく接したり
正統派魔法少女やってる（ピンクの誰かさんと違ってｗ）
映画館のチヨモモは呪いかと思ったけど、あれ任意装着ｗ
「そこにアイスはやめて！呪い出ちゃうから！」
一体、どこにアイスしたんですかね？？？
配下になったけど、モモの被害も甚大（呪い出まくりｗ）
大蛇がパピコ飲み込んでるのが笑ったｗ
ワープして気遣いフルーツをお勧めする系女子
フルーツの盛り付けすんごい女子力高い！
■小倉しおん
倫理が壊滅的にダメな人ｗ絶望のオーラ習得済みなの？ｗ
草葉の陰からいつも見守ってるストーカー的な人
実験したいから友達になりたいって…それ友達なのか？ｗ
■ご先祖（闇を司る魔女リリスさん）
「嘘だろシャミ子、正直な感想を述べてみよ。見よぉ」
ニューご先祖は面白だったｗ
意外に頭良いみたい。超ポンコツなのにｗ
最終回の色々の回想の中に入ってくんなニューご先祖ｗ
笑っちゃうだろーｗｗｗ
■吉田家
シャミ子の家、ブラウン管ＴＶなのにゲームソフト大量ｗ
４万円でどうやりくりしたんだろう？？
お茶は７～８回は出すらしい、それほぼお湯じゃんｗ
お母さんは良くクルクル回ってます。超かわいいｗ
ちょっと待って…モモのチャンネルに入る為に
良ちゃんが撮ってると思われる枕元に置いた写真…
どうやってモモの変身シーン撮ったの？すごくね？？
0.01秒の中のシャッターチャンス
ってかあんな安物だとブレブレで見れたものじゃない
はずなのにこれが魔族の力なのか…良ちゃんおそるべし
お母さん、なんでこの嘘を言う事になったんだｗ
「原子力潜水空母でイカ釣り」
「宇宙戦艦で空気清浄機の買い付け」
ドジっ娘成分と巨乳はお母さん譲りだったのか～ｗ
お父さんは{netabare}このミカン箱に封印されてい{/netabare}ます！
ええええええええｗｗｗｗ 観ててリアルで声出たっすｗ
■夢の中
メタ子の見た目のインパクトが強すぎるなぁｗ
あと、地味に武器を想像するのって難しそう。
あの様子だと正確にイメージできないと創れないみたい
重量や質感、細かい形状まで諸々イメージしきるのは
手に持ったことがある範囲のものじゃないと難しそう
（実際、シャミ子が出したのって持った事あるやつだし）
モモの名言２
{netabare}
「今ちょっと夢が立て込んでるから起こさないで」
なんぞそのワードｗみかんナイスフレンドリファイア！
{/netabare}
{/netabare}
ED曲はすんごいノリが良くって好きです～
曲としてはEDの方がOPより好き
BGMもかなり良いです！
最初見始めの頃は、結構おもろいなー
ストライクゾーン入ってるぐらいだったのが
観てる内にどんどん、自分の方が矯正されてしまい
いつの間にかストライクゾーンど真ん中になってた…
ほんと細かい所、一杯あって何周しても違うの発見します
既に５周してますｗ 原作買いに行く予定っすー
（円盤も買うかも）
2019.10.03追記
もう３件も探してるのに２巻が見つからないぃ(´;ω;｀)
（１巻と３巻は買いました！あとラインスタンプもｗ）
円盤も少なくなってるらしいしはよ買いに行かなきゃ…
あ、どうでもいいですがくだらない宣伝を思いついた
{netabare}
清子「お父さんはBlu-rayボックスの中にいます！」
優子「ええええ！…ってBlu-rayってなんですか？」
良子「宣伝も頑張るお姉はやっぱり凄い！」
{/netabare}
ってＣＭを妄想するまでは一瞬でしたｗ
2019.10.16追記
原作やっとゲットできましたー 面白いです！
それでアニメも神編集・神構成だったと分かりました。
（評価変更します）
思いついた宣伝パート２
{netabare}
清子「桃さんがDVDを見る権利をくれました。拝みましょう！」
優子 ＼眩しい！／
良子 ＼眩しい！／
モモ「違います！…普通にプレイヤーで見て下さい。」
リリス「ｼｬﾐｺ- 早くお供えしておくれ」
{/netabare}
イムラ さんの感想・評価
4.3
<2019/7/12 初投稿>
観始めなので評点はデフォルトの3.0です。
これはちょっと予想外でした。
原作は全く知らず。
あにこれのあらすじ紹介読んで
きららだから女の子キャッキャウフフ系？
しかも魔法少女も出るのかー。
どうせすぐ予約消しちゃうんだろなー。
とか思いながら、とりあえず録画予約だけしといたんですけど。
意外と面白い。
魔族の末裔と魔法少女の日常コントです。
とにかく笑いのテンポが二重丸。
リズム感がある。
言葉のチョイスもクスッとさせるものが多い。
ちゃんとしたツッコミキャラはいませんが、それで十分笑いが成り立っている。
アニメのツッコミセリフってどうも難しいようで、せっかくのボケをツッコミが邪魔することも多いのですが、そもそもツッコミいないから大丈夫。
爆発的なホームラン級の笑いはないけど、延々と内野安打を打ち続けるような安定感があります。
魔法少女嫌いの私がついついレビュー書いてしまうような作品です。
<2019/8/21 追記>
6話まで観ました。
相変わらず単打を繋いで点を取るスタイル。
マシンガン打線というかピストル打線というか
お金に細かいのはなんかツボです 笑
あと魔法少女モノって普段見ないんですが、変身スピード0.01秒切るとかは標準タイムなんでしょうか？
<2019/8/23 追記>
第７話
・・・バク宙からのアツアツおでんってなんだろう？
ドアラかな？
<2019/9/14 追記>
10話
もう終盤なので評点付けてみました。
ところで低音ボイス「時は来た」
あの猫欲しいな
<2019/9/21 追記>
11話
いやぁ、ここに来て意外なホームラン！
シャミコママのカミングアウト。
{netabare} 実はお父ちゃんミカン箱に封印されてました！
あの居間の、ちゃぶ台がわりの。
それも10年くらいずっと。{/netabare}
衝撃過ぎる 笑
自分の中では
ソウナンですか？最終話の衝撃プレイに並ぶ勢い 笑笑
彼方のアストラの親子関係や歴史の衝撃を遥かに上回る 笑笑笑
どんなシリアスでも笑いを忘れない心構えが好きですね。
<2019/9/27 追記>
最終12話
先週の一発を除いて最後まで単打の連続でしたね。
ジャブのみで闘うボクシングのような。
こういう笑いも好きです。
地味にダメージが蓄積されてく感じで笑いが溜まってく 笑
お話も展開が無いようで意外とあったり。
あと「危機管理フォーム」
あれですか？
読者サービスの日課みたいなもんですか。
やらしさは全く感じないですが 笑
気に入ってしまいました。。
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.2
2016年放送のテレビアニメ 全12話
原作 あろやまひろし TYPE MOON 総監督 大沼心 監督 高橋賢
構成 井上堅二 キャラデザ 平田和也 制作 SILVER LINK
2013年放送がプリズマ☆イリヤ 第一期 全10話
2014年と2015年放送がプリズマ☆イリヤ 第二期 全20話
2016年放送の本作がプリズマ☆イリヤ 第三期 全12話
2017年の放送は無かったが、10月に続編の制作が発表されたようです。
17年公開の劇場版「プリズマ☆イリヤ雪下の誓い」は第一期の前のお話。
よくある「ゼロ編」です。
本家Fateに匹敵するほどのシリーズとなったイリヤスフィールの物語ですが、
本作は第三期の前半と言う感じです。
イリヤスフィール・フォン・アインツベルン CV門脇舞以
美遊・エーデルフェルト CV名塚佳織
クロエ・フォン・アインツベルン CV斎藤千和
遠坂凛 CV植田佳奈
ルヴィアゼリッタ・エーデルフェルト CV伊藤静
以上、第二期まででおなじみの魔法少女達（小学生～大学生）
マジカル・ルビー CV高野直子
マジカルサファイア CVかかずゆみ（松来未祐さんから引き継ぎ）
第三期となる本作は第二期のラスト3話くらいから連続性があり、
当然ですが、一期から順番に視聴が必要です。
主人公イリヤは、儚げな外見とは裏腹に現実的で真っ当な感覚を持つ少女。
全登場人物の中で一番人間くさいです。
イリヤの魅力を存分に味わうためには、フェイトスティナイト（どっちでもOK）を見ておくべきかと思いました。
今回のイリヤたちは何かの運命の力によって平行世界に飛ばされます。
たった一人で目が覚めたイリヤと最初に知り合うのは、
ブルマ体操着に「田中」という名札の入った少女 CV福園美里
さらに前作のラスボスだったギルガメシュが「ギル君」というショタとなって一行に加わります。
平行世界の冬木市を支配するエインズワース家の人々はイリヤたちに敵対して、
とんでもない強敵として現れますが・・・
Fateの楽しいスピンアウトだった一期とは打って変わって、
本家に匹敵するほどの物語性とバトルを展開することとなります。
悲劇的だったイリヤがこのシリーズでは強くてかわいい主人公として、
たっぷりすぎるほど堪能できますので、文句はありません。
作画は一期から微妙にレベルアップしてきているようで、
一期が気に入った人ならどこまででもついて行く価値はあると思います。
Fateファンでこちらを未見の人は、まずは一期から。
二期は相当お馬鹿アニメっぽくなりますが、本作では深い設定とダークなムードを楽しめます。
Fateファン、ロリ少女ファン、魔法少女ファンのみならず、
アニメが好きな人なら一度は試してみて欲しい力作シリーズです。
可愛いキャラが好きならFateより先に観る手もありますよ。
今回は不思議なムードに統一されたファンタジー魔法少女アニメとして、
水準以上の出来ではあったと思います。
相変わらず微エロも楽しめて、紳士諸君には必見の作品でありましょう。
次回作が待ち遠しい作品でした。
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
4.1
この作品は、Fate/kaleid liner プリズマ☆イリヤの4期目に相当する作品です。
物語の内容に繋がりがあるので、前期未視聴の方はそちらからの視聴をお勧めします。
この作品の1期を視聴した際、角川10話枠である事が本気で残念だった作品でしたが、こうして毎年1期ずつ続編が制作されると角川10話枠である事も気にならなくなるから不思議です。
私の中では「必ず毎年続編が放送される作品」として位置付けられています。
Fate本編ではあまり見る事のできないイリヤのもう一つの魅力が堪能できる…このスピンオフの企画は間違いなく大成功だと思います。
本シリーズはこれまでカードの回収を行いつつ、小学生の女の子の日常を垣間見る…そしてその日常がだんだんエスカレートしていく様を、「絶対こんな小学生いないよね…」と頭では分かっていながらも釘付けになって視聴してしまう作品でした。
でもこの4期はこれまでと設定が明らかに異なっており、新たに登場した「エインズワース家」とそのご一行様と事を構えることになります。
従前の設定のまま突っ走って貰っても一向に構わないと思っていましたが、これまでの設定ではネタが無くなったのか、或いはこれ以上過激になったら地上波で放送できなくなるとか、そんな大人の事情があったのかは分かりませんけれど、イリヤ、クロ、美遊が3人仲良く手を取り合えるなら設定が変わろうと良いじゃないの…と思っていました。
でもこの4期ではいきなりエインズワース家に美遊がさらわれてしまうんです。
3期でギルガメッシュと激しい死闘の末、やっと取り戻したばかりなのに…
直後に再び二人の仲を引き裂くなんて…どれだけ容赦が無いの？
でも、ここで美遊を助けにいかないイリヤではありません。
美遊のためならきっと何処にでも…何度でもイリヤは助けにいくと確信した瞬間でもありました。
こうして4期は波乱の幕開けとなり…物語が動いていきます。
でも、今回のエインズワースは攻守共にこれまでを遥かにしのぐ力を持った集団でした。
特にドールと呼ばれるベアトリスとアンジェリカの強さは反則級です。
トールのカードを使うベアトリスは、容赦なくミョルニルを叩き込んでくるし、アンジェリカはギルガメッシュのカードと自身の置換魔術によって、ギルガメッシュさながらの強さを発揮するんです。
一方イリヤ陣営は、イリヤ、クロ、バゼットとこの世界で出会った田中さん…そして何故か少年の姿をしたギルガメッシュ…という何とも変わった組み合わせ…
田中さんは記憶を無くしており、戦闘の頭数に数えて良いかは不明だし、ギル君は一見優しそうだけれど何考えているか分からないし…改めて考えてみると、この陣容でエインズワースと事を構えるなんて、無謀も良いところだったんですね。
それでも美遊を…と思っていた矢先、イリヤが行方不明になってしまうんです。
イリヤ達は学校を拠点としていましたが、そこには結界を施していました。
誰かが中に入ったら結界が反応する筈なのに…
その後イリヤはちゃんと見つかるのですが、イリヤにとっては一世一代の危機を何度も迎えることになります。
イリヤは必死です…それは見ているこちらにもひしひしと伝わってきます。
でもイリヤって、その必死さの中にも可愛らしさをちゃんと残しているんです。
自分の意思で身体をコントロールできない…きっとイリヤにとっても初めての経験だと思います。
でも美遊を助けたい純粋な気持ちと、彼女の不屈の精神が奇跡を起こしてくれるんです。
イリヤ曰く「必要なのは、出来ると確信すること」だそうですけれど…
不謹慎かもしれませんが、今期の必死のイリヤ…ちょっとお茶目なところも可愛いと思います。
物語の進展に伴い、エインズワース家が何故美遊をさらったのか…事の真相が明らかになります。
それと共に、イリヤは究極の選択を迫られる事になるのです。
彼女の出した答えは…気になる方は是非本編でご確認下さい。
オープニングテーマは、ChouChoさんの「Asterism」
エンディングテーマは、TECHNOBOYS PULCRAFT GREEN-FUND feat.幸田夢波さんの「WHIMSICAL WAYWARD WISH」
オープニングアニメと曲のマッチングは言うまでもなく抜群です。
このオープニングを見ると視聴に気合が入る気がします。
勿論、カラオケでもチャレンジ済です。
今期は何と1クール全12話の物語…3期までより2話多い構成になっていたのは、嬉しいサプライズです。
どんなに離れ離れになってもイリヤと美遊の繋がりを感じる事の出来る物語だったと思います。
そして、次のTV放送は来年かな…と思いきや、今度は劇場版との事です。
劇場版は決して悪いとは思いませんが、劇場版で完結…は良くあるパターンで、もしこの作品もそうなったらもう毎年楽しみにしていたTV放送が見れなくなる…と考えるとどうしても寂しさを感じてしまいます。
この先もこのシリーズが発展していく事を祈念しています。
でこぽん さんの感想・評価
4.0
この物語はテレビでのプリズマ☆イリヤシリーズの最終章です。
この最終章の後に「劇場版プリズマ☆イリヤ 雪下の誓い」がつくられたのですが、この最終章を見られる前に劇場版を見られることを、私は強くお勧めします。
そうすれば、この物語に凄く感動できます。
物語の大部分は、今迄と違いシリアスタッチのバトルものになりました。
もちろんドタバタ騒動もありますが、それはほんの少しです。
物語の内容は、
美遊が元々いた平行世界にいる者達が美遊を拉致します。
美遊を平行世界に連れて行き監禁するのです。
美遊は、この平行世界での聖杯だったのです。
イリヤたちは、美遊を助けるために奮闘します。
そして…{netabare}
ここでイリヤは、平行世界にいる全ての人たちの敵になるかどうかの選択を迫られます。
実は、この世界は終焉を迎えていました。
夏なのに凍てつくほどの寒い気温。多くの動植物は死に絶えていたのです。
彼らは聖杯（美遊）の力で、絶滅の危機から逃れようとしていただけでした。
美遊を救い出すことは、平行世界の住民全てを敵にすることを意味しています。
そして、悩みぬいた末でのイリヤの選択は…
{/netabare}
ところで、
この物語の最終回（第十二話）の最後で、美遊が笑顔を見せます。
イリヤやクロと楽しそうに笑いながら話をするのです。
たったそれだけのことですが、私にとってそれが最も感動しました。
なぜならば、
美遊が笑顔になること。それは、{netabare} 美遊が生まれた平行世界で、美遊の兄である衛宮士郎{/netabare}の唯一の願いだったのです。
そしてその願いは、「劇場版プリズマ☆イリヤ 雪下の誓い」を先に視聴した私の願いでもありました。
「劇場版プリズマ☆イリヤ 雪下の誓い」を見られた方は、改めてこの物語の最終回を視聴されることをお勧めします。
きっと喜びがこみ上げますよ。
プリズマ☆イリヤシリーズの４期 ４２話の物語は、実は美遊の成長を描いた物語。
主人公こそイリヤですが、この物語は、美遊が笑顔になるための物語のようです。
生まれおちたときから、聖杯として死ぬ運命にあった美遊。
平行世界では他人と話す機会が無く、友達もいなかった美遊。
それが、イリヤと出会い、クロと出会い、大切な友達ができました。
そして、ようやく笑顔になることができました。
この物語は、まだまだ続きがありますが、それはきっと新たな目的のための物語となるでしょう。
ひげ さんの感想・評価
4.5
とにかく動いて笑って泣く、ブラウン管が小さくみえるとはまさにこのこと。プリキュアの誕生までバンダイの稼ぎ頭だった伝説のアニメ。
スポンサーとの関係上児童向け商品が肝心なわけだがその商品デザインも非の打ち所がなく洗練されている。これなら親もほしいと思うわ。劇中でおしゃれといわれておしゃれな児童作品などなかったがどれみでの淡い色を基調にした色彩感覚はヤバすぎる。
子供が描けるようにといいつつ、対作画崩壊、動画製作の簡易化を目的としたマッチ棒のような手足を持ったしかしシルエットですぐにわかる、馬越デザインのキャラたちがすばらしい。機能美といっていい。
声優さんもわかりやすい人を選んでおり、関西弁ですらなぜか深く追求ｗ。あれは絶対に本物だ。
内容は先行する某だいじょうぶだよな魔法少女にならってだろう、変身ではなくお着替え、悪役はでない・・まんまやないか・・声優さんも出てたりする。シンプルなおはなしだがバトルではなくあくまでジュブナイル。へたすると魔法もほぼでない話もある。それでもスポンサーはウハウハだった。いかにキャラクターの子供受けが大事か思い知らされる。
バトルものだった同スタジオのセラムンからのアンチテーゼ、原点回帰だろうか、魔法は万能ではない、願い、想いも魔法も同じ。何かを行なうと良くも悪くもそれ相応見返りが来る、等、魔法少女の原点を前面に押している。よって世界のために動いたりしないし、困っている人の背中を押す程度でしか魔法は役に立たない。
生き返り、治癒、治療の能力もなく、本人が身代わりになるだけである。ただ親子で観る作品であるのでそれを愛として暗に否定してないのはいい。
しかしその他の禁忌を破ったペナルティはある意味まどかよりもひどい、ガチでひどい・・w
。
すっげーパワフルで大好きな作品なんだが今の世ではギャグ的な親の暴力表現とか深夜徘徊でBPOとかからクレームくるんでしょうね。せちがないね。まぁ有料放送やＵ局などではヘビロテでやってるみたいですが。
いつの時代の子供たちにも観てほしい作品。
ゲイツ少年でも有名なOPは歴史に残る名曲です。耳にしたことないってひとはちょっといないでしょう。
ハトプリのヒットのおかげで復活の気配ｗまどかの功績もあるだろうね。手始めに小説ですが。でも16歳ｗｗレギュレーションギリギリだなｗ
ネット上では来年のプリキュアと映画で競演とのウワサが。本当か・・・？
どちらにしろおジャ魔女スタッフのプリキュアまたみたいぞ。
ピピン林檎 さんの感想・評価
3.5
TVシリーズだけで全4期200話という大長編。
そして、劇場版や続編OVAも複数製作されている、2000年代前半を代表する女児向けアニメの大人気作。
・・・ということで、第1期だけは根性で何とか完走しました。
名監督として知られる佐藤順一氏（第1期シリーズディレクター）らしい、とっても心温まる良い話だと思いますし、根強いファンが沢山おられるのも理解できる気がしました。
ただ、個人的には、続編をどんどん見たくなる感じの作品ではなかったので、この先いよいよ佳境に入って面白くなっていくのかも知れませんが、ここで一旦視聴を中断します。
下記の各話評価のとおり、終盤の第49話だけはちょっと感動して ★★ (優秀回)となったので、そこまで頑張って辿り着けた点は、自分を褒めてやりたい・・・
◆制作情報
{netabare}
原作 東堂いづみ（※東映アニメーション制作者が使用する共同ペンネーム）
シリーズディレクター 五十嵐卓哉（第1期-第4期）、佐藤順一（第1期）、山内重保（第2期）
シリーズ構成 山田隆司
キャラクターデザイン 馬越嘉彦（※キャラクターコンセプトデザイン名義）
音楽 奥慶一
アニメーション制作 東映アニメーション{/netabare}
◆各話タイトル＆評価
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得できなかった疑問回
=========== おジャ魔女どれみ (1999年2月-2000年1月) ==========
{netabare}
第１話 私どれみ！魔女見習いになる!! ☆ ※登場キャラの行動パターンが苦手かも？
第２話 私、はづきちゃんになる！ ★ どれみ&はづき入れ替わり回
第３話 転校生はナニワっこ！あいこ登場 ☆ ちょっと安っぽい人情噺？
第４話 みんな魔女なら怖くない ☆ はづき&あいこも魔女見習いになる
第５話 新装開店！MAHO堂 ★ 魔法グッズ販売、小竹君の悩み事
第６話 ウソつきは友情の始まり ★ ウソつき少女横川ノブ子とあいこの友情
第７話 めざせ9級！魔女試験 ★ ぽっぷ初めてのお遣い、魔女界と試験
第８話 魔女の世界へGO!! ☆ 9級試験追試
第９話 どこ行ったの!?妖精ドド ☆
第10話 ピンチ！先生にバレちゃった!! ☆
第11話 早起き少女まりなと心の花たば ☆
第12話 大切なシャツの願い事 ☆ ※ベタな人情噺が続く印象
第13話 みんな不合格!?8級試験 × ※同上だが、タコ&イカの話はいかにも安直
第14話 笑って許して!? ☆
第15話 マジョリカ幼稚園に行く × ※個々のキャラの心情描写が雑
第16話 恋を釣り上げよう ☆ ※インスタントな恋心と人情ばっかりではちょっと・・・
第17話 矢田くんは不良小学生!? ☆
第18話 使っちゃダメ！禁じられた魔法 ☆ はづきの禁忌の魔法
第19話 はづきちゃん誘拐される！ ☆
第20話 ライバル登場！MAHO堂大ピ～ンチ!! ☆
第21話 マジョルカグッズは危険がいっぱい ☆
第22話 6級魔女への道は遠い!? ☆
第23話 大逆転!?おジャ魔女の試練 ☆ あいこの家庭事情 ※ベタベタの人情噺でちょっと・・・
第24話 マジョルカ対6級おジャ魔女！ ☆
第25話 おジャ魔女ぽっぷ登場!? ☆
第26話 わたしたち、ピュアレーヌ！ ☆
第27話 オヤジーデがやってきた!? ☆
第28話 恋は高原の風に乗って ☆
第29話 夏祭りにタップが消えた！ ☆
第30話 ユウレイに会いたい！ × ※どうでもいい感じの人情噺
第31話 モンゴルからのおくりもの ☆
第32話 打倒玉木！学級委員選挙 ☆
第33話 運動会はパニックがいっぱい！ ☆
第34話 お母ちゃんに逢いたい！ ☆
第35話 転校生は魔女見習い!? ★ 瀬川おんぷ登場
第36話 四級試験はドドドドドー！ ☆
第37話 魔女ガエルがいっぱい！ ★ 魔女に戻ることを諦めた魔女ガエルたち、認定だま ※今回からセカイ系に？
第38話 りょうたと真夜中のかいじゅう ☆
第39話 どれみの彼は中学生！ ★ 人の気持ちを変える禁忌の魔法
第40話 どれみ楽勝？3級試験 ☆ はづき&あいこ合格、どれみ不合格
第41話 父と子・勝利への一手！ ☆ 将棋回
第42話 おジャ魔女・正義の戦い!? ☆
第43話 パパと花火と涙の思い出 ☆ 玉木の家庭事情
第44話 女子プロレスラーになりたい！ ☆
第45話 サンタさんを救え！ ★ サンタを絡めた人情噺だが脚本やや安直は残念×
第46話 魔女のかくし芸大会！ ★ 3人の2級合格（どれみは飛び級合格）
第47話 お父ちゃんのお見合い ★ あいこの父親の再婚話だが脚本やや安直は残念×
第48話 おんぷのメールはラブレター？ ★ 中田君の独りよがりの思い込みの話
第49話 パパに会える！夢を乗せた寝台特急 ★★ おんぷ&かれんオーディション回 ※本作のハイライト
第50話 最後の見習い魔女試験 ☆ 1級試験開始、合格、魔女バレ ※脚本の安直さは残念×
第51話 さようならMAHO堂 ☆ 続き、おんぷ救出、MAHO堂閉店 ※同上×{/netabare}
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★★★(神回)0、★★(優秀回)1、★(良回)11、☆(並回)36、×(疑問回)3 ※個人評価 ☆ 3.5
OP 「おジャ魔女カーニバル!!」
ED 「きっと明日は」
偽ニュー隊長 さんの感想・評価
3.8
全５１話。
TVオリジナルアニメ。
個人的満足点：８０点
アニメ系統：魔法少女物
ぶっちゃけ、女児向けと思ってなめていた。
小学生の女児が魔法少女にキラキラ変身してドタバタコメディを繰り広げるものと思っていた。
ある一面ではまったくそのとおりなのではあるのだが、コメディだけでは終わらない。
時折、友情・家族愛を盛り込んできやがる。
これがなかなかの出来なのである。
ハートフルな話に涙腺が緩むことも多々。
ちょっと調べてみたら、サトジュンがからんでいやがった。
やはりあなどれない。
キャラもドレミちゃんが何ともいい味だしている。
（どっかにこんな人いた気がするなあｗ）
他のキャラ立ちもいい。
やや○○プちゃんの演技が棒気味なのはご愛嬌ｗ
キャラデザや作画もそれほど古臭さを感じない。
１３年前の作品とは思えないレベル。
当時のレベルとしてはかなり高いと言わざるを得ない。
女児向けとはいえハートフルな話が好きなら観る価値は十分にあると思う。
友情・家族愛・ハートフルにピンときたなら観てみては。
と、まあ、おジャ魔女観たの？というツッコミが入りそうなのだけれども
つまり、何が言いたいかというと
ハッピー! ラッキー! みんなにとーどけ!
お茶 さんの感想・評価
4.3
以前TVかネットでイタリアの女子達がセラムンのコスが流行っているのを思い出したのでレビュー。
セーラームーンって魔法少女バトルを確立させたと同時に必殺技や、太陽系を属性にし明確なキャラ分けと、意図的なヒロインの複数化した雛形アニメなのでしょうか。
本作は従来男子の土俵だったバトルと、女子の憧れだった魔法美少女を上手く融合させてヒットしたんですかね。ただ、引っかかるのは女子の気持ちは分かりかねますが、戦う女子に憧れを見出す姿とかって男子の妄想でもあったりして、男子も隠れながら観ていた気がします。
もう死語なのかも知れませんがCawaiiは独自の言語として、外国では扱われているし、外国からするとかわいいは女性に対して失礼な言葉を持つ側面もあって、男性に対してかわいいと日本で言う意味と同じような意味合いで解釈される側面も持つ。
セーラームーンの世界の敵は、見るからに大人の女性でしかも半裸ｗそこにまだ未熟な美少女達が戦う構図がCawaiiを再現している。敵は蛇などの隠喩的エロ要素を持ち、逆にセラムン戦士達の未熟なかわいさを映しているように感じる。またタキシード仮面がピンチで登場するのも一つのかわいさの表れである気もする。やはり男に守ってもらうという構図は、彼女達がいかに強かろうと、その時は脆弱な乙女に戻る。
この脆弱さこそが、儚げでロマンティックで、懐かしくもすぐ手に届くようで届かない。凡庸だからこその親密性と、脆弱だからこその神秘性がCawaiiと勝手に感じております。ただ、そう考えるとかわいいと言われて嫌な気持ちも分からなくはないと思ったりもします。
日本ならではの感覚の言葉で無常を「もののあはれ」と表現したり、「いき」とか「わびさび」とか「うまみ」何て言う抽象的な言葉の一つとして「かわいい」が定着してきたのかもしれません。何でも枕草子が「かわゆし」と表現した言葉が源流のようですし。
ちなみに自分は何故かセーラーウラヌスが好きだったんですよね。ボーイッシュなのに乙女なところがギャップっていうんですかねｗよく分からんレビューになってしまいましたが日本に生まれてヒャッハーーー最高だぜprpr
ひげ さんの感想・評価
4.0
当時は演出がかっこよくってみんなハマってましたね。
Rまではおもしろかったかな・・原作も読んでた。
男子は結局誰派かの派閥闘争なわけで。物語では感動もしないし泣きもしない。女子はなぜないてるんだと。。。ただかっこいいと思うだけ。
当時小学生だったわたくし、初代からの生粋の亜美ちゃん派だった。今思うとバカじゃないかと・・マイノリティでしたね。
ガキってだいたいは、うさぎ、レイ後半で美奈子なんだけど。
もちろん大友では亜美ちゃんがぶっちぎりでしたが最初はそうでもなかったすよね。そもそも打ち切りの危険があった作品ですし。そういえば大友て久川さんが名付け親でしたね。いろんな意味で偉大な作品
たまに聞かれたりするが、リメイクしたら儲からない？てかオトナ向けのグッズなくない？
それは・・・『子供はどうしたらできるの』ってくらい答えづらい質問だよ。。。。
はんぺん さんの感想・評価
4.0
結構最近、懐かしくなって見直しました（笑）
今はプリキュアとかが人気ですけど、やっぱり楽しかったです。面白いっていうより楽しいです！
セーラー戦士ってすごい発育良いけど実は中学生だったんですもんね。そこからびっくり（笑）
プリキュアの絵柄も、もう少し大人っぽかったらはまれそうな気がするんだけどなあ…。
セーラームーンは悪役がかっこいい人ばっかりです。特にネフライトが大好きです。あとは緑川光さんとかもイケメンの悪役で出てきます（笑）
同じような話の繰り返しもありますが、基本的にどの回も楽しいし、話の終盤は純粋に感動できるので昔見た人とかは見直してみるのも楽しいかもしれないです！
是正 さんの感想・評価
4.8
昭和史と昭和のコンテンツを用いていろいろな形の正義を問いかける作品。
ヒーロー、改造人間、怪獣、ロボット、魔女っ娘とオタクにはうれしいスーパー欲張りセットをふんだんにふるまってくれる。ストーリーもメッセージ性もあれば娯楽性もある素晴らしい出来。
評価が分かれる時系列サンドイッチも自分はむしろ演出としてすごく好きで、結果を先に見せ、過程をじっくり堪能させ、場合によってはさらなるオチまで用意している所が良い。
総合して万人に見せたいようなほど好きになったが、万人に見せても理解できる人が同じくらい好きになる。そういう作品だと思う。
血風連あにこれ支部 さんの感想・評価
4.0
昭和ヒーロー、魔法少女、オバケ、ロボット刑事、ウルトラマン等それぞれ昭和をモチーフとしたキャラクターを思わせる内容になっていて、該当作品のファンはニヤリとさせられるんじゃないんでしょうか。
ここから考察です。
{netabare}今のところ、各キャラのモチーフはこんな感じに思えます。
人吉爾郎：サイボーグ009、人造人間キカイダー、超人ロック
星野輝子：魔法使いサリー、セーラームーン
風郎太：オバケのQ太郎
鬼野笑美：女鬼太郎？
柴来人：ロボット刑事、エイトマン、004
グロスオーゲン：ウルトラマン
更に、神化という年号がそのまま昭和の出来事とリンクしているような作りになっていて、色々考えさせられます。
例えば1話だと、神化41年を昭和と置き換えると、ジローのモチーフである009の劇場アニメ化、輝子のモチーフであるサリーのアニメ化などが進行されています。
また、その5年後。ジローが超人課を既に抜けているようですが。その頃に仮面ライダー放送がありました。ご存知のように、主人公が組織を抜けて孤独に活動する話です。
メタフィクションは数多くあれど、こんな風に架空の年号を使ってリンクしている作品はかなり珍しいように思えます。{/netabare}
また、ただのごった煮作品ってわけでもなく、話もちゃんとしています。
様々なヒーローが存在する超人課の中で、正義というものの在り方をうまく考えさせられる内容になっていますね。
サブキャラ1キャラごとに焦点を当てて、切ないエピソードを丁寧にまとめ上げながらキャラ紹介をしています。
時系列シャッフルのせいで多少わかりづらいが、結構丁寧に作られていて好感の持てる内容だと思いました。
3話。仕組まれたロボットの愛。
{netabare}今回も色々深い。ジローがギター弾いてるのは名前も含めてキカイダーのパロかなと思いました。全身全霊をもって石ノ森をリスペクトしまくってますね、この主人公。
それにしてもシバ刑事数年で変わったな～外見も思想も。一体何があったし。{/netabare}
4～5話。出現する巨大怪獣とそれを守るヒーローの話。
{netabare}今回も詰め込み過ぎで追っていくのが困難だが、相変わらず見ごたえのある話。
マグマ大使をアトム風にした感じのアースちゃんとか、鉄人28号のモチーフっぽいキャラまで出てきて、OPに登場したヒーローはひと通り出現したって感じですかね。
それにしても超人課連中黒すぎでしょ～、ジローと輝子ちゃんと風郎太以外はほぼ全員真っ黒ですやん。
そりゃジローも出たくなりますわ。
今回、こっそりキスしようとしてた輝子ちゃんが可愛かったです。
妖怪の人はどうでもいいんで輝子ちゃんルートでお願いしますよ！{/netabare}
6話。人を笑わせるバンド超人達の話。
{netabare}もし超人が増えたら、とその先を懸念して超人を管理しようと暗躍する黒い人達と、反対するお笑いバンド達。
シャーロットを思い出す話だった。
シャロは話の方向性としちゃ悪くないんだけど、他人の能力を勝手に奪ってもいいのかという点に結論をつける前に行動していた事が多少腑に落ちなかったんだよな。
この話も思想があっちこっちで何が正しいとも言えないけど、人を笑わせる超人という立ち位置だけはぶれないんだろうなと思います。
あの芸が笑えるかどうかはまた別の問題だけど。
あと、BL団ってアレか。普通の人はBLに反応するだろうけど私はそうはいかんぞ！ すべてはビッグL（ご自由に想像ください）のために！{/netabare}
7話。超人ロボットアースちゃんの話。
{netabare}アースちゃんは本当に助けを求める人の声を感じ取れる。
その能力ゆえか、アースちゃんの味方に付いた者が世論を味方につける事になるらしい。
国民的というか地球的アイドルみたいな、普通の超人と比べても数段ランクが上の印象。
でも、完全無欠の存在ってわけでもない。
嘘には敏感なのだが、人には時に嘘をつくのが必要な時もある。
善悪は見分けられても、その嘘は正確に嗅ぎ取れるわけではない。
その彼女が嘘の味を感じ取るエピソード、という感じだった。
1話のエピソードとしてはかなり良くできていると思います。
それにしてもここまで伏線らしきものをやたらと点でバラまいているみたいですが…。
ちゃんと繋がって線になるんでしょうかね。2クールだし先は長そうですが、どうなるか楽しみではありますね。{/netabare}
8話。BF…じゃなかった、BL団。
{netabare}ギガンダー7は多分デザイン的にコンバトラーVが元ネタなのかな。操縦してるのが5人だし。
天弓ナイト関連の謎は色々深そうだし、これはまた後の話に引っ張るんでしょうね。
それにしても、対決～でブツ切りにする終わり方が多すぎｗ{/netabare}
9話。まさかのサザエさん回。
{netabare}まさかこの家族をネタにしてくるとはねｗｗ
しかも星の始まりから終わりまで生き続ける不死身超人という設定ｗｗ
まあ確かに永久に老いがないあのアニメは〝サザエさん空間”とまで言われてますしね。
最後、煙の中で蘇った彼らの姿がサザエさんEDのシルエットを象徴してましたね。何と言うか、とんでもない回でございましたよｗ{/netabare}
10話。ジャガーさん回。
{netabare}ジャガーさんの元ネタはスーパージェッタ―って奴だろうか。
私は知らないけど、多分タイムパトロール系なんだろう。
未来人で、超人課を組織したのもIQを組織したのも飛行船を作ったのもエクウスを作ったのも全部ジャガーさん。
ジャガーさんマジで万能すぎるだろ…。僕程度とか言われても普通に大物にしか見えません。
今回のジャガーさん、ややこしいので未来から来た順番に番号順で割り振ると。
ジャガー1、IQを組織して暗殺に加担
ジャガー2、一週間だけタイムパトロールでやって来る。輝子に捕まる。時計を奪われる。
ジャガー3、超人課を組織。ジャガー1を暗殺。
という感じでしょうか。
タイムトラベル系の話には多世界解釈型と世界収束型がある。
前者はDB等、過去を改変しても未来に全く影響を及ぼさず、未来世界は全くの不変。改変した過去と切り離された未来に分岐する作品。
後者はシュタゲ等、過去改変を行えば未来は世界ごと新たな形に創造し直される作品。このパターンだと歴史の改変時に強制力が生まれる可能性もありますね。
この作品は多分、条件付きで後者のパターンなんだろうな。
親殺しのパラドックスが生まれるとその人物は消滅するけど、歴史の重要人物であればその型に必ずしも当てはまらないと言う事になっている。
今回輝子ちゃんが時計を博士に渡すまでは、ジャガーさんは重要人物じゃないので暗殺時に消える可能性があったって事ですね。
あれだけの短い時間でジャガーさんが消えないように行動した輝子ちゃんのひらめきは、マジで凄いの一言である。{/netabare}
11～12話。ジローちゃん、キレるの巻。
{netabare}怪剣（字はこれであってるのか？）クロードを中心とした騒動の話。
今回はジローが超人課を離反した真相がわかる回なだけあって実に見ごたえのある話だった。
輝子ちゃんの悪堕ちはデビルマンレディー？
クロードの正体は輝子ちゃん既知の人だと言ってましたが、通院していた医者の人か…。もうちょっと驚ける正体の人ならと思ってたんですが…まあそれは私が多少ミステリー贔屓な所があるからかもしれない。
親父との電話で真相がわかる演出はなかなかゾクゾクしましたよ。
自分の父親が憧れの超人を罠にはめて殺してたなんて、流石にキレるに決まってますわ。
でも輝子ちゃんはあの後でも超人課に残ってるんだよな…。何でそうなってるのかは次あたりの話でわかりそうですけど。{/netabare}
13話視聴しました。
{netabare}前半の集大成回って感じで、出てきた超人がほとんど集合してましたね。
暴走初号機みたいになってたジローを止めるという胸厚展開。
クロードの最後はちょっとあっけないかなとも思いましたが、この世界観だと復活する余地もありって感じですかね。
前の回でヘルメットを量産してた描写も意味ありげだし、期待したいところ。
結局ジローは超人課には戻らず、独力で超人を守りたい路線についてるって事なのか。
大鉄君が彼の事をクズって言ってたし、ある程度荒っぽい事もしてる可能性もあるけど。
ほとんどの疑問も氷解してるし、1期の最終回としては十分に面白い回だったと思います。
後わからない事といえば、ライト刑事がグレた理由とかですかね。
ここからは時系列を未来にしてジローと他の超人課連中の戦いに移るって感じですか。うん、楽しみです。
……それはそうと最後のは、わざわざ20年と広島と書いてるって以上はあれのメタファーって感じですか。強大な力の象徴。
ん～、かなり際どいところを狙ってきてますね……。{/netabare}
1期の総評としては、超人の種類も多く勢力は複雑で時系列までいじってるので見る側はかなり集中してないと追いつけないでしょうね。
しかしその反面、見ごたえのある話が多い作品だと思います。
特に昔、昭和ヒーローにはまっていた世代にはどストライクな作品なんじゃないかと。
ポール星人/小っさ さんの感想・評価
4.3
BD1巻のオーディオコメンタリーが水島監督と脚本の會川さん、評論家の氷川さんだったんですよね。コメンタリーに評論家入るのって珍しいんではないですかね?
出し惜しみすると"切られる"という認識は有ったようで、あの世界観と前後する年号という見せ方を１話目に盛り込んだみたいで。
んで、それが世間的にはかえって判り辛いと言う感想を知って"判ると思うんだけどな～"なんて話でしてw
結構、視聴者側の反応意識してるんですね。
本編とは別の意味で面白かったです。ガッチャマンクラウズ・インサイトもですけど、製作者のコメンタリーはなんか得した気分でいいですね。
個人的には声優さんのコメンタリーより好き。
おそらく有り上げは大苦戦な作品でしょうけど、２期が決まってて良かった。
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観終えました。
春の２クール目次第で判断したいですが、毎週楽しみにしてた作品ですが全体としてはいささか判り辛い作品だったかと。
宇宙人も含めた超人各々の正義の定義が様々であるとした作品ではありますが、ちと数が多すぎな上に各個の個別回を作っちゃったのが余計に複雑さに拍車をかけて熱心な視聴者しか残らなかった結果に繋がってる様な。
やってる事は大好きな路線なんですが、作品全体としては楽しい類の作品じゃないとは思うんですよね。お膳の上の物語を味わう類の作品では無いし、作り手の考える答えも示されない物語にしかなり得ないでしょうしねぇ。
下手な答えを提示したらボロクソに叩かれる題材だと思うし(汗)
続く２期も気持ちのいい胸の空く展開・麗しい美談が無い事を承知の上で楽しめる方って限られちゃうんじゃないかと思うと、とんでもなくニッチなアニメじゃないかと思うし、ガッチャマンクラウズよりもチャレンジングすよね。
ガッチャマンクラウズ・インサイトは敵が"空気"ですし物語が一つの答えでは無い事を示す為にスマホ投票の結果をほぼイーブン若干サドラを地球に残すが上回ると言う結果として、よく言えばバランスをとり悪く言えば作り手側の思う答えをぼかしてましたし。
BDのコメンタリーでも最後のスマホ投票の結果はスタッフ内で調整したと言ってましたしね。
コレの場合、神化という架空の年号とは言え６０年代の日本に紐づいちゃってますし・・・
ラストの締め方次第とは思いますが、こんな作品作ってくれた意気込みは称賛したいなと個人的には思ってます。
１月末に円盤発売ですが、売上やばそうな気がするw
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７話視聴
良かったです。こういう話好き。この作品の方向性が判り易く示されてたと思います。
今期の真面目な路線の作品としては、私もコレかなと。
ただ、すでにチラつく政治色に嫌悪感を感じる方も居るんでしょうね。
この作品の核心は"各々の立ち位置と正義"という柱でしょうから今後の話のもっていき方次第かなとは思います。
バランスを上手く取らないと難しいのは制作側も判ってるでしょうに、チャレンジャーよねw
醒めた目線で見るとこの路線と言うだけで人気作とはなり得ないとは思いますけどね。私はOP・ED、絵も含め好きです。今のところ。
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4話まで視聴
なんかED見てるとウィークエンダー思い出すのはオッサンだけですかねw
OP・ED共にいい感じですし、話の本筋も面白そうで今のところ気に入ってます。
ただ、原作付きでない以上止むを得ないとは思うんですがキャラ・メカのデザインは昭和40年代的ではないと思う。まぁ本作は違う年号ではあるので別の世界ではあるんでしょうが、ノスタルジーを誘うのが戦略の一つならばもっと当時の作品へのオマージュを強めたほうが良かったような。
もっと色もラインもシンプルっしょ。どちらかというと50年代的だと思う。
けしてデザイン単独で見て嫌いなわけではないんですが。キッコちゃんかわいいしw
そういう点で行けば今川版鉄人28号は横山光輝且つ原作付きだったとは言え、時代を絵と雰囲気で上手く描けていたなと思ったり。
・・・ありゃ暗すぎてウケが悪いわけですがw
この手の路線として直近で血界戦線があった訳ですが、これはアレほどオサレに特化してないだけ評価できると思う。
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賛否ハッキリ分かれてる作品なので迷ってましたが、１話観ました。
私はアリな方でw
確かに昭和世代ホイホイな作品かと。
男女関係なく近所の子が集まって遊んでた小さな頃の"何々ごっこ"を上手くアニメで見せてくれてる気がします。
自分が好きなモノを各々が勝手に演じて楽しんでた寄せ集め感が素敵と言うか。私も子供の頃、近所の子らとそういう遊びしてましたもんねぇ。
女の子の魔法モノに男の子のヒーロー物が混ざる的なカオスな世界観(汗)
女の子達がどの魔女っ娘だったかは覚えてませんけど、一つ上の近所の兄ちゃんは仮面ライダーかワイルド7の飛葉、私はジャイアントロボかゲッター2もしくはバビル２世のポセイドンでしたねw
今の子はいい意味で理屈っぽそうだから幼くてもそんな遊びしなさそうですが、自分らが子供の頃はそんな遊びばっかりだったなぁ と懐かしさ感じると言うか。個人的にはイイと思います。
えたんだーる さんの感想・評価
4.3
作中の競技、ストライクアーツで少女たちがガチで殴り合ってます。
とりあえず、経験上わかることは頭を蹴られると痛いです。(痛いだけじゃない、脳震盪で意識飛んだ人も実際に知っています。)
2016年12月19日時点で、特番が残っているようですが一応本編終了のようなので「観終わった」ということにしてレビューを書いています。
まず最初に断っておくと、私はリリカルなのはの他のシリーズ作品を観ておらず本作が最初の視聴となります。
で、まあ本作ですが過去のシリーズの登場人物がたくさん出てきているようではありますが、「本作のメインストーリーを理解する」という上ではそれは特に障害ではなかったと思います。
作中オリジナル競技のストライクアーツについても魔法力的なもので打撃効果を高めたり、謎の安全システムによって危険度が下げられたりはしているようですが基本的には「打撃中心の総合格闘技」という理解で良さそうです。
で、本作なんですがストーリーの作り方は基本的に格闘技系の少年マンガのそれですね。ライバルとの因縁、ちょっとした行きがかりで入門、同門の仲間との練習、師匠の導き、etc.
女の子ばかり出てくるという点を除けば、普通に王道の熱血スポ根ものと言えます。わりと手堅く作られていますが熱めのストーリーでそこそこ楽しめる良作と言えます。本作が魔法少女ものかって聞かれると、違うと思います(笑)。
私的にはブラジルの格闘技であるカポエイラ（蹴りおよび回避が中心）を約10年、ロシアの格闘技であるシステマ（攻撃はなんでもあり＋呼吸による早期回復など）を若干経験しているので、彼女たちほどガチガチに痛い思いをする機会はほぼないにしてもなんとなく共感できる部分もあり毎回楽しんで視聴していました。
シリーズの他作品も観ると、また別の楽しみ方もあるのかもしれません。が、とりあえず本作だけでも過去のシリーズ作品でのエピソードの片鱗などもうかがわれてわりと面白かったです。
最後に、作中での「いじめへの報復」について:
行使できる実力があって周囲に止める人間もいなければ、むしろ本作の描写がリアルに近いんじゃないかと思う（やって良いとは言ってない）。
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.0
2016年放送のテレビアニメ 全12話 OVA3話
原作 都築真紀 監督 西村純二 制作 セブン・アークス・ピクチャーズ
なのはシリーズの第五弾となるようですが、
タイトルからは「魔法少女なのは」は消えて続編ではありますが主人公は変わりました。
シリーズで中心人物だった「なのは」と「フェイト」は登場せず、
前作「魔法少女なのはViVid」の主人公「高町ヴィヴィオ」は準主役級または脇役止まりです。
フーカ・レヴィントン CV水瀬いのり
リンネ・ベルリネッタ CV小倉唯
孤児院出身の二人の少女が主人公となる格闘アスリートストーリー。
タイトルから魔法少女が外され、所属も「ナカジマジム」と言うことで、
ほぼ、美少女格闘スポコンアニメになっています。
総合格闘技つまりキックボクシングの進化系ですが、
寝技や投げは少なく、パンチ偏重のようです。
格闘系にはあまり詳しくないので分かりませんが。
孤児院と言うことで虐げられた過去から這い上がる努力と根性物で、
梶原一騎の作品へのリスペクトがこの作品の真髄かとも思います。
「タイガーマスク」「あしたのジョー」「キックの鬼」「空手バカ一代」などですが、
その後のK-1などの総合格闘技とストリートファイターなどの格闘ゲームも、
視野に入り、ネタは十分だと思います。
それを魔法少女風ファッションの10代美少女に行わせるというアイディアは、
そのうちやるだろうと予測していた人も多かったと思います。
この作品は四角いリング内のファイトという選択で、70年代スポコンものの流れです。
少女と言うことでコメディ、お色気、ゆとり、などの可能性があったと思いますが、
梶原一騎風一本に絞ったようで、個人的にはちょっと微妙かなという感じです。
可能性があるジャンルなので、エロゲキャラではなく、現代少女キャラで見たいと言う希望です。
なのは系を期待すると肩透かし、スポコン系として観るとキャラデがかみ合わない、
やっぱり、なのはのスピンアウトとして楽しめればと思いましたが、
「魔法少女なのはViVid」と同様にイマイチ合いませんでした。
レビューを見ると比較的好評のようなので、魔法少女と思わずスポコンと思って観れば楽しめそうです。
ただ、リングの上での魔法少女ファッションは心震わせるものがありました。
わたし個人としては「劇場版魔法少女なのは」に期待と言うことで。
ピピン林檎 さんの感想・評価
3.9
都築真紀氏原作の「魔法少女リリカルなのは」シリーズの最新作、ということで視聴してみましたが、内容自体は相変わらず・・・ですね。
作画は最近のアニメにしては余り動かず、エフェクトなどの工夫も余りない感じで、低予算？だったのかも知れませんね。
でも、たとえワン・パターンと呼ばれようとも、シナリオ＆設定の突っ込みどころが多かろうとも、ひたすら「なのは」シリーズに視聴者が期待するモノを、狙い外さずぶち込んでくる制作姿勢は流石と思ってしまいました。
本作を見てるうちに、無性に「なのは」シリーズの第1作（無印）から第2作（A's）までを再視聴したくなって、見終わって直ぐに無印の第1話を見てみたのですが、そのOP「Innocent Starter」を聴くだけで何だか燃えてきました笑（こういうのが本当の名曲ですね）。
本作が面白いと思った方は、是非、「なのは（無印）」そして「なのはA's」（※シリーズ最高傑作）を視聴してみて下さいね。（劇場版2本もお勧めです）
因みに「なのは」シリーズ（初期の2作品）の三人娘で、私が一番好きなのは「はやて」ですが、本作は彼女に相当するキャラがいなかった点が残念でした。
{netabare}※「なのは」役 → ヴィヴィオ＋フーカ
※「フェイト」役 → リンネ
※「はやて」役 → なし{/netabare}
◆各話タイトル＆評価
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得できなかった疑問回
========= ViVid Strike！ (2016年10-12月) ========
{netabare}第１話 フーカ・レヴェントン ☆ ※これだけでは何とも・・・
第２話 ナカジマジム ☆
第３話 挑戦 ★
第４話 リンネ・ベルリネッタ ★ 4年前の出来事
第５話 ウラカン ★ 続き、フーカの決意
第６話 ウインターカップ ★ 大会開始、ミウラvs.リンネ
第７話 高町ヴィヴィオ ★ ヴィヴィオvs.リンネ
第８話 勝者と敗者 ★★ 続き ※なのは1期（なのはvs.フェイト）がフラッシュバック
第９話 再会 ★ リンネvs.フーカ
第10話 雨 ★ 続き
第11話 撃ち抜く一撃(ストライク) ★ 続き
第12話 繋いだ手の中に ☆ 続き、後日譚{/netabare}
--------------------------------------------------------------
★★★(神回)0、★★(優秀回)1、★(良回)8、☆(並回)3、×(疑問回)0 個人評価 ☆ 3.9
OP 「Future Strike」
ED 「Starry Wish」
ピピン林檎 さんの感想・評価
3.7
←シナリオはそこまで酷くない（むしろ感動系かも？）
◆いとうのいぢ氏キャラデザ原案《魔法少女×マスコット少年》の純愛もの
本作は2006年4月発売の18禁恋愛アドベンチャーゲームが原作で、キャラクターデザイン原案が同時期のラノベ原作アニメの大ヒット『涼宮ハルヒの憂鬱』、『灼眼のシャナ』と同じく「いとうのいぢ」氏となっています。
そのため、両作に比較してキャラの萌え絵化が激しいとはいえ、
(1) ヒロイン（兼主人公）の少女 → 『涼宮ハルヒ』のサブヒロイン（朝比奈みくる）似
(2) ヒロインの親友の少女 → 朝比奈みくるの親友の少女（鶴屋さん）似
(3) ヒロイン相手役の少年 → 『灼眼のシャナ』のサブキャラ（池速人）似
・・・となっていて、シナリオ的にはレビュータイトルのとおりですが、個人的には、それよりも先ずは『ハルヒ』『シャナ』のアナザー・ストーリー的な楽しみ方ができてしまいました。
（※そういえば、『ハルヒ』に朝比奈さんが魔法少女のコスプレをさせられてハルヒに散々弄（いじ）られる映画撮影の話がありましたね。）
◆初っ端の印象は「なんじゃこりゃ？」ですが・・・見慣れてくると、そこまで酷くない内容です。
『ハルヒ』の朝比奈さんは県立北高の2年生という設定ですが、本作のヒロイン（秋姫すもも）は星城学園2年というだけで、作中にはそれが同学園の中等部なのか高等部なのかの説明が一切ありません。
彼女の余りにも初心（うぶ）で引っ込み思案で騙されやすくて子供じみた性格を見てると、「この子、どうみても中等部だろう？」と思うのですが、彼女の同級生である親友（撫子さん）や相手役の少年（つわぶき君）の言動を見てると、どうも高等部っぽいし・・・数学の授業で黒板に書かれている数式・グラフも高等部っぽいし・・・？？
・・・ということで、見始めの頃の違和感が半端ない作品なのですが、そこはエロゲー原作だし考えても余り意味ないかも？と諦めて視聴していくと、次第に慣れてくる不思議・・・。
因みに、《魔法少女もの》にはヒロインに魔法の指南をしたり魔法を使って何をすべきか指示を与える小動物型のマスコットが付き物ですが、本作の場合は、ヒロインの同級生の少年が、何かの手違いで夜間だけ強制的にマスコットになってしまうという設定になっていて、ちょっと珍しいなと思いました。
そして、本作には「First love that enompasses you」（※直訳すると「貴方をすっぽりと包み込む初恋」）という副題がついていて、全12話という限られた尺の中で、あまり脇道をせずに、このヒロインと相手役の少年との純愛ものとして一本筋を通したシナリオとなっていることで、意外にもスンナリと楽しめて多少の感動も出来た作品となってしまいました。
《まとめ》
エロゲー原作&萌え絵・萌えキャラで敬遠する人も多い作品だろう・・・とは思いますが、シナリオ的にはむしろ少し前までサンリオ企画でテレビ東京で放送されていた『ジュエルペット』シリーズ、とくにその最大のヒット作となった『ジュエルペットてぃんくる』にちょっと近い作品だった気がします。
（※こう書くと同シリーズのファンの方に怒られそうですが笑・・・少なくとも、ヒロインは同作のヒロイン=桜あかりちゃんと、かなり似ていると思う）
・・・ということで、戦闘系の魔法少女ではない、萌え萌え&純愛系の魔法少女ものを試しに見てみたい方には、意外とお薦め出来る作品かもしれません。
◆視聴メモ
{netabare}
・第1話視聴終了時点
マスコットが実は普通の人間、というのは珍しいかも。
・第2話視聴終了時点
すもも&撫子は、まるで『涼宮ハルヒ』のサブヒロインの一人・朝比奈みくる&彼女の親友・鶴屋さんコンビみたくて笑。
因みに、主人公の初年は『灼眼のシャナ』の主人公（坂井悠二）の親友・池速人に似てる気がする。
・第9話視聴終了時点
第1話に描かれたつわぶきの事故の犯人が確定。{/netabare}
◆制作情報
{netabare}
原作 @ピース（ユニゾンシフト：ブロッサム（2006年4月原作ゲーム））
監督 山本天志
シリーズ構成 島田満
脚本 島田満、成田良美、中弘子
キャラクターデザイン いとうのいぢ（原案）、伊部由起子
音楽 山川恵津子
アニメーション制作 スタジオバルセロナ（※現・ディオメディア）{/netabare}
◆各話タイトル＆評価
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得できなかった疑問回
=============== ななついろ★ドロップス (2007年7-9月) =============
{netabare}
第１話 運命はなにいろ? ☆ 星城学園2年・石蕗（つわぶき）正晴の園芸部入りと災難、ステラスピニア・秋姫すもも「星のしずく」集め開始
第２話 あじさい色の記憶 ★ すももの親友・八重野撫子（なこ）のすももサポート ※挿入歌「私のそばに…」
第３話 金いろ願い星 ★ プリマ・アスパラスの侮蔑、すももの七夕の願い、結城ノナ転入
第４話 夏色のプールサイド ★ 異世界フィグラーレの2つの学園の「星のしずく」争奪戦、すももの水泳特訓
第５話 ときめき色の星空 ☆ 夏休み・臨海学校、恋の勘違い（すもも&つわぶき）
第６話 やさしさいろの夕焼け ★ 入学式の出来事、結城との対決、すももの大技・敗北、つわぶき告白
第７話 はちみつ色のとまどい ★ 伝説のステラスピニア・カリン、すももの家庭事情（18年前の出逢い、如月先生との関係）、植物園の一幕
第８話 幸せいろの翼 ☆ 初デート、結城との本気勝負、飛行レシピ習得・輝る翼（すももの才能開花と結城の焦り）
第９話 かなしみ色はサンドベージュ ☆ 結城邸お見舞い、結城との最終決戦、結城のレードル暴走、すももの結城救助、つわぶき身バレ・異変
第10話 ぎんいろの満月 ☆ つわぶきを救う高難度レシピ、結城の協力、救助成功、カリン帰還、つわぶきの記憶混乱
第11話 なみだ色決心 ☆ ユキちゃんに変化以降の記憶忘却の告知、7つ目の星の雫、つばぶき記憶忘却
第12話 初恋はななついろ ☆ 結城の秘薬調合、好きという気持ちの思い出し、球根の開花 ※ED「コイスル★フローライト」{/netabare}
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★★★(神回)0、★★(優秀回)0、★(良回)5、☆(並回)7、×(疑問回)0 ※個人評価 ☆ 3.7
OP 「Shining stars bless☆」
ED 「mo・o!」
セメント さんの感想・評価
3.3
すももちんが可愛すぎて生きていくのが辛い
すももちんハァハァすももちんハァハァすももちんハァハァ
２００７年の夏にやってたアニメですね
如何せんこの時期は競争率が高すぎて、影に隠れてしまってましたが
エロゲ原作とは思えない濃厚且つ緻密な構成で、作画もすごくキレイ
十二分の名作だと思いますよ
ほんと、時期が悪かったですね、なのは３期ハヤテぼくらのグレンラガンＤＴＢらきすた瀬戸花スクイズひぐらし解ゼロ魔と目白押しでしたから
さて、ななついろドロップスといえば厚生労働省です
２００７年８月頃のニュースの引用ですが、
＞Wikipediaを編集した組織や企業が分かるツール「WikiScanner」を利用し、
省庁のIPアドレスで調べてみると、行政に関わる内容からエンターテインメント関連まで、
さまざまな内容について編集があったことが判明した。
＞厚生労働省からは「薬物」などの項目で編集があったほか、
アダルトゲーム「ななついろ★ドロップス」の項目で解説も書き加えられていた。
＞農林水産省からは、ガンダム関連で大量の書き込みがあった。
職務中に業務設備を使って一体何をしているんでしょうかね
お役人様がこれでは、日本もハジマってるわけです
厚労省の画像を見てみると、黒河奈美（声優）、さくらんぼキッス（エロゲソング）なども入ってます
変態だー！！！！
そして農水省ｗｗｗｗｗ
オタクムーブメントはこの上ないですね、流石はオタク大国日本です
厚労省推奨アニメ（笑）にあらせられる『ななついろ★ドロップス』
のいじ絵ですしね、時間があったら見てみるのもまた一興ですよ
あぁ、でも逸般人なってからの方がいいかも
全１２話
ストライク さんの感想・評価
3.9
原作は１８禁恋愛アドベンチャーゲーム 未プレイ
全１２話
ハーレム＆エロなしです！
魔法少女もので、とにかくピュアな恋愛ものなのです。＾＾
主人公・石蕗正晴 高校２年生
根は優しいけど人付き合いが苦手な、少し不器用な少年。純情で思いやりのある性格。
ヒロイン・秋姫 すもも
正晴のクラスメイト。恥ずかしがり屋で臆病だが、がんばり屋の女の子。純粋で優しい性格。
ストーリーは単純。
間違いで可愛い羊のぬいぐるみになってしまった主人公を、元に戻すため、魔法少女になって、「星のしずく」を七つ集めます。
昼は人間の姿でいられるが、夜は羊のぬいぐるみになってしまいます。
ベタな設定、展開、ストーリーなんだけど、それでもいいんです！
二人はピュアで純粋な恋愛をします。キュンとなる。 （いい歳してるのに。） （＾＾；
{netabare}
星のしずくを七つ集め、元に戻ったら・・・今までの事をすべて忘れてしまいます。
切ないです。 うわぁ～ん （ToT）
１１話で正晴が元に戻る前に言います。「なにもかも忘れてしまっても、俺、もう一度すももを好きになる。」
ちょと泣ける。
元に戻った正晴は、やっぱりすべて忘れてしまっています。
すももが可愛そうで・・・
切ないです。
最後は・・・・・
{/netabare}
全１２話で余計な寄り道的な話も少ないので飽きずに見れました。
声優さんも、知らない人がメインになってて新鮮でした。＾＾
恋愛ファンタジーものが好きな人には絶対おすすめです。
もう少し評価されても良い作品だと思います。
ベタだけど、ラストは感動でした。 (●´ω｀●)
ストライク さんの感想・評価
3.0
原作 ゲーム 未プレイ
全１３話
冒険ファンタジー
簡単に言えば、
女の子３人と、妖精１人との旅するお話。
女の子と言っても、3人とも竜族で、変身できますｗ ＾＾；
レヴィアタン 声 - 早見沙織
水を操る竜族
バハムート 声 - 喜多村英梨
火を操る竜族
ヨルムンガンド 声 - 竹達彩奈
怪力で大斧を使う竜族
シロップ 声 - 花澤香菜
明るくてよく喋る、大食らいの妖精
この4人が旅する冒険ものなんだけど、正直、魅力に欠ける作品でした。
途中で断念してもよかったけど、よっぽど合わない限り断念しないので、惰性で観てました。
内容的には、 平日夕方６時～でいいんじゃない？(；￣ー￣)...
って感じ。
特に、変身シーンなんて、いかにも子供向けなので。。。(-ω-)
唯一、声優さん目当てに観るくらいじゃないでしょうか？
好きな方にはごめんなさい。
OP:「始まりのResolution」 歌 - カンノユキ
ED:「Truly」 歌 - PASSPO☆
ED、良かったです。
こたろう さんの感想・評価
3.5
原作はソーシャルゲーム。
ファンタジー世界の冒険ものの体です。
レヴィアタンとは主人公の名前。その他、バハムート、ヨルムンガント、となかなかイカついお名前の少女達がメインキャラ。
魔法が使えるドラゴン娘達が、なんとなーくの成り行きで、あちこち旅をしたり人助けしたりしちゃうお話です。
冒険はしますが、アツさは全然ありません。
レヴィアタン達は基本的には普通に日常を過ごしてるだけで、受け身的に騒動に巻き込まれたり方々に出向いたりする羽目になるという流れです。
設定上は、惑星に倒すべき敵のような者がいて、各地での事件もそれが関係している事が多いのですが、それに相対するのも成り行きで。
ＲＰＧの主人公っぽく、世界を救うために旅にでるぞー！的なノリにはなかなかなりません。
悪くはないんだけど、常にヌルめ。
動機の薄い冒険ＲＰＧ、とでもいえばいいでしょうか(^_^;
とにかく、そんな雰囲気の作風です。
キャラクターは普通に可愛いです。
竜の血族でありますので、しっぽや翼が変身時に生えたりする以外は可愛い人間の女の子と同じ。
仲良し３人娘それぞれ個性が違っていて、性格や境遇や家庭環境もバラバラ。
ベッタリと親友だーという暑苦しい関係というわけでもなく、それでも、何となくウマが合って一緒に居るといった感じ。
近すぎず遠すぎずのヌルい距離感がまた、本作らしい味になっています。
冒険の過程で当然、魔法を使ったバトルなどもしますが、戦闘それ自体は並。
可も無く不可もなくのファンタジー系らしい戦いです。
なんとなく緊迫感に欠けますが、それも本作らしいといってしまえばそれまで。ハラハラはしないけど、ある程度ドキドキはして観ていられます。
結局、日常なんだか冒険なんだかよく解らない作品でした。
レヴィアタン達のキャラを鑑賞する作品・・・と評するにもちょっと弱い。
出来は悪くはないんだけど、ここだ！と推すところも貶すところも見つからないレビュー泣かせの作品でした。
低温の冒険バトル風ちょっと萌えキャラ日常アニメ？
・・・・うーん、定義できない作品です＾＾；
Ka-ZZ（★） さんの感想・評価
4.0
原作･･･気にせずにジャケットだけ見て視聴を始めましたが、元々はカードバトルタイプのRPGがアニメ化された作品なのだそうです。
そんなこの物語の舞台は、水と緑が織り成す惑星アクアフォール･･･このアクアフォールにある日宇宙から隕石が飛来し地上と激突します。その飛来した隕石から「ルーカサイト」という侵略者が出現するのです。この緊急事態に妖精のシロップ（CV:花澤香菜さん）がアクアフォールを守るため防衛隊の結成を決意し･･･物語が動いていきます。
主要人物は、防衛隊隊長のシロップ以下、下記の3名です。
・レヴィアタン（CV：早見沙織さん）
・バハムート（CV:喜多村英梨さん）
・ヨルムンガンド（CV:竹達彩奈）
どのキャラも強そうな怪獣がベースになっているのですが、実際はこれまで怪獣達に描いてきたイメージとは180度異なる、とても可愛らしいキャラばかり登場します。
彼女達は一生懸命頑張りますし、強くなろうと努力もします。でも、その一挙手一投足に可愛らしさが見え隠れしていると共に、戦いの緊迫感もそれなり･･･にはあるのですが、どこかホンワカしているような感じなのです^^
この作風だから･･･このキャラだったから、終始心を乱すこと無く視聴できたのだと思います。でも、緩い部分とキチンと締める部分とのメリハリも効いていたように思います。
タイトルにも記載しましたが、振り返ってみると私は間違いなくこの作品で毎週癒されていました♪
1クール13話で構成された作品でしたが、良く纏まっていたと思います。ラストもこれで終わってもよし･･･次期に繋げてもよし･･･というスッキリとした形で終わっていたと思います。
でも、少しだけ欲を言うと、世界柱の守りし神やお兄さんの事にもう少し触れる事ができるとなおスッキリできる作品だと思いました。
東アジア親日武装戦線 さんの感想・評価
3.7
監督：押山清高
ストーリーコンセプト：綾奈ゆにこ（代表作［シリーズ構成］【ろこどる】、きんいろモザイク））
第１話脚本：綾奈ゆにこ
アニメ制作：Studio 3Hz
主要キャスト
パピカcvM・A・O
ココナcv 高橋未奈美
アキバ総研の記事から引用
＞
これは、「天体のメソッド」「Dimension W」を手がけたStudio 3Hzによる新作オリジナルアニメ。監督は押山清高さん、キャラクターデザイン・総作画監督は小島崇史さん、コンセプトアートはtanuさん、プロデュースはインフィニットが担当。変身する2人のヒロインを描いたSF冒険活劇で、変身シーンやアクションが見どころだという。
ーーーーーーーーーーーー
だそうです。
正直ノーマークでしたので、オリジナルなんだ〜へー・・と思いつつ第１話を視聴。
「ピュアイリュージョン」という世界観は面白いですね。
【第１１話】メモ「ネガティブアーキタイプは自我を支配する」
{netabare}脚本：ハヤシナオキ
絵コンテ：押山清高・五味伸介
演出：篠原啓輔
作画監督：鶴窪久子、長谷川早紀、小島崇史、杉薗朗子、田中志穂
（１）意識下に抑圧されている自律的な意識
人間の無意識は（顕在）意識が認識するより早く感知し（顕在）意識よりも先に重要な決定をしている。
『Science and Technology（無意識からの回答）』（2009 Science and Technology）
上記は無意識が何らか干渉（物理的、内観的）を受けると意識へ影響を与えることを示した実験結果である。
つまり、イロドリ先輩はPI（無意識）をパピカ達に干渉された結果、記憶（意識）が改変され行動が変化した科学的根拠となる。
また、ソルトの父はミミとパピカナにPI（無意識）を干渉され発狂している。
今回のミミはソルト父により自分のPI（無意識）に飛ばされ、人格分裂（解離）として意識に異変を来たす。
ミミがりんごに手をかけてPIが開く描写で、
「りんご」→「禁断の木の実（旧約聖書）」
の隠喩であろう。
人格分裂（多重人格）は様々な学説があるが、PIは無意識空間であるため、ユング説の論文抜粋を下記（２）に提示する。
（２）ミミの人格分裂からユングの元型論（アーキタイプ）における元型の二面性を考察
2―1 元型の二面性
元型にはいろいろなものが考えられる。
この元型は,意識に与える影響から考えると,ポジテイブな面とネガテイブな面を持つ。
例えば,元型太母(great mother)は,包含機能を中心に恐 母としての死の働きと,善母としての生の働きの二面性を持つ。
ユング心理学の見地から見れば, 無意識は地球全体に匹敵するほどの大自然であり,一方意識は,陸地に発展した一つの都市にす ぎないのである。
・・元型には二面性が見られるが,自我にとっては元型のネガテイブな力の大きさに脅威を感じざるを得ない。
2―3 意識―個人的無意識―普遍的無意識の関係
人間の出生,発達を考えると,出生時は全く意識はなく無意識だけが全てである。
ノイマンはこの状態をウロボロスとよんだ。
やがて無意識から意識が生まれる。
意識はその中心に自我 を発達させる。
自我は社会に対して開かれた存在として自己主張し,経験を通して自己拡大をはかる。
この時,自我に都合の悪いものが無意識に抑圧される。
これが個人的無意識である。
従って個人的無意識は意識に最も近い存在と考えることができる。
一方,普遍的無意識は意識を生み出した母体である。
従って起源的には普遍的無意識の方が個人的無意識より古いことになる。
図示すると
無意識(普遍的)→意識→無意識(個人的)
人の生活は自我を中心になされる。
自我にあわないものが無意識に抑圧されることは前に記したとおりである。
この日常生活上の経過をもとに考えると,意識→無意識(個人的→普遍的)と推移するようにみえるが,起源的には上記図示のとおりである。
無意識内のダイナミックな変化を考えるとき,この無意識の発生起源は重要な手がかりとなる。
加藤實『意識と無意識の関係 個人的無意識の肯定的側面について 』岐阜聖徳学園大学教育学部 2003
参考『ユングが述べる普遍的無意識（集合的無意識）』の意味
大地が草木や動物を育むさまを、母親の豊かさと厳しさに重ねる潜在的な感覚。
渦巻きや暗く深い場所を死と関連づけ恐れる潜在的な感覚。
森の暗さや深さを未知の怪物と捉える潜在的な感覚。
月や太陽に神性を思う潜在的な感覚。
動物、または人間が火と赤い布を同一視して怖がる感覚。
人間は上記のような内面の感覚を、直感的に神や悪魔として恐れ敬っている。
人間は神話や民俗学の知識がなくても、直感的に神話や伝承に通じるイメージを抱いている。
人間は日常生活でも、深い部分で前述のような感覚に影響を受けているのではないか。
だとすると、人間は目に見えない、考え方や連想のパターンに支配されているとも言える。
河合隼雄『ユング心理学入門―“心理療法”コレクション〈1〉 』(岩波現代文庫) 2009
「2―1 元型の二面性 」では元型のポジテイブな面とネガテイブな面の二つの性質が説明されているが、正常なミミ（ポジテイブ）と闇落ちしたミミ（ネガテイブ）の関係に当たる。
自我（意識）はネガテイブな元型により支配を受けやすい性質を持つ。
ミミは自分で自分のPIを干渉したために普遍的無意識（集合的無意識と同じ）が作用して人格の分裂が生じ、ネガテイブ元型が意識を支配し起きた現象としてシナリオが組まれたと推測できる。
なお、個人的無意識（PI）が干渉されたとしても、必ずしも意識が侵食されるとは限らないようだ。
その基準は不明。
普遍的無意識、個人的無意識、意識の関係は「2―3 意識―個人的無意識―普遍的無意識の関係」の通り。
なお、本レビューでは
普遍的無意識→集合的無意識
個人的無意識→無意識
元型→アーキタイプ
として記述をしているが、同じ意味である。
次に、PIの二重性だが、ココナとパピカは集合的無意識内の冒険をしているが、エピソードの殆どは誰かの個人的無意識だろう。
現在分かっているもの。
６話：イロドリ先輩
７話：ココナ（メモで説明済み）
８話：ヒダカ（メモで説明済み）
９話：ヤヤカ（下記の(5)参照）
１１話：ミミ、ソルトの父（ミミは下記、ソルトの父は一目瞭然で説明不要）
※１０話はPIの設定無し。
６話の止め石のようにPIには個人的無意識の入口が無数に存在している。
要するにPI空間とは集合的無意識と個人的無意識からなっており、ミミの欠片は個人的無意識に存在する。
個人的無意識の入口を本作では鳥居に似た門でも描写をしており、６話と１１話に登場する。
ココナはミミの欠片がある個人的無意識へ100%の確率で誘導されているが、ミミの欠片はココナの母親ミミの一部であるが故にだろう。
ミミのPI（無意識）はクローバーで満ち溢れていた。
アスクレピオスに対しての攻撃もクローバーが使われた。
クローバーの花言葉「復讐」は、ココナを取り上げた、アスクレピオスに対する隠喩だったのかもしれない。
（３）パピカの足環、成長と退行、記憶喪失の謎
７話でパピカの外せない足環が登場したが、これは研究所で装着された逃亡防止装着だった。
１１話ではパピカナは大人になり、おっぱいも膨らみも豊かになっているが、パピカのときは少女に退行をしている。
記憶が喪失した謎も明かされてはいない。
体位退行現象については、御都合設定かもしれないが、現時点では不明である。
１１話回想で、ミミがココナを抱いて消えようとした時にパピカナはミミを追い、PIに迷い込みそこで記憶を失い、体位に何らかの変化が生じたのかもしれない。
パピカについては、なお、謎が多過ぎる。
（４）アスクレピオスの正体
もう殆どの方は知っているだろうが、ここのメンバーはミミが居た研究施設の連中で、トップは発狂したソルトの父。
ソルトの父がミミの破片を集めるのは世界征服のため。
（５）９話のPIはヤヤカの無意識
割れた鏡に映るヤヤカとココナの楽しい思い出、ベゴニアの花壇の前で笑う幼い頃のヤヤカとココナ、ペゴニアの花言葉は「片想い」「愛の告白」「親切」「幸福な日々」。
ヤヤカはココナと急激に親しくなったパピカにジェラシーを抱いていることから、ココナに対し片想い、パピカ登場までのココナとの幸福な日々、ココナへの親切。
状況証拠だけど間違いないだろう。
無意識が干渉された後にヤヤカの心境変化が生じる。
１１話ではソルトに頼まれとはいえ、嫌っているパピカの背中を押し、ココナ救出へと舵を切るまでに心変わりをしている。
（６）最大の謎。
ミミがココナを連れてPIに消えた後、何故ミミは欠片となり、ココナは通常世界に戻ったのか。
ソルトがミミに銃口を向けた意味と関係がありそうだ。
（７）追記予定{/netabare}
【第１話】メモ
{netabare} ２人の主人公、電波キャラのパピカと優等生キャラのココナがそこヘ願いを叶えてくれる「ミミの破片」を集めに行くんですけど、魔物が出てきて、そう簡単には取得できない設定で彼女等に危険が迫ると新ウルトラマンのように勝手に「変身」しますけど変身シーンもあれいつ変身したの？とても番宣がいうような見所はありませんでした。
作画で特に背景は正直Dimension Wを制作したスタジオとは思えないほどチャチ！？
異世界をやるなら背景は特に大切だと思いますけど、さすがにベタ塗り（仕上げのブラシむらもしっかり残して・・）はないでしょう（呆）
キャラデザは「１２歳」に似ていてうーんあまり惹かれませんね・・
「１２歳」は原作がそういう絵柄なので仕方がありませんけど、この作品はオリのキャラデザだから微妙です。
ぶーちゃん？というヘンテコなロボットもしますけど、ネタか何かでしょうか。
OPとEDは良いだけに、なぜあのクオリティを本パートで出せないのか・・設定やストーリーは斬新で面白いのですけど作画があまりに残念過ぎて、せっかくの見せ場も迫力半減です。
なんだか、低予算だなぁと感じる作品でした。{/netabare}
【第２話】メモ
{netabare}相変わらずよくわからない展開。
電波アニメなのか否かはまだ判断できない。
とにかく不思議な世界観。健常者では想像できない、薬物から生じる幻覚か統失患者に見えているような世界観というか形容するのが難しい。
２話のピュアイリュージョン空間は犬カレー空間よりも更に不可思議さの手が込んでいて侮れないと率直に思った。
今回、分かったことは作画は単純に手抜きとはいえないこと。
あらためてクレジットを読んだら原画が超一流スタッフでこれもびっくり。
いわば、あえて「画風」でやっていると考えるべきなのかな。
しかし、キャラデザへの抵抗感はどうしても拭えない。
背景担当の「スタジオPABLO」は画力で定評があるし、１話の遠近感外しベタ背景も演出だったか。
どっちにしろ並の感覚や想像力では２話のピュアイリュージョン空間は描けない。ここまで行くと一種の芸術だ。{/netabare}
考えるよりも先に雰囲気を感じることを要求される作品かもだが、内容が面白くなければ、ただの雰囲気アニメになりかねないが、今後の展開しだいで超ダークホースの可能性すらある。
【第３話】メモ
え！なんだ、この超展開・・？
いろいろなものがミックスオマージュされているのは気のせいか。
{netabare}ココナとパピカは変身で色が逆転するんだ。{/netabare}
で、二原にアクタスがクレジットされているけどそんな余裕あるのか、おいおい。
動画はP.A.、ライデン、ディオメディアとか元請けクラスのスタジオが下請け参加しているんだ。
クレジット凝視して動画チェックの佐藤さん、この方動画の大家だけど見落としていた。
道理でよく動くはず・・ユーリはクイックモーションが多くてよく動いて見えるけど、１話通しての中割の枚数はフリフラの方がずっと多いだろうね。
脚本の綾奈ゆにこさんがOPでクレジットされないのは、絵コンテに合わせて脚本書いてるとか普通とは逆の順序でやっているからかな。
物語構成はよくわからんし、そもそも構成なんてしているのだろうか。
もう、アニメーターがやりたい放題やっているイメージで、題名まんまのドタバタ展開。
EDはグリム童話っぽくて曲も合わせクセになるぐらいに幻想的だ。
個人的にはZAQのOPよりも中毒性がある。
展開の意味不具合なら、グラスリップを超えた。
【第５話】メモ
久しぶりに凄いモノを観た。
こりゃ本物！神回と言ってもいいし、今までで一番理解しやすい回でもある。
{netabare}古い校舎、無限ループ、いつの間にか迫ってくる「ごきげんよう」三つ編み女学生達の不気味さからホラーとしても格別だ。
異常空間に様々な舞台装置をセットし、完璧なカタルシス感の描写している。
ココナが向きを変えた人形・・時間リセットで元に戻る不気味な暗示。
時計台の崩壊でピュアイリュージョンの終わりのメタファー、静かに目を閉じる人形・・驚愕の演出だ。
合宿の成果で呪文で変身も可能になったな。
ヤヤカがパピカを邪険に扱ったことで、百合三角も明確にしてきた。
時計台内の異様な空間描写、様々なオマージュだと分かっていても、何もかもが出来過ぎているだけではなく尺に上手くまとめている。
２話あたりから従来の杓子では測れない異様な作品だと感づいたが、回を追うごとに作り込みに磨きがかかってきている。{/netabare}
おいおい・・大変な作品を作ったもんだ・・
【作品考察】長いのでたたみます。
{netabare}（１）作品タイトルについて
各話のタイトルはおそらくサウンドエレクトロニクスに関すること。
第1話 ピュア-インプット
第2話 ピュア-コンバータ
第3話 ピュア-ＸＬＲ（XLRコネクター）
第4話 ピュア-イコライゼーション
第5話 ピュア-エコー
第6話 ピュア-プレイ
第7話 ピュア-コンポーネント
第8話 ピュア-ブレーカー
第9話 ピュア-ミュート
第10話 ピュア-ジッター
第11話 ピュア・ストレージ
ここから推理すると作品タイトル『フラップフラッパーズ』の由来は、サウンドアンプや調整機器に用いられるツイン構造のデジタル回路「flip-flop（回路）」と擬音の「flip-flap」を捩ったものではないかな？
flip-flopはパピカとココナ二人を象徴し、flip-flapはピュアイルージョンを旅する二人の様子の直喩とか、考えすぎかな？
（２）EDの作画
魔女、お菓子の家、かまど、そしてパピカ（服装が男の子）ココナ（服装が女の子）
これは『ヘンゼルとグレーテル』そのもだけどね。
（３）物語構成と演出
上記EDの意味を踏まえながら、物語の基軸はおそらく寓話であろうことは３話辺りから感じていたが、まとまりがなく支離滅裂な各話の展開の考察はこの回まで確信が持てなかった。
私は本作の第一印象で「統○失調症患者か薬物中○患者の脳内世界観でも表現したのだろうか？」と不謹慎にも思ったが、この直感は間違いではなかった。
さて、ほとんどの方々は「電波」や「お花畑」と聞くとスラングと思うだろう。
アニメでは『電波女と青春男』や『電波的な彼女』、『電波教師』などの作品における「電波」は基○外的な様相を比喩しているが、この三作のキャラも脚本構成も電波とは言えないし、真の意味も違う。
真の意味とは、某巨大掲示板に今でも存在するこの「板」の趣旨である
【健常者が異常者の「フリ」をして書き込みそれを楽しむ】
こと。
あくまで「真性」の「フリ」をすることが重要な勘所だ。
電波板、最近は過疎化が激しくて一時期ほどの勢いはないが、予備知識なく覗いた方は板の異様さに驚いたことがあるかもしれない。
人は誰でも複数の人格を有しているが、普段の顔である「ケ」では社会性の強い自我で過ごすが、「ケ」だけではストレスが溜まるのも人間の性で、所謂「ハレとケ」の場の使い分けで我々は精神のバランスを保っている。
「ハレ」では、酒を呑んで誰彼構わず無礼講ヨロシクでくだを巻いたり、ダンスやサイクリングなどの運動、またはゲームやアニメで自己陶酔したりと「ハレ」モードの自我を出すことは「ケ」の自我をリフレッシュさせることでもある。
当然、「ハレ」の自我でのみでは社会生活は営めない。
電波板とはこの「ハレ」に切り替え、別人格の自分で遊ぶ板と換言してもいいだろう。
ただし、電波板に不向きな方が無理に電波を出したりお花を咲かせると、乖離性障害という副作用も生じる可能性もあるので程々にした方が良い。
職業的に別人格の出し入れが上手い（感情移入と演技）が役者（声優も）、作家、芸術家だと思うが、彼等の能力を引き出して物語を作るのが監督や脚本家の役割であるから、制作スタッフに電波な心得があっても不思議なことではない。
ストーリーコンセプトを担当した脚本家の綾奈さんや、監督の押山氏に電波板遊びの心得があるのか否かは不明だけど、私が知っている限り暗喩、直喩をふんだんに散りばめた演出技法や、一見無秩序でデタラメな構成だけど最後は纏まる（であろうと仮定）のであれば、かつて（１５年程度前かな）電波板に結構書き込まれていた電波小説の構成と酷似している。
しかし、電波脚本で作品制作となると話しは別だ。
まず、視聴者にどうやって理解させるのかが最大のネックだろう。
電波脚本で大失敗をした『グラスリップ』を想像するとイメージ出来ると思うが、多くの方々に理解不能とされたあの作品が電波アニメの代表作。
逆に、電波板に馴染める感性があれば理解は可能な作品でもあるが、それは一種の特殊能力の要求だ。（電波ソングに魅力を感じるのであれば脈ありだ。）
さて、本作のクリエイティブが卓越しているのは、固定観念では理解不能な電波な世界観を斬新（極めて実験的だが）な演出で視聴者の感性にダイレクトにインプットしていることだ。
『グラスリップ』はドラマの定石どおり左脳で咀嚼させて右脳を反応させる演出構成だが、本作は先に右脳を反応させて左脳にインプットする逆方式の情報流入を目指している。
したがって、言語の含蓄性や設定の論理的な説明など左脳を反応させる脚本や演出は抑制的である。（現在放送中のまほいくとは正反対の演出姿勢）
上記演出手法は万人受けという面では極めてリスキーではあるが、一度感覚が取り込まれると麻薬のような中毒性を発揮する。
回を増すごとに人気が増していることこそが、右脳→左脳にフローさせる演出の効果であろう。
（４）PIと集合的無意識
未編集。
（５）演出技法としてのゲシュタルト崩壊
「（３）物語構成と演出」を再整理する。
（６）ココナのペット「ユクスキュル」と生物記号論
環世界という概念を提唱した生物学者にヤーコプ・F・ユクスキュル（ドイツ）がいるが、ココナのペットはこの学者の名前である事に相違なさそうだ。
そもそも生物学は門外漢でこの世界観は理解しかねるが。
ユクスキュル理論は現代では「生物記号論」に継承されているが、この学問はたいへんマイナーで国内では論文がほとんどない…このために海外文献を読むのもなんだかな…
しかし、ズバリ名前を出しているところをみると、本作の設定に生物記号論が関わっているのは間違いなさそうだ。
この学問、一言で言えば生物学から唯物性を取り除き「記号」に着眼するという事になるが、還元主義に偏重し唯物解釈で生命の謎を解明しようとしている現代科学に対しての批判とも言える。
事実としては、「記号論」のように科学的事象の意味解釈は哲学の分野とも重複する点において、論理学の範疇かよくてフリンジかな。
まぁ確かに、騙し絵や寓話や音響関係の直喩なり「記号」が頻繁に登場する。
本作の「記号」はどういう意味付けか、還世界にこだわらず記号論から突っ込むこともできるかな？検討してみよう。
（７）ED曲の歌詞
『こっそりそっちを覗いたら、そっちもこっちを覗いてた、瞳の奥落ちていく、ここはどこかな』
この部分の出自はニーチェの１４６節かな。
心理学が確立されるまでは人の心に関する分野は哲学で取り扱っていたが、PI、そしてココナとパピカの関係で、ニーチェの一節がどう関与しているのかを考えるのも面白い。
「（怪物と闘う者は、その過程で自らが怪物と化さぬよう心せよ。）おまえが長く深淵を覗くならば、深淵もまた等しくおまえを見返すのだ。 」{/netabare}
【第６話】メモ
{netabare}考察の前置きが長くなったが、本作は極めて特殊な構成なので、理解不能な局面も多々ある事から、最低２回は視聴してからレビューを書いているが、今回も多くの暗喩で物語が構成されている。
唐突に美術部先輩「いろは」回であるが、構成のことは「電波小説」で述べている通り。
美術部先輩から「彩いろは」として登場したのは今回が初めてだ。
結論から先に書くと、マニュキュアをする資格がないと言っていた「いろは」だが、最後はマニュキュアをして登場しているが、ここが今回最大のメタファーである。
さて、一体何があったのだろうか。
アバンで脳味噌に電極？みたいなものを刺して弄っている場面から暗喩が開始されているのか。
パピカはなぜマニュキュアの匂いを嫌うのか。
お馴染みとなったピュアイリュージョン、今回も突然移動だがいつもと様子が違う。
「ホール」の発生だ。
鳥居に似た入り口だが「ヤヤカ」の慌てぶりからすると、これはピュアイリュージョンとは違う別の次元の世界の入り口ではないのか。
物語上では相変わらず詳しい説明はないが「ホール」の正体は「いろは」の記憶領域であるようだ。
ピュアイリュージョンの正体とはある種の精神世界（無意識下）なのかもしれない。
それにしても、魔女結界を描いた犬カレー空間に勝るとも劣らないピュアイリュージョンの空間設計には毎度感服させられる。
「ホール」に入り込んだ「いろは」の過去のエピソードをパピカとココナの二人が「いろちゃん」となり、なぞっていく。
「いろちゃん」のココナは父母の不仲が嫌で「おばあちゃん」の家に入り浸り「おばあちゃん」と楽しい思い出を作り、生まれて初めてマニュキュアをおばあちゃんに塗ってもらう。
しかし「おばあちゃん」は認知症を発症しており、最後には「いろちゃん」のことも忘れてしまう。
忘れられた「いろちゃん」はショックで病室を飛び出すが、ここでエンドが「彩いろは」のエピソードで「いろは」はこのおばあちゃんに対するトラウマでマニュキュアをすることが出来なかった。
専らココナが「いろちゃん」としてこのエピソードに関わったようだが、パピカと入れ替わる意味は何か。
ココナが「いろちゃん」のときパピカは意識的存在（内面）となっているみたいだし、逆パターンも同じだろう。
「いろちゃん」に具現化しているときはカラー描写で、意識だけのときはモノトーン描写で使い分ける暗喩は良い演出だ。
また、パピカ単独の「いろちゃん」は３カットだけだがどういう意味があるのかは不明。
そのうちの１カットはマニュキュアを塗って叱られているシーン。
これはマニュキュアのトラウマに対する暗喩描写だが、なぜパピカとするのかこの意図も不明。
あくまで推論の域は出ないが、二人は何らかの血縁関係であるか、または、電波の説明でも触れたが、人の人格とは一つではないことを考えると、ココナから見たパピカ、パピカから見たココナは相互に自己の別人格の投影なのかもしれない。
ここから、シンクロ二シティ（非因果律的共時性モデル）を用いた考察も面白そうだが、オカルト的な香りを全面に押し出すには、SFファンタジーな作品イメージとの乖離も感じる。
もう少しオーソドックスに考えてみると、哲学では物象化という考え方がある。
第三者から見ても二人称の存在であるパピカの存在自体が壮大な暗喩設定とすると、考えられなくもない想定だ。
しかし、これも物理的にはスッキリしないから、まだまだ考察の余地がある。
それに、パピカの過去や生い立ち、家族構成など素性らしきことがはほとんど明かされておらず（まさか土管から生まれた訳ではあるまい）ココナの祖母が物語の重大な鍵を握っているような気もするが、現段階では考察材料が足りないので、この二人の関係の考察はもう少し材料が揃ってからにしよう。
物語の続きだが、ショックでココナの「いろちゃん」が「意識のいろちゃん」パピカに泣きつくと、突然記憶の崩壊を暗喩するような現象が生じ、いろはの記憶（ホール）の外に出る。
ここで、ココナは「おばあちゃん」との約束「忘れたときはいろはが教えてね。」という約束を思い出す。
その刹那、「おばあちゃん」が具現化してモノトーン描写の二人は手を繋ぐとカラー描写、初めて二人の「いろちゃん」が登場するが、二人で「おばあちゃん」に「いろちゃん」と名前を教えて「おばあちゃん」との約束を果たす。
自分達の世界に戻った二人はホールでの記憶を共有していた。
ただ、二人一緒の出現の意味は分からないが、一方（ココナ）がいろはのトラウマ役でもう一方（パピカ）がいろはの希望役だったのであろうか。
パピカ達の行動の結果、最後にマニュキュアをして登場することで「いろは」の伏線は回収されているが、二人の役割が上記の通りだとすると、この暗喩は無意識下に封印された希望が叶い記憶が改変されたと考えるべきが妥当なのかな。
結局、アバンでのヒダカの電極はピュアイリュージョンとは無意識下をリーマン幾何学のように世界観を擬似イメージで模したものか、更に無意識下を物理的に操作し得る可能性を示唆しているのだろうか？
ホールが生じたのはヒダカの怪しげな実験の結果か、謎は残されたままだ。
今回の物語は社会的にも対策が急がれている「認知症」という重い課題に取り組んでいる。
記憶を喪失することで身内や周囲が受けるショックの重みは想像以上だろう。
今回ココナは、ショックと悲しみを伝える大役を見事に演じたと思う。
第６話は社会的になメッセージを込めたシリーズ各話に中でも異色の内容でもあり、身近な親族に「認知症」の現実を抱える私にとっては観賞後、本当に切ない気持ちになった。
（１１月１３日追記）
精神世界の入口が鳥居に似ていると記述したが、入口が開く前にパピカが触れたのは神社や仏閣で見かける「止石」だろう。
「止石」には「結界」の意味があるが、パピカは結界を解いてしまったのか。
道理で鳥居が出て来る訳だ。
この作品、何気ないところに伏線が隠されているから３回ぐらい観ないと見落とすな・・ｗ
ここで本作のコンセプトが70%ほど見えた気がする。
タイトルのイメージに間違いがないなら、既存アニメの常識をひっくり返す大変な神アニメであり、ベストクリエイティブとはまさに本作に与えられるべき称号だろう。
EDの『FLIP FLAP FLIP FLAP』の配信が開始されて早速DLしたが、フルバージョンはより神秘的で心が酔ってしまいそうだ。{/netabare}
【第７話】メモ
{netabare}スタッフ
脚本・絵コンテ：押山清高
演出：江副仁美
作画監督：りぱ
今回は押山監督が脚本も担当。
コンテも担当だから押山回と言ってもいいかな。
綾奈ゆにこさんのTweetによると、本作のストーリーコンセプトとはシリーズ構成とほぼ同じ意味だね。
通常どの作品でも複数のシナリオライターが関与するし、既にクールの半分は消化していることから、構成が終わっているのならライター変更でも物語の大勢に影響はないだろうし、情報が濃縮されているOPの作画もできなかっただろう。
今回で明確になったことはPI（ピュアイルージョン）は物理的な異世界などではないということだ。
さて、今回は本作では初めてとなる続き回。
内容が濃すぎるので、３回は視聴する必要がありそうだ。
前話で記憶改変をしてから先輩の様子が変だぞ。
先輩が絵を描いていたのは、おばあちゃんに対するトラウマが原因だったのだな。
そのトラウマが消滅した以上、絵から興味が失せたということか。
しかし、この様子を見たココナのショックは想像以上だった。
ヒダカにくってかかりPIの謎を問い質す。
そのとき、二人のやり取りを遮るようにソルトが語る。
「PIも全て世界は滑らかに存在している。しかし、実際にはそうではない。摩擦のないユートピアなど存在しない。摩擦は世界の真理だ。」
結論から述べるが、ココナが落ちた世界は自分自身の無意識。
そして、ヒダカの示唆とソルトの解説、さらに分身パピカでPIの正体は集合的無意識ではなかろうか。
さて、サブタイトル「ユングの世界観」の考察に移る。
以下ではユング心理学を中心に考察をするが、ユング心理学の心得がなければ読むだけで混乱するので予め注意をしておく。
逆にこれ以上の考察はユングへの知見がないと困難かもしれないが、ユングを正確に理解するにはサンスクリット哲学への造詣も必要なのでハードルはかなり高く、バラエティ番組ではユングの表層を浚った如く紹介をされることもあるが、実際のユング心理学はそんな甘ちょろいものではない。
ここで註釈を加えるが、ユング心理学のうち分析心理学は個人の無意識までしか扱わない。
ここまでは医学応用されているので科学だが、集合的無意識は「超心理学」に属する分野である。
「超心理学」に関して我が国では科学としては認めていないだけで、国によってはプロト科学に分類しているケースもあり、また学会も存在する以上一概にオカルト扱いともできない分野である。
つまり、本稿では科学（分析心理学）と科学ではない分野（超心理学）にまたがる考察となる。
ユング心理学では、個人の無意識は人類共通の無意識の集合体（集合的無意識）と繋がっていると仮定している。
そして、集合的無意識は個人の無意識に干渉して人格が形成されるとしている。
また、集合的無意識にも幾つかの階層があることも示唆している。
集合的無意識の詳細はユングの著書を読んでいただきたいが、PIが集合的無意識と仮定をすると、６話のように個人の無意識への干渉も可能となる。
次にアーキタイプから考察する。
ユング心理学を会得している者なら、個人の無意識にはアーキタイプが存在することは承知のことと思う。
PIがユングの世界観であると確信できる点は今回のパピカの役割である。
集合的無意識が個人の無意識に干渉して生じるのがアーキタイプであるが、６話におけるココナとパピカの関係考察を踏まえ、今回のパピカはココナのアーキタイプを演じたと考えればこの推定は可能だ。
また、集合的無意識を経由すれば自己俯瞰（メタ認知）も可能であることから、ココナが見たパピカは全て自己投影（内観手続き）であったとも言える。
人格とはアーキタイプに支配され、ペルソナを被せて表層意識（個性）が形成される。
稀にペルソナの調子が悪くなると、アーキタイプが剥き出しとなった異常心理や精神疾患を伴うが、この点を無意識（深層心理）から解いていく内観手続き（自分自身の内面との対話）が分析心理学でもあり、また、内観を用いた精神疾患の治療として箱庭療法が有名である。
余談だが、無意識と（表層）意識の不一致がもたらすペルソナ系疾患として性同一性障害が有名である。（ただし、精神疾患ではない。）
なお、ユングはマンダラに描かれた世界こそが人間の精神構造を模していると考え、仏教の如来や菩薩が持つ哲学的な意味からアーキタイプ仮説に至っている。
本作では、優しい妹、やんちゃな男の子、ヤンキー、イケメン、もこっちなど様々なパピカ（計８役）の姿が描かれているが、これは全てココナのアーキタイプを表現したと思われる。
したがって、自身のアーキタイプと対話をしているココナが居た今回のPIは、ココナの無意識世界となるだろう。
それにしてもEDクレジットが凄まじことになっているが、演じ分けたMAOさんにはただただ感服した。
本作は数多にあるアニメの中でも特に難解に属する設定だが、ユング心理学については公開講座も開設されており、一通り学び理解をすれば、ユングの世界観で物語を創作することは容易くはないだろうが、けっして不可能でもないだろう。
次にゲシュタルト崩壊に移る。
ゲシュタルト崩壊とは主に認知心理学で用いられ用語だが、全体の形が分解されパーツとして再認識される様を言う。
ジグソーパズルを崩すとピースしか認識できなくなる現象を想像すればよい。
ここで何を述べたいかと言うと、本作の物語はゲシュタルト崩壊から元の形へと復元する方向で構成が組まれているということ。
６話までの考察で「本作の構成と電波小説との類似性」を記述しているが、電波な現象はゲシュタルト崩壊に含まれる。
この考え方は非フロイト学派から発展した経緯があり、後にフロイトを否定したユングにも大きな影響を与えている。
物語の基軸となるPIが集合的無意識であるならば、この物語の構成はゲシュタルト崩壊を意識していると再定義する方が整合がとれるだろう。
ゆえに、各話の表層を浚うだけでは本作の設定は到底理解に至らないだろうし、また、理解するには高いハードルを備えるロジックの存在も浮き彫りとなった。
ユング心理学を用いて以下の会話を分析してみる。
パピナ（小悪魔パピカ）とココナの会話（設定を観測するにあたりこの会話の全てが最も重要だ。）
コ「ここは楽しいけど、でも、帰らなきゃ。」
→知人の精神科医曰く、内観手続き（内面対話）は実際、やっている本人は楽しいとのことだ。
パ「残念、つまんないの…」（パピカ消滅）
→ココナ＝パピカのこのPIではどちらもココナの本音となる。
コ「パピカ探さなきゃ。」
→自分探しを意味する直喩。
↓
パ「迷子のココナ発見」
コ「何言ってるの迷子だったのは・・（暗喩）」
→ココナが内観手続きを表層意識で認識した瞬間の暗喩と思われる。
それでもなお解決していない設定の存在かつ、今後、最終回までに明らかになる事実もあることから、以上が７話時点の本作設定の仮説としておく。
なお、理解をしなくても楽しめる所以は、前回考察したように、本作は右脳の刺激を先に行う演出であることから無意識レベルを刺激しているからかもしれない。
７話のネタバレだが、ココナが居た世界は郡山市。
６話の先輩の精神世界（無意識）PIもだが、デフォ世界はメルヘンチックなのに精神世界はなぜか極めて現実的に描写されている。
７話に至ってはモブすら存在していない。
パピノ（妹パピカ）が言った「さすけねえ」について。
goo辞書から引用
＞さすけね (福島の方言)
＞大丈夫。気にしなくてよい。
ま、考察抜きにすれば、二人の入浴シーンもあり別の楽しみ方もできよう。
ココナのPIからまた別のPI？に来た二人、短いがEDにかかるまでの間の描写はこの物語の核心に触れる意味深いものだろう「ミミ」、そしてクレジットされていないキャラ達・・そこからOPが表す意味か。
トトとユユの正体、ヤヤカの立場も含めて僅か２分ほどで詰め込み過ぎだ。{/netabare}
７話はあまりに濃かったので結局５回も観た罠ｗ
あー疲れた。。。。。
【第８話】メモ
{netabare}
脚本：ハヤシナオキ
絵コンテ・演出：榎戸駿
作画監督：榎戸駿 小島崇史 りぱ 鶴窪久子 田中志
今回の核心はCパート。
その前に、
「お茶でも入れますか？Dr.ヒダカ」
今話も可愛いいオペ子ちゃん！登場回数は限られるけどすっかりオペ子に入れ込んでしまったｗ
プールの中でブーちゃんがスク水JCを堪能しているのにはワロタ。
おちゃらけはさておき、これは今回のPIトラベルの伏線なのだが、Aパートの最初とBパートの最後でヒダカの機械修理シーンがある。
今回のPIトラベルはこの区間で発生していることと、オペ子の「ガラクタはこの部屋」発言最後に破壊されてがらくたになるPIを直喩しており、それはヒダカの無意識のようだ。
PIでココナが連想した環世界を描いた先輩の絵は何を暗喩しているのか。
鳥はユクスキュルが変身した姿とでも言いたいのかな。
まぁヒダカのような科学オタがロボ好きとしても違和感がないし、Bパート最後のブーちゃんの修理はPIの出来事に対する暗喩だとも思う。
オッチャンはヒダカのアーキタイプと解釈してもいいか。
それと、脳型の星はブーちゃんの脳なのか？パピカ達に破壊されて、現実世界に戻ったブーちゃんは壊れていたとかのオチかな。
アバンからヤヤカのジェラシーが全開だが、欠片を放棄したときユユの「報告するから」には戦慄が走ったな・・ヤヤカは居場所がなくなるのではないか？
ロボシーンではヤヤカの心境変化とパピカとココナと一時的にせよ仲間になった、この辺りがキーポイントかな。
アバンのパピカの足環にも注目。何故取れなくなったのか？この足環とCパートの展開に何か因果関係があるのか。
しかし、今話ではこの謎の解明には至らない。
さて、Cパートを引っ張ってすみません。
これは濃いねー！いやー濃すぎる。。
パピカが持っている欠片とココナが共鳴したぞー、パピカの様子がおかしい・・
パピカが認識齟齬を起こしたのか、ココナ自体がミミに意識転換されたのか。
パピカはココナのアーキタイプの具現化と考えると、集合的無意識がココナに作用したと考える方が自然かな。
毎度思うが、最後の最後のひき方に余韻を含ませる、高等テクニックな演出ばかりだ。
しかし今回のパピカの一言は今までの中で最も重いだろう。
物語は重大な局面を迎えてきた。
この作品、下手したら１カット１カットに伏線が仕組まれていて油断も隙もあったものではない。
蛇足になるが、ロボバトルは特撮スーパー戦隊をアニメ化したものだが、元ネタはフッラッシュキングか懐かしいな。
おじさん達へのサービス回とも言えるが、実際７０、８０年代のロボアニメを観ているような気分になったし、劇中曲もいいが、この一話の為に作曲したのならなんて贅沢な作品なんだろう。
同じインフィニットプロデュースのロボアニメ『クロムクロ』や『レガリア』に爪の垢を煎じて飲ましてやりたいほど素晴らしい出来だった。
やはり、爆発シーンの2Dは外連味があっていいね。
しかし、冒険活劇の一話が、本格的ロボアニメを凌駕してしまうのも笑える現象だが、アニメーターが楽しんで作り込んでいるのが伝わって来る。
（余談）
ストーリーコンセプト（構成）担当の綾奈ゆにこさんによると、８話はゾンビでPIも違う人物の設定だったらしい。
視聴側としては内部事情に関係なく、あくまで出来上がった作品で評価するまで。{/netabare}
【第１０話】メモ「環世界が意味する虚像のパラドックス」（記号と認識）
{netabare}今回でココナの平和な日常が崩壊したのだけれど、ココナの日常そのものが虚像だったということ。
これが「環世界」が暗喩する意味だろう。
タイトルの解説となるが、《【作品考察】（６）参照》「環世界」とは生物目線が認知する場合、どのように意味づけられるのかということだが、例えば猫と私が同じ物体を見ていても捉え方が変わる。
つまり「認知」の結果としての「認識」は猫と私で変化する。
猫が鼠を見れば「捕食」するものと考えて行動するが、私が鼠を見たら「駆除」するべきものとして行動するだろう。
この場合「鼠」が「記号」となり「記号」は観察生物ごとに意味づけが変化する。
「環世界」を簡単に説明をすればこういうことだ。
上記を踏まえ、ココナが見ている現実と、パピカが見ている現実は非対称であるということを暗喩している。
これ、科学では「観察者効果」（量子論）に相当するから置き換えて考えることも可能。
『とある科学の超電磁砲』で「観察者効果」を踏まえ佐天さんが「自分だけの現実」と呟いたが、ロジック手順や目的は違えど「環世界」と同じ意味になる。
おそらくパピカはココナの現実を知っていたから、ココナの問いに答えられなかったのだろう。
パピカはパピカナと二つの人格を有しているが、パピカもパピカナも深層心理（無意識）はミミで共通しており、パピカの時はココナで認識し、パピカナの時はミミで認識する。
７話のココナのPI回ではパピカがココナの無意識内でのパピカ８変化。
イロドリ先輩の方へ目が行っていて、ココナの件が演出で巧みに逸らされたが、ココナの無意識はミミとの共通フィールドであり、パピカ８変化はココナが認識しているパピカの他にパピカナの存在を「表象」した一種の隠喩表現であろう。
ココナの無意識がミミとの共通フィールドであるのは、ココナがミミの母であるならば、それは胎児のときから無意識層に記憶が刻まれるからだ。
これは私達も同様だが、無意識に蓄積された記憶データが顕在意識に呼び込まれ記憶と認識されるのが心理のメカニズムである。
一般に無意識内の記憶の殆どは自律的に認識出来ないと言われている。
しかし、顕在意識では認識出来なくても夢で認識する事は多々ある。
ココナの夢にミミが出現するのは、無意識層の記憶を夢で認識している事に他ならない。
無意識と夢の関係は、PTSDの症状フラッシュバックのメカニズムを調べるといいだろう。
つまり、共通フィールドとはココナとミミの記憶の共有領域である。その中にパピカが入り込みパピカナもパピカも同じ意識体だとココナに伝えているのが、７話の意味であろうし、８変化はパピカから見た場合、ココナ=ミミである事をアレゴリーしたとも解釈出来る。
７話Cパートでのソルト登場がココナの無意識の二重性を象徴している。
よって、ココナには認識が出来ないミミもココナもパピカ（パピカナ）にとっては「記号」であり、それこそが「環世界」観念での観察効果とも言えよう。
１０話でココナが見ていた「環世界」が崩壊し１１話から新しいココナの「環世界」が始まるのであろうが、その世界がハッピーなのかアンハッピーなのかまでは推測出来ない。
しかし７話でパピカがココナにプレゼントし、１０話でもパピカナがミミにプレゼントしたこのクローバーの花冠、同じ描写をしたことは、その花言葉がメタファーだと推測するが、その花言葉には「幸福」の他「復讐」という不吉な意味もあることから必ずしもハッピーエンドで終わるとも限らない。
本日放送の１１話先行カットではココナがミミの人格になるような事が記載されているが…
もう一つの切り口で、EDの『ヘンゼルとグレーテル』が本作の基軸であると仮定してみる。魔女のメタファーは何を意味する？
ヤヤカの件も記述したいが、長文になるので１１話のメモにでも。
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要点列挙。
・アモルファスを集めるとPIを支配できる。
・PIの正体は集合的無意識だろう。
・ミミはココナの母だった。
・パピカはパピカナの時、ミミのパートナーだった。
・７話のパピカ同様、パピカナはミミにクローバーの花冠をプレゼント。
（クローバーの花言葉は「幸福」「約束」だが、「復讐」の意味もあり、バッドエンドの可能性も捨て切れない。）
・ソルトの父はPIの研究者。
・ココナの父はおそらくソルトだろう。（過去にも暗喩あり。）
・パピカはソルトの少年時代からの知人。
・パピカは全く成長していないが、此処にも秘密があるだろう。
・ココナの足にアモルファスが埋め込まれている。
・パピカはココナと共鳴しないとPIには行けない。
・ココナのアモルファス探知能力は百発百中。
・ココナの祖母はアスクレピオスの監視員でロボット。
・ココナは幼少期のどこかで記憶を操作されていた。
・ヤヤカもアスクレピオスの監視員。
・ユユとトトとココナは血縁関係（クローン含めて）の可能性。
・ニュニュの秘密は１１話。ミミを含めて相当詰め込んでくるな。
・トトとユユはアモルファスの力を先天的に宿す。
・ココナが見ている世間は記号（環世界の暗喩）
・（記憶が戻った）パピカはミミとココナを混同したのかも知れない。{/netabare}
初稿（本作品はリアタイ視聴です。）
2016/12/17
校正
2021/3/9
lumy さんの感想・評価
3.9
評価が難しい作品ですが、私は好きです。
群雄割拠だった2016年秋アニメの中で、
まさしくダークホースというか、
気にならない人は存在すら
知らなかったんじゃないかという作品です。
私もあにこれを見ていなければ確実に視聴しませんでしたｗ
物語は、よく分かりません。
もしかしたら分析をされている方がいるかもしれませんが、個人的にストーリー理解はしなくてもいいかなと
思っています。
ただ、映像のセンスはアニメ好きであれば
一見の価値アリだと思います。
動画の動きがGAINAXやtriggerに似ていますが、
キャラが可愛いデザインに仕上がっているので
雰囲気は若干違います。
OPの演出も少し古臭い感じがありますが、
昭和生まれにはたまらないです。
万人にオススメできる作品ではありませんが、
アニメーターの意気込みが伝わってくる
良作であると思います。
2023年追記
Youtubeの作画まとめ動画を見てると、
必ずと言っていいほど入ってる作品。
各シーンを見ると、もう一度見たい欲求に駆られます。
放送から何年も経ちますが、
未だに色褪せない作品なので評価を上げました。
ブリキ男 さんの感想・評価
4.1
セル画時代を思わせる水彩画風の淡い色使いの背景と、よく動くキャラが一際目を引くアニメです。
将来の事、進路に悩む中学二年生のココナの前に、どこからとも無く唐突に、空飛ぶサーフボードに乗って、元気いっぱい、好奇心いっぱいのパピカが現れました。
パピカに誘われ、ピュア・イリュージョンなる異世界で繰り広げられる摩訶不思議な冒険活劇。
ピュア・イリュージョンという世界はその名の通りの幻想世界？ あるいは未来世界？ それとも夢？ ‥不思議そのもの。一面の雪景色とそこに埋もれた見覚えのある文明の遺物、雪が甘かったり（笑）異形の生物が生息していたり、パピカとココナはそこで遊んだり、危険に巻き込まれたり、様々な冒険を繰り広げます。
キャラデザ以外の要素に重なる部分を見出せるのか、雰囲気は何となく映画版ドラえもん。今の所、戦いとか探し物（ココナ？）とか特別な目的がないので、ピュア・イリュージョンは元いた世界の煩わしさから解き放たれて自由に振舞ってもいいという開放感とか、隠れた不気味さとか、そんな空気に満たされている印象があります。
１話
{netabare}
やってきた異世界に戸惑いながらも甘い雪を食べたり、雪だるまを作ったり、割と楽しんでいるココナの姿は鬱屈した日常から解放された子供の行動そのもの。
まだ第一話ですが、色々なものが描かれました。"候補者"なるものを探す人たち、土管でワープ（笑）パピカに"ぶーちゃん"と呼ばれる脳を内蔵したロボット、ピュアイリュージョンという異世界、そこに住む巨大生物、そこで見つけた青く光る石、ココナの変身、そしてロボット兵士。
{/netabare}
２話
{netabare}
今回はパピカとココナがウサギに変身？ 心も姿に準じた様で何かをかじりたい衝動にかられていた様子（笑）ピュアイリュージョンでは心のありようでいかようにも世界が変化するという印象。１話では雪景色の確固とした世界が描かれていましたが、今回の２話ではどちらかというと不定形の世界が描かれていた様に感じました。
１話でも登場した謎の組織"フリップフラップ"や青く光る石"ミミの欠片"の正体も徐々に明かされる兆しが見えてきました。謎多き物語というのはやはり楽しいものです。
パピカとココナが仲良くしているのをあまり面白くなく感じている様子のヤヤカ、今後物語にどの様に係わってくるのでしょうか？
{/netabare}
３話
{netabare}
世紀末救世主伝説+ＤＢＺなピュアイリュージョン（長いので以下PI）。指先一つでスパーキングなオーバーアクション。ケンシロウＶＳジャギなのか？ 悟空ＶＳフリーザなのか？ 他にも魔法少女に変身とかやりたい放題。色々とやらかしてくれちゃうアニメです。
ヤヤカと双子という意外な面々が、意外な組み合わせでPIに登場したり、フリップフラップと対立する組織の一端が描かれたり、物語にも動きがありました。PIでは何でもあり、根底にはシリアスなドラマがある様な印象を残すアニメです。
次回はどんなPIが描かれるのだろう。妙に期待してしまう‥。
{/netabare}
４話
{netabare}
今回の冒険の舞台はピュアイリュージョンの世界では無いけれど、同じくらい不思議な世界が描かれている様に感じました。
パピカの土管ハウスとか、キーウィがいたり、自生しているトマトがあったり、巨大ぜんまいがあったりする森とか‥。キーウィや巨大ぜんまいはまだしも、良く知られているはずの野菜であるトマトについてココナが無知である点に、このアニメで描かれている世界を読み解く鍵がある様に思われました。
‥もしかしてフラクタル構造だったりして‥。
パピカの「むふ～」とか面白かわいい‥（笑）
{/netabare}
５話
{netabare}
今回のPIは寮制の女学校が舞台。三つ編み制服女子とか、深夜のお茶会とか、折り目正しくも怪しい雰囲気は「人類は衰退しました」を思い出します。ストーリーコンセプトに綾奈ゆにこさんが参加しているのでその所為かも知れません‥。
パピカとココナの、宝物を掲げて"フリップフラッピング"の掛け声で変身するという設定は、魔法のアイテムとかで変身するのとは少しだけ違って、PIが仮想現実である事を考えると、一種の自己暗示と捉える事が出来ます。
変身バンクの背景から「変身」の二文字が消えていたのは好印象でした。何となく悪ノリが過ぎる気がしていたので‥。
物語の進捗はとてもゆっくりで、２話以降横ばいの印象。今回も人間関係の変化や大きな事件などは見られないお話でした。
次回「ピュアプレイ」では美術部の先輩がお話に関わってくる模様。動きのある展開に期待したいです。
{/netabare}
６話
{netabare}
幾層にも重なる世界を描いているのか、全ての存在がデータ化された世界が描かれているのか？ 謎の深まるお話でした。
こういう不明瞭な世界を見ると洋画「マトリックス」とか、攻殻機動隊の派生作品で、よりヴァーチャルな世界観に踏み込んだ「RD潜脳調査室」とかを思い出します。
先々週のトマトのエピソードから気になっていましたが、主人公であるパピカとココナと言う存在もまた、確固とした存在ではないのでは？と言う印象を受けました。
イロやいろは先輩という存在の正体も否応無く気になってくる第６話でした。物語のターニングポイントとも言える回と言えると思います。次回以降はおばあちゃんのお話もあったりして‥？
一見すると荒唐無稽、摩訶不思議ながら、謎の核心に迫る展開に惹きつけられるアニメです。
{/netabare}
７話
{netabare}
ヒダカの言っていたイデアワールドと言う言葉、またPIが現実と地続きの世界であるという言葉を鵜呑みにするなら、PIはパラレルワールドの様な別世界ではなく、全て単一の世界である可能性が濃厚になりました。万華鏡の様に見る角度によって姿を変容させる、わたしたちのいる現実に近いものなのかも知れません。
そう考えるとパピカとココナがイロという一人の人間の中にある二つの人格あるいは二つの性格面であり、一方から見てもう一方が迷子という見方にも納得出来そうです。今回は様々な姿のパピカが描かれましたが、パピカもまた、自らの持つ視点からココナの百面相（笑）を見てきたのかも‥。終幕後のスタッフロールのM・A・Oさん無双には笑かされました。声優さんってほんとにスゴイ！
公式サイトでミミの欠片という言葉を目にしていたので、ミミとは何なのか気になってはいましたが、今回のお話ではその正体の一端が垣間見える場面もありました。
先週から回答編とも取れる後半に入り、ますます目が離せなくなりました。次回が待ち遠しいです。
{/netabare}
８話
{netabare}
今回はロボバトル回。
熱血、友情、魂のスーパーロボットバトルが繰り広げられます。‥スーパーロボットというよりはむしろスーパー戦隊の合体ロボ‥。この手のロボは大人の都合上、バージョンアップすると、どんどんフォルムが鈍重になってきてダサくなってしまうという痛い欠点があります。今回のお話ではそれを極端なまでに表現していました。究極の姿は巨大ダンボール形態（笑）敵はエヴァン○リオン？ 色々と笑かされました。
終幕前、唐突にパピカの口から出たミミという言葉、全編に渡って描かれたヤヤカの心の揺らぎなど、物語の流れに影響を与える要素はそれほど多くありませんでしたが、着実に核心に迫っている気はします。
自らの創造した街を守る使命感に燃える天才科学者？オッチャンさんも良いキャラでした。
次回にも期待したいと思います。
{/netabare}
９話
{netabare}
PIでまたしても遭遇したパピカ＆ココナとヤヤカ＆双子。ココナと双子が天井の高い和洋折衷の趣のだだっぴろい部屋、脱出不能の奇妙な空間に閉じ込められてしまいます。
敵味方がピンチに際して休戦するという展開は古典的ながら、情報交換があったり、歩み寄りがあったりして面白い筈なのですが、ココナと双子の会話が少な過ぎるので不毛な印象‥。双子の名前が男の子の方がトト、女の子の方がユユ、二人には願いが無いという事だけ辛うじて分かったのみ。
後半は回想シーンも交えてヤヤカのココナへの思いの強さが見て取れました。でもヤヤカ、ココナを助け出そうとするパピカへの背中キックは良くないぞ‥。葛藤しながらも二人で協力して助け出す展開の方が自然だったと思いますし、このシーン、演出として不要だった様な‥。パピカ痛そうだったし‥（汗
中休みシーンでヤヤカの食べてた携帯食料がうんまい棒みたいだったのにはちょっと笑かされました‥（ちくわ状になってなかったけど）まどマギとか「がっこうぐらし！」とかでも食べてた人がいたけど人気あるのかな‥わたしも結構好きです（笑）
PIそのもののとミミについての謎は置き去りのままですが、何話も前から仄めかされていた双子のいる組織とヤヤカの離反が決定的になった回でもありました。
次回にも期待したいと思います。
{/netabare}
１０話
{netabare}
双子が言葉でココナを疑心暗鬼にさせるシーンは前回にもありましたが、こういうのは見ていて気持ちのよくないものですね‥。あれこれと不信感が積み重なったココナは、拒絶される前に拒絶するという冷静さを失った行動の末、とうとう独りぼっちになってしまいました。さらに追い討ちを掛ける様にある人の正体も明かされます。悲痛な展開でした。
終幕近く廃墟に佇むココナの口？から発せられた「これからはお母さんが守ってあげるからね」というミミの言葉については、そのままの意味で捉えるよりも、ココナそのものがミミの欠片の一つという解釈の方がしっくりする気がします。割れたガラスに映ったココナの像がミミであったことも考え合わせると分断されたミミの欠片（アモルファス＝データの一部？）がココナに成長したという解釈も出来そうです。
今回はパロディやおふざけもなく物語は目まぐるしく展開しました。緩急があるのは良いけれど、アクション偏重の回には辟易気味だったので、極めて充実した回という印象でした。
来週も楽しみです。
{/netabare}
１１話
{netabare}
ココナに宿ったミミの力によってアスクレピオス（三角帽の組織）はほぼ壊滅。
ミミの暴走を止めようと決死の覚悟で挑むソルト博士の声も届かない。
PIが現実を侵食する？ ココナの望んだかたちに世界が書き換えられていく様な描写がありました。
パピカみたいに大好きな人に大っ嫌いって言われても、好きで居続ける事は多分かんたんですが、追っかけて行っちゃったら現実ではうざったがられるだろうし、異性間だったら多分ストーカーさんって言われちゃいますね（汗）
アニメではこの様な選択を度々美化し、むしろすべき事の様に映しますが、それは私たち視聴者が両者の関係を俯瞰出来る立場にいて、その選択の結果をある程度予測出来るからなのだと思います。こういうのは予定調和という言葉で揶揄される事もありますが、やはり興を削ぎ、どうせ～になるんでしょ‥と諦めにも似た心持になってしまいます。そうなる方が良いのは決まりきった事なんですが‥。
ココナの正体やパピカの子供化の謎など、まだまだ不明な所がありますので最後まで気を抜かずに視聴していきたいと思います。
{/netabare}
１２話
{netabare}
いつの間にか子離れ出来ない母親と、親離れ出来ない子供の話になってしまっていました。壮大な世界観を提示した割にはテーマがかなりこじんまりしてしまっていてちょっと残念に思いました。
そして最終話１話前にしてとうとうヤヤカも変身。でも何故か変身コスチュームは露出過多。フリップフラッパーズではありがちな傾向ですが、趣味を前面に押し出し過ぎると物語がコメディ寄りに傾いてしまうので自制して欲しい気もします。こういうの喜ぶ男って意外と少数かも知れませんし‥。
次回の最終話でPI、アモルファスなどについて、果たして全ての謎が明らかにされるのか、ちょっとだけ不安はありますが、最後まで期待して視聴して行きたいと思います。
出来れば今回の様にバトルとかガッツとかで何となく解決してしまうという様な安直な展開にはならないで欲しいですね（汗）
{/netabare}
１３話
{netabare}
前回から一抹の不安はありましたが、PIにもアモルファスにもパピカの子供化にも明確な説明が与えられる事は無く、残念ながら情報不足‥。ＳＦとしては最後まで不明な点がいくつも残ってしまいました。
それに今回の最終話でも妙な演出が‥これまでの描写だとパピカもココナもヤヤカも自分の気持ちと素直に向き合う事で"フリップフラッピング"出来る様になっていたはずですが、何故にお母さんまで？ 理屈が良く分からずいつもの悪ノリとしか受け取れず興醒めしてしまいました。そして最後は大好きパワー（笑）による力技で大勝利。‥なんてこった。
ピュアイリュージョンについて、物語の折り返し点の６話では、パピカとココナがイロという少女の持つ二つの相（人格）として描かれていて、イロの両親の描写はミミとソルト博士とは異なったものでした。同じ回でいろは先輩がおばあさんとして描かれていた事も踏まえると、今回のココナの台詞「前はね、お姉さんだったの‥その前はおばあさんで、その前は赤ちゃん」にはかろうじてPIの正体の一端が含まれていた様にも思えます。
異なる世界で異なる役を演じるそれぞれの人物の魂（の様なもの）の表層（一面）があり、そこから自ら（ココナ）の望むイメージを見出すという世界観が浮かび上がってきました。
これはもうＳＦというよりはファンタジーや寓話の類で、私はメーテルリンクの「青い鳥」を思い出しました。魔法の帽子に付いているダイヤの徽章をちょこっと回転させると、腰の曲がった魔法使いのおばあさんが美しい王女様に見えたり、火だのパンだの、様々なものに宿る精を見る事が出来たり、もっと回すと過去や未来の風景まで見えたり‥。
ココナの抱える未来への不安や他者に対する疑心暗鬼、その様な目に見えないものに対する恐れが、パピカやヤヤカの友情、自身の成長によって晴れていく。そんな物語でした。
{/netabare}
OPの「Serendipity」を担当されたのはZAQさん。「紅殻のパンドラ」他色々なアニメに楽曲を提供している引っ張りだこの人。EDテーマ「FLIP FLAP FLIP FLAP」は伊藤真澄さんの作曲によるもの。「人類は衰退しました」のEDのちょっと不安気なふわふわとした雰囲気の曲を綴られた方です。絵本みたいに美しい絵と元気に動くディフォルメキャラが同時に描かれるEDムービーは必見の面白さかも‥。
劇中音楽とEDの編曲及び歌の担当は※TO-MAS。日常世界では沈んだ感じのピアノソロ、ピュアイリュージョンやパピカが登場するシーンでは賑やかでワクワク感全開の楽曲が光ります。
脚本は綾奈ゆにこさん。「人類は衰退しました」とか「電波女と青春男」の製作にも参加されている方です。
思い切りのいいアクションとか、柔らかな背景描写は初期のスタジオジブリの作品を髣髴させます。邪推かも知れないけれど、王蟲とかメーヴェとか飛行石っぽいのとか「メガネ、メガネ」（笑）とかやっぱりパロディ？ 否、オマージュとして受け止めましょう。
フリップフラッパーズのレビューらしく、どちらも真なりの二通りの"最後まで観終えて"で締め括りたいと思います。
最後まで観終えて その１
{netabare}
夢の中の夢、その夢の中の夢、以前本レビュー内でPIはフラクタル構造の様なものでは？と言及させて頂きましたが、フリップフラッパーズの世界観はそれにちょっと近い印象でした。
ただ、面倒な説明を避けてひとたび"PIでは何でも有り"を押し通してしまうと積み上げてきた謎の価値が暴落してしまいます。ファンタジーにせよＳＦにせよ、ミステリーにせよバトルにせよ、一定の決め事があってこそ魅力が生まれるわけで、そういった枷を一旦外してしまうと答えの無いなぞなぞ同様、または裏ワザ使ったゲームみたいに、推理の楽しみも得心の喜びも気の抜けたものになってしまうのではないでしょうか？
ココナとパピカ、ヤヤカの友情物語にしても、優しさや思いやり、寂しさなどは伝わってきたものの"好き"を呪文の様に繰り返すだけで"なぜ"が足りない印象でした。
中盤で登場し、最終回ちらっとだけ顔見せがあった"いろは先輩"についても掘り下げが足りず終幕の下りに‥（汗）マニキュアを塗るいろは先輩と塗らないいろは先輩、怖いお母さんと優しいお母さん、どこにも行きたくないココナと冒険したいココナ、いずれも真なれど、それ故に"何を描いてもＯＫ"となってしまいます。
思い返してみると色々とやりたい放題な事をしていただけで、中身はあまり無く「天元突破グレンラガン」みたいに感傷に訴える、勢いで見せるタイプのアニメだったのかも‥。でも※ドラッグムービーとしては振り切りが足りず、楽しさの性質の多くがパロディの域に留まってしまっていた点は残念です。変身"フリップフラッピング"についても最後まであざとい印象を拭い去る事が出来ませんでした（汗）
楽しい場面はあれこれ有りましたが、一貫性とテーマが希薄で、伏線の回収も大雑把、今ひとつ感動には至れない煮え切らなさがあるアニメでした。
※：トリップムービーとも。麻薬などによる幻覚状態を視覚化した映像とされる。ブリキ男は怪しいクスリを使った事は無いのであくまでも想像の話。
{/netabare}
最後まで観終えて その２
{netabare}
世界はただそこに存在し、見る角度によって如何様にも変化する。"失敗するからやりたくない"を"成功を信じてやってみる"にする事も出来るし、周りの人間はみんな悪人と思う事も出来れば、逆に善人と思う事も出来ます。同じ様に、つまらないと思えるものを素晴らしいと思う事だって出来てしまいます。
疑いや恐れは健康な人間の至って当たり前の感情ですが、少しばかりの勇気と素直さ、そしてちょっとしたきっかけで振り払える。ココナはPIでの様々な冒険を通してそんな事を学んだのでは無いでしょうか？
不満な点が多く残るアニメでしたが、前半の謎の提示の仕方は素晴らしく、６話の展開では釘付けになり、最終話までは毎回わくわくしながら視聴していました。
今期観たアニメの中では最も実験的でインパクトのあるアニメだったと思います。
{/netabare}
※：EDの「TO-MAS feat.Chima」という記述が気になって調べました。
TO-MAS feat.＝TO-MAS SOUNDSIGHT FLUORESCENT FORESTは伊藤真澄さん、ミトさん、松井洋平さんからなる音楽ユニット名。ただ"TO-MAS"と略記されている事もある様です。Chimaさんは北海道札幌で活動するシンガーソングライターとの事。
◇fumi◆ さんの感想・評価
4.4
2016年放送のテレビアニメ 全12話 ほかにOVAあり
監督 迫井政行 構成脚本 黒田洋介 キャラデザ 戸田麻衣
制作 WHITE FOX
新興会社でありながら矢継ぎ早に名作を生みだしたWHITE FOXの初の完全オリジナル作品。
ゼロから始める異世界生活に続く形で放送され、まさに絶好調の時期です。
神奈川県内にある架空の市を舞台に描かれる和風魔法少女アニメ。
皇まとい CV諏訪彩花 中学2年生の少女 父と二人暮らし 巫女のバイト
草薙ゆま CV大空直美 中学1年生の少女 天万神社の娘 まといのいとこ
クラルス・トニトルス CV戸松遥 15歳の少女 ファティマに所属
えーこれも全裸系魔法少女アニメです。
巫女風魔法少女に変身すると、着ていた服は消滅して元の姿に戻ると全裸という設定。
なので、主人公まといは嫌がっているのですが、後半は少し慣れてきます。
「魔法少女なんてもういいですから」と違って目的があると慣れるし工夫も考えるのです。
オリジナルなのできれいに完結していますから安心して見れます。
3人の魔法少女はもちろん、他キャラも非常に魅力的でレベルの高い魔法少女アニメです。
巫女服の退魔少女という設定もありがちですが、可愛くてかっこいいし面白いです。
戦闘シーンは今一つ印象に残りませんが全裸シーンでカバーしてるんでしょうね。
ただ、ストーリーはひねりがなく一直線で驚くような場面はありません。
分かりやすいと感じるか、つまらないと感じるかは体調次第かもしれないですね。
テーマとなる家族愛ですが、いまひとつ表現しきれていないような気がします。
最後のほうはともかく全体的にコメディ系が前面に出ていて、
コメディとしてみれば笑えるシーンも多く、満足できる作品でしょう。
実際、コメディアニメのラストに急展開を入れただけという見方のほうがいいような気がします。
大風呂敷を広げたように見せかけた適当魔法少女コメディアニメとしてなら文句なしに楽しめる良作です。
服が無くなってもみんなのために装神し続けるまといになんかいじらしさを感じて・・・
おそらく原作の中心人物であろう黒田洋介さんのベテランの味が最大の見どころかと思います。
もちろん、三人の退魔少女は可愛くて面白いので軽い気持ちで見れる作品かと思いました。
ランキング低すぎと思いましたが、レンタルしにくく（人気あるのか？）
ほかに見る方法があまりないのが原因かもしれません。
〇ｏjｉmａ さんの感想・評価
4.1
キャラクターからして今でも観るジャンルではありませんが、
つい１話観たらなかなか面白く視聴できました。
親子の関係と友情の話。３人のヒロインで話が進みまして毎回ちゃんと物語してました。
特に６話の装神少女ゆまちんはおもしろかった！
７話はサービス水着回でしたが、他の回の方が刺激（サービス）が強いですね。不思議。
最終回まで観終わりました。
正直、もう一話あったらなぁ・・・
{netabare} ２４次元の厳しさを知りたかった。
そしてお母さんと一緒に敵を倒して大団円して欲しかった。
（母親の愛情は無敵です）みたいな！
普通が良いといっても退魔少女の非日常が続いてゆくところは
本アニメの一貫性のある楽しい一場面です。{/netabare}
まとい、ゆまちん、クラリス３人の友情を通して最後まで楽しい物語してました。
この類ＯＶＡが面白そうですよね。
Yuyu さんの感想・評価
4.1
さすが良作ばっかのホワイトフォックス。
どこか昭和アニメなノリなのにいわゆるアニメのお約束がきちんと今時にブラッシュアップされていて面白い。マジ物のOP乗っ取りは、まといが初めてではなかろうか。てきとーさ、緩さの加減が絶妙だった。
ただ普通を願った主人公のまとい
イケイケな友達想いのゆまちん
辛い過去を持った情の深いクラルス
1クールの中できちんと見せ場ができてました。最終話のクラルスかっこよかったな。
個人的に制作の脚本のギャグが俺に合っていた。
最終話のオチも好きです。
後BGMがいいね
早くサントラ発売しないかな。
yuugetu さんの感想・評価
4.1
2018年春アニメ。全12話。
漫画原作、未読です。
春の本放送の時期に一度配信で見ていて、夏にBSで録画して再視聴しました。
ヤクザみたいな妖精と契約して（本当に契約書があるｗ）魔法少女になるんだけど、変身するとフリフリ衣装を着た筋骨隆々の男性の体になってしまうシュール＆カオスなギャグアニメ。ほろりもあるよ！
女の子姿で魔法少女姿になることは最後まで無し。一度でいいから見たかった…（苦笑）
この作品で一番良かったのは、ベースがオーソドックスな魔法少女ものだったこと。最初のカオスなテイストが楽しみで見始めたわけではなかったので、内容がだんだん落ち着いてきてかえって楽しめるようになりました。
{netabare}
音楽が結構印象的でした。童謡やクラシックぽい曲を長く使っていたりとか、OPEDも良い曲なんだけどシュールで作風によく合ってました。
声優さん皆良かったです。カオスなアニメだけど楽しそうだったｗ
さきの大橋彩香さんとオレの石川界人さん特に良かったです。大橋さんは歌も上手なのに本編中では披露する機会が無かったねｗ
作画は…好きだけど、良いとは言えないかも。意図的作画崩壊とか挑戦的なのは評価したい。
女の子が可愛くて個人的に好みだったのと、無口な桃拾の表情に力を入れていて良かったです。エンドカードが怖い…けど毎週楽しみでしたｗ
個人的には最初は絵面的にBL？って雰囲気があってあまり…って感じだったのですが、NL、GLも満遍なく入っていてBLの印象が薄れたのと、問題の5話で吹っ切れて最後まで見ることが出来ました。…なんでもアリならむしろ行ける‼と思ってｗ
主人公のさき可愛かった。ストーカー気味だけどｗ
魔法少女になるには誰かへの「ラブパウワー」が必要、というのがやっぱり魔法少女でしたね。
愛ってやたらと言われてましたけど、シュールギャグだからクスッとしてしまうｗ真面目にやり過ぎるより私は好きでした。
この作品で言われる「愛」は相手に振り向いてもらえなくても良いっていう「献身」が根底にある気がします。
桃拾は助けたいけど正体を知られるわけには行かないさき、振り向いてもらえないのはわかっていても変身する桜世や、単純に未散を好きで好きで仕方ない瑠可。（未散はツンデレすぎたねｗ）
変身するわけではないけれども桃拾ちゃんは特にそうで、小さい頃さきと桜世を必死で助けたし、最終回では電撃を受ける覚悟で魔法少女オレのために矢茂さんを助けている。
それに対して矢茂さんがしたことは愛じゃなく「エゴ」。
魔法少女として桃拾のために戦う中でさきが守りたいのは桃拾だけではなくなっていたことや、桃拾もまたさきを守ったこと、矢茂さんの気持ちの変化はちょっとだけ感動した。
大筋だけ見れば正統派魔法少女ものだったなと思います。
{/netabare}
カオスなシュールギャグなのでお勧めはしにくいですが、話の軸が王道だったので私は楽しめました。（2018.9.23）
haiga さんの感想・評価
3.8
今観終わりました。石川界人さんすげえなw
簡単に説明すると。
アイドルユニットマジカルツインのメンバー、さき。メンバーの桜世の兄であるスーパーアイドル桃拾に憧れる中学生です。
ある時突然家にココロと名乗る男が尋ねてきます。
ココロは自分が妖精であること、元々さきの母親が魔法少女として街を守っていた事を告げ、さきにも魔法少女にならないかと尋ねます。
その時、突然現れる妖魔。あろう事か憧れの桃拾が妖魔に襲われている事を知ります。桃拾を守るためさきは魔法少女に変身するのでした～～じゃじゃーん。パフパフ♪♪
・
・
・
・
え？一言も嘘は書いてませんよ？
これじゃあ普通の魔法少女アニメやんけって？
しょうがないなあ。
魔法少女に変身したら筋骨隆々の男になります!!
以上。
そうなんです。とにかく吹っ切れた魔法少女（男）のお話なんですねwでも出てくる女の子は可愛いし、魔法少女（男）はムキムキマッチョでカッコイイしワケがわからなくなる。
登場人物の好きな相手の矢印の向きがハチャメチャで百合なんだかホモなんだか混乱します。とにかく可笑しいアニメなのでゆる～く観ると楽しめると思います。
あ、パンチラもあるよ!!（ゲス顔）
明日は明日の風 さんの感想・評価
3.7
【先行２話視聴】
個人的に好きな部類っぽい。
PV見たときは結構ハードなものかと思ったら、かなりギャグより。場面場面で腹抱えて笑ってしまいました。魔法ものやアイドルもののパロディをあちこちにちりばめ、どうしてこうなる?という突っ込み満載なところとか、かなり行けています。{netabare}キューティーハニーっぽい歌とか、硝子の銀河とか、「わてと契約して魔法少女になってや」とか…マスコットかい！、寝坊遅刻の朝飯それ? あぁやっぱり最後は肉体言語！ ラブコメ?百合?BL?四角関係なのかどうかワケわからん…{/netabare}
なにより、中の人がノリノリ。なので、とても見やすいです。作画も悪くないし、2018春アニメで結構話題になりそうな予感。
【視聴を終えて】
全編ギャグでした。正直、話の中身は何も残りません(笑)。でも、それで良いのだと思います。この作品に「魔法少女」の何かを求めるのは間違っていますし、流し見て、笑えるところがあれば笑って見流す、そういう作品です。作画がきれいなのと、中の人のノリノリ感を楽しんでほしいと思います。
偽ニュー隊長 さんの感想・評価
3.9
おっさんがプリキュアを評価するのも
いささか気が引けるのだが、
ここはあえてレビューなるものを書こうと思う。
女児向けとして作成された本作。
この後、永きに渡り放送されることとなる
まさにヒット作プリキュアの初代。
魔法少女物に位置づけられるが、
魔法らしきものはあまり出てこない。
基本肉弾戦でキメは光線を打つｗ
おっさん世代にはセーラームーンと
言ったら伝わるのではないだろうか。
そんな戦いを美少女２人が繰り広げる。
２人は性格も得意分野も全く異なるりまるで正反対。
当時としては主人公が黒と白という変わった設定。
そんな彼女達が悪の勢力ドツクゾーンと戦い活躍するのである。
女児向けということもあり基本１話完結で進んでいく。
４９話と長いようだが、結構展開は速い。
内容的には２部構成みたいな感じでできている。
比較的見やすく飽きにくく出来ていると思う。
戦闘シーンも血なんてものは一切無く、
さらに直接的に顔を殴るなんて描写もない。
至れり尽くせりの安心設計。
友情、恋愛要素もあり、
友情は２人とも初対面からはじまり、
徐々に仲良くなっていくのだが
意外とすんなり仲良くならなかったり
時には喧嘩したりとなかなか良く表現しているのではと思う。
恋愛はなぎさ（黒）中心。
憧れの先輩が、といった感じだ。
いつも元気ななぎさが先輩の前だと、
というベタな感じだが、なかなか微笑ましい。
ＯＰ曲は五條真由美さんが歌う
「DANZEN! ふたりはプリキュア」
歌だけは知ってるって人もいるのでは？
なかなか乗りがよく、耳に残る。
全体的にはやはり女児向け。
随所に女の子受けしそうな設定が盛りだくさん。
その分、お子様がいる所には安心してお勧めできる。
でも、個人的には結構楽しめた。
基本友情ものは好物なので、その辺りは良かった。
現状のスイートプリキュアまで含めても
初代が１番好きかなと思う。
とまあ色々書いてきたが
何が言いたいかというと
おっさんがプリキュアなんて
「ありえな～い」
お茶 さんの感想・評価
4.3
ふたりはプリキュア。本作はのちに続くシリーズにとって、逆に二人という点でまず異色になる作品である気がします。ただ私もこのシリーズに関しては、色々思うことがあっても、書くのが恐れ多いというのが事実であり、世間的にもそのような位置にあるような気がします。
セーラームーン等のちょい後位に放送開始され、何かとこのようなジャンルは差別化を図ろうとするのが鉄板であると感じます。話自体の起伏というよりも、設定そのもので、どれくらい視聴者のハートを掴むか、てな感じでしょうか。
そもそも長編なので、その新しさ(鉄板)が勝敗の分かれ目。本作の特筆すべきところは、男児アニメに勝るとも劣らない肉弾戦と、少女二人による友情(百合？)や、一瞬で覚えられるくらいのキャッチーな歌、そして白黒二色のキャラの良さ。あと感じるのは若干年齢設定上げてる感。大きなお友達向け仕様にもなっているのかな
そんなわけでございますが、私が本作の好きな点はやっぱり鉄板です。女児アニメでここまでするかっていう戦いや、子供向けでここまで追い込むかって位キャラを悩ませるし、そんなあとの爽快な勝利が音と共に単純にパワフル。
そんな単純(パワフル)さにおける鉄板の痛快さは何か普遍的な気がします。
例えばキムタクのドラマは設定こそ違うものの、大体キムタクっぽさを感じます。そのぽさは大したことはないのですが、HEROで言えば真面目検事の中で一見不真面目に見えるキムタクが異彩を放っていく風で構成されている。
ですがその不真面目風の中で大したことは実はやっていないような気がする。子供でも理解出来るような、悪い事をしたら謝りましょうとか、嘘をつくのは良くないみたいな、誰もが分かってるつもりで、忘れてる普遍的共通点を少しキムタク風にしてあるだけ。異彩に魅せて実際は普遍みたいな、ギャップが良さではないのかなと思っております。
ふたりはプリキュアにおいても上記したような、差別化を図った設定・ビジュアルと共に、普遍的な正義・友情であったりをパワフルに、ある意味ではあざとい位に魅せてくる。無印においては結構好き嫌いが激しいので、まぁキムタクのように好きな人は好き、嫌いな人は嫌いとハッキリする作風ではありますが、世の中に嫌気がさした時など見てみると気持ちいいかもしれません。だってやってらんないじゃんｗ
けみかけ さんの感想・評価
3.4
シリーズ第1作
通称：初代、無印
老若男女問わない人気で、
現在も続くプリキュアシリーズ長寿の秘密は、シリーズごとにキャラクターや世界観がリセットされることにある
そのことによってマンネリ化やファン層の固着化を避け、それぞれのシリーズに違った良さが生まれる
こういった部分を見ると「セーラームーン」や「おじゃ魔女どれみ」などよりも「仮面ライダー」や「ガンダム」シリーズに近いものがあると思う
この初代の最大の特徴にして、
後々のシリーズにも受け継がれる点として、
女児向けアニメとしては正直やり過ぎな感のある徹底された『カタルシスの追求』にあると思う
絶対無敵のヒロイン、プリキュアは『悪』に対してとことん容赦がない
彼女達は魔法や超能力よりもプロレスやボクシングばりの肉弾戦でぶつかり合う
そんなプリキュアに向かう敵キャラクター達は、
まさに捨て身で勝負を挑んでくるのだ
このあまりに体育会系なノリは今作のシリーズディレクターを務めた西尾大介氏が、
あのドラゴンボールやエアマスターを手がけた方だと聞けば納得していただけるだろう
しかしこれらがスポーツマンシップのある爽やかな世界の話ではなく、
世界の命運を掛けた生死を分かつ戦いとして描かれるのだから、
子供向けとしては少々やり過ぎな感がある
ティーン世代以上にもプリキュアファンが多いのはこういったことも背景にあるのだろう
しかしここまで『勧善懲悪主義』に徹した子供向け作品は、
ゼロ年代以降ではアニメ、特撮ドラマ問わず珍しいのではないか？
そういった意味では往年の昭和特撮ヒーロー
特に、一見して噛み合わなそうな二人組が変身という点で「ウルトラマンA」や「超人バロム1」を連想させる
・
・
・
あとなぎさがテライケメンｗｗｗ
ピピン林檎 さんの感想・評価
4.0
この作品は未だ一回しか完走していない（※序盤だけ数回見ている）ので最終評価は保留ですが、『けいおん！』シリーズや『たまこ』シリーズといった京アニ制作アニメのシナリオを執筆して今や押しも押されぬ「日常系作品」のシナリオの第一人者となった感のある吉田玲子氏の手になる作品（※原作マンガの方、アニメは十川誠志氏がシリーズ構成）らしく、主役キャラ（ヒロイン＝桃宮いちご）の性格の良さは確り伝わってくる印象でした。
逆に言うと、いちご以外のキャラはいまいち印象が薄かった気がするのと、全体シナリオは今一歩印象に残らなかった気がしますが。
でも、私個人は、やっぱり吉田玲子キャラが個人的なツボなので、どうしても本作は大甘の点数を付けたくなってしまいます（※同じ魔法少女ものだと、CCさくらには負けるがセラムン・キャラよりずっと良い）。
そのうち再視聴したら、もう少し厳密に点数評価しようと思いますが、とりあえず今は甘々の ★ 4.0 で良いかな？
◆視聴メモ
{netabare}
・作画や演出は制作年代相当ですが、明るい雰囲気で見やすい作品（特にOP/EDが秀逸）。
・ヒロイン（桃宮いちご、中学1年）の思い人（青山君）の声優が『カードキャプターさくら』の雪兎と同じ緒方恵美氏なので、いちごのキャラデザと併せて何となく既視感のあるキャラ配置となっている（※狙ってた？）。
・キッシュその他の敵役は『マクロス7』のプロトデビルン似の耳長キャラで、この時代のエイリアンのお約束のデザインだったのかも？
・全52話（4クール）で、1クール（13話）毎にシナリオに区切りを付けている印象。{/netabare}
◆制作情報
{netabare}
原作マンガ（シナリオ）吉田玲子、（作画）征海未亜 『なかよし』連載
監督 阿部記之
シリーズ構成 十川誠志
脚本 十川誠志、高橋ナツコ、田中哲生、大和屋暁、
キャラクターデザイン 北山真理
音楽 根岸貴幸
アニメーション制作 ぴえろ{/netabare}
◆各話タイトル&評価
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得のいかなかった疑問回
============= 東京ミュウミュウ （2002年4月-2003年3月） ===========
{netabare}
第１話 ネコになる、正義の味方は恋する少女にゃん ★ 桃宮いちご(中1)ミュウイチゴになる ※トンデモ展開だが掴みはOK
第２話 新しい仲間、正義の味方は超お嬢様にゃん ☆ カフェ・ミュウミュウ、藍沢みんと(中1)ミュウミントになる
第３話 学校の怪談、お化けの正体見つけだすにゃん ☆ 碧川れたす（ミュウレタス、中2）との出遭い、悪戯者キッシュ（いちご初kiss）
第４話 涙のデート、青山くんにいえない秘密にゃん ★ 動物公園デート、3人組でのキメラアニマ撃退
第５話 嵐の新体操、ネコの舞で輝く星になるにゃん ★ いちご新体操部へ、初めての大会（青山君の応援）
第６話 心のピアノ、ときめきの舞踏会にゃん ☆ 白金とのダンス、人間のスピリッツのキメラアニマ化
第７話 歩鈴登場、耳とシッポも芸のうち ☆ 黄歩鈴（フォンプリン、小6）登場、ミュウプリン誕生
第８話 温泉へＧＯ！神秘の山の愛の奇跡 ☆ 青山君そっくりさん登場
第９話 愛しのお兄様、思い出は写真の中に ☆ みんとの兄登場
第10話 最後の仲間、まぼろしの一匹狼 ★ みんとの憧れ（人気アイドル藤原ざくろ、中3）、不可解なミュウザクロの行動
第11話 信じる心、五人そろって東京ミュウミュウ ★ 続き、キッシュの策謀失敗、TV放送（正義の味方宣言）
第12話 バレちゃった、季節はずれの桜散る ★ 白金の状況説明、東京壊滅の危機・回避、いちご身ばれ
第13話 すれ違う心、狙われた青山くん ★★ ※吉田さんらしいちょっと意外性のあるシナリオ
第14話 赤坂の秘密、切ない恋の物語 ☆ タルト&パイの策謀、赤坂の元恋人（仁科麗）
第15話 小さな勇者、マシャ 命がけの友情 ☆ いちごのマスコットのピンチ
第16話 れたすの恋、一途な思いは図書館で ☆
第17話 蒼の騎士！ おまえは俺が守る!! ★ 夏休み開始、いちごの夏風邪
第18話 真夏の恋！いちごのハートはゆらゆら ★
第19話 優しさの力、海の深くに願いよ届け ☆ れたすと泳げない少女
第20話 母の記憶、お姉ちゃんは大変なのだ ☆ ぷりんの病気
第21話 心の火花、いちごとみんとのすれ違い ☆
第22話 夏よさらば、いちごの一番長い日 ☆
第23話 恋は突然！ 乙女のハートをうけとめて ☆
第24話 不思議な宝石、輝きはあなたの中に ☆
第25話 恋のハードル、いちごの恋は障害だらけ ☆
第26話 時よ止まれ！ 胸にあふれる愛しい気持ち ★ 東京タワーの戦い、ミュウアクア出現
第27話 あなたが好き、青山くん衝撃の告白！ ★ いちご子猫化
第28話 ネコパニック、秘密のカギは乙女のくちびる ★ 続き
第29話 禁断の恋？ ネコの言葉がわかるニャン ★
第30話 素直になって、水晶玉に秘めた片思い ☆
第31話 父の背中、いちごをかけた一本勝負！ ★
第32話 お嬢さま対決、お金じゃ買えない正義の味方 ☆ みんと回
第33話 婚約者現わる 歩鈴、宿命の結婚？！ ☆ ぷりん回
第34話 一番大切な事、誰かを信じる気持ち ☆ れたす回 ※シナリオ微妙
第35話 泣かないで、ひとりぼっちの小さなざくろ ☆ ざくろ回
第36話 白金の過去、ミュウミュウ誕生の秘密!! ☆ アルトの正体
第37話 輝きの涙、二人きりのクリスマス ★★ 恋心の深まり
第38話 聖夜の奇跡、秘密の消えた夜 ★ 秘密の打ち明け
第39話 盗まれた夢ラベンダーの甘い罠 ☆
第40話 二人は友達？歩鈴、危機一髪!! ☆
第41話 幸せを運ぶ風、一途な祈り ☆
第42話 ざくろの迷い、四人になったミュウミュウ ☆
第43話 敵か味方か？戦ってお姉さま!! ☆
第44話 森になった街！いちごの笑顔を守るもの ★ 蒼の騎士の正体
第45話 解けた謎！蒼の騎士の真実 ☆
第46話 新しい戦力！地球を守る仲間 ☆
第47話 愛のパワー！青山君は私が守る!! ★
第48話 異次元の迷路！キッシュの賭け!! ☆
第49話 青の目覚め、もうひとつの姿！ ★ ディープブルー覚醒
第50話 いちごの試練！あたしはミュウミュウ ★
第51話 最後の戦い！あなたの笑顔を信じてる ★
第52話 地球の未来に、ご奉仕するにゃん！ ☆{/netabare}
---------------------------------------------------------------
★★★(神回)0、★★(優秀回)2、★(良回)19、☆(並回)31、×(疑問回)0 個人評価 ★ 4.0
OP 「my sweet heart」
ED 「恋はア・ラ・モード」
愛花 さんの感想・評価
3.6
評価はそんなに高くないですが、なかなか名作だと思っております(^-^)
リアルタイムで観たのはいつのことだっけ…というくらい昔の作品ですね…
懐かしいです(^-^)
最後に観たのは(3周目)2,3年前なので、覚えてる範囲で書きますね！
まずOPの音楽がよかったです！
『It's show time!ドキドキさせてね？いつでもトキメキたいの いろんな私みせてあげる だから』
今でもshort ver.なら空で歌えます♪
それから設定が珍しかったと思います。
絶滅危惧種、地球温暖化、メイドと、幼い私に新しい知識が入りました(*^_^*)笑
前者2つは言われていたとしても、この時代メイドはまだ流行ってなかったのでは…？
このへんでざっとあらすじを。
{netabare}
絶滅危惧種の因子を持った5人の少女が変身して悪い奴らから地球を守る！という少女戦隊もの。
悪い奴らってのは地球外の惑星から来たエイリアン。
彼らは生物兵器キメラアニマを使って地球をめちゃくちゃにします。
それを東京ミュウミュウが追い払うって流れです。
しかしここからが深いところ(?)で、
エイリアンは地球をめちゃくちゃにしたいわけじゃなくって、ミュウアクアというものを探しています。
このミュウアクアを見つけて危機に瀕している自分たちの星に持ち帰り、みんなを救いたいというのがエイリアンの意思。
私たちはなんのために戦っているの？とミュウレタスが呟きます(確か。)
悪い奴が真っ黒っていうわけじゃなくて、彼らもミュウミュウ同様、守りたいものがあって戦っていたわけで。。
でもやっぱり、人を傷つけるやり方では何も守れないのだって考えさせられました。
最終的には、東京ミュウミュウ側の人間、青山くんが幾つか人格を持っていて
(正確に言うと、エイリアン側の人である人格の１つが青山くんで)
エイリアン側である彼が地球を滅亡に追いやろうとするのを東京ミュウミュウとエイリアンが協力して食い止めます。
なんとか青山くんを人間側に引き戻し地球を危機から救ったあと、
エイリアンたちは入手したほんの少しのミュウアクアを持って星に帰ります。
ここの、最後に味方が敵になっちゃうのも敵と味方だったもの同士が共闘するってのも、子供向け番組としては珍しいのではと思いました。
またエイリアンのリーダー格のキッシュという人がヒロインに好意を寄せていて、
ことあるごとに味方に引き入れたり連れ去ろうとしたりっていう設定もなかなかないのではないかと。
愛しすぎて殺そうとしたこともあった気が。(今でいうヤンデレですかね〜)
しかし幼い私は、子供のようで一途なキッシュが大好きでした。
私の友人にもキッシュが好きな子がいて、こういう子供向けアニメで、子供にウケるような敵を設定するのも多分あまりない気がします。
またエイリアンたちは作戦をミュウミュウによって阻まれた時、
ロケット団のごとくやなかんじ〜と飛ばされるわけではなく
あーあ、失敗しちゃった〜などといってフッと消えて撤退するのがまたカッコよかったです(笑)
(ロケット団のたとえは、当時私が他に見ていたアニメといえばポケモンでしたので(^-^))
ラスト、死んだヒロインが生き返った時、星に帰るロケットの中で
「やった、いちごが生きていた！」と喜び、
仲間に、戻らなくていいのか(ヒロインを連れ去らなくていいのか)と聞かれると
「いや、いいんだ、もう…」と微笑みながら呟くキッシュがイケメンすぎて。笑
{/netabare}
何から何まで、設定が斬新な作品だったと思います。
とってなむ さんの感想・評価
3.6
全52話。
長いですが面白いです。
ジャンルとしては魔法少女もの。恋愛もアリ。
共に戦い信頼しあい・・
友情、絆が試されるシーンもあったりして楽しいです。
小６～中３と、ちっちゃ可愛いメンバーで構成されています。
彼女たちがどのような成長を見せるのか。
注目です。
序盤はこのメンバー集めから。
出会いやらきっかけやらが面白い。
幼い女の子主人公に憧れの男子がいたりと、設定はありがちですが52話のなかで広がる物語は意外性に富んでおり、驚いたりツッコミを入れたり出来るので飽きませんでした。
ドキドキしたら猫耳と尻尾出現！
可愛いです。でも絶対すぐバレますって。みたいな。
変身→戦闘→勝利は、魔法少女ものの基本で、それに忠実な本作。
いかんせん話数が多いのでマンネリ化を感じたことも。
しかし、思わぬ苦戦を強いられたり、仲間同士のいがみ合いがあって上手くいかなかったりするなど、展開に波があったおかげで飽きなかったのかななんて思います。
どちらかというと、女の子向けの作品。
イケメンも多数登場。
魔法少女組織（ミュウミュウ）のリーダーの稜はいいキャラしてます。
他のイケメンもわりと抵抗なく見れました。
ストーリー構成はよく出来てますし、バトルはいくつもの技が飛び交いよく動くので、女の子向けとは言っても大人でも男子でも全然楽しめる出来です。
それに魔法少女を愛でるという最大の楽しみ方もありますしね。
10年以上も前の作品なので、キャラデザは古いですが魔法少女に変身した姿を見ると、けっこう萌え絵だったりします。
とても可愛らしい。
私、ピンク髪ショートには弱いのですよ。
それに、子猫や子猿などを模したコスチュームは魅力的でした。
OP「my sweet heart」 歌-小松里賀
ED「恋はア・ラ・モード」 歌-東京ミュウミュウ
OPは名曲になるのでは。
作品を象徴する曲でした。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
やっぱ魔法少女って素晴らしい。
An＠ さんの感想・評価
3.9
子供の頃、前作も次作もみたけど、
個人的におんぷちゃんがでてくる♯が一番すきかな。
３人のときよりキャラのバランスがよくなった。
おんぷちゃんの仕事の大変さには感服です。
挿入歌の花ちゃんへの子守唄、あれは最高だった。
でもOPといえばやっぱり初期だよね。
しいて悪いとこ言えば、OPがシリーズ中では自己評価が一番最下位。
おジャ魔女は子供の頃の思い出なので過大評価してるかもしれないけれど、
アニメ好きとしては大人になった今、もう一度みてみたいね。
takato さんの感想・評価
4.6
おジャ魔女シリーズの第二弾。
前作で最期のほうに加わった、おんぷちゃんの魅力が掘り下げられているのがグッド！。
そして、シリーズの軸になるハナちゃん登場。
それにしても、本作の子育てに、次作の御菓子作りとプリキュアはおジャ魔女の流れをちゃんと受け継いでいるなぁ。
おジャ魔女の魅力である、おジャ魔女たちやクラスメイトのエピソードの面白さは更に磨きがかかっている。
特に40話「春風家にピアノがやってきた」は、シリーズでも屈指の神回なので必見。
しかし、本作には弱点がある。それは魔法使い界の要素がつまらん！という点である。
ハナちゃんの検診は、まぁ見習い試験みたいなもんだからまだいい。
しかし、オヤジはともかく、フラット4は微妙…。
いちおチャラい悪役という設定だけど、単にそれに留まらない魅力がないと物足りない。ふじお君を能登さんがやってるのは嬉しいが。
シリーズ通して出てるクラスメイトの男子である小竹や矢田君のほうがずっと魅力的である。
そのため、シリーズ全体だと良かったり悪かったりで、正直後半の魔法使いのエピソードは飛ばしてもそれほど問題ない。
どれみの面白さは、大きな物語の変遷ではなく、個々のキャラクターの魅力を掘り下げる日常エピソードにあるので。
それにしても、紫色担当のおんぷちゃんのキャラって「キラプリ」のゆかりさんに受け継がれている気がするなぁ…。子供向け作品の王道の良い子じゃないのがグッド！。
星野 さんの感想・評価
4.1
前作（無印）メンバーにおんぷちゃんが正式加入、たまにぽっぷ。4人+1人で赤ちゃんの面倒をみる話になりました。MAHO堂はお花屋さんにリニューアル。
無印では毒のあるセリフを平気で言っていた（※個人のイメージです）おんぷちゃんでしたが、毒気は抜かれて、ちょっとドライな感じの女の子に変化しました。
新たに育児要素が加わったことにより、コメディ要素が育児要素に食われてしまうのではないか、という部分を心配していました。が、目に見えてコメディ要素が薄まるということはなく、安心して観られました。
赤ちゃんであるハナちゃんが、とにかくよく泣きます。観てるこっちがしんどくなるぐらい、泣きます。おまけに魔法も使うものだから（たぶん、ハナちゃんからしたら無意識に）、それに振り回される子育て組は大変です。
「赤ちゃんは無条件で可愛いもの」という概念も一応描かれているのですが、「赤ちゃんは可愛いだけではない」という現実感にも打ちのめされます。マジョリカの発した「可愛いのは寝てる時だけ」というセリフ、それ正解、という感じです。「可愛いだけではない」にリアリティを持たせたかったのかな…。なんにせよ、大谷育江さんの演技は素晴らしいです。
魔女旅に出る さんの感想・評価
4.8
★物語★
MAHO堂はガーデンンショップからスイートハウスに店舗転換し、新しい魔女見習いとしてお菓子作りが上手な飛鳥ももこが仲間になる。海外で生活していたため日本語や文化を理解していないももこ。MAHO堂のメンバーはどう対処するのかが見所の一つとなる。
★声優★
飛鳥ももこ役の声優は帰国子女であるため英語の発音が本場もの！ちなみに一期から登場している矢田君も同じ声優である。その声の使い分けが見所である。
★キャラ★
５年生になったどれみ達はクラス替えを経験する。クラス替えの影響で今まで別のクラスだった子供たち（新キャラ）とも友達になる。その中には重み悩みを抱えている子も・・・
★作画★
MAHO堂の子供たちの私服が少し変わり、顔も少し丸くなっている。
★音楽★
OPはMAHO堂のメンバー、EDはこむろゆいが担当。特にEDは感動的な演出が・・・
★最後に★
子供も大人も楽しめるおジャ魔女ワールド全開の三期。
An＠ さんの感想・評価
3.5
今作では魔法堂でおかしをつくりつつ物語が進みます。
アメリカからももちゃんという新キャラが来るんですが、いまいち魅力が。
でも、ひとつ好きなエピソードがあります。
その、モモちゃんが、日本とアメリカの文化の違いで、プライドの高いおんぷちゃんにモノをハッキリいいすぎてしまい、喧嘩するシーンがあります。
このエピソードはよかったです。
ところどころに英語をいれてくるんですが、そんなに保護者プッシュしたかったのでしょうか。
どうせやるなら番組最後に英会話のおまけコーナーでもつくればよかったのに。ははは。
OPは初期の次に好きであります。
EDも名曲なので、
曲だけでもどうぞ。
latte さんの感想・評価
3.5
こども向けのアニメなので基本ワンパターン。
魔法でいろいろ解決していきます。
この回から帰国子女のももちゃんが登場！
子供の時に見ていたアニメで私には大切なアニメです。
おジャ魔女シリーズは時々もう一回見たくなります。感動できる話がたくさんあって今見ても意外に楽しめると思いますw小学生の自分を思い出して恥ずかしくなったりもしますw
ストーリーは単純で退屈な部分もありますが、人を思いやる気持ちが詰まった作品だと思います。
懐かしい作品を思い出すのもたまにはいいですね(^^)
takato さんの感想・評価
4.9
国民的に人気シリーズとしてずっと続いた「おジャ魔女」はここに完結（OVAは外伝的なやつ）。
長期シリーズは、えてして続くうちに惰性になって見る影もなし…になりがちだが、本シリーズは回を重ねるほどに進化し、最高なところまで昇りつめて終わった奇跡的な傑作。
終盤の各キャラ回はみんな号泣ものだが、細田さんが演出の「ずっとずっとフレンズ」はヤバすぎる。
えっ？、これ劇場版ってくらいクオリティーが凄い。40話もそうだが、この頃の細田さんカムバ～ック！。
プリキュアも素晴らしいが、女児向けアニメ恐るべし！と教えてくれたのは本シリーズなので、必ずオールタイムベストに入り続けるでしょう。
ヌンサ さんの感想・評価
4.8
物語序盤、修学旅行などの学校行事があったこともあって、いよいよ群像劇度が増してきます。
ほとんど「さわやか3組」か「中学生日記」の領域。魔法は完全に二の次です。だがそれが良い。
プリキュアシリーズでは僕ら"大きいお友達"に配慮して(?)なのか、恋愛描写は極力避けられています
(おジャ魔女シリーズよりも未就学児を意識しているからでもあるだろうが)。
甘酸っぱい青春描写を見ていて思い出したのはkeyです。
「CLANNAD」とか好きな人にもお勧めしたいシリーズす。ドラマ的には、特に48・49話は涙をこらえるのが大変です。49話の演出だけ妙に抒情的だなと思ったら細田守さん演出か！
{netabare}雪が降ってる静けさを強調するためにBGMはほとんどなく、たまに流れるチャイムやBGMはぶつ切りで視聴者を画面に引き込みます。シャーペンの芯が折れたり、どれみがはづきの手を握るシーンや、はづきが自分の頭を小突くカットは必見です。49話だけでもいいから是非見てほしい！{/netabare}
すっかり精神的に大人になってしまったどれみたちだけだと物語が動かないので、
中盤辺りは特に成長したハナちゃんがトラブルメーカーとして最大限機能しています。
飛鳥ももこを成長したハナちゃんだと勘違いしていた僕ですが、成長したハナちゃんもやっぱり出てきましたね。大谷育江さんの演技がとにかく最高で、大谷さん無双全開です。
あざとすぎるバンクもとにかくカワイイ！
馬越嘉彦さんによるキャラクター造形も、ますます丸みを帯びてきて最高です。このスタイルが「ハートキャッチプリキュア」につながるんですね。あと、どれみたちが観ている特撮番組
「バトルレンジャー」に出てくるバトルピンクの技がお尻パンチという・・・（笑）
"魔女は年を取らない"ことから起こるドラマなんて・・・相変わらず重い！未就学児というよりは、どれみたちと同じ小学校高学年を対象にしていたとしか思えない重厚感であふれています。
やはり1期から継続して視聴してもらうことを前提にしていたのでしょうか。
50話で明らかになる衝撃の事実！{netabare}今井由香さんにはどの時点で教えられていたのか非常に気になる、あまりにも長い伏線！まあ、声優絶対音感があればエンドロールが"？"でもオタクは気が付いたのかな？{/netabare}
オヤジーデの声が代わってしまったのは少し残念でしたが、40話に出てくる佐倉未来(魔女をやめた魔女)の声を原田知世さんが演じているというキャスティングはグッドでした。
BGMや挿入歌のすばらしさもシリーズ全体を支えていました。特に好きなのは"魔法でチョイ2"と"ドキドキの魔法"です。CDはプレミアがついちゃっているので、ストリーミングとかでの復活を待ってます。
「おジャ魔女どれみ」といえば佐藤順一さんが評価されがちですが、五十嵐卓哉さんの貢献も今回改めて強く感じました。脚本家さんの名前も気になった人はチェックしたりと、
今後のアニメライフに少なからず影響を及ぼしそうです。
P.S.シリーズ通して、姉妹であっても"きょうだい"という呼び方で統一していたことには何か意味があるのでしょうか・・・意図的なことだと思うのですごい気になります。
ひげ さんの感想・評価
2.7
映画のタイアップの焼き直しなのか・・
とにかくひどい仕上がりｗ
製作会社、脚本家さんなどのスタッフが一緒とは思えない。
アニメオリジナル？ 同じこともっかいやれって言われたらそらそうなるかな・・。
美点としては
・前作でちょっと不似合いだった魔法局が普通のお役所。自動車免許みたいになってる。
・ざーさんの垢抜けない演技がいい。この頃の声って一番いいすね。
問題なのは
物語のテンポが悪く、とにかくすっとろい、取って付けた展開、めちゃくちゃ臭い、ネタは２０年は古い・・・せかちゅーを考慮してもいまさら。
描きたいならもっとはじめから絶望に苦しむ様を・・。ってそういう作品じゃない気がするんですけど・・。
前作との温度差に引いてしまう。そんで、『魔法関係ないじゃん、いらないじゃん』という。
いっそ某兄弟みたいに禁忌に触れてしまえばいいｗ
背景に実写をつかっているのですが・・
たまに3Ｄ処理してるのでしょうか？手書き、実写加工の書分けに統一感がまったくなく、酔います。
センスがないのかお金がないのか時間がないのか・・新海さんあたりとは雲泥の差。
時に眩しく、普通は加工して消すような余計なものも残してある。画がしつこい。目にうるさい。
モブが一切動かず登場人物だけ動くことも多々。
じゃぁ描かないか、キャラも動かさなきゃいいじゃん・・。
カメラワークが一辺倒、延々、写真の上を漫画の絵、アニメのキャラだけが動いてる感じでしょうか。
なしてそんなに背景が見せたい。
使いまわしおおし。背景のみの完全な止めも多い。
まぁ普通に考えたら製作環境がよっぽど大変だったのかしらね。。
音楽は前作と同じような感じですが・・でもなんか違う。
前作の雰囲気がまったく似合わない
あと、毎度出てくる弾き語りのおねーさんがオサレぶっててなんか・・。最終回とかもう魔界からクラウザーさんの降臨を願った。
あの流れと台詞ｗムカッと来てイライラしてザワザワするの・・
タイアップとかのオトナの事情なのかもしれない。
とにかく退屈・・やめようかと思ったがせっかく借りてきてもったいないのでなんかみちゃった。たぶんけっこうな数の人は数話みたら即切りだと思います・・・。
大和撫子 さんの感想・評価
4.0
私的にはこの作品は隠れた名作・・・かもしれない作品でした。
◆この作品の内容は・・・
序盤は北海道の美瑛町から始まります。
この町に住む一人の女の子が一人前の魔法遣いになる為、東京の下北沢に魔法研修に上京し、いろいろな人とふれあい、同じ研修生の友達と絆を深め合っていく青春アニメ。
◆１期と比べて・・・
ストーリーの流れは１期と同じです。
しかし１期とは別物の作品といっても過言ではありません。
制作会社が変わり、作画が大幅変更。
魔法局の設定も１期は完全に管理された近代社会という感じでしたが、この２期では普通の学校という感じでした。
１期よりもだいぶゆったりとした雰囲気ですが、それもそのばず、なぜなら制作会社は「ＡＲＩＡ」を制作した会社なのですから。
登場人物達は１期のメンバーと全く関係ないので、この２期を視聴する時に１期を見ていなくてもさしつかえはありません。
あらゆる点で１期よりもこの２期の方が良くできた内容になっていると感じました。
◆作画について・・・
現時点、３００タイトル以上アニメを見た私ですが、こんな作品は初めてでした。
なぜならこの作中での背景がほとんど実写で描かれています。
登場人物・動物・動いている車・登場人物達が手にする小物・建物の室内などはアニメで描かれていますが、屋外の風景は完全実写です。
実写＋アニメーションの融合は良い出来だと思いますが、一部モブキャラ達の静止画が実写背景の中で浮いてしまっていてこの辺には違和感を感じてしまうかも知れないですね。
◆見どころは・・・
やはりこの実写での映像美ですね！
序盤の北海道美瑛町といい、下北沢の町といい、作中で訪れる江の島など、実際に自分自身がその場所に訪れているような錯覚に見舞われました。
◆ストーリーの見どころは・・・
魔法遣いの研修として、依頼された仕事を魔法でこなす研修生達。
しかし中には、依頼内容にはそぐわない事を求めてくる依頼者、魔法がうまく使えない人、依頼は達成してもその達成は幸せとは言えない結果に終わる・・・など、研修生達はいろいろ悩まされます。
でも仲間達で絆を深め、成長していく姿は青春を感じて良かったです。
正直なところ「映像美＞ストーリー」の図式でこの作品を視聴しているような気持にもなるかもしれません。
しかし終盤思いもよらない展開が待っており、そこには切ないけどとても心に残る感動がありました。
最終回はすごく良いお話でした！
◆音楽について・・・
作中流れる挿入歌はいわゆるストリートミュージックでございます。
毎話ごとに曲が変わり、とてもこの作品の雰囲気と良く合った心にジーンとくる曲ばかりでした。
◆声優陣は・・・
鈴木ソラ ：花澤香菜（Isのシャルロット・デュノア）
緑川豪太 ：前野智昭（アマガミSSの橘純一）
浅葱ほのみ：井上麻里奈（みなみけの南夏奈）
山吹ひより ：高橋美佳子（緋弾のアリアの星伽白雪）
黒田浩二 ：浪川大輔（君に届けの風早翔太）
原誠一郎 ：小山力也（２４のジャック・バウアー）
◆最後に一言・・・
私、美瑛町には行ったことがありますが、もう一度行ってみたくなりましたよ。
あの哲学の木の場所へ・・・。
剣道部 さんの感想・評価
1.0
[文量→大盛り・内容→酷評系]
【総括】
作品としては、所謂「ローファンタジー」。現実の世界の中に、魔法が１つの技術として溶け込んでいる世界観です。
なんかこう、セミプロ集団による、自主製作のwebアニメを長々と観せられている感じを受けました。
無駄に独特な(芸術的風の)映像表現。甘い設定。なんだか温かみのある作風、なのに泣けない穴だらけの脚本。
いや～、これは久々に、「観て損」ではなく、「観て腹が立つ」レベルでした。
(中盤まではまだ良かったし、無難にまとめなかったチャレンジ精神は買うけれど)。
強いて良さを挙げろと言われれば、OPの「Fly Away」が格好良かったことと、劇中歌がいずれも良かったことです。音楽だけですな、見所は。
絵柄に似合わず、ある意味ではクレイジーな作品なので、未視聴且つ興味がある方は、ネタバレなしで視聴してみて下さい。
《以下ネタバレ》
【視聴終了(レビュー)】
ちなみにこのレビュー、今や書くレビューの2割は酷評レビューになってしまった私が、あにこれで最初(かなり初期)に書いた酷評レビューかもしれません(苦笑)
{netabare}
あの「実写の背景に手描きキャラを重ねたような絵の表現(レタッチ加工)(フィルター加工)」を作為的に考えると、「現実の社会に存在する魔法」＝「リアルにファンタジーが重なる世界」と考えられ、本作にはマッチしているのかもしれない。
良い悪いは別にして、作画はそんなに嫌いではなかった。
そんなことより問題なことは山ほどある。
まず腑に落ちないのが、「研修生による実地研修」というシステム。
「金庫の鍵を開ける」「保険証を探す」とかなら、失敗してもリスクがない(師匠がフォローできる)から分かる(が、器物破損してた)。でも、「亡夫の形見の再生」とか、(燃え尽きて消し炭になるところだったし)「昏睡状態の妻を起こす」とか、(下手すれば死ぬし)リスクでかすぎるでしょ。しかも、依頼者の承諾(注文)なしに。
→3話の金庫のクダリで、依頼者のおばさんが、魔法を使うのが原さん(師匠)じゃないことに驚いていたことから、誰が依頼をこなすかは、魔法事務所の方に選択権があることが分かる。
あんなんを向こうの都合で研修生にやられたら困る。「今日の手術なんですが、研修生にやってもらいます」と言われたら、ガチでキレますよ、普通(苦笑)
それとも、「研修生ならタダ(割安)」とかなのかな？ だとすれば、「普通の魔法依頼が出来ない貧乏」と納得できるけど、それはそれで世知辛い。
……そして、何より、「主人公の死」という衝撃的なラスト。あれはビビった。
別に主人公を絶対に死なすな、とは言わない。しかし、「死」は現実でもアニメでも重いので、その扱いは慎重になる必要がある。
主人公の「ソラ」は、「実は余命１年で、亡き父親の(娘の花嫁姿が見たい)という願いを魔法で叶えるため、魔法士の資格をとりたくて、研修を行っていた」という設定が終盤で出てくるが、かなり頭のオカシイことを言っている。
大前提として、亡き父親が観たかったのは「娘の花嫁姿」ではなく、「娘が愛する人と結ばれ、幸せに生きる姿」だったのではないだろうか？ (まだ娘が幼い時に、まさか自分と同じ病気で夭逝するとは思わないだろうから、あの依頼は「ソラが死ぬ前にせめて花嫁衣装を着てくれ」ではなく、「長生きして、幸せになってくれ」だということは、容易に想像がつく)。
それは、魔法でどうにかなる話ではない。逆に、単に白無垢姿になりゃー良いなら、魔法の必要なし。着物屋ででもネットででもなんででも買えば良い。
そもそもここから、一番大事な設定が破綻している。
それに、「魔法士の資格をとる」って、必要なこと？ 別に自由に魔法使ってたやん、資格なんかなくても。それとも、専門的に勉強しなければ使えないほど難しい魔法なのか？ よくわからん。どうせ死んじゃうって諦めているなら、法律違反だとしても問題ないし。
そんな小さなメリットのために、母親や親友と過ごせる大切な最後の１ヶ月を放棄する必要があったのだろうか？ 甚だ疑問だ(東京に行って良かった、豪太と出会えた、は、結果論であり、ソラが研修に行こうと決意を固めたこととは、時系列的に因果関係はない)。
だったら普通に、「ソラの夢は父と同じ魔法士になることで、残された人生の中でどうしても叶えたい夢だった」「その中で好きな人もできた。最期に少しだけでも幸せだった」だけで良かったと思う、全然。
あるいは、「もっとガッチリとソラと豪太の恋愛にスポットを当て、最期にちゃんと結婚する→死」という悲恋の流れか。
ただ、そうなると、「ソラが焦って結婚相手を探している」って感じにもなりそうなので、父親からの依頼を明かすタイミングが難しそうだ(というか、研修が１ヶ月だから難しい。３ヶ月くらいあって、２クール分の尺をかけられれば、ラストシーンで視聴者を泣かせることもできたかもしれない)。
豪太もよく分からんし。
５年も経って、ソラを忘れられず、「彼女」と言って会いに行くくらいなら、最期の時も一緒にいてやれよ、と思う。「それぞれが夢に向かう」「ソラが死んでも忘れない存在」を描きたかったのだろうが、やっぱり、「サーフィンなんかしてる場合か？」と思ってしまった。
最悪、何らかの奇跡が起きて病気が治るとか、修行を続けた豪太が５年後にソラを生き返らせるとか、そんなチープな展開ですら、本作よりはマトモに思えてしまう。
アニメ「くまみこ」では、(他作品ネタバレ){netabare}日常癒し系から、まさかの洗脳というサイコパスなラスト{/netabare}の展開に衝撃を受けたが、(ストーリーは全然違うけど)同じような衝撃を本作でも受けた。
まあとにかく、何をしたかったか、中途半端且つ意味不明で不快な作品だった。
「恋愛」と「家族愛」を「死」でくるんで「感動」を表現しようとしたが、設定と伏線がガバガバなんで、「不愉快」しか残らなかった。
こんな雑な脚本の中で死んだソラが可哀想だ(⬅これを一番言いたい)。
悲劇を感動的に魅せる力がないのなら、黙ってハッピーエンドにしていれば良いものを。
(ちなみに剣道部は、死を雑に扱うアニメに対して、厳しくなる傾向があります)
あと、別に間違いではないんだろうけど、「トライ・アンド・エラー」よりも「トライアル・アンド・エラー」の方が一般的な気がする。分かりやすくしたかったのかな？
{/netabare}
【余談(原作ネタバレ)】
{netabare}(私は原作未読なので)原作を読んでいる方のレビューを拝読いたしましたが、原作ではどうやら、はじめからソラの死の予感を匂わせ、その中でも明るく振る舞う健気なソラの姿に心打たれたそうです。また、ソラの魔法も、アニメのように初めから上手ではなく、父の依頼を果たすために一生懸命努力し、成長が観られたということで。だからこそ、ラストシーンに感動があった、と。
それが本当なら、完全に原作改悪ですね。
「このラストにしたい」なら、序盤から、もっとソラの死、時間制限を示唆しておくべきだと思っていました。アニメの作り方が下手くそです。
{/netabare}
【各話感想(自分用メモ)】
{netabare}
１話目
背景は実写のようであり、人物は手描き感がある独特の作画ですね。遠山君、黒髪の繊細な美少年をイメージしてたのに、違ったw 声優さんの演技が、微妙？ 方言が浮いてる感じもする。
２話目
下北沢か～。東京でも好きな街のひとつだな～。あの「ごちゃっと感」は良いよね～♪
３話目
ソラちゃん、かなり踏み込むね。結果オーライだったけど、クビでも仕方ないよね。器物破損だし。依頼人のおばさんのデレ具合に、なんか不自然さを感じました。
４話目
緑川の父をあんな不細工にする意味が分からない(あれで笑いがおきても、世界観ぶれる)し、あの程度で出ていく妻って、どうなんだろう。
５話目
いや、昏睡状態の妻に研修生が魔法をかけ、起きたものの記憶がないって、訴訟ものじゃ？
６話目
小さな女の子探しか。女子中高生がやるから良いが、私たちオッサンがやってたら通報されるかも(笑)
７話目
「黒田、学校やめるってよ」w 魔法使いの悩みというより、サービス業の悩みというか、営業の悩みというか。
８話目
魔法使いじゃなければ出来ないこと、ではなかったね。
９話目
微妙な恋愛模様。ひより＆ほのみ の電話のやり取りは良かった。つか、ソラと豪太がここまで急に彼氏彼女してるのに、違和感が。
10話目
所々に伏線はあったが、衝撃の展開。でも、余命幾ばくもない人間をつかまえて、本人なりに「なんとか」死を受け止め(ようとし)ているのに、「生きたいんだろ！」と当たり前で残酷な真実を突きつけることは、果たして正しいのだろうか？
11話目
たった１ヶ月の研修でここまで泣ける自信が、自分にはないな(苦笑)
12話目
いや、豪太、美瑛に行けよ。いや、普通に死ぬんかい(汗) つか、あと１日遅かったら、母親に会えなかったじゃん。
{/netabare}
偽ニュー隊長 さんの感想・評価
3.7
プリキュアシリーズ２作品目。
ふたりはプリキュアから主人公をそのままに
３年生に進級した２人が再び活躍するといった内容。
前作で倒したはずのジャアクキングの
復活を目論むといった展開で物語りは始まる。
１作目の続きなので基本路線は変わらない。
変化があるのは変身アイテム。
（売るためには仕方ないｗ）
そして、新キャラが登場する。
新キャラはプリキュアではない。
何者かは本編で確認していただきたい。
そして、必殺技ｗ
必殺技もパワーアップ。
ベタですいませんｗ
あとはＯＰ曲もパワーアップｗ
１作目と同じ曲だが、テンポアップして
よりノリノリの曲にアレンジされている。
と、全てが１作目のパワーアップ版である。
大人目線での注目はなぎさの恋の行方かな。
どうなるかは観て確認していただきたい。
さすがにここまでくるとマンネリ感は否めないが
１作目が楽しめた方ならそれなりに楽しめるかなと思う。
とまあ色々書いてきたが
何が言いたいかというと
「ルミナリオーーー」のシーンで
何故か毎回ぐっとくるなんて
「ありえな～い」
けみかけ さんの感想・評価
3.6
シリーズ第2作
通称：MH、初代MH
前作の大ヒット受けて予算を惜しみなく投入され制作された続編
もっとも目を引くのはやはり『作画クオリティの向上』ではないでしょうか？
変身バンクひとつとっても気合の入り具合がまるで違う
新キャラクターがいるものの基本的にやっていることは前作と同じ
前作と似たような展開を前作から少しアプローチを変えながらのストーリーには、前作ファンには「期待通り」と取れるでしょうが、
逆に前作を好きになれない方には「退屈」他極まりないでしょう
例えば前作には悪の権化である「ジャアクキング」から生み出されながらも、
ジャアクキングの支配から独立を企てる「悪の三幹部」が登場しました
ところが今作では、前作で滅んだジャアクキングを復活させるべく奮闘する「悪の三幹部」が登場するのです
目的は違えど彼らがすべきことはやはりプリキュアを倒し、光の園の力を手に入れることに共通する
こういった違いはあれど根幹の部分は全く何も変わっていないというのはオイラが前作レビューで挙げた、マンネリ化やファン層の固着化を起こす可能性があると思うのです
単純にクオリティはあがっているからという理由だけでは評価し難い作品だと思います
キャラ評価を前作評価から少し下げたのは初代でのキリヤくん絡みのエピソードを評価したかったので・・・
ちなみに「パワーアップ」と称して衣装デザインが多少変更になり、なぎさ（ブラック）のおへそ出しが封印されます（爆）
キリン さんの感想・評価
4.6
2014.01.12
本日
『プリキュアオールスターズがやってくる！33人が大集合!!』
のグリーディング＆パレードに“ひとり”で行って来たので
何となく『ふたりはプリキュアMH』の
えこひいきなレビューを･･･
前作『ふたりはプリキュア』の続編です。
OPや容姿や変身バンクや歌舞伎みたいな見得など
全てがパワーアップ!!
マックスハートってカッコイイ名前です。
そしてネタバレと言うかOPに出ちゃってる
新キャラの味方登場です。
『ふたり』じゃ無ぇじゃん!!
とツッコミを入れようかと思わせといて、
プリキュアじゃないからタイトルは問題無いと言う
「お･･･おう････ほな････ええんやけどな･･･」
的な気分が味わえます。（もう無理ですけど）
よく子供向けアニメなど最終回
特に間を空けて第２期とか、あまり無かった時代
「TVの前のみんな、じゃあまた会う日まで」とか
「またどこかで、会えるさ」とか
主人公が言い残して
そのまま一切姿を現さないという
詐欺にあった記憶が、かなりあります。
しかし『プリキュア』は最終回寂しい気持ちになりますが
『オールスターズ』で本当に会えますので
許してあげます。
この頃のプリキュアも一応子供向けには変わり無いですが、
今に比べて、まだ観てる年齢層の幅が
上に広かったと思います。（あくまで女子の年齢層の話）
恋バナもありましたしね。
なので、プリキュアのキャラクターショーに
行ったりしたときマックスハートの曲が
「プリキュア、プリキュア♪」
って流れると、
「ああ、懐かしい」
と言うお母さんをよく目にします。
プリキュアも母子で同じシリーズを観るまでになったか･･･
と時の流れの速さにビビりました。
中には“大きいおともだち”もいてるんですが、
私はチキン野郎なので
ひとりで観に行って
赤の他人の娘さんの近くで、
見様によっては
その娘の『お父さん』とも取れるポジションをキープし
観覧するのが精一杯の愛情表現です。
たまに本物のお父さんが登場して
複雑な家庭環境を演出してしまいますけど･･･
ピピン林檎 さんの感想・評価
3.8
◆女の子の「追いかけて」願望をストレートに描き出した'90年代の良作
本作のヒロインは、{netabare}日本のどこかの港町にあるミッション系スクールの中等部2年に在籍する髪の長い少女{/netabare}で、神様への祈りで変身すると、その長髪が「ポニー・テール」になるので「セイント・テール（聖なるしっぽ）」という渾名（あだな）がついています。
彼女をサポートするちょっと変人っぽい同級生の少女や、{netabare}彼女を追いかけているうちに恋をしてしまう{/netabare}同級生の少年が、サブキャラとして大活躍する、という点で、今期から新章の始まった『カードキャプターさくら』とちょっと似ています。
（※そういえば、キャラクターデザインもちょっと似ている感じですね）
◆「変身（魔法）少女」と「怪盗（義賊）」の良好なコンビネーション
先にレビューを書いた『神風怪盗ジャンヌ』の方が、ヒロイン（ジャンヌ）を取り巻く世界観のチグハグさが目立ったのと比べると、ジャンルのよく似た本作の方は、
(1) アニオリ展開が多いこともあって、シナリオ自体は終盤までマンネリ気味ですが、
(2) 世界観が「ミッション系スクールに通う少年少女の物語」として綺麗にまとまっていて、
・・・その分評価が高くなりました。
(3) 古い作品にも関わらず、作画崩壊がほぼなく、キャラデザ秀逸、OP/EDとも印象的、そして最終回を綺麗にまとめた点、も個人的にそれぞれ高評価です。
芽美&アスカJr.の二人の《関係変化》に軸をおいた本作の一貫した展開は、さくら&小狼の物語には叶わないけど、やはり'90年代を代表する同級生＆少年少女のファンタスティックな恋物語の一つ、といっていいのではないでしょうか？
◆制作情報
{netabare}
原作マンガ 立川恵（『なかよし』1994年10月-1996年10月連載）
監督 鍋島修
シリーズ構成 飯岡順一
脚本 藤田伸三、大川俊道、米村正二、日暮裕一、いとうなおこ他
キャラクターデザイン 立川恵（原案）、阿部純子
音楽 松尾早人
アニメーション制作 東京ムービー {/netabare}
◆各話タイトル＆評価
★が多いほど個人的に高評価した回（最高で星３つ）
☆は並みの出来と感じた回
×は脚本に余り納得できなかった疑問回
*第??話*はアニメ・オリジナル回（全部で19回=19/43=44%強）
============= 怪盗セイント・テール (1995年10月-1996年9月) ===========
- - - - - - - - - - - - OP「時を越えて」、ED「純心」 - - - - - - - - - - -
{netabare}
第１話 登場！キュートな大泥棒!? あなたのハート盗みます ★ アスカJr.の怪盗セイント・テール専任捜査官任命
第２話 素敵なライバル！ アスカJr. ★
第３話 芽美の恋人はハリネズミ!? ☆ ルビィ（マスコットのハリネズミ）登場
第４話 ウェディングヴェールは大嫌い ★
第５話 幸せ伝説!? 時計台の大騒動 ☆
第６話 強敵現る！ 転校生リナ ☆ 高宮リナ転入（聖ポーリア学院中等部2年）
第７話 涙！なみだの初ランデブー!? ★
第８話 ピンチ！落とし物にご用心 ☆ 芽美への怪盗疑惑（高宮リナ）
第９話 コンテスト会場は大混乱！ ★
第10話 告白…しちゃった!? ★ リナの疑いが一旦収まる
第11話 スクープ写真で学院祭大騒動 ☆ 新聞部のお騒がせ少年（佐渡真人）登場
第12話 仰天！大トカゲのサンタ!? ★
第13話 神秘！ローザ王女の鏡 ☆
*第14話* 愛と涙のプラットフォーム ☆ ※以降しばらくアニオリ展開でマンネリ気味
*第15話* 宝石泥棒を追え！名犬リトル ☆
*第16話* 中華の鉄人を盗め！ ☆
*第17話* バレンタインのハート泥棒!? ★
*第18話* さわると危険！超電流の罠 ☆
第19話 彗星大接近！地球最後の夜!? ★
*第20話* 幻の怪鳥の卵を取り戻せ！ ☆
*第21話* 思い出のハーモニカを盗め！ ★
*第22話* UFO現る!? 町は大騒ぎ！ ☆
第23話 ニセ予告状!? 秘密の香水の罠 ★
*第24話* 許せない！ ☆ {/netabare}
- - OP「明日へと駆け出してゆこう」、ED「Up Side Down -永遠の環-」 - -
{netabare}
*第25話* 強敵！エリート女刑事と対決 ☆
*第26話* 芽美が大富豪の息子と婚約!? ★
第27話 美少女アイドルを救え！ ★ 高宮リナの芽美追究再び
第28話 市長の陰謀！白鳥を盗め(前) ☆
第29話 市長の陰謀！白鳥を盗め(後) ★
第30話 正体がバレる！芽美危機一髪 ★
*第31話* 月の宝石を盗め！ ☆ ※以降8回はマンネリ気味のアニオリ展開
*第32話* 女子マラソン選手の靴を盗め ☆
*第33話* 少女剣士の願い！名刀を盗め ☆
*第34話* サラブレッドを取り戻せ！ ☆
*第35話* ”幸福の樹”を取り戻せ！ ☆
*第36話* 自然の宝・美しき蝶を守れ！ ☆
*第37話* 幻の名画！帰って来た女探偵 ☆
*第38話* 爆笑！ドタバタ探偵団大活躍 ☆ {/netabare}
- - - - - - - - - OP (変わらず)、ED「夢みるメロディー」 - - - - - - - - -
{netabare}
第39話 ”白いイルカ”を海へ帰せ！ ★
第40話 母の秘密！女怪盗の復しゅう ★ アスカJr.の告白
第41話 強敵!? かわいい悪魔のワナ！ × 仙道真珠&怪盗ローズマリー登場 ※クライマックなのに脚本大味で残念
第42話 母の敵！ ローズマリーの陰謀 × 芽美身バレ ※同上
第43話 最後の闘い！アスカを救え ★ ※ラストを綺麗にまとめた点は◎{/netabare}
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★★★(神回)0、★★(優秀回)0、★(良回)18、☆(並回)23、×(疑問回)2 ※個人評価 ☆ 3.8
イカちゃん☆休止中 さんの感想・評価
5.0
セーラームーンと並ぶ90年代の変身ヒロイン物の傑作アニメ☆
手品を使うシーンがファンタジックでお洒落です♪
アスカJr.も聖良ちゃんも可愛いです(*^^*)
今でも充分楽しめるアニメです☆
原作/立川恵「なかよし」講談社
監督/鍋島修
制作/トムスエンタメ
放送期間
1995.10.12-96.9.12全43話+おまけ劇場
テレビ朝日木曜19台後半
♡Sallie♡☆彡 さんの感想・評価
3.7
むかぁし観てました。
いつ頃なんだろ。中学生とかそのくらいですかね～？
昔過ぎて内容はほとんど覚えてなかったです。
そもそも毎週観てたのかもナゾです。
でも,それでも好きと言えるのは作品そのものの雰囲気もさることながら,電話ボックスのエピソード。
これだけはきゅんきゅんしたので覚えているのです。
アスカJr.は警察サイドで怪盗セイント・テールを追っかけているのですが,それが恋愛とオーバーラップするというか…。
捕まえるという目的だけなのかそれとも…どうなのっ!?ていうのと,
芽美ちゃんと怪盗セイント・テールが別人だと思っているアスカJr.とのこの
微妙かつ絶妙な関係がドキドキしました。
それが最もよく表れてるのが電話ボックスでのエピソードなのかなって思います。
あたしはその後,ミッションスクールに進学するわけですが,セイントテールの舞台のような雰囲気があるわけでもなく…。懺悔室とかね。
やっぱあぁいう時計台があったり大きい教会の鐘が鳴り響くような町って…ファンタジーですよね。
少なくとも日本ではない。
内容もほとんど覚えてないので大人になってから観直してみたんですが,途中で挫折…している途中です。
つまらないからとかではなくて,単に長いから(^-^;
それでその時気づいたんですが,OPって松雪泰子だったのですね!!
全然気付かなかった―っていうか,歌歌ってたんですね!!
良い曲なのでiPodに入れてしまいました★
